Krahasimi i Katerinës dhe Larisës në "stuhinë" dhe "pajën" e Ostrovsky. Analizë krahasuese e shfaqjeve "Stuhia" dhe "Pikë" (në tekstin e mëtejmë - G

Ka njëzet vjet midis "Shtuhës" dhe "Dëries". Gjatë kësaj kohe ka ndryshuar vendi, ka ndryshuar edhe shkrimtari. Të gjitha këto ndryshime mund të gjurmohen përmes shembullit të dramës “Stuhia” dhe dramës “Pikë”.

Tregtarët në “The Dowry” nuk janë më përfaqësues injorantë dhe tiranë të “mbretërisë së errët”, por njerëz që pretendojnë të jenë të arsimuar, lexojnë gazeta të huaja dhe vishen në stilin evropian.

Personazhet kryesore të dy shfaqjeve të A.N. Ostrovsky ndryshojnë ndjeshëm në statusin e tyre shoqëror, por janë shumë të ngjashëm në fatet e tyre tragjike. Katerina në "Stuhia" është gruaja e një tregtari të pasur, por me vullnet të dobët, i cili është tërësisht nën ndikimin e nënës së saj despotike. Larisa te “Paja” është një vajzë bukuroshe e pamartuar, e cila humbi babanë herët dhe u rrit nga e ëma, një grua e varfër, shumë energjike, e cila, ndryshe nga vjehrra Katerina, nuk është e prirur ndaj tiranisë. Kabanikha kujdeset për lumturinë e djalit të saj Tikhon, pasi ajo e kupton atë. Kharita Ignatievna Ogudalova kujdeset po aq me zell për lumturinë e vajzës së saj Larisa, përsëri, në kuptimin e saj. Si rezultat, Katerina nxiton në Vollgë dhe vdes në duart e dhëndrit të saj të pasuksesshëm Larisa. Në të dyja rastet, heroinat janë të destinuara të vdesin, megjithëse të afërmit dhe miqtë e tyre dukej se i uronin vetëm më të mirat.

Personazhet kryesore, Katerina dhe Larisa, shpesh krahasohen me njëra-tjetrën. Të dy u përpoqën për lirinë, të dy nuk e morën atë në këtë botë, të dy ishin të pastër dhe të ndritur në natyrë, i donin të padenjët dhe me gjithë qenien e tyre protestuan kundër "mbretërisë së errët" (për mendimin tim, shoqëria "Pa prikë" gjithashtu i përshtatet këtij përkufizimi).

Katerina Kabanova jeton në një qytet të vogël të Vollgës, ku jeta është ende kryesisht patriarkale. Dhe veprimi i "Stuhisë" zhvillohet para reformës së 1861, e cila pati një ndikim të madh në jetën e provincës ruse. Larisa Ogudalova është një banore e një qyteti të madh, i vendosur gjithashtu në Vollgë, por prej kohësh ka humbur natyrën patriarkale të marrëdhënieve familjare. Vollga bashkon heroinat; për të dyja, lumi simbolizon lirinë dhe vdekjen: të dy Katerina dhe Larisa janë kapërcyer nga vdekja në lumë. Por këtu ka edhe dallime: qyteti i Bryakhimov nuk është i ndarë nga pjesa tjetër e botës, si Kalinov, nuk është i përjashtuar nga koha historike, është i hapur, njerëzit vijnë dhe shkojnë në të (në "Stuhia" lumi Vollga perceptohet kryesisht si një kufi, dhe në "Dën" bëhet një mjet komunikimi me botën).

Veprimi i "Dores" zhvillohet në fund të viteve 1870, në fund të dekadës së dytë pas çlirimit të fshatarëve. Kapitalizmi po zhvillohet me shpejtësi. Ish-tregtarët po kthehen në sipërmarrës milionerë. Familja Ogudalov nuk është e pasur, por falë këmbënguljes së Kharita Ignatievna, ata bëjnë njohje me njerëz me ndikim dhe të pasur. Nëna e frymëzon Larisën që, edhe pse nuk ka prikë, të martohet me një dhëndër të pasur. Dhe Larisa nuk ka asnjë dyshim për këtë, duke shpresuar që dashuria dhe pasuria do të bashkohen në personin e të zgjedhurit të saj të ardhshëm. Zgjedhja për Katerinën ishte bërë shumë kohë më parë, duke u martuar me Tikhon-in e padashur, me vullnet të dobët, por të pasur. Larisa është mësuar me jetën e gëzuar të "shoqërisë" së Vollgës - festa, muzikë, vallëzim. Ajo vetë ka aftësi - Larisa këndon mirë. Është thjesht e pamundur të imagjinohet Katerina në një situatë të tillë. Është shumë më e lidhur me natyrën, me besimet popullore dhe është vërtet fetare. Larisa, gjithashtu, në kohë të vështira kujton Zotin dhe, pasi pranoi të martohej me zyrtarin e vogël Karandyshev, ëndërron të largohet me të në fshat, larg tundimeve të qytetit dhe të njohurve të saj të mëparshëm të pasur. Megjithatë, në përgjithësi ajo është një person i një epoke dhe ambienti ndryshe nga Katerina. Larisa ka një përbërje psikologjike më delikate, një ndjenjë më delikate bukurie sesa heroina e "The Thunderstorm". Por kjo e bën atë edhe më të pambrojtur ndaj çdo rrethane të jashtme të pafavorshme.

