Analisi della poesia di S.A. Esenin "Lettera alla madre"

LETTERA ALLA MADRE(Esenin).

· Sei ancora viva, mia vecchia signora? Anch'io sono vivo.

· Ciao ciao! Lascialo scorrere sulla tua capanna

· Quella sera una luce indicibile.

Un messaggio così tenero e nostalgico è stato in parte dettato dai sentimenti emersi dopo il viaggio di Esenin nelle città di Germania, Francia, Italia e Stati Uniti:

· “Ero all'estero, mi sento stufo di essere all'estero. Non posso vivere senza la Russia. Morirò lì. Mi preoccuperò. Devo andare in villaggio, nella provincia di Ryazan, da qualche parte vicino a Mosca… All’estero non posso scrivere niente, nemmeno una riga!”

Ogni riga della lettera è intrisa di amore e cura filiale: "Mi scrivono che tu, pieno di ansia, sei molto triste per me". Il figlio capisce quanto siano difficili per la madre questi amari periodi di separazione e preoccupazione. Cerca di convincersi che, nonostante le voci, il suo cuore rimane puro e che lo scopo della sua vita gli è chiaro. E non si preoccupi invano la madre, per la quale l'oscurità azzurra dipinge immagini una più terribile dell'altra. Un uomo adulto in fondo è rimasto lo stesso ragazzo gentile, e non un ubriacone amaro che poteva morire senza salutare sua madre. Vediamo che l'eroe lirico è gravato dalla sua situazione attuale, dalla separazione dalla sua dolce casa, madre, padre. Essendo lontano dal suo nido natale, langue di malinconia ribelle e sogna di tornare rapidamente in una casa bassa, ma molto accogliente. Vive con il ricordo della felicità recente, di un giardino bianco primaverile e dell'affetto di colui che gli ha dato la vita.

Ma allo stesso tempo nella poesia si avverte chiaramente una nota triste e malinconica. Questo sentimento è associato, in particolare, ai pensieri sulla vita passata, su ciò che è stato vissuto, sul dovere del poeta. Il poeta si dona completamente alle persone. Mette tutta la sua vita, tutti i suoi doni, al loro servizio. Ma non c'è ritorno al passato, poiché nell'anima del poeta, l'eroe lirico, è maturata da tempo la consapevolezza della sua vocazione. E, forse, in una fase iniziale, il servizio alla creatività poetica è stato da lui percepito in una luce rosea, dando origine a sogni a cui non è stato permesso di realizzarsi:

· Non svegliare ciò che hai sognato.

· Non preoccuparti di ciò che non si è avverato,

Perdita troppo presto e stanchezza

· Ho avuto l'opportunità di sperimentarlo nella mia vita.

Queste righe suonano profetiche alla luce del destino futuro del poeta. “La perdita prematura e la stanchezza alla fine giocarono il loro ruolo: la notte tra il 27 e il 28 dicembre 1925, all'Angleterre Hotel, Esenin si suicidò. Tre giorni dopo fu sepolto a Mosca nel cimitero di Vagankovskoye. Il poeta fu accompagnato nel suo ultimo viaggio da un corteo di migliaia di ammiratori del suo talento. La preghiera di una madre, l'aiuto di una madre, una parola gentile di sostegno sono ancora importanti per lui adesso:

· Tu solo sei il mio aiuto e la mia gioia.

· Tu solo sei per me una luce indicibile.

Ma alla fine della poesia, tutti i pensieri tristi vengono nuovamente sostituiti da tenera tristezza e preoccupazione per una persona cara. Nella lettera, Yesenin usa una tale costruzione quando una delle prime strofe viene ripetuta come l'ultima, l'ultima. Ciò ha permesso solo cambiando l'intonazione di rivelare una speciale pienezza spirituale, la struttura del pensiero poetico. E se nella seconda strofa l'eroe lirico chiede sconcertato perché sua madre esce così spesso per strada "in uno shushun antiquato e sgangherato", allora nell'ultima strofa il dovere filiale impone un ordine premuroso, ma pur sempre:

· Quindi dimentica la tua ansia,

· Non essere così triste per me.

· Non andare in viaggio così spesso

· In uno shushun vecchio stile e squallido.

Esenin era bello e brillante in tutto: nella creatività, nell'amore, nella vita e nella cura filiale. Si è donato completamente a tutti i sentimenti che lo hanno mai travolto, motivo per cui il fascino delle sue poesie non sfugge a nessuno.

LETTERA ALLA MADRE

Sei ancora viva, mia vecchia signora?
Anch'io sono vivo. Ciao ciao!
Lascialo scorrere sulla tua capanna
Quella sera una luce indicibile.

Mi scrivono che tu, covando ansia,
Era molto triste per me,
Che vai spesso in viaggio
In uno shushun vecchio stile e squallido.

E a te nell'oscurità blu della sera
Spesso vediamo la stessa cosa:
È come se qualcuno stesse litigando in una taverna con me
Mi sono conficcato un coltello finlandese sotto il cuore.

Niente caro! Calmati.
Questa è solo una dolorosa assurdità.
Non sono un ubriacone così amaro,
Così posso morire senza vederti.

Sono ancora gentile
E lo sogno soltanto
Quindi piuttosto dalla malinconia ribelle
Ritorna alla nostra casa bassa.

Tornerò quando i rami si saranno allargati
Il nostro giardino bianco sembra primavera.
Solo tu mi hai già all'alba
Non essere come otto anni fa.

Non svegliare ciò che è stato notato
Non preoccuparti di ciò che non si è avverato -
Perdita e stanchezza troppo precoci
Ho avuto l'opportunità di sperimentarlo nella mia vita.

E non insegnarmi a pregare. Non c'è bisogno!
Non è più possibile tornare ai vecchi metodi.
Tu solo sei il mio aiuto e la mia gioia,
Tu solo sei per me una luce indicibile.

Quindi dimentica le tue preoccupazioni,
Non essere così triste per me.
Non andare in viaggio così spesso
In uno shushun vecchio stile e squallido.

Lettera alla madre (1924)

La poesia “Lettera alla madre” è dedicata non solo e non tanto a una persona specifica, ma all'immagine collettiva di una madre o addirittura della madrepatria. Sergei Esenin ha creato il culto della casa come unico rifugio affidabile in questo mondo terribile e il culto della madre come unica anima cara e devota. Per ogni persona, la madre è la patria, l'inizio di tutti gli inizi.

In questa poesia, il poeta affronta un noto tema biblico: il ritorno del figliol prodigo. Ma, a differenza della storia biblica, Esenin parla del ritorno di un figlio non a suo padre, ma a sua madre, e inoltre, il ritorno è solo un sogno che difficilmente si avvererà:

Tornerò quando il nostro giardino bianco allargherà i suoi rami come la primavera...

L'immagine del giardino è un simbolo dell'infanzia e della giovinezza, dove non può esserci ritorno.

Il figlio è deluso dalla vita, ha perso la fede, ha sperimentato “la perdita e la fatica troppo presto”. Tutti i sogni furono ingannati, tranne l'unico: "Così per inquieta malinconia / Ritornare nella nostra casa bassa".

L'eroe lirico della poesia ha l'ultima speranza, l'ultimo sostegno nella vita:

Tu solo sei il mio aiuto e la mia gioia,

Le parole vernacolari sono deliberatamente introdotte nella poesia: vecchia, capanna, ciao. Questo vocabolario aiuta il lettore a sentire l'atmosfera del villaggio russo, il comfort domestico e l'identità.

Gli epiteti (luce indicibile della sera; la nostra casa bassa) trasmettono amore filiale e tenerezza per la nostra casa. Negli epiteti della frase "in uno squallido shushun vecchio stile" si può sentire il dolore mentale dell'eroe lirico, perché sua madre è invecchiata senza di lui, e il senso di colpa davanti a lei.

La poesia ha una composizione ad anello: vediamo una ripetizione quasi completa della frase all'inizio e alla fine ("Che vai spesso per strada / In uno shushun vecchio stile e squallido" - "Non andare così spesso alla strada / In uno shushun vecchio stile e squallido”).

La consapevolezza della propria colpa davanti alla madre e la speranza nel suo perdono sono familiari a molte persone, motivo per cui questi versetti sono così toccanti.

Il poeta esprime i suoi sentimenti più profondi con parole semplici e comprensibili.

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La poesia "Lettera alla madre" appartiene all'ultimo periodo dell'opera di Sergei Alexandrovich Yesenin, che divenne l'apice della maestria letteraria del poeta. Sembra stanco delle difficoltà quotidiane, desideroso di una giovinezza pura perduta e della casa di un padre. Offriamo una breve analisi della "Lettera alla madre" secondo un piano che ti aiuterà a prepararti per una lezione di letteratura di grado 11 o a scrivere un saggio su un determinato argomento.

Breve analisi

Storia della creazione– L’opera è stata scritta nel 1924.

Tema della poesia– Delusione nella vita e rimorso per le proprie azioni davanti alla madre.

Composizione– Composizione dell'anello.

Genere- Elegia.

Dimensione poetica– Trocheo pentametrico con piede accorciato.

Metafore – « flussi di luce».

Epiteti – « doloroso", "indicibile", "amaro".

Inversioni- « la nostra casa bassa”, “malinconia ribelle”.

Espressioni colloquiali – « davvero pessimo”, “sadanul”».

Storia della creazione

Dopo molti anni di separazione dalla madre, Sergei Esenin ha deciso di trascorrere del tempo con la sua famiglia. Ha invitato con sé due amici, ai quali ha descritto tutte le delizie di una vacanza nella sua piccola patria, il villaggio di Konstantinovo.

Ispirati dalla storia pittoresca, i compagni di Sergei Alexandrovich accettarono di unirsi a lui. Tuttavia, essendo già alla stazione ferroviaria, l'intero trio si è attardato al buffet locale e non è salito sul treno.

La madre di Esenin, Tatyana Fedorovna, quel giorno non aspettò suo figlio, che la mattina dopo scrisse una poesia pentita "Lettera a una madre".

Ciò accadde nel 1924, quando Sergei Alexandrovich riuscì a ottenere una raffinata raffinatezza del linguaggio e delle immagini nel suo lavoro. Tuttavia, la nuova poesia assomigliava più a una normale conversazione con un interlocutore che a un'opera letteraria, il che indica le forti esperienze emotive dell'autore.

Soggetto

Il tema centrale dell’opera è la delusione verso se stessi, verso la propria vita. Questo è un desiderio disperato di purificare la tua anima davanti all'unica persona che perdonerà sempre e capirà tutto: tua madre.

Né gli amici né le donne sono in grado di lasciare un segno profondo nell'anima del poeta; corrono in fila pignola, tradendo e tradendo senza pietà. E solo la famiglia è in grado di accettare il figliol prodigo così com'è, senza abbellimenti.

La poesia traccia il tema dell'amore per una madre, che personifica anche una piccola patria: un giardino fiorito, la casa di un padre, in cui puoi nasconderti dalle avversità della vita e acquisire forza spirituale. Per Yesenin, la madre è un'immagine collettiva di tutto ciò che è prezioso e costoso che ha nella vita.

L'idea di questo lavoro è che, qualunque cosa accada, non dimenticare la tua famiglia, la tua casa. Dopotutto, solo lì puoi sempre trovare il sostegno e l'amore di cui ogni persona ha tanto bisogno.

Composizione

Il verso ha una composizione ad anello, caratterizzata dalla ripetizione completa della frase sia all'inizio che alla fine. Questa tecnica consente di esaltare gli accenti semantici e conferire completezza logica all'opera.

La prima strofa è una sorta di introduzione, una trama che continua a svilupparsi nelle righe successive. L'autore contrappone il senzatetto e l'irrequietezza dell'eroe lirico alla tranquillità della sua casa e alla forza dell'amore materno.

Nella quarta strofa, il culmine si sta preparando quando l'eroe lirico confessa i suoi peccati a sua madre, avendo piena fiducia che lei lo perdonerà.

Le stanze seguenti mostrano i teneri sentimenti dell'eroe per sua madre, ricordi luminosi della sua infanzia. L'ultima strofa funge da inizio in cui l'autore riassume la sua confessione.

Genere

L'opera è scritta nel genere dell'elegia. Il metro poetico è il pentametro trocheo, con il piede accorciato nel secondo e quarto verso.

Mezzi di espressione

Nel suo lavoro, il poeta utilizza magistralmente un'ampia varietà di mezzi espressivi, incluso metafore(“flussi di luce”), epiteti(“doloroso”, “indicibile”, “amaro”), inversioni(“la nostra casa bassa”, “malinconia ribelle”), Espressioni colloquiali(“molto duro”, “ferito”).

Prova di poesia

Analisi del rating

Voto medio: 4.1. Totale voti ricevuti: 62.

Gli ultimi anni della vita di Sergei Yesenin sono l'apice della sua attività creativa. Fu durante questi anni che fu scritta l'opera "Lettera a una madre", che viene percepita dal lettore non solo come un appello a una persona specifica, ma anche come un addio all'intera madre natura.

Nella poesia, il poeta esprime i suoi sentimenti molto chiaramente. Puoi sentire la leggera vibrazione della melodia musicale. Il poeta sembra abbracciare la sua vecchia signora, sua madre, con ogni fibra della sua anima. Nel suo lavoro si trovano spesso parole popolari che rendono l'immagine della madre più calda e ricca. Si presenta come una vecchia gentile e gentile da una fiaba. Tutte le opere di Yesenin sono scritte in toni melodici e musicali. Non c’è da stupirsi che anche adesso si cantino canzoni basate sulle sue poesie.

C'è una speciale sensazione squillante nella poesia, che le dà una certa eccitazione, e le espressioni usate dall'autore creano immagini uniche dell'entroterra russo, dove la madre attende con impazienza il ritorno di suo figlio. Il lettore potrà sentire con l'anima tutto l'amore materno che non si inaridirà mai.

Nella prima strofa, l'autore pone una domanda retorica sul fatto che sua madre sia viva. Facendo questa domanda, il poeta non sarà in grado di sentire la risposta, ma il verso stesso conferisce all'opera un significato speciale, esaltando l'emotività di ciò che viene detto. Fin dalle prime righe, Yesenin mostra la sua ammirazione per la perseveranza, la pazienza e l'amore di sua madre. Successivamente, il lettore vede come l'autore cerca di rassicurare sua madre, dicendo che per lui va tutto bene. Alla fine della prima strofa, il poeta augura alla madre tutto il bene che un figlio amorevole possa desiderare. Tutto questo può essere sentito in poche righe emotive.

Nella seconda parte dell'opera, il poeta sente le esperienze della madre. Si rende conto che lei sa tutto della sua vita attuale e le chiede di non preoccuparsi. Nella poesia appare più di una volta l'immagine di una strada, che è un simbolo del percorso di vita del poeta. Sua madre è costantemente su questa strada, augurando gioia e bontà a suo figlio.

Nella terza strofa, il poeta usa il suo epiteto creativo blu. Nota che questo colore appare in tutte le opere di Esenin.

Verso la fine della poesia, l'autore sottolinea le sue esperienze emotive con epiteti peculiari. In loro si avvertono i pensieri di Yesenin sull'allontanamento dai valori eterni. Nel finale la trama si risolve da sola. Si rivolge di nuovo teneramente alla madre con il desiderio di rassicurarla.

Saggio sulla letteratura sull'argomento: Lettera riassuntiva a Madre Esenin

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Riassunto della lettera a madre Esenin

Gli ultimi anni della vita di Sergei Yesenin sono l'apice della sua attività creativa. Fu durante questi anni che fu scritta l'opera "Lettera a una madre", che viene percepita dal lettore non solo come un appello a una persona specifica, ma anche come un addio all'intera madre natura.

Nella poesia, il poeta esprime i suoi sentimenti molto chiaramente. Puoi sentire la leggera vibrazione della melodia musicale. Il poeta sembra abbracciare la sua vecchia madre con ogni fibra della sua anima. Nel suo lavoro si trovano spesso parole popolari che rendono l'immagine della madre più calda e ricca. Si presenta come una vecchia gentile e gentile da una fiaba. Tutte le opere di Yesenin sono scritte in toni melodici e musicali. Non c’è da stupirsi che anche adesso si cantino canzoni basate sulle sue poesie.

C'è una speciale sensazione squillante nella poesia, che le dà una certa eccitazione, e le espressioni usate dall'autore creano immagini uniche dell'entroterra russo, dove la madre attende con impazienza il ritorno di suo figlio. Il lettore potrà sentire con l'anima tutto l'amore materno che non si inaridirà mai.

Nella prima strofa, l'autore pone una domanda retorica sul fatto che sua madre sia viva. Facendo questa domanda, il poeta non sarà in grado di sentire la risposta, ma il verso stesso conferisce all'opera un significato speciale, esaltando l'emotività di ciò che viene detto. Fin dalle prime righe, Yesenin mostra la sua ammirazione per la perseveranza, la pazienza e l'amore di sua madre. Successivamente, il lettore vede come l'autore cerca di rassicurare sua madre, dicendo che per lui va tutto bene. Alla fine della prima strofa, il poeta augura alla madre tutto il bene che un figlio amorevole possa desiderare. Tutto questo può essere sentito in poche righe emotive.

Nella seconda parte dell'opera, il poeta sente le esperienze della madre. Si rende conto che lei sa tutto della sua vita attuale e le chiede di non preoccuparsi. Nella poesia appare più di una volta l'immagine di una strada, che è un simbolo del percorso di vita del poeta. Sua madre è costantemente su questa strada, augurando gioia e bontà a suo figlio.

Nella terza strofa, il poeta usa il suo epiteto creativo blu. Nota che questo colore appare in tutte le opere di Esenin.

Verso la fine della poesia, l'autore sottolinea le sue esperienze emotive con epiteti peculiari. In loro si avvertono i pensieri di Yesenin sull'allontanamento dai valori eterni. Nel finale la trama si risolve da sola. Si rivolge di nuovo teneramente a sua madre con il desiderio di rassicurarla.