Mtsyri ce gen. M.Yu

Poemul se numește „Mtsyri”, care, așa cum a notat însuși Lermontov într-o notă, înseamnă „novice”, „călugăr care nu slujește”. În manuscris, Lermontov intenționa să o numească „Beri” - călugăr. Epigraful a fost, de asemenea, inițial diferit - o expresie în franceză care înseamnă: „Toată lumea are o singură patrie”. În ediția finală a poeziei, epigraful s-a schimbat într-o zicală biblică din Prima Carte a Regilor: „Când gust, gust puțină miere și acum mor”.

Atât numele lucrării, cât și părțile sale, precum și epigrafele sunt concepute pentru a juca un rol important în intriga și compoziție. Semnificația intriga a epigrafelor se manifestă în relația lor cu conținutul textului principal și ideile sale. Ocupând un anumit loc în alcătuirea operei, titlurile și epigrafele evidențiază fragmente ale textului unele față de altele și îndeplinesc astfel o funcție ideologică și compozițională.

Modificarea titlului și a epigrafei originale nu indică abandonarea planului de către autor, ci mai degrabă o clarificare a sensului poeziei. Înlocuirea lui „beri” cu „mtsyri” (călugăr cu novice) sugerează că Lermontov face astfel situația complotului strict definită: dacă un călugăr a fugit de la mănăstire, atunci am vorbi despre o încălcare a jurământului monahal, despre trădare, dar aici novicel fuge înainte de a lua jurămintele monahale și, prin urmare, complotul se bazează pe o situație de alegere. Astfel, natura problemei principale a poeziei se schimbă. Un argument suplimentar pentru înlocuirea numelui este faptul că în georgiană „mtsyri” înseamnă și „rătăcitor”, „străin”, subliniind astfel poziția eroului în lume.

O poezie constă întotdeauna din două componente: o poveste despre evenimente (epopee) și experiențe lirice. Evenimentele poeziei sunt descrise în specificul lor istoric și cronologic. De exemplu, ceea ce se întâmplă în poemul „Cântec despre țarul Ivan Vasilyevich, tânărul gardian și îndrăznețul negustor Kalașnikov” (1837) datează din vremea lui Ivan cel Groaznic (secolul al XVI-lea), dar ideea poemului merge dincolo de cadrul istoric, iar acest lucru se manifestă în partea lirică, adică în digresiuni, aprecieri și caracteristici ale guslarilor cântând „Cântec...”. „Mtsyri” are și două planuri: unul este legat de situația istorică, celălalt de istoria personală a tânărului novice. În conformitate cu aceasta, poezia este construită: dintre cele douăzeci și șase de capitole care o compun, primele două sunt o narațiune a autorului, celelalte douăzeci și patru sunt monologul lui Mtsyri, scris sub forma unei confesiuni, un gen caracteristic. atât a operei lui Lermontov cât şi a tradiţiei romantice în general. În primul capitol sunt indicate locul, timpul și situația istorică în care se desfășoară evenimentele, în al doilea, focalizarea descrierii evenimentelor este restrânsă, autorul transmite într-o formă concisă întregul contur eveniment al vieții lui Mtsyri. Astfel, soarta lui Mtsyri este mai întâi arătată așa cum este văzută „din exterior”, și apoi așa cum o percepe eroul. Raportul dintre epopee și liric din poezie este clar în favoarea acestuia din urmă, însă fondul istoric obiectiv pe care îl creează autorul introduce intonații epice în narațiune.

„Mtsyri” este un poem liric. În primul rând, descrie experiențele complexe ale eroului, mai degrabă decât evenimente externe. Lermontov alege forma unui poem confesional, deoarece povestea din partea eroului a făcut posibilă dezvăluirea cât mai profundă și sinceră a aspectului său spiritual.

Compoziția poeziei este tipică operelor romantice: acțiunea este concentrată în jurul unui erou; monologul confesional ia centrul scenei; eroul este plasat într-o situație neobișnuită.

Dar, în același timp, poemul are și câteva trăsături care îl deosebesc de poeziile romantice obișnuite. Această originalitate constă în faptul că nu există nimic misterios sau nespus în poezie. Poezia începe cu o indicație precisă a locației acțiunii. Apoi autorul face o introducere în care pregătește cititorul să înțeleagă starea de spirit a eroului. Mărturisirea lui Mtsyri în sine, deși reprezintă discursul emoționat al eroului, în același timp, justificată în mod consecvent și intern, prezintă tot ceea ce a experimentat.

Mult spațiu este dedicat picturilor naturii. Descrierile naturii servesc atât pentru a indica locația acțiunii, cât și pentru a caracteriza eroul. Cât de diferit percep Mtsyri și călugării natura:

Și la ceasul nopții, ceas groaznic,

Când furtuna te-a speriat,

Când, înghesuit la altar,

Stăteai întins pe pământ,

am fugit. Oh, sunt ca un frate

Aș fi bucuros să îmbrățișez furtuna,

Am privit cu ochii unui nor,

Am prins fulgerul cu mana...

O dimineață liniștită după o furtună lovește Mtsyri cu frumusețea ei pașnică și bogăția vieții creative. Poza care s-a deschis în fața lui îl captivează și îl cheamă să se contopească cu natura:

Și iar am căzut la pământ,

Și am început să ascult din nou

Au șoptit în tufișuri,

De parcă ar fi vorbit

Despre secretele cerului și pământului.

Natura, în înțelegerea lui Mtsyri, este întruchiparea voinței, a forței inepuizabile, a frumuseții - tot ceea ce nu era în „zidurile posomorâte” ale mănăstirii, în „chiliile înfundate” ale călugărilor și pentru care sufletul iubitorilor de libertate. tânărul tânjea atât de pasional, pasional.

„Mtsyri” este una dintre cele mai faimoase și citite lucrări ale lui Lermontov, iar atunci când o studiezi, se pune inevitabil întrebarea: cărui gen aparține? Genul „Mtsyri” al lui Lermontov este definit ca o poezie.

Genul poemului este considerat unul dintre cele mai controversate din literatură, deoarece îmbină cu succes două genuri literare: epic și liric. În poemul „Mtsyri”, pe lângă începutul liric, există și o intriga dinamică, deci poate fi clasificată ca poem liric-epic.

În ciuda complexității acestui gen, Lermontov s-a orientat către el încă foarte tânăr; la vârsta de 16-17 ani, în jurnalul său au apărut schițe ale primelor sale poezii. În total, poetul a scris aproximativ o duzină de poezii. Unii dintre ei, din păcate, au rămas în ciorne și ciorne. „Mtsyri” este considerat unul dintre cele mai de succes poeme; din exemplul său se poate vedea cât de mult a dezvoltat și a perfecționat Lermontov genul poemului în literatura rusă.

Particularitățile poeziei „Mtsyri” de Lermontov sunt că această poezie este romantică și, prin urmare, are o serie de trăsături caracteristice acestui gen. Acesta este un complot plin de acțiune, o imagine în prim-plan a unui erou neconvențional și coliziunea lui cu lumea exterioară, severitatea experiențelor. Putem găsi toate aceste trăsături în „Mtsyri”, iar complotul său în sine – fuga eroului către libertate – este deja tipic pentru romantism. Totuși, în același timp, aici se observă ceva nou pe care l-a introdus Lermontov: dacă în poeziile romantice tradiționale eroul caută să evadeze din societate, aici totul se întâmplă invers. Evadarea lui Mtsyri este, în esență, o evadare către oameni, o întoarcere la casa natală, de care a fost lipsit.

Tema evadării este una dintre preferatele operei poetului („Boyarin Orsha”, „Mărturisirea”), dar în „Mtsyri” se dezvăluie în toată plinătatea ei.

O altă trăsătură non-standard a poemului este absența aproape completă a unei linii de dragoste în ea, pe care complotul se bazează adesea pe lucrări romantice. Deoarece „Mtsyri” aparține genului unui poem romantic, cititorul își așteaptă povestea de dragoste. Dar centrul narațiunii se mută către alte evenimente (furtună, luptă cu un leopard). Iar fata georgiană, pe care Mtsyri o vede o singură dată, este indicată în treacăt și prin indiciu. Deci, Lermontov scrie o poezie romantică fără conflict amoros.

În cele din urmă, să ne uităm la tehnica folosită de poet pentru a dezvălui în continuare lumea interioară a eroului. Pentru aceasta, Lermontov alege genul nu doar de poezii, ci și de poezii confesionale. Acest gen, familiar literaturii romantice, capătă, de asemenea, caracteristici noi. Mărturisirea eroului se contopește cu mărturisirea autorului însuși. Mtsyri, care și-a dat viața pentru fantoma libertății, este mult mai aproape de Lermontov decât propriul său mediu prudent indiferent. Focul care-l arde pe erou îl chinuie și pe autor, motiv pentru care poezia se dovedește a fi atât de sinceră.

Toată opera lui Lermontov este pătrunsă de imaginea Caucazului. Oameni liberi mândri, natura maiestuoasă și puternică l-au impresionat pe poet încă de la o vârstă fragedă, ceea ce este deja evident în poeziile sale timpurii. El nu a ignorat una dintre principalele tendințe ale literaturii din prima jumătate a secolului al XIX-lea - reprezentarea unui erou romantic. Și aceste două teme principale s-au reunit într-una dintre cele mai bune lucrări ale autorului - poemul „Mtsyri”.

Pentru această lucrare, contextul istoric este incredibil de important - evenimentele care au dus la captivitatea lui Mtsyri. În Rusia, prima jumătate a secolului al XIX-lea a fost epoca cuceririi ținuturilor caucaziene. Aceasta nu este doar anexarea teritoriilor la Imperiul Rus, ci și subordonarea popoarelor de munte față de Ortodoxie și puterea țaristă. Este foarte posibil să ne imaginăm cum un băiat georgian, rămas orfan după o altă bătălie, ajunge să fie crescut într-o mănăstire ortodoxă. Istoria cunoaște astfel de exemple: aceasta a fost copilăria artistului P. Z. Zakharov. Există sugestii că Lermontov a bazat intriga pe povestea unui călugăr pe care l-a întâlnit pe drumurile militare ale Georgiei. Autorul a apelat și la folclorul local, dovadă fiind scena luptei cu leopardul: acest episod a fost bazat pe un cântec popular despre un tânăr și un tigru.

Poezia „Mtsyri” a fost scrisă de Lermontov în 1839. A fost editat mult pentru a evita cenzura. Practic, fragmentele în care s-a lăudat în mod deosebit libertatea sau s-au auzit motive anti-ortodoxe au fost îndepărtate.

Despre ce este lucrarea?

Acțiunea din carte are loc în Caucaz. La începutul poeziei, Lermontov reproduce povestea de fundal a modului în care personajul principal a ajuns în mănăstire: un general rus purta un copil captiv. Băiatul era foarte slab și un călugăr l-a adăpostit în chilia lui, salvându-i astfel viața. Esența lui „Mtsyri” este să-și exprime protestul împotriva acestei mântuiri în captivitate, care nu numai că îl distruge, ci și îl chinuie.

Partea principală a poeziei este mărturisirea personajului principal. Iată ce scrie: prizonierul recunoaște că a fost nefericit în toți acești ani, zidurile mănăstirii echivalează cu o închisoare pentru el, nu-și găsește înțelegere aici. În 3 zile în afara captivității, un tânăr își trăiește întreaga viață.

În primul rând, tânărul își amintește de anii copilăriei și de tatăl său. În această perioadă, își simte scopul, își dă seama ce fel de sânge îi curge în vene.

În al doilea rând, întâlnește o tânără georgiană care mergea să aducă apă. Aceasta ar putea fi prima fată pe care a văzut-o în ultimii ani.

În al treilea rând, se luptă cu un leopard. Eroul se luptă instinctiv cu fiara, pentru că între zidurile mănăstirii nu putea fi învățat artele marțiale. Sentimentul pericolului i-a trezit adevăratul spirit războinic în el, iar tânărul învinge inamicul.

Obosit și rănit, până la sfârșitul celei de-a treia zile de rătăcire, fugarul este nevoit să recunoască cu amărăciune în sinea lui: neștiind încotro să meargă, a făcut un cerc și s-a întors la închisoarea sa nefericita - mănăstirea. Murind, el lasă moștenire să se îngroape în grădina unde înflorește salcâmul.

Gen și regie

Este greu de imaginat epoca romantismului în literatură fără genul poemului. „Mtsyri” este inclus în grupul tematic al lucrărilor lui Lermontov despre eroul romantic. „Boyar Orsha” și „Mărturisirea” scrise anterior au anticipat poemul despre un novice scăpat.

O definiție mai precisă a genului „Mtsyri” este o poezie romantică. Una dintre trăsăturile caracteristice ale operei este reflectarea ideilor eroului. Tânărul tinde spre libertate; pentru el, voința este scopul vieții, principala fericire. De dragul visului său, el este gata să-și sacrifice viața. Toate acestea ne permit să-l considerăm pe Mtsyri un erou romantic.

Nu numai Lermontov a dezvoltat un gen de poem atât de special în opera sa. În primul rând, putem compara „Mtsyri” cu poemul lui K.F. Ryleev „Nalivaiko”, al cărui complot datează din epoca luptei cazacilor pentru independență.

O altă trăsătură a poemului romantic este natura sa confesională, care este, de asemenea, caracteristică pentru „Mtsyri”. Mărturisirea, de regulă, conține o poveste despre speranțele și visele eroului, confesiunile sale, uneori neașteptate. Revelația reflectă puterea spiritului său, caracterul său.

Personajele principale și caracteristicile lor

Pentru a determina imaginea personajului principal, este necesar să țineți cont de ceea ce înseamnă cuvântul „mtsyri”. Există două sensuri în georgiană: novice și străin. Inițial, Lermontov a vrut să numească poemul „beri”, care înseamnă călugăr în georgiană, dar „mtsyri” reflectă la maximum esența personajului.

De ce a scăpat Mtsyri? Nu a fost chinuit în mănăstire și nici nu a fost forțat să facă o muncă sfâșietoare. Cu toate acestea, au existat motive din cauza cărora eroul a suferit. În primul rând, visul tânărului era să găsească o persoană iubită, chiar dacă nu o rudă, ci o singură națiune, un singur sânge. Crescând ca orfan, a visat să simtă măcar pentru o clipă căldura unui suflet înțelegător. Un alt scop al eroului este voința. Nu poate numi anii petrecuți în viața celulei; doar în libertate a putut să-și dea seama cine este cu adevărat.

Este important de menționat că, în ciuda eșecului, personajul lui „Mtsyri” nu se plânge de soartă, nu se blestemă, dar acceptă cu încredere această încercare și chiar se bucură că viața lui mohorâtă a fost luminată de aceste trei zile.

Este imposibil să creezi imaginea unui erou romantic fără motivul iubirii. Acest scop este transmis prin mențiunea din mărturisirea unei tinere georgiane, când însuși tânărul recunoaște: „Gândurile mele înflăcărate // Sunt confuze...”. iar gândurile lui sunt descrise în detaliu de noi în eseu.

În lupta sa cu leopardul, eroul a dat dovadă de un curaj și perseverență incredibile, riscul și energia luptei au trezit în el spiritul strămoșilor săi, dar tânărul nu era destinat să găsească libertatea și fericirea. Aceasta este întruchiparea autorului a temei rock în imaginea lui Mtsyri.

Teme

• Libertate. Această temă pătrunde în poem pe două niveluri. Prima este globală: Georgia este subordonată Imperiului Rus, a doua îl privește pe protagonistul poeziei personal: visează la o viață liberă. Mtsyri nu vrea să se împace cu captivitatea sa în mănăstire și evadează. Dar nu poate scăpa de soarta sa și trei zile mai târziu, tânărul, făcând un cerc, se întoarce la zidurile urâte.
• Singurătate. Unul dintre motivele evadării a fost căutarea unor oameni apropiați în spirit și sânge. Mtsyri este singur în rândul clerului; mai degrabă își simte rudenia cu natura decât cu ei. Tânărul a crescut orfan, este străin de ambele lumi: atât de mănăstire, cât și de munteni. Pentru el, templul este captivitate și, așa cum a arătat evadarea sa, noviceul nu era apt pentru viața independentă.
• Război. Eroul „Mtsyri” nu a participat la bătălii, dar s-a născut pentru ei. Tatăl său a fost un apărător curajos al poporului său, dar fiul său a devenit o victimă a războiului. Ea a fost cea care l-a lăsat orfan pe băiat, din cauza ei nu a cunoscut familie, afecțiune, o copilărie fericită, ci doar mănăstire și rugăciuni.
• Dragoste. Nefericitul exilat nu știe ce este o familie, nu are prieteni, toate amintirile lui strălucitoare sunt concentrate pe copilărie. Dar o întâlnire cu o tânără georgiană trezește noi sentimente în erou. Mtsyri înțelege că fericirea este posibilă și acum, dacă ar putea găsi calea cea bună, dar viața a decretat altfel.

Probleme

Problema opresiunii personale l-a îngrijorat mereu pe Lermontov. Poetul a iubit cu pasiune Caucazul, a vizitat acolo în copilărie și a fost trimis acolo la război de mai multe ori. Îndeplinindu-și datoria față de patria, scriitorul a luptat și a luptat cu curaj, dar în același timp, în adâncul sufletului, a simpatizat cu victimele nevinovate ale acestei campanii politice. Mihail Yuryevich a exprimat aceste experiențe în imaginea personajului principal al poemului. S-ar părea că Mtsyri ar trebui să fie recunoscător generalului, pentru că prin harul său nu a murit în copilărie, dar nu-și poate numi șederea în viața mănăstirească. Astfel, înfățișând viața unuia, autorul a arătat soarta multora, ceea ce a permis cititorilor să arunce o privire complet diferită asupra războaielor caucaziene. Astfel, creatorul a atins atât problemele politice, cât și cele sociale care decurg din orice acțiune violentă a statului. Oficial, doar soldații luptă, dar în realitate, civilii sunt implicați în ciclul sângeros, ale cărui familii și destine sunt o monedă de schimb pentru implementarea planurilor la scară largă ale Majestății Sale.

Ideea lucrării

Poezia este construită pe antiteza libertății și captivității, dar în contextul epocii în care Lermontov a trăit și a lucrat, aceste concepte aveau un sens mult mai larg. Nu întâmplător, temându-se de cenzură, poetul a editat și a tăiat în mod independent câteva fragmente. Evadarea nereușită a tânărului poate fi privită ca o alegorie a Răscoalei din decembrie: captivitatea mănăstirii - asuprirea autocrației, încercarea de a se elibera sortită eșecului - performanța decembriștilor. Astfel, ideea principală din „Mtsyri” a fost criptată și ascunsă autorităților, astfel încât cititorii să o poată găsi între rânduri.

Așa răspunde în poem Lermontov nu numai la problema cuceririi popoarelor caucaziene, ci și la evenimentele din 1825. Autorul îi oferă eroului nu numai curaj, rezistență și un caracter rebel, tânărul este nobil, în ciuda soartei sale triste, nu ține ranchiună față de nimeni. Acesta este sensul „Mtsyri” - pentru a arăta răzvrătirea sufletului fără rău și sete de răzbunare, un impuls pur, frumos și condamnat, care a fost răscoala decembristă.

Ce învață?

Poemul te face să crezi că orice victorie militară are și un dezavantaj: Georgia a fost anexată de Rusia în 1801, dar nu doar armatele au avut de suferit, ci și civili, copii nevinovați, precum personajul principal „Mtsyri”. Ideea principală din poemul „Mtsyri” este umanistă: acest lucru nu ar trebui să se întâmple din nou.

Lermontov te cheamă să lupți și să rezisti destinului până la capăt și să nu pierzi niciodată speranța. Și chiar și în caz de eșec, nu mormăi despre viață, ci acceptă cu curaj toate încercările. Întrucât poetul și-a înzestrat personajul cu toate aceste calități, cititorul îl percepe, în ciuda evadării nereușite și spontane, nu ca pe o victimă nefericită, ci ca pe un adevărat erou.

Critică

Lumea literară a acceptat cu entuziasm poemul „Mtsyri”. Lermontov a început să fie plin de laude pentru creația sa chiar înainte ca lucrarea să fie publicată. De exemplu, A. N. Muravyov își amintește că autorul citise o carte pe care tocmai o scrisese: „...nicio poveste nu mi-a făcut vreodată o impresie atât de puternică”. SF. Aksakov în „Istoria cunoștinței mele cu Gogol” scrie despre lectura minunată a autorului „Mtsyri” la ziua onomastică a lui Gogol în 1840.

Cel mai autoritar critic al vremii, V.G. Belinsky a apreciat foarte mult această lucrare. În articolul său despre poezia „Mtsyri”, el subliniază cât de bine a ales poetul mărimea și ritmul și compară sunetul poemelor cu loviturile de sabie. El vede în carte o reflectare a personalității lui Lermontov și admiră reprezentarea naturii.

Interesant? Păstrează-l pe peretele tău!

Ideea de a scrie o poezie romantică despre rătăcirile unui munteni liber condamnat la izolare monahală a apărut la Lermontov în pragul tinereții sale - la vârsta de 17 ani.

Acest lucru este dovedit de înregistrările și schițele din jurnal: un tânăr care a crescut între zidurile unei mănăstiri și nu a văzut decât cărți ale mănăstirii și novici tăcuți câștigă brusc libertate pe termen scurt.

Se formează o nouă viziune asupra lumii...

Istoria poeziei

În 1837, poetul în vârstă de 23 de ani s-a trezit în Caucaz, de care s-a îndrăgostit în copilărie (bunica l-a dus la tratament la sanatoriu). În fabuloasa Mtskheta, a întâlnit un călugăr bătrân, ultimul slujitor al unei mănăstiri care nu mai există, care i-a spus poetului povestea vieții sale. La vârsta de șapte ani, Highlanderul, un băiat musulman, a fost capturat de un general rus și luat de acasă. Băiatul era bolnav, așa că generalul l-a lăsat într-una dintre mănăstirile creștine, unde călugării au decis să-și ridice adeptul din robie. Tipul a protestat, a fugit de mai multe ori și aproape a murit în timpul uneia dintre încercări. După o altă evadare eșuată, în cele din urmă a primit ordine, deoarece s-a atașat de unul dintre bătrânii călugări. Povestea călugărului l-a încântat pe Lermontov - la urma urmei, a coincis în mod ciudat cu planurile sale poetice de lungă durată.

La început, poetul a intitulat poezia „Beri” (din georgiană aceasta se traduce prin „călugăr”), dar apoi a înlocuit titlul cu „Mtsyri”. Acest nume îmbină simbolic sensurile „novice” și „străin”, „străin”.

Poezia a fost scrisă în august 1839 și publicată în 1840. Premisele poetice pentru crearea acestei poezii au fost poeziile „Confesiunea” și „Boierul Orsha”; în noua lucrare, Lermontov a transferat acțiunea într-un cadru exotic și, prin urmare, foarte romantic - în Georgia.

Se crede că în descrierea mănăstirii făcută de Lermontov apare o descriere a Catedralei Mtskheta Svetitskhoveli, unul dintre cele mai vechi altare din Georgia.

La început, Lermontov a intenționat să folosească pentru poem epigraful francez „Există o singură patrie”. Apoi s-a răzgândit - epigraful poemului este un citat biblic tradus din slavona bisericească prin „Guscând, am gustat puțină miere - și acum mor”. Aceasta este o referire la povestea biblică a regelui Saul. Conducătorul armatei, Saul le-a cerut soldaților săi să meargă la luptă. El a amenințat cu executare pentru oricine care a luat o pauză din luptă pentru a mânca și a se recupera. Regele nu știa că propriul său fiu va gusta mierea interzisă și se va grăbi în luptă. După o bătălie reușită, regele a hotărât să-și execute fiul, ca o edificare pentru toată lumea, iar fiul a fost gata să accepte pedeapsa („Am băut miere, acum trebuie să mor”), dar poporul l-a ținut pe rege de la executare. Sensul epigrafului este că o persoană răzvrătită, liberă prin fire, nu poate fi ruptă, nimeni nu are dreptul să dispună de dreptul său la libertate, iar dacă izolarea este inevitabilă, atunci moartea va deveni adevărata libertate.

Analiza lucrării

Intriga, genul, tema și ideea poeziei

Intriga poemului aproape coincide cu evenimentele descrise mai sus, dar nu începe în ordine cronologică, ci este o excursie. Un tânăr care se pregătește să devină călugăr rămâne în afara zidurilor mănăstirii sale în timpul unei furtuni. Viața i-a dat trei zile de libertate, dar când a fost găsit bolnav și rănit, i-a povestit bătrânului călugăr ce a trăit. Tânărul își dă seama că cu siguranță va muri, fie și doar pentru că după trei zile de libertate nu va mai putea suporta viața de odinioară la mănăstire. Spre deosebire de prototipul său, Mtsyri, eroul poeziei, nu suportă obiceiurile monahale și moare.

Aproape întreaga poezie este o mărturisire a unui tânăr la un călugăr bătrân (această poveste nu poate fi numită decât mărturisire formal, deoarece povestea tânărului nu este deloc impregnată de dorință de pocăință, ci de pasiune pentru viață, o dorinta pasionala pentru ea). Dimpotrivă, putem spune că Mtsyri nu mărturisește, ci predică, exaltând o nouă religie - libertatea.

Tema principală a poeziei este considerată a fi tema rebeliunii atât împotriva izolării formale, cât și împotriva vieții obișnuite, plictisitoare, inactive. Poezia ridică, de asemenea, următoarele teme:

• dragostea pentru patrie, nevoia acestei iubiri, nevoia de propria istorie și familie, de „rădăcini”;
• confruntarea dintre mulțime și căutătorul singur, neînțelegerea dintre erou și mulțime;
• tema libertății, luptei și eroismului.

Inițial, critica a perceput „Mtsyri” ca un poem revoluționar, un apel la luptă. Atunci ideea ei a fost înțeleasă ca loialitate față de ideologia ei și importanța menținerii acestei credințe, în ciuda unei posibile înfrângeri în luptă. Criticii au văzut visele lui Mtsyri despre patria ei ca o nevoie de a se alătura nu numai familiei ei pierdute, ci și ca o oportunitate de a se alătura armatei poporului ei și de a lupta cu ea, adică de a obține libertatea pentru patria ei.

Cu toate acestea, criticii de mai târziu au văzut mai multe semnificații metafizice în poem. Ideea poeziei este văzută mai larg, pe măsură ce imaginea mănăstirii este revizuită. Mănăstirea servește ca un prototip al societății. Trăind în societate, o persoană suportă anumite limite, cătușe pentru propriul spirit, societatea otrăvește o persoană fizică, care este Mtsyri. Daca problema ar fi nevoia de a schimba manastirea in natura, atunci Mtsyri ar fi fericit in afara zidurilor manastirii, dar nici in afara manastirii nu gaseste fericirea. El a fost deja otrăvit de influența mănăstirii și a devenit străin în lumea naturală. Astfel, poemul afirmă că căutarea fericirii este calea cea mai dificilă din viață, unde nu există premise pentru fericire.

Genul, compoziția și conflictul poeziei

Genul operei este o poezie, acesta este genul cel mai iubit de Lermontov, se află la intersecția dintre versuri și epic și vă permite să desenați eroul mai detaliat decât versurile, deoarece reflectă nu numai lumea interioară, ci de asemenea acţiunile şi acţiunile eroului.

Compoziția poeziei este circulară - acțiunea începe în mănăstire, duce cititorul în amintirile fragmentare din copilărie ale eroului, în aventurile sale de trei zile și se întoarce din nou la mănăstire. Poezia cuprinde 26 de capitole.

Conflictul operei este romantic, tipic pentru lucrările din genul romantismului: se contrastează dorința de libertate și imposibilitatea obținerii acesteia, eroul romantic este în căutare și mulțimea care îi împiedică căutarea. Punctul culminant al poeziei este momentul întâlnirii unui leopard sălbatic și a unui duel cu fiara, care dezvăluie complet forțele interioare și caracterul eroului.

Eroii poeziei

(Mtsyri îi spune călugărului povestea sa)

În poezie sunt doar doi eroi - Mtsyri și călugărul căruia îi spune povestea. Cu toate acestea, putem spune că există un singur erou activ, Mtsyri, iar al doilea este tăcut și tăcut, așa cum se cuvine unui călugăr. După imaginea lui Mtsyri, converg multe contradicții care nu-i permit să fie fericit: este botezat, dar necredincios; este călugăr, dar se răzvrătește; este orfan, dar are casă și părinți, este un „om firesc”, dar nu găsește armonie cu natura, este unul dintre „umiliți și insultați”, dar în interior este cel mai liber dintre toți.

(Mtsyri singur cu sine și natura)

Această combinație a incongruentelor - lirism emoționant în contemplarea frumuseților naturii cu forță puternică, blândețe și intenții ferme de a scăpa - este ceva la care Mtsyri însuși se raportează cu deplină înțelegere. El știe că pentru el nu există fericire nici sub formă de călugăr, nici sub formă de fugar; a înțeles surprinzător de exact acest gând profund, deși nu este nici filosof, nici măcar gânditor. Ultima etapă a protestului nu permite să se împace cu acest gând, pentru că cătușele și zidurile închisorii sunt străine omului, pentru că a fost creat pentru a se strădui pentru ceva.

Mtsyri moare, nu atinge în mod deliberat hrana oferită de călugăr (îl salvează a doua oară de la moarte și este și botezătorul lui), pur și simplu nu vrea să se însănătoșească. El vede moartea ca singura eliberare posibilă din cătușele unui religia impusă, de la cineva care, fără ezitare, și-a scris soarta. Se uită în ochii morții cu curaj – nu în felul în care un creștin ar trebui să-și coboare cu umilință ochii în fața ei – și acesta este ultimul său protest înaintea pământului și a Cerului.

Mijloace artistice, sensul poemului în artă

Pe lângă mijloacele tipice de exprimare artistică pentru operele romantice (epitete, comparații, un număr mare de întrebări și exclamații retorice), organizarea poetică joacă un rol în originalitatea artistică a operei. Poezia este scrisă în tetrametru iambic, folosind rima exclusiv masculină. V.G. Belinsky, în recenzia sa asupra poemului, a subliniat că această rimă iambică și masculină persistentă este ca o sabie puternică care tăie dușmanii. Această tehnică ne-a permis să desenăm imagini cu adevărat pasionale și vii.

„Mtsyri” a devenit o sursă de inspirație pentru mulți poeți și artiști. Nu o dată au încercat să pună în muzică teme eroice, deoarece poemul a devenit un adevărat simbol al dorinței ineradicabile de libertate.