Tregtarët e “Grozës” sapo po bëhen borgjezi, kjo manifestohet në faktin se po vjetrohen marrëdhëniet patriarkale tradicionale për ta, po krijohet mashtrimi dhe hipokrizia (Kabanikha, Varvara), të cilat janë aq të neveritshme për Katerinën.

Edhe Larisa është viktimë e mashtrimit dhe hipokrizisë, por ka vlera të ndryshme jetësore, të pamendueshme për Katerinën, burimi i të cilave, para së gjithash, qëndron në edukimin e saj. Larisa mori një edukim dhe arsim të evropianizuar. Ajo është në kërkim të dashurisë sublime të bukur, një jetë të bukur të këndshme. Për ta bërë këtë, në fund të fundit, ajo ka nevojë për pasuri. Por nuk ka forcë karakteri, asnjë integritet të natyrës në të. Duket se Larisa e arsimuar dhe e kulturuar duhet të kishte shprehur të paktën një lloj proteste, ndryshe nga Katerina. Por ajo është një natyrë e dobët në të gjitha aspektet. E dobët jo vetëm për të vrarë veten kur gjithçka u shemb dhe gjithçka u bë e urryer, por edhe për t'i rezistuar disi normave thellësisht të huaja të jetës që zien rreth saj. Në shpirt dhe trup, vetë Larisa rezulton të jetë një shprehje e mashtrimit të jetës përreth, boshllëkut, ftohjes shpirtërore, e fshehur pas një shkëlqimi spektakolar të jashtëm.

Ndryshe është edhe thelbi i konfliktit në drama. Në "Stuhia", përplasja ndodh midis tiranëve dhe viktimave të tyre. Shfaqja ka motive shumë të forta të mungesës së lirisë, mbytjes, ndrydhjes dhe hapësirës së mbyllur. Katerina, e mësuar të jetojë "si një zog në të egra", duke ëndërruar fluturimin, nuk mund t'i nënshtrohet ligjeve të botës në të cilën e gjeti veten pas martesës. Situata e saj është vërtet tragjike: shprehja e lirë e ndjenjës - dashuria për Borisin - bie në konflikt me fenë e saj të vërtetë, paaftësinë e saj të brendshme për të jetuar në mëkat. Kulmi i shfaqjes është njohja publike e Katerinës, e cila ndodh mes bubullimave të një stuhie që po afrohet.

Një ngjarje që si një bubullimë trondit gjithë qytetin është vdekja e Katerinës. Tradicionalisht, ajo perceptohet nga shikuesit e dramës si një protestë kundër ligjeve mizore të jetës, si një fitore e heroinës ndaj forcës që e shtyp atë.

Në “Dowry”, në shikim të parë, gjithçka është e kundërta. Larisa nuk kundërshton ashpër heronjtë rreth saj; ajo admirohet dhe idhullohet. Nuk flitet për ndonjë shtypje apo despotizëm. Por një motiv tjetër është jashtëzakonisht i fortë në shfaqje, i cili nuk ishte në "Stuhia" - motivi i parave. Është ai që formon konfliktin e dramës. Larisa është e pastrehë dhe kjo përcakton pozicionin e saj në shfaqje. Të gjithë personazhet rreth saj - Knurov, Vozhevatov, Paratov, Karandyshev - flasin vetëm për para, përfitim, fitim, blerje dhe shitje. Në këtë botë, ndjenjat e një personi gjithashtu bëhen objekt tregtie. Kjo përplasje e interesave monetare, materiale me ndjenjat e heroinës çon në një fund tragjik.

Dhe qëndrimet e heroinave ndaj vdekjes janë shumë të ndryshme; vullneti i Larisa është shumë më i dobët se ai i Katerinës. Katerina e sheh vdekjen këtu si një mundësi për t'u bashkuar me botën natyrore dhe për të hequr qafe vuajtjet, kur shtëpia e të shoqit u bë varr për të: "Ku deri tani? A duhet të shkoj në shtëpi? Jo, për mua nuk ka rëndësi nëse shkoj në shtëpi apo shkoj në varr. Po në shtëpi, në varr!.. në varr! Më mirë në varr... Ka varr nën pemë... sa bukur!.. Dielli e ngroh, e lag me shi... në pranverë do të mbijë bari, aq i butë... zogjtë. do të fluturojnë te pema, do të këndojnë, do të nxjerrin fëmijë, do të lulëzojnë lule: të verdha, të kuqe, blu... lloj-lloj (mendime) lloj-lloj...”

Larisa, pasi shpresat e saj për martesë me Paratovin më në fund u shkatërruan, dhe Knurov e ftoi hapur të bëhej një grua e pasur e mbajtur, po mendon të hidhet në Vollgë, si Katerina. Megjithatë, ajo nuk ka vendosmëri të mjaftueshme për këtë: “Larisa. Pikërisht tani po shikoja poshtë nëpër hekura, koka po më rrotullohej dhe gati sa nuk rashë. Dhe nëse bie, ata thonë ... vdekje e sigurt. (Duke menduar.) Do të ishte mirë të nxitonit! Jo, pse nxitoni!.. Qëndroni pranë hekurave dhe shikoni poshtë, do të merrni trull e do të bini... Po, më mirë... pa ndjenja, pa dhimbje... nuk do të ndjeni asgjë! (Ai afrohet te hekurat dhe shikon poshtë. Përkulet, i kap fort hekurat, pastaj ikën i tmerruar.) Oh, oh! Sa e frikshme! (Pothuajse bie, kap belvederin.) Çfarë marramendjeje! Unë po bie, po bie, oh! (Ulet në tavolinën afër belvederit.) Oh, jo... (Me lot.) Ndarja me jetën nuk është aspak aq e lehtë sa mendova. Kështu që nuk kam forcë! Ja ku jam, sa i pakënaqur! Por ka njerëz për të cilët kjo është e lehtë...”

Këtu, vërejtjet e autorit përcjellin konfuzionin e personazhit kryesor të "Pajës", dëshirën e saj për vetëvrasje dhe paaftësinë e saj për ta realizuar atë. Larisa ose i afrohet shkëmbit ose largohet prej tij. Ajo ende shpreson që ndonjë forcë që vepron kundër vullnetit të saj do ta ndihmojë të vdesë. Larisa ëndërron të lërë jetën e pastër, pa mëkat, duke përfshirë edhe pa mëkatin e vetëvrasjes. Dhe qartësisht asaj i mungon vendosmëria për të marrë jetën e saj. Katerina është një çështje tjetër. Ajo e kupton që është mëkatare sepse e tradhtoi burrin e saj, qoftë edhe një të padashur, qoftë edhe për hir të dashurisë së vërtetë, të vërtetë. Vetëvrasja e saj është edhe shlyerje për mëkatin (edhe pse përmes, nga pikëpamja e krishterimit, një mëkat tjetër, por për Katerinën kjo rrethanë nuk ka më rëndësi), edhe ribashkim me botën natyrore - zogjtë, pemët dhe çlirimi nga varri tokësor - shtëpia e Kabanikhas së urryer. Para vdekjes, Katerina nuk e fal aspak vjehrrën e saj që e vrau. Larisa, në pajtim të plotë me idealet e krishtera, deklaron se i do të gjithë ata - Paratov, Knurov, Vozhevatov, Karandyshev - të cilët vullnetarisht ose padashur kontribuan në vdekjen e saj. Besimi i Katerinës është më pasionant dhe më pak kanonik, në një farë mënyre i afërt me hyjnizimin pagan të elementeve natyrore. Besimi i Larisës është më i qetë, pjesërisht i libër, megjithëse jo më pak i sinqertë. Heroina e "Stuhisë" është një person më me vullnet të fortë. Ajo është e aftë për një akt kaq vendimtar si vetëvrasja. Heroina e "The Dowry" nuk ka vullnetin për të kryer vetëvrasje. Një aksident i vjen në ndihmë në personin e Karandyshev, i cili i dha fund jetës së Larisës me plumbin e tij.

Liria dhe dashuria janë gjërat kryesore që ishin në personazhin e Katerinës. Ajo besonte në Zot lirisht, jo nën presion. Me vullnetin e saj të lirë, ajo mëkatoi dhe e ndëshkoi veten. Për më tepër, vetëvrasja për një besimtar është një mëkat edhe më i tmerrshëm, por Katerina u pajtua me të. Impulsi i saj për liri, për liri, doli të ishte më i fortë se frika e mundimit përtej varrit, por, më shumë, ishte shpresa e saj në mëshirën e Zotit, sepse Zoti i Katerinës është padyshim mirësia dhe falja e mishëruar.

Katerina është një heroinë vërtet tragjike. Ajo nuk kishte menduar të protestonte kundër botës dhe rendit në të cilin jetonte. Ajo nuk kishte asnjë konflikt me botën apo me ata përreth saj. Shkaku i vdekjes së saj ishte konflikti i brendshëm i zemrës së saj. Vetë bota e jetës patriarkale ruse në Katerina shpërtheu nga brenda, sepse liria filloi të largohej prej saj, d.m.th. vetë jeta.

Dhe Larisa, një vajzë e re me shpirt të pastër, që di të dashurojë dhe dëshiron ndjenja të vërteta të ndërsjella, përballet me botën e biznesmenëve, ku mbretëron vetëm kapitali. Në këtë botë, fati i një gruaje të pastrehë është i dënuar me tragjedi. Ashtu si Katerina, Larisa i përket grave me "zemër të ngrohtë". Ajo është gjithashtu e pajisur me një shpirt muzikor, poetik. Bota e Larisës përmban një këngë cigane dhe një romancë ruse. Një natyrë ëndërrimtare, e talentuar artistikisht, ajo nuk vëren mangësi te njerëzit, i sheh të tjerët me sytë e heroinës së një romance dhe shpesh vepron në përputhje me traditat e sjelljes së një heroine të tillë (dëshira për të kapur hapin me një të ndjerë i dashur, dashuria dhe ndarja, tundimi nga dashuria, ikja nga fejesa). Larisa duket se rri pezull mbi botën e njerëzve të zakonshëm; jo më kot emri i saj përkthehet nga greqishtja si pulëbardhë.

Pronari i anijeve, zotëri i pasur Sergei Sergeevich duket për Larisa si njeriu ideal. Ai është i aftë të rrëmbehet sinqerisht; ai është i kënaqur me bukurinë, origjinalitetin dhe dhuratën artistike të Larisa. Por impulset e tij shpirtërore janë jetëshkurtër, llogaritjet e biznesit gjithmonë e marrin përsipër: “Unë... nuk kam asgjë të dashur; Nëse gjej një fitim, do të shes gjithçka, çdo gjë.” Në përputhje me këtë rregull, Paratov e bën këtë me avulloren Lastochka dhe Larisa. Për hir të lumturisë momentale, ai e bind Larisën të shkojë përtej Vollgës, nga ku ka dy rrugë për të: ose "gëzohu", ose "Mami, më kërko në Vollgë". Paratov nuk ka ndërmend të shkëmbejë nusen e tij të miliontë me Larisa Dmitrievna. Në fund të shfaqjes, Larisa ka një epifani. Sergei Sergeevich i kujton asaj se "frezia e pasionit kalon shpejt, ajo që mbetet është zinxhirët dhe arsyeja e shëndoshë" dhe e këshillon atë të kthehet te i fejuari i saj. Por për Larisën kjo është e pamundur: “Nëse nuk e dua burrin tim, të paktën duhet ta respektoj; Por si mund të respektoj një person që duron në mënyrë indiferente talljet dhe çdo lloj fyerjeje!”. Heroina e shfaqjes përpiqet të hidhet në Vollgë, por ajo nuk ka forcën për ta realizuar këtë qëllim. E dëshpëruar, ajo vendos të hedhë poshtë një lloj sfide si për të fejuarin e saj të dështuar, ashtu edhe për të gjithë botën e interesit dhe përfitimit vetjak: "nëse je një gjë, atëherë ka vetëm një ngushëllim - të jesh i shtrenjtë, shumë i shtrenjtë". Ajo jep një vendim të ashpër për një botë ku gratë shihen si shaka. "Askush nuk u përpoq kurrë të shikonte në shpirtin tim, nuk pashë simpati nga askush, nuk dëgjova një fjalë të ngrohtë, të përzemërt... Por është ftohtë të jetosh kështu."

Pas goditjes, ajo deklaron "jam unë", heroina jo vetëm që përpiqet të heqë fajin nga Karandyshev; Larisa e kuptoi se edhe ajo ishte fajtore për atë që ndodhi. Pasi e pranoi vdekjen si bekim, ajo shpërthen në këtë mënyrë nga bota e biznesmenëve, duke u ngritur moralisht mbi ta dhe ndahet përgjithmonë nga kjo botë. Me këtë ajo e pranon fajin e saj. Por Katerina është edhe më mëkatare se Larisa, pasi bën vetëvrasje. Por kjo është pikërisht tragjedia e saj: ajo e kupton, e kupton se ka mëkatuar, pendohet dhe më pas mëkaton përsëri. Dallimi i tyre kryesor qëndron në kuptimin e secilës heroinë për mëkatin e saj.

Në thelb, personazhet e Katerinës dhe Larisës janë mjaft antipodë. Larisa nuk ka gjënë kryesore që ka Katerina - integritetin e karakterit, aftësinë për të ndërmarrë veprime vendimtare.

Por këto heroina të Ostrovskit kanë shumë të përbashkëta: kjo është etja për ikje, dhe dëshira për vullnet, liri; protesta e tyre kundër “mbretërisë së errët”. Por ndryshimi kryesor i tyre qëndron në shprehjen e kësaj proteste. Katerina është një natyrë shumë më e fortë se Larisa. Dhe tragjedia e Katerinës është shumë më e thellë se tragjedia e Larisës.

Në shfaqjet më të mira të A.N. Më interesantet e Ostrovskit janë personazhet femra, në të cilat, pavarësisht nga të gjitha dallimet individuale, ndjehen ngjashmëri. Katerina Kabanova nga drama "Stuhia" dhe Larisa Ogudalova nga "Paja" i bashkon dënimi i tyre në mjedisin nga erdhën.

Në atmosferën e gënjeshtrës dhe dhunës që mbizotëron në The Thunderstorm, vetëm Katerina duket e natyrshme, por sinqeriteti i saj nuk u duhet të tjerëve. Tragjedia e vërtetë e heroinës është se ajo është pashpresë vetëm në këtë botë. Shpirti sublim dhe poetik i Katerinës, shpirti i shpendëve, nuk ka vend në qytetin e Kalinov.

Katerina - një natyrë e fortë, me vullnet të fortë, vendimtare dhe në të njëjtën kohë e butë, nderuese - vdes jo vetëm për shkak të një përplasjeje me "mbretërinë e errët" të tiranëve, por edhe sepse, duke u dhënë lirinë ndjenjave të saj, ajo shkeli detyra e saj morale - jo aq shumë ndaj burrit të saj, por ndaj vetes. Kërkesat e saj ndaj vetes janë të pakufishme dhe nuk tolerojnë kompromis. Tragjedia e Katerinës është një tragjedi e ndërgjegjes, drama e një gruaje që ra në dashuri, por nuk mundi të jetonte në një gënjeshtër, duke sjellë vuajtje për njerëzit dhe veten.

Katerina nuk di të gënjejë dhe mashtrojë. Ajo nuk mund "të jetojë në botë dhe të vuajë". Ku të shkojnë? askund. Dhe nuk mund të ikësh nga vetja. Askush nuk e dënoi Katerinën më pa mëshirë se ajo vetë. Pendimi i heroinës e çoi atë në vdekje. Çfarë tjetër mund të bënte ajo? Vetëvrasja u bë një çlirim nga mundimi tokësor, që i dukej më keq se ferri...

"Dowry" u botua nëntëmbëdhjetë vjet pas "Stuhinë", në 1879. Shumë ka ndryshuar gjatë kësaj kohe në Rusi. Duket se qyteti i Bryakhimov nuk është aspak i krahasueshëm me Kalinovin patriarkal. Heshtja e përgjumur e provincës së Vollgës nuk shqetësohet tani nga këngët e transportuesve të mauneve, por nga bilbilat drithëruese të anijeve me avull.

Tregtarët injorantë u zëvendësuan nga industrialistët dhe tregtarët, menaxherët e firmave dhe shtëpive tregtare, që udhëtonin në Paris për ekspozita. Por, mjerisht, në botën në dukje të qytetëruar, mbretëron mizoria, gënjeshtra, llogaritja dhe padrejtësia. Vlera më e lartë këtu është paraja, jo personaliteti i një personi.

Në botën e blerjes dhe shitjes, një person i mrekullueshëm me një "zemër të nxehtë" jeton, dashuron dhe vuan - Larisa Ogudalova. Origjinaliteti dhe struktura sublime e shpirtit e bëjnë atