Biografía de Ray Bradbury. Biografía de Ray Bradbury Historia de Ray Bradbury

Ray (Raymond) Douglas Bradbury, n. 22 de agosto de 1920, Waukegan, Illinois, EE. UU.: destacado escritor estadounidense de ciencia ficción.

Ray Bradbury nació el 22 de agosto de 1920 en Waukegan, Illinois. Recibió su segundo nombre Douglas en honor al famoso actor de la época, Douglas Fairbanks. Padre: Leonard Spalding Bradbury (descendiente de los pioneros ingleses). Madre: Marie Esther Moberg, sueca de nacimiento.

Mariposa muerta, ¿y esas consecuencias?
(Un sonido de trueno)

Bradbury Ray

En 1934, la familia Bradbury se mudó a Los Ángeles, donde Ray vive hasta el día de hoy. La infancia y adolescencia del escritor transcurrieron durante la Gran Depresión; no tenía dinero para una educación universitaria; sin embargo, habiendo tomado la decisión de convertirse en escritor cuando tenía casi 12 años, Ray la siguió con envidiable tenacidad, sin pensar nunca en otra profesión. De joven vendió periódicos y luego vivió de su esposa durante varios años, hasta que finalmente se publicó su primera obra importante, Las crónicas marcianas, en 1950. Luego (en los primeros números de la revista Playboy) - la historia "Fahrenheit 451". Además, su fama creció en todo el mundo.

A Ray Bradbury a menudo se le llama el maestro de la ciencia ficción, uno de los mejores escritores de ciencia ficción y fundador de muchas tradiciones del género. De hecho, Bradbury no es un escritor de ciencia ficción, ya que su obra debería clasificarse como literatura "excelente", sin género, y sólo tiene una pequeña parte de obras verdaderamente fantásticas. Sin embargo, Bradbury es ganador de varios premios en el campo de la ficción (Nebula - 1988, Hugo - 1954), además de numerosos premios literarios generales.

Las obras de Bradbury son en su mayoría historias cortas de naturaleza poco entretenida, que contienen breves bocetos que se reducen a momentos psicológicos muy dramáticos, construidos principalmente sobre diálogos, monólogos, pensamientos de los personajes, más que sobre acciones. A pesar del evidente talento para inventar diversas tramas, a menudo entretenidas y originales, el escritor a menudo se limita a bocetos sin trama, muy metafóricos, llenos de significado oculto o que no llevan ninguna carga semántica. E incluso en obras bien confeccionadas, Bradbury puede fácilmente cortar la narrativa, evitar detalles y dejar la acción en un momento de intensa pasión. Además, en casi ninguna obra se puede sorprender a un escritor moralizando o imponiendo su punto de vista: en el 99% de las obras el autor permanece “entre bastidores”. La situación puede resultar tan sesgada como se desee, pero Bradbury nunca llevará al lector a una conclusión. Es como si viera que su tarea es agitar al lector, agravar la situación y marcharse, dejándolo reflexionar sobre el libro.

Y si Bradbury se desvió de sus otros principios creativos, su “lenguaje”, es decir, las formas de presentar imágenes y pensamientos, casi nunca cambió. Los rasgos característicos de su lenguaje son la “acuarela”, un mínimo de detalles, descripciones, detalles y acciones. No es tanto el carácter fantástico (falta de realismo) lo que se está produciendo, sino el olvido del valor de la verosimilitud. Este rasgo se aplica tanto a la trama (la fantasía coexiste fácilmente con el cuento de hadas, el detective con el melodrama, barriendo las fronteras de los géneros) como al lenguaje: Bradbury descuida las descripciones de los lugares de acción, la apariencia de los personajes, los nombres, las fechas y los números. Naturalmente, en sus obras no hay detalles técnicos y una total ausencia de ficción en el ámbito técnico.

En consecuencia, sin elevar la base de la trama a un nivel absoluto, Bradbury cambia fácilmente los estilos y géneros de sus obras. En las historias del mismo año de escritura se pueden encontrar fácilmente ciencia ficción, melodrama, detectives, fantasía, bocetos históricos, poesía, etc.

Hasta donde se puede juzgar por ensayos y entrevistas, Bradbury predica una literatura de sentimientos, no de pensamientos. Emociones, no acciones. Estados, no eventos.

Ray Bradbury es un legendario escritor de ciencia ficción que convirtió sus sueños y pesadillas infantiles, su mala visión (que lo obligó a rechazar el servicio militar) y la paranoia de la Guerra Fría en una brillante carrera literaria que abarcó 74 años e incluyó terror, ciencia ficción, fantasía, humor, obras de teatro, cuentos, novelas y mucho más. Le presentamos una lista de los 10 mejores libros de Ray Bradbury que recomendamos a todos que lean.

10 mejores libros de Ray Bradbury

1. Farenheit 451 (1953)

Inspirado por la Guerra Fría y el meteórico ascenso de la televisión, bradbury, un incondicional de la biblioteca, escribió esta obra oscura y futurista en 1953. Su mundo futuro está lleno solo de televisores y entretenimiento sin sentido, la gente ya ha dejado de pensar y comunicarse entre sí, y esas masas ya no necesitan literatura, por eso en este mundo bradbury Los bomberos no son necesarios para apagar incendios, sino para quemar libros. “Esta novela está basada en hechos reales, así como en mi odio hacia quienes queman libros”, dijo bradbury en una entrevista con The Associated Press en 2002.

Escribió Fahrenheit 451 en sólo nueve días en la biblioteca de UCLA. Lo escribieron en una máquina de escribir alquilada por 10 centavos la media hora. Entonces la cantidad total que bradbury Lo que gastó en su bestseller fue de 9,80 dólares.

2. LAS CRÓNICAS MARCIANAS (1950)

En 1950, primera novela. Ray Bradbury Las Crónicas Marcianas le dieron fama mundial. Aquí habla de la colonización militante por parte del hombre de una nación marciana utópica. La obra está estructurada en forma de una cadena de historias, cada una de las cuales ridiculizaba los problemas muy reales de la humanidad en ese momento: el racismo, el capitalismo y la superlucha por el control del planeta. Probablemente con Las crónicas marcianas, así como con algunas otras obras. bradbury, el lector lo conoce en la infancia. Los adultos pueden ver fácilmente que todos los mundos fantásticos del autor son simplemente nuestro planeta Tierra, que es tan asombroso y misterioso, y que no es destruido por criaturas extrañas, sino por el hombre mismo.

3. EL HOMBRE ILUSTRADO (1951)

Esta colección de 18 cuentos de no ficción publicados en 1951. bradbury Intenta mirar hacia el interior mismo del ser humano para describir en detalle los motivos de determinadas acciones. La creciente lucha entre la tecnología y la psicología humana, junto con la historia central de un vagabundo tatuado, el "Hombre Ilustrado", conecta la nueva colección con trabajos anteriores. bradbury. El escritor tomó el personaje del “hombre en imágenes” de su anterior colección “Dark Carnival”. “El hombre ilustrado” es una colección de poderes creativos en su apogeo bradbury. Las ideas aquí planteadas formarán la base de la futura filosofía fantástica del escritor. Le costó mucho convencer al editor de que no llamara ciencia ficción a la colección. es gracias a esto Ray Bradbury logró deshacerse del estatus de garabateador de bajo grado.

4. ALGO MALVADO POR AQUÍ VIENE (1962)

Esta fantástica película de terror cuenta la historia de dos niños que se escaparon de casa por la noche para ver un carnaval y presenciaron la transformación de Kuger (un participante del carnaval de cuarenta años) en un niño de doce años. Así comienza la aventura de los dos chicos, durante la cual exploran la naturaleza contradictoria del bien y el mal. El título de la novela proviene de la obra Macbeth de William Shakespeare: “Me pincha los dedos./ Así que siempre/ Se acercan problemas”. Esta historia fue escrita originalmente como un guión cinematográfico dirigido por Gene Kelly, pero nunca pudo encontrar financiación, por lo que bradbury Creó una novela en toda regla a partir de ello.

5. VINO DE DIENTE DE LEÓN (1957)

Esta novela parcialmente autobiográfica tiene lugar en 1928 en la ciudad ficticia de Green Town, Illinois. El prototipo de este lugar es la ciudad natal. bradbury— Waukegan se encuentra en el mismo estado. Gran parte del libro describe la rutina de los pequeños pueblos de Estados Unidos y las alegrías sencillas del pasado, centradas en la preparación de vino a partir de pétalos de diente de león. Es este vino el que se convierte en la botella metafórica en la que se vierten todas las alegrías del verano. A pesar de que el libro no tiene el tema sobrenatural habitual del escritor, la magia en sí gira en torno a sentimientos y experiencias de la infancia que ya no se pueden repetir en la edad adulta. No debes intentar leer este libro de una sola vez: debes intentarlo en pequeños sorbos, para que cada página te transmita su propia magia de tu infancia.

6. EL HIJO DEL SOL (1952)

Esta historia nos habla de un cazador apasionado que está cansado de su habitual safari. Por eso, por una suma enorme, retrocede en el tiempo para cazar un dinosaurio. Pero, por desgracia para él, las reglas de caza son estrictas, ya que sólo se puede matar un animal, que de todos modos habría muerto por circunstancias naturales. Toda la historia se basa en una teoría que más tarde se denominó “efecto mariposa”. La esencia de esta teoría es que pequeños cambios en el pasado pueden tener consecuencias desastrosas para el futuro. Pero, en tiempos bradbury este término aún no se conocía, por lo que "El sonido del trueno" se atribuyó con mayor frecuencia a la teoría del caos en su época. En 2005, esta historia se filmó con el mismo nombre.

7. CARNAVAL OSCURO (1947)

Esta es la primera colección de cuentos. Ray Bradbury. “The Dark Carnival” contiene quizás la mayor concentración de películas de terror “oscuras” e historias fantásticas de todas las obras de Bradbury. Lo cual no es extraño, ya que al ser obras de un escritor desconocido, fueron precisamente esas historias las que le dieron dinero a Bradbury. Inicialmente quiso llamar a la colección “Jardín de infancia de los horrores”, haciendo así una analogía con las pesadillas de los niños. Imágenes aterradoras, grotescas y distorsionadas poblaron estas historias. Hay maníacos, vampiros y gente excéntrica que teme a sus propios esqueletos. Ray Bradbury Nunca volvió por completo a este género, pero las imágenes que creó al comienzo de su obra resurgieron más de una vez en sus obras más famosas.

8. VERANO, ADIÓS / ¡ADIÓS VERANO (2006)

esta es la ultima novela Ray Bradbury, publicado durante su vida, y es en parte autobiográfico. Se trata de una especie de continuación de Dandelion Wine, en la que el personaje principal, Douglas Spalding, se convierte poco a poco en un hombre adulto. Y durante este período de crecimiento, la línea que divide a los jóvenes y a los mayores se vuelve claramente visible. Según él mismo bradbury La idea de esta historia se le ocurrió en los años 50 y planeó publicarla en el mismo "Dandelion Wine", pero el volumen era demasiado grande para la editorial: "Pero para este libro, rechazado por los editores, el Inmediatamente surgió el título: “Verano, adiós”. Entonces, todos estos años, la segunda parte de “Dandelion Wine” ha madurado hasta tal punto que, desde mi punto de vista, no es una pena mostrarla al mundo. Esperé pacientemente a que estos capítulos de la novela adquirieran nuevos pensamientos e imágenes, dando vida a todo el texto”, dijo bradbury.

9. LA MUERTE ES UN NEGOCIO SOLITARIO (1985)

El lugar y la época de esta novela policíaca es Venecia, California, 1949. Una serie de brutales asesinatos, sin duda relacionados entre sí, atrae la atención de un aspirante a escritor, sin duda copiado del mismísimo bradbury. Él y el detective Elmo Crumley están tratando de descubrir qué está pasando. Esta es una de las primeras obras en las que Bradbury desarrolla sus habilidades en el género detectivesco y también muestra sus primeros intentos de vincular la trama a sí mismo. El autor se inspiró para escribir la novela en una serie real de asesinatos ocurridos en Los Ángeles entre 1942 y 1950. Bradbury estaba allí en ese momento y siguió de cerca la historia.

10. LAS MANZANAS DORADAS DEL SOL (1953)

Esta es la tercera colección de cuentos. Ray Bradbury. En él, el escritor decidió alejarse del género de ciencia ficción y centrarse en historias más realistas, cuentos de hadas e historias de detectives. Por supuesto, la fantasía también está presente aquí, pero se limita más al fondo. En total, la colección incluye 22 historias maravillosas, incluidas "Howler", "Pedestrian", "Killer" y otras historias. Por cierto, "Las manzanas doradas del sol" está dedicada a la mujer que más influyó en la trayectoria creativa del escritor: su tía Neva.

mayor gloria bradbury aportó su fantasía, creativa y al mismo tiempo contemplativa, en la que imaginaba un mundo futuro habitado por marcianos con capacidades telepáticas, pirómanos de libros y monstruos marinos enamorados. Y este escritor futurista protestó categóricamente contra la transferencia de sus libros al formato electrónico. Tal vez, Ray Bradbury Temía que tal pasión por la tecnología fuera el primer paso hacia su futuro distópico.

Bradbury ( bradbury) Ray Douglas (n. 1920), escritor estadounidense, clásico de la ciencia ficción.

Ray Bradbury nació el 22 de agosto de 1920 en Waukegan, Illinois. Nombre completo: Raymond Douglas Bradbury (segundo nombre en honor al famoso actor Douglas Fairbanks). Padre: Leonard Spaulding Bradbury (descendiente de los pioneros ingleses). Madre: Marie Esther Moberg, sueca de nacimiento. Además de Ray, la familia incluía un hijo, Leonard Jr. (nacido en 1916) y una hija, Elizabeth (nacida en 1926).

Los primeros 12 veranos de la vida de Ray los pasó en la ciudad de Waukegan. En 1934, en plena Gran Depresión, la familia se mudó a Los Ángeles. Me tomé en serio la literatura cuando aún estaba en la escuela. El futuro escritor de ciencia ficción no tenía 12 años cuando pidió a sus padres que le compraran una máquina de escribir infantil, en la que mecanografió sus primeros trabajos. De los 9 a los 22 años pasó todo su tiempo libre en las bibliotecas. A la edad de 20 años, Ray Bradbury estaba decidido a convertirse en escritor. A los 18 años comenzó a vender periódicos en la calle; los vendió todos los días durante cuatro años, hasta que su trabajo literario comenzó a generarle ingresos más o menos regulares.

En 1938, en Los Ángeles, Ray se graduó de la escuela secundaria. Nunca logré ingresar a la universidad. En 1940, se publicaron historias individuales en revistas; en 1947, se publicó la primera colección del autor, "Dark Carnival". En 1946, 1948, 1954, sus cuentos fueron incluidos en las antologías de los mejores cuentos americanos ("Best American Short Stories"); En 1947 y 1948, las obras de Bradbury se incluyeron en colecciones de cuentos que recibieron el premio. O. Henry (“Historias del premio O. Henry”). En 1950, el escritor de ciencia ficción se hizo ampliamente conocido después del lanzamiento de una colección de cuentos relacionados, "Las crónicas marcianas". En 1951, se publicó el microcuento "El bombero", del que surgió la famosa novela "Fahrenheit 451". en 1953 ". "Las crónicas marcianas" y "Fahrenheit 451" hicieron famoso en todo el mundo a Bradbury, de treinta y tres años.

La habilidad creció con cada nuevo trabajo y, lo más importante, Ray Bradbury encontró su propio estilo, que reflejaba la experiencia apasionada del escritor en cada situación explorada artísticamente. “Transferir lo que sientes al papel es lo que significa el estilo”, testifica, “Todo. lo demás no es más que crema sobre el pastel, decoración, "decoración". Algunas personas piensan que el estilo es una fantasía. En realidad, el estilo es la verdad. Incluso si mi verdad es escuchar a los dinosaurios gritar... Si desarrollas tus cinco. sentidos, entonces podrás influir en las personas. Podrás transmitirles el sabor de las cosas, su forma y color, las sensaciones más increíbles. ¡Podrás inventar historias fantásticas! persona que todo esto es real" Bradbury comenzó a publicar la revista mimeográfica "Futuria Fantasy", en cuatro números de 1939-1940. Trató de transmitir sus anticipaciones emocionales del futuro. El germen de “Las Crónicas Marcianas” se puede ver en el relato “The Piper”, publicado en uno de los números de la (primera y única) revista del propio Ray Bradbury.

Bradbury pronto pasó a dedicarse a los ingresos literarios, creando hasta 52 historias al año. Hay un guerrero contra el nazismo de Hitler con su odio racial, supresión de la libertad personal y destrucción de libros no deseados. Ray no es aceptado para el servicio militar debido a su miopía. En Los Ángeles, donde vive en aquella época, conoce a jóvenes mexicanos, y esta amistad le proporciona posteriormente material para el cuento “El maravilloso traje de helado” (1958).

A lo largo de su vida, Ray Bradbury ni siquiera fue un amante de los libros, sino un amante de los libros. Ama los libros y odia a quienes son capaces de destruirlos. Pasó su infancia, juventud y juventud en bibliotecas; visita las librerías en cada oportunidad. En 1946, en una de las librerías de Los Ángeles, conoció a una chica rubia y delgada que trabajaba allí, Margarita Susana McClure (Maggie), y se enamoró de ella para toda la vida. Desde el primer día de su vida familiar y durante varios años, Margaret trabajó para que su marido pudiera quedarse en casa y trabajar en libros, estudió cuatro idiomas y se convirtió en una auténtica conocedora de la literatura. Vivieron juntos toda su vida (Margaret murió el 24 de noviembre de 2003). La familia Bradbury tuvo 4 hijas: Tina, Ramona, Susan y Alexandra.

Las principales obras importantes traducidas al ruso:

Las crónicas marcianas, 1950 (Las crónicas marcianas)

Fahrenheit 451, 1953

Vino de diente de león, 1957 (Vino de diente de león)

Algo malvado viene por aquí, 1962

Víspera de Todos los Santos, 1972 (El árbol de Halloween)

La muerte es un negocio solitario, 1985

Sombras verdes, ballena blanca, 1992

¡Verano, adiós!, 2006 (Adiós verano)

Las historias constituyen la mayor parte del trabajo de Bradbury. Contienen, quizás, todo aquello por lo que Bradbury es amado, apreciado y reconocido como maestro de la literatura. Sin menospreciar la importancia de las obras, cuentos y novelas grandes y “serias”, vale la pena reconocer que fue en esta forma de creatividad literaria donde el escritor alcanzó la cima de la maestría.

Según palabras del propio escritor, escribió más de 400 cuentos durante su vida. Algunos de ellos sirvieron de base para obras más importantes. Otros se pueden combinar en ciclos basados en temas y personajes, vagando de una historia a otra.

Algunas de sus historias:

Había una anciana, 1944 (Había una anciana)

Vendrán lluvias suaves, 1950 (parte de Las crónicas marcianas) (Vendrán lluvias suaves)

Aullador, 1951 (La sirena de niebla)

Y retumbó el trueno, 1952 (Un sonido de trueno)

Hola y adiós, 1953 (Ave y adiós)

El aroma de zarzaparrilla, 1958 (Un aroma a zarzaparrilla)

La línea costera al atardecer, 1959

Todo el verano en un día, 1959 (Todo el verano en un día)

Un milagro de un dispositivo raro, 1962

Se han filmado varias obras de Bradbury.

A juzgar por la literatura estadounidense del siglo XX, uno tiene la extraña impresión de que, para el estadounidense promedio, el tiempo histórico parece haber comenzado hace aproximadamente doscientos cuarenta años. Todo lo que sucedió antes de la Declaración de Independencia permanece en una vaga confusión. Sólo algunos acontecimientos concretos de aquellas épocas evocan alguna respuesta en la memoria: el Mayflower, la adquisición de Manhattan a los indios, los juicios de Salem...

El guardián de las antiguas tradiciones americanas, Howard Phillips Lovecraft, consideraba la segunda mitad del siglo XVIII como la época ideal y original. Las casas de doscientos años de antigüedad de sus historias son edificios de una antigüedad casi inimaginable...

Para mí, que crecí literalmente sobre las ruinas de Quersoneso (y su edad supera los dos mil quinientos años), ideas tan superficiales sobre la antigüedad me parecen divertidas y extrañas. La antigüedad son las invasiones escitas, las guerras de Mitrídates, las ánforas de Heracles... Incluso el asedio de Chersonesos por el pagano de Kiev Vladimir, que precedió al bautismo de la Rus, está más cerca de nosotros en el tiempo que de la fundación de la primera ciudad griega. colonias en Crimea.

La historia estadounidense abarca tan pocas generaciones que la antigüedad está sorprendentemente cerca.

El joven Ray Bradbury fue contemporáneo de Edgar Rice Burroughs. Y Edgar Rice Burroughs era hijo de un oficial retirado de la Guerra Civil estadounidense, contemporáneo de Edgar Allan Poe.

Qué sorprendentemente corta es esta cadena: sólo dos o tres generaciones, menos de un siglo...

Pero Ray Bradbury es nuestro contemporáneo. Creció en esta cadena del tiempo, le añadió su propio eslabón, se convirtió en otra máquina del tiempo viviente que nos conecta con el ahora legendario mundo de los pioneros de la ficción periodística: Hugo Gernsback, Abraham Merritt, Doc Smith, John Campbell...

¿Son todos estos personajes históricos prácticamente nuestros contemporáneos? Jack Williamson nació antes de que Edgar Burroughs comenzara a escribir, publicó su primer cuento el mismo año 1928 como Doc Smith's Space Lark, se hizo popular al mismo tiempo que John Campbell, se publicó en las mismas revistas que Heinlein, Asimov y Sturgeon, recibió el mismos premios que Philip K. Dick, Roger Zelazny, Ursula Le Guin y William Gibson... Ahora, cuando se escriben estas líneas, Jack Williamson está vivo, escribiendo, enseñando...

Una vida: entre leyenda y modernidad. Parece impensable. Imposible.

Bradbury tenía razón: las personas vivimos como máquinas del tiempo.

Una vez que uno se da cuenta de lo corta que es la historia de la ficción de género, se vuelve obvia la escala de los cambios que han ocurrido en la cultura a lo largo del siglo XX. Lo que se llamaba literatura fantástica en la época de Gernsback es muy diferente de lo que se llama literatura fantástica ahora. Pero habitualmente ponemos en la misma cesta estos movimientos literarios ligeramente similares, sin pensar que con ello privamos al término ciencia ficción de cualquier significado inteligible. La grandiosa evolución que ha experimentado la literatura de la libre imaginación durante este tiempo parece esconderse detrás de una palabra petrificada, bajo la cual los gigantes, uno tras otro, emergieron del gueto de la cultura de masas hasta convertirse en clásicos universalmente reconocidos.

Ray Douglas Bradbury nació el 22 de agosto de 1920 en Waukegan, Illinois. A Ray se le aseguró una conexión con la antigüedad americana: los antepasados ingleses de su padre se establecieron en el nuevo continente en 1630. Su madre era sueca por nacionalidad, por lo que por parte materna, Ray Douglas bien puede considerarse descendiente de los vikingos (nuestra máquina del tiempo se adentra cada vez más en el pasado). El chico siempre tuvo total comprensión con ella. Su padre, por el contrario, lo mantuvo a cierta distancia. Más tarde, cuando Ray crezca, su relación mejorará, y entonces aparecerá una dedicatoria inusual en la colección Una cura para la melancolía: A mi papá, cuyo amor, aunque tan tardío, me sorprendió con tanta alegría...

Sorpresa alegre: quizás estas sean las palabras que puedan describir la actitud de muchas de las obras de Bradbury dedicadas a la infancia. Parece que nunca dejó de jugar con este mundo.

Pero su imaginación también estaba excitada por los miedos infantiles. En uno de sus primeros ensayos autobiográficos escribió:

Entre mis primeros recuerdos están los siguientes: subo las escaleras de noche y veo un vil monstruo esperándome en el penúltimo escalón. Grito y corro lo más rápido que puedo hacia mi madre. Luego subimos las escaleras con ella. El monstruo siempre se esconde. Mamá nunca tuvo la oportunidad de verlo. A veces incluso me ofendía que le faltara imaginación... Durante los primeros diez años de mi vida, fantasmas, esqueletos y otros miedos infantiles residían constantemente en mi cabeza.

Pero en esta cabeza no solo vivían historias de terror para niños: desde la más tierna infancia, Ray tenía un anhelo irresistible por la ficción mágica. Escuchaba con arrobo mientras su madre le leía El mago de Oz, y exactamente con el mismo deleite escuchaba a su tía, que prefería las historias de Edgar Allan Poe a los cuentos de hadas. Los adultos llevaron al niño al cine, donde vio El fantasma de la ópera y El mundo perdido. Un día asistió a una actuación del famoso ilusionista Blackstone. La magia dejó una impresión completamente indeleble en Ray. Quería convertirse en mago.

En 1928 (el mismo año que muchos años después se convertiría en el año mágico del vino Dandelion), el mundo de Ray, de ocho años, cambió de una vez por todas; por casualidad, un número de Amazing Stories Quarterly, una espesa revista científica trimestral. revista de ficción, cayó en sus manos. Era un tesoro de papel lleno de magia. Sobre la cubierta de color amarillo brillante, hormigas rojas gigantes, de más de dos metros de altura, perseguían a un hombre. ¿Qué niño podría mirar esto tranquilamente? La portada prometía aventuras increíbles. La portada evocaba exactamente lo que quizás se convirtió en la principal ventaja de las primeras ficción de las revistas: una sensación de milagro. La admiración por este milagro superó fácilmente el miedo a los monstruos. Más precisamente, los propios monstruos se convirtieron en parte de la magia que impregna el mundo...

Fue como si las piezas de un complejo rompecabezas encajaran en su lugar y, a partir de ese momento, la vida de Ray tomó una dirección estrictamente predeterminada. Sin embargo, todavía no tenía idea de esto.

Pero el destino ya estaba acelerando el volante de su destino. En 1932, los desastres de la Gran Depresión desarraigaron a la familia Bradbury. De Illinois se trasladaron a Arizona.

El día antes de irse, Ray volvió a caer bajo la influencia de la magia. El señor Eléctrico, un mago de un circo ambulante que instalaba tiendas de campaña a orillas del lago Michigan, le dijo al niño que lo reconocía como un viejo amigo que murió en 1918 en las Ardenas. Según el mago, Ray heredó su alma. No fue en un espectáculo, el mago simplemente estaba hablando con él.

¿Por qué dijo esto? No lo sé. ¿Quizás vio en mí la voluntad de aceptar algún nuevo destino? Cómo voy a saberlo... Pero recuerdo que me dijo Vive para siempre - y me dio mi futuro, y al mismo tiempo mi pasado - muchos años de vida hasta el día en que murió su amigo en Francia...

El propio Bradbury está seguro de que empezó a escribir precisamente gracias a su encuentro con Mister Electrico. ¿Por qué no le creemos?...

En Arizona, a Ray le esperaba un verdadero tesoro: uno de los chicos locales coleccionó una caja entera de revistas de ciencia ficción y Ray las leyó todas. Las historias sobre Tarzán y las epopeyas marcianas de Egar Rice Burroughs conmocionaron tanto su imaginación que él, incapaz de superar su sed de nuevas aventuras, comenzó a crearlas él mismo.

Ese verano, su verdadera Máquina Milagrosa era una máquina de escribir de juguete que sólo tenía letras mayúsculas.

Dos años más tarde, en 1934, el destino y la Depresión trasladaron a su familia a Los Ángeles. Para entonces, Ray se ha convertido en un niño con gafas y sobrepeso, un marginado escolar tradicional al que sus compañeros nunca invitan a jugar béisbol. ¿Qué puede hacer él? Sólo lectura. E historias fantásticas generadas por su imaginación...

Ahora, siete décadas después (¿realmente siete décadas? ¡Maldita máquina del tiempo, es completamente imposible contar los años con ella!), sigue siendo el mismo hombre gordo con gafas, con una sonrisa infantilmente pura y no infantilmente triste. En 1950 escribió: Nadie puede envejecer hasta que se dé cuenta de lo solo que está en este mundo.

Dentro de unas décadas más, quedará claro que él mismo nunca se dio cuenta del todo de esto.

Luego, a mediados de los 30 (nuestra máquina del tiempo retrocede en el tiempo), apenas empezaba a sentir soledad, pero no podía darse cuenta. No fue un sentimiento fácil. Él, abierto a los milagros, pereció en la vida cotidiana. Mamá lo entendió, pero no podía alegrarse de los milagros; todavía no podía ver los monstruos que se sentaban en el penúltimo escalón de las escaleras por la noche.

Quizás, con el tiempo, Ray también aprendería a ignorarlos, abandonaría las revistas y se convertiría en un simple trabajador. Así iba todo, y hasta aquí habría llegado si el destino no hubiera seguido haciendo girar su volante, si no fuera por los milagros.

En California todo era posible. Un día patinó hasta Hollywood y regresó a casa en la limusina de la ex estrella de cine y futura reina de los chismes de Hollywood, Louella Parsons.

Ray siempre estuvo ahí, en la elusiva brecha entre el pasado y el futuro, y nunca perdió la capacidad de captar con su mirada tanto lo que ya fue como lo que no es.

aún no se ha hecho realidad.

A principios de septiembre de 1937, Bradbury conoció accidentalmente a un tipo en una librería de segunda mano que notó su pasión por las revistas de ciencia ficción y lo invitó... ¿a dónde? No puede ser. Fue invitado a la reunión mensual habitual de la rama local de la Sci-Fi League.

Bradbury experimentó la misma conmoción que le sobrevino al amante de la ciencia ficción neoyorquino Frederic Pohl y a cientos (sólo cientos, en todo el país) de otros al mismo tiempo: él, un perdedor perdido en mundos imaginarios, encontró a otros como él, encontró ideas afines. personas, ¡y las encontré en un mundo cotidiano, material y completamente real! No puede ser.

En primer lugar, no existen los milagros.

En segundo lugar, intente repetirlo nuevamente, ¡después de un milagro tan indudable!

El 5 de septiembre de 1937, Ray Bradbury finalmente pisó la autopista por la que avanzaba su destino, sin semáforos ni paradas para repostar combustible.

Fue en esa reunión cuando alguien le entregó el primer número de la revista del club amateur Imagination (impresa, multiplicada en un rotador y perforada en el lomo con tres clips), que publicaba historias y artículos de miembros de la Liga. Bradbury de repente se dio cuenta de que sus historias podrían publicarse en una revista de este tipo. No se habría atrevido a enviarlos a una revista real, pero a ésta, ¿por qué no?...

Su primera publicación entre fans tuvo lugar cuatro meses después: en enero de 1938, la historia El dilema de Hollerboken apareció en el siguiente número de Imagination. La historia estaba cuidadosamente equipada con todas las deficiencias de la prosa amateur, pero al menos la idea de la trama era fresca: el héroe había acumulado una cantidad increíble de energía gracias a que logró detenerse a tiempo, y esta energía debería haber sido liberada de inmediato. liberado si comenzaba a moverse nuevamente.

El tiempo, la energía del tiempo, el hombre y el tiempo: ¡todo esto ya estaba en su primera historia publicada!

Tres años más tarde, Alfred Van Vogt, escritor profesional y uno de los favoritos de John Campbell, construiría la primera de las historias de su serie sobre armas sobre una idea sorprendentemente similar. ¿Había algo?... o?... Sea como fuere, el mundo de fantasía seguía siendo increíblemente pequeño.

Pero Bradbury todavía era casi un don nadie en este mundo. Era un bufón. Bufón. Un ingenioso destacado que reía en las revistas, en las reuniones, en la calle, siempre y en cualquier ocasión. Se comunicó vigorosamente. Envió humorescos y notas a todas las revistas de aficionados que pudo conseguir. Pero bajo toda esta diversión incontrolable, escribió su íntimo amigo Bruce Yerke apenas cinco años después, había una profunda comprensión de la naturaleza humana, y las huellas dejadas por el tiempo ya eran visibles...

Al mismo tiempo, la vida del club presentó a Bradbury a algunos escritores profesionales de Los Ángeles. Henry Kuttner, Arthur Barnes, Lee Brackett y Robert Heinlein asistieron a las reuniones de la Liga. Enérgico e insaciablemente sediento de comunicación, el joven sonriente a veces los asustaba con su impulsividad, y con infinitas preguntas sobre cómo convertirse en un escritor profesional y exitoso, simplemente podía llevarlos al rojo vivo.

En ese momento, acababa de terminar la escuela y comenzó a buscar algo que hacer en su vida adulta. ¿Teatro? ¿Artes graficas? ¿Literatura?..

Los humorescos pronto dejaron de gustarle y pasó a formas más serias. Pero las revistas de aficionados, acostumbradas a recibir bromas ligeras de Bradbury, no estaban muy dispuestas a tomar sus historias en serio. Ray sabía muy bien que en este tipo de publicaciones siempre hay escasez de materiales, y al principio simplemente se sorprendió por las negativas, y luego con resentimiento comenzó a sospechar casi una conspiración...

Pero se encontró una salida a esta situación: en el verano de 1939, Bradbury lanzó el primer número de su propio fanzine Futuria Fantasia. En esta revista, por regla general, no se le negaban publicaciones...

La preparación del primer número (Bradbury hizo cuatro números en total) coincidió con el primer (y último) eclipse político que le sobrevino al futuro clásico: se interesó por las ideas de la tecnocracia. En la década de 1930, era una moda pasajera muy de moda, una especie de nueva quimera nacida en los pantanos del desaliento general producto de la unión de la Depresión con el progreso tecnológico. Los tecnócratas argumentaron que los métodos científicos de gestión de la economía la harían lo más eficiente posible y que la sociedad no tendría más remedio que prosperar de inmediato. Para ello, era necesario esperar a que la ineficiente economía capitalista se devorara a sí misma. La depresión es sólo el comienzo, dijeron los ideólogos de la tecnocracia. Si todo sale como predice la dura lógica, en 1945 Estados Unidos estará en ruinas. El pueblo simplemente no tendrá otra opción que confiar su destino en manos de los ingenieros, científicos y pensadores más avanzados que serán capaces de superar los problemas inmediatos y, mediante fuerzas conjuntas, resolver el problema de construir una sociedad ideal.

Bradbury en aquellos días todavía aceptaba con bastante alegría las propuestas para hacer realidad todo tipo de utopías. Pero (máquina del tiempo - clic, clic, clic) - dentro de unos años percibirá el progreso tecnológico como uno de los muchos monstruos fantásticos criados por la miopía humana. Y las utopías, especialmente las que se hacen realidad, se convertirán casi en su principal pesadilla...

Porque las utopías son los mismos sueños de la infancia. Al hacerse realidad, inmediatamente resultan innecesarios y mueren.

Pero luego, en la década de 1930, los escritores y fanáticos de la ciencia ficción trataron los experimentos sociales sin ningún prejuicio particular: si era posible fantasear en el campo de la ciencia y la tecnología, ¿por qué no fantasear en términos de estructura social? Algunos de los jóvenes fanáticos, que ayudaron a hacer realidad el cuento de hadas, incluso decidieron dar el siguiente paso y convertirse en miembros del Partido Comunista de los Estados Unidos; sin embargo, después de la firma del Pacto Molotov-Ribbentrop y un cambio brusco en la línea general. por este partido (desde la crítica total al fascismo hasta la declaración de Hitler como su principal aliado), todos ellos, salvo raras excepciones, entregaron sus carnets de partido. A pesar de todo su amor por la ciencia ficción (y, quizás, precisamente por eso), todavía no eran jóvenes del todo ingenuos.

La tecnocracia, aunque ofrecía un enfoque para la reconstrucción social que era tan científico como la teoría comunista, era todavía menos un fantasma para los estadounidenses que la Amenaza Roja. No fue un horror muy aterrador. A algunos de los jóvenes les gustó.

Me parece, escribió entonces Bradbury, que la tecnocracia combina todos los sueños y esperanzas de la ciencia ficción. Esto es exactamente con lo que hemos estado soñando durante tantos años, y pronto nuestros sueños se harán realidad...

Diez años después, al releer estas líneas, sólo sintió horror ante las ideas que una vez ensalzó.

Bradbury jugó brevemente con la utopía tecnocrática: en los primeros números de Futuria Fantasia se le dedicó bastante espacio, pero gradualmente el tema se desvaneció. Le interesaba más publicar historias fantásticas que proyectos sociales. Además, hubo ciertos logros: por ejemplo, para el cuarto (y, lamentablemente, último) número del fanzine, Bradbury le pidió una historia al propio Robert Heinlein; un éxito casi increíble, incluso teniendo en cuenta el hecho de que Heinlein estableció la principal condición para la publicación de la historia bajo el seudónimo de Lyle Monroe. Las portadas de la revista fueron dibujadas por Hannes Bock, otro de los amigos de la Liga de Bradbury, un artista aficionado, entonces desconocido para todos.

Fueron sus dibujos los que Bradbury se llevó consigo cuando, en el verano de 1939, fue a Nueva York para la primera WorldCon, una convención mundial de amantes de la ciencia ficción. Este congreso se llamó congreso mundial, francamente, por un eslogan; solo asistieron estadounidenses, pero en ese momento no se celebraba nada parecido en ningún otro lugar del mundo. Además de participar en la convención, Bradbury realizó otro acto de importancia histórica en Nueva York: fue a la redacción de la revista mensual Weird Tales y se reunió con el editor de la revista, Farnsworth Wright. En primer lugar, quería saber si había alguna posibilidad de publicar sus propias historias en la revista (sin embargo, entonces no había ninguna posibilidad). En segundo lugar, invitó a Wright a mirar el trabajo de Hannes Bock, y aquí el acierto fue certero. A Wright le gustó el estilo de las ilustraciones y pronto, con la sugerencia de Bradbury, los gráficos de Hannes Bock comenzaron a aparecer regularmente en la revista y él mismo rápidamente se convirtió en uno de los artistas de ciencia ficción más populares.

El propio Bradbury encontró en Nueva York algo más que una oportunidad de publicar: se encontró a sí mismo como un agente literario. Julius Schwartz fue uno de los pocos activistas de aquel entonces que dedicaba tiempo a publicar historias de otras personas en revistas. (Más tarde encontraría una ocupación más prestigiosa y creativa y permanecería en la historia de la cultura popular como el principal editor de cómics sobre Superman y Batman).

Bradbury le dio a Shv

Artsu recogió sus manuscritos y regresó a Los Ángeles para trabajar.

Al no tener otros medios de vida, trabajó como repartidor de periódicos. El futuro clásico corrió por las calles gritando ¡Últimas noticias! unos buenos cuatro años, de 1938 a 1942, mientras al mismo tiempo inventaba nuevas historias, observaba a la gente, notaba detalles vívidos... Si tenía fuerzas suficientes para ello. ¿Alguna vez has corrido por las calles con una pesada pila de periódicos? Darle una oportunidad. Es muy propicio para el crecimiento creativo si puedes contener la respiración.

Muchos años después escribió sobre esta época: Cuando vendía periódicos, mis amigos me preguntaron: ¿Qué haces aquí? Respondí: me estoy convirtiendo en escritor. “No pareces un escritor”, dijeron. ¡Pero me siento un escritor! - objeté.

No fue hasta 1941 (un año y medio después de conocer a Bradbury) que Schwartz logró vender su historia por primera vez. Penguin, escrito en 1939 y posteriormente reescrito por el amigo de Bradbury, Henry Hasse, les reportó a los coautores 27 dólares y medio entre todos (menos el porcentaje adeudado al agente). Esta fue la historia de un científico que, durante una demostración de su invento, mató accidentalmente a dos docenas de luminarias destacadas de la ciencia mundial y fue castigado por ello con la inmortalidad y la contemplación de un cambio interminable de eras. La historia era francamente débil en términos literarios, pero, por alguna extraña coincidencia, era nuevamente una historia sobre el tiempo.

El tiempo no lo dejaría ir.

En 1942, Bradbury decidió que ya estaba harto del trabajo periodístico. Seleccionó de sus manuscritos todo lo que podía leer sin riesgo para su cordura y fue a Nueva York a ver a Schwartz, contando con sus amables consejos.

Schwartz, que en ese momento ya tenía una experiencia significativa en la comunicación con los editores de revistas, no solo ayudó con consejos. Durante varios días los dos vivieron juntos frente a la máquina de escribir: Schwartz criticó lo que escribió Bradbury, y Bradbury lo reescribió obedientemente una y otra vez, saliendo a la calle una vez al día para comprar leche y una hamburguesa; no podía permitirse más. , y Schwartz estaba ocupado, no eran tan brillantes como para poder alimentarse a su costa.

Quizás la dieta ayudó, quizás el consejo del sabio Schwartz, pero la historia "The Piper", escrita por Bradbury mientras estaban sentados juntos, se completó con bastante rapidez. Fue la primera historia marciana publicada por Bradbury: lo suficientemente decente para una publicación profesional, pero no lo suficientemente buena como para merecer su inclusión en ninguna de sus colecciones importantes.

Habiéndose recuperado de su fiebre mecanográfica, Bradbury miró su texto desde fuera y no quedó satisfecho. Vio cómo, qué y por qué lo hizo, fue consciente de que la historia había adquirido una forma más familiar para los editores, pero estaba claro que, al mismo tiempo, Piper había perdido algo. Las extrañas y diferentes ciudades marcianas han desaparecido. El júbilo poético juvenil ha desaparecido. ¿Ha… desaparecido la magia?

Bradbury se sentó frente a la máquina de escribir y comenzó a escribir, una historia tras otra, sin darse el menor capricho y escribiendo decenas de páginas de texto al día. Ninguna de estas historias fue aceptada en ninguna revista de ficción.

Pero continuó obstinadamente buscando su voz y la severidad monolítica de los editores comenzó a resquebrajarse. Un narrador de Thrilling Wonder Stories, otro de Weird Tales, a veces imitando a otros, a veces inventando algo propio. Escribió El viento teniendo presente el estilo de Hemingway. La multitud surgió del estilo de Edgar Poe...

A mediados de 1943, su perseverancia le reportó sus primeros éxitos. Sus historias comenzaron a aparecer regularmente en Weird Tales y con menos frecuencia en otras publicaciones menos importantes. La revista de ciencia ficción más famosa siguió siendo Astounding de John Campbell: fue el primero en leer cada una de las nuevas historias de Bradbury, pero no mostró el menor deseo de publicarlas. Esa fantasía no le convenía.

Por tanto, Bradbury poco a poco empezó a derivar hacia la literatura de terror. Recordó los miedos de su infancia y su máquina de escribir los convirtió en historias elegantes e inusuales. Ya figuraba como colaborador habitual de Weird Tales. Y en 1947, incluso publicó la colección de su autor The Dark Carnival en la editorial Arkham House; salió y vendió una tirada bastante grande para esta editorial: poco más de tres mil copias.

Pero, por supuesto, para el mundo de la gran literatura éste aún no era un Libro Real.

En 1945, Julius Schwartz envió una de las historias de Bradbury a la revista New Detective y de repente recibió una crítica absolutamente entusiasta. El editor Ryerson Johnson escribió: Sin duda, Bradbury es el autor nuevo más interesante que he leído. Envíame todo lo que escribe.

La pared del corral de género se rompió, los mustangs pudieron ir a la pradera. Las historias de Bradbury se distribuyeron en revistas de detectives, revistas de misticismo y se produjo un gran avance en la ciencia ficción: en 1946, la revista Planet Stories publicó Picnic for a Million Years, el primer fragmento de lo que se recogería bajo la portada con el título The Martian. Crónicas en unos pocos años - y un cuento Olvidado por el tiempo (que luego recibirá un nuevo nombre Hielo y Fuego), la historia del tiempo enloquecido (¡otra vez!), devorando generaciones enteras en unos pocos días...

Aún más importante fue que revistas populares ajenas al género se interesaron por la prosa de Bradbury. Sus historias aparecieron en American Mercury, Charm, Collier's, Mademoiselle. Una de estas historias fue incluida por Martha Foley en la antología anual de las mejores historias del año. Otra fue nominada al Premio O. Henry.

Cuando empezaron a llegar ofertas para enviar historias de las prestigiosas New Yorker y Harper's, Julius Schwartz le escribió a Bradbury que ya no podía ayudarle a la hora de enviar historias a revistas de ciencia ficción, Schwartz era un especialista indiscutible. más experiencia No tenía mercados responsables y caros Aquí no podía ayudar, nada...

Bradbury creció rodeado de ciencia ficción, fue su descendiente literario directo, su próxima generación y su orgullo. Pero el mundo de la fantasía ya no era el único mundo disponible para él. Ahora todos los caminos estaban abiertos para él. Al mismo tiempo, su fantasía favorita todavía permaneció con él, pero con su propia existencia logró cambiar tanto ella como su percepción por parte del mundo exterior. Basta pensar: las revistas de moda con millones de ejemplares no consideraron vergonzoso reimprimir sus historias, ya publicadas una vez en Weird Tales. Serios críticos han debatido su prosa. Sus libros fueron publicados por importantes editoriales. Fue invitado a escribir guiones para Hollywood...

El niño que leyó vorazmente La princesa de Marte ahora ha escrito Las crónicas marcianas.

Un adolescente lleno de alegría, admirando las maravillas vivientes en las carpas del circo, creó El hombre en ilustraciones.

El joven, aficionado a las ideas tecnocráticas, se convirtió en el autor de la novela antitecnocrática más sorprendente: Fahrenheit 451°.

Un escritor que anteriormente se ganaba la vida escribiendo historias de terror levantó las Manzanas Doradas del Sol...

En 1950, cuando se publicó Las crónicas marcianas, ¡hace más de medio siglo! - Ray Bradbury tenía sólo treinta años. Quedaban por delante muchos años de vida, trabajo apasionante, éxito constante y popularidad inquebrantable. Premios, traducciones a todos los idiomas, reconocimientos a los contemporáneos, gloria de un clásico vivo...

En 1950, seguía siendo el mismo niño que estaba absorto en Tarzán. En el mismo año 1950, lloró como un niño al enterarse de la muerte de su autor...

Combina sorprendentemente el miedo a la oscuridad y la capacidad de regocijarse en la luz. Su fiesta favorita es Halloween. Su mejor enemigo es el tiempo. Frágil, como el ala de una mariposa. Despiadado, como una voz joven al teléfono. Indiferente, como la marea que cada noche lame de la arena las obras maestras de un viejo artista...

Pasará otro medio siglo (clic, clic, clic: ¿es realmente una cuenta regresiva de años o las ruedas simplemente chocan impotentes unas contra otras?), y él escribirá: Cuando me miro en el espejo, me encuentro con la mirada de un niño cuya cabeza y corazón están llenos de sueños, deleite y un amor indestructible por la vida. Sí, tiene el pelo completamente gris, pero ¿y qué? La gente me pregunta a menudo cómo consigo mantenerme tan joven, cómo consigo mantener el sentimiento de juventud. Es simple: deja que tu vida se llene de todas las rimas posibles, de todas las actividades posibles, de todo el amor posible. Y asegúrese de encontrar tiempo para reír (recuerde lo que le hace feliz) todos los días, sin excepción. Esto es exactamente lo que he estado haciendo desde la más tierna infancia.

Leo estas líneas y pienso febrilmente: lo principal, lo principal, ¿dónde está lo principal? Después de todo, ¡definitivamente falta algo aquí!

Luego paso la página y veo su cara. El rostro de un hombre que vivió tanto en el mundo de la ciencia como en el mundo de la magia, estrechando la mano del pasado lejano y del increíble futuro.

El rostro de un hombre destinado a vivir para siempre.

😉 ¡Saludos a los lectores habituales y nuevos! El artículo "Ray Bradbury: biografía, creatividad, hechos" trata sobre la vida de un escritor estadounidense, conocido por sus obras en el género de ciencia ficción y prosa psicológica.

Ray Douglas Bradbury es uno de los escritores famosos del siglo XX, considerado el fundador de la ciencia ficción. Sus obras son amadas y leídas en todo el mundo. Han sido traducidos a decenas de idiomas.

Biografía de Ray Bradbury

En 1920, el futuro escritor nació en Waukegan (EE.UU.). El nombre de su padre era Leonard Bradbury (inglés) y el nombre de su madre era Esther Moberg (sueca). En su familia existía la leyenda de que eran descendientes de la bruja Mary Bradbury. María fue ejecutada en los famosos juicios de brujas de Salem en 1692.

El chico escribió su primera historia a los 12 años. Fue una secuela de la novela de Burroughs El gran guerrero de Marte. Debido a dificultades económicas en la familia, no pudo comprar este libro y se le ocurrió el final de la novela él solo. Bradbury creía que la obra de Burroughs tuvo una gran influencia en su gusto literario.

La familia de Ray se mudó a Los Ángeles en 1934. Eran pobres, por lo que Ray no pudo ir a la universidad. Comenzó a vender periódicos y en su tiempo libre visitaba la biblioteca y leía libros.

Obras de Ray Bradbury

A los 20 años, Ray se dio cuenta de que su destino era ser escritor. Al principio intentó imitar el estilo. Más tarde, G. Kuttner, el hombre a quien Bradbury mostró sus obras, le pidió que cambiara sus prioridades. Ray comenzó a crear su propio estilo único.

1937 se unió a una asociación de jóvenes autores que crearon obras en el género de la ciencia ficción. Sus historias se publican en algunas revistas baratas. Al mismo tiempo, Bradbury sigue de cerca los avances de la ciencia y la tecnología. Posteriormente, esto se plasma en sus novelas.

A los 25 años, Ray conoció a su futura esposa, Margaret McClure. Se casaron en 1947. En la familia crecían cuatro niñas. Margaret trabajó duro para brindar independencia financiera a su numerosa familia.

Ella creía en su amado esposo. Margaret le dio la oportunidad de crear sus propias historias y crecer creativamente. El gran escritor de ciencia ficción apreció mucho el cuidado de su esposa y le dedicó la novela "Las crónicas marcianas".

En 1953, se apreció el talento de Bradbury. La novela "Fahrenheit 451" fue leída por un gran número de personas en todos los rincones de Estados Unidos. La gloria no se hizo esperar. Decidieron filmar la novela, el propio escritor fue invitado a presentar un programa de televisión y se probó a sí mismo como guionista.

El escritor de ciencia ficción fue invitado a visitar la URSS, donde el autor también fue sinceramente admirado.

En 1957, la inspiración volvió al escritor y comenzó a escribir activamente. Aparece su nuevo libro “Dandelion Wine”. Se publica la novela “Se acercan los problemas”. El autor crea obras más dramáticas. Una de las más llamativas es la novela "La muerte es un negocio solitario". Recibe una gran cantidad de premios.

últimos años de vida

En 1999, Ray sufrió un derrame cerebral masivo y se vio obligado a utilizar una silla de ruedas. Pero no pierde el sentido del humor y, a menudo, se burla de sí mismo en las entrevistas. En 2003 muere su amada esposa. el autor estaba trabajando en la publicación de nuevas obras. Falleció en 2012, tenía 91 años.

Ray y Margaret, ¡56 años juntos!

Su obra tiene una gran influencia positiva en muchas generaciones. Creó más de 800 obras. Incluyendo novelas y relatos breves, cuentos y obras de teatro, artículos, notas y poemas.

Con su creatividad, el escritor enseña a disfrutar la vida, crear algo nuevo y conquistar los planetas. Lo principal es no exagerar para no destruir nuestro frágil mundo.

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En este vídeo, información adicional sobre el tema “Ray Bradbury: biografía”

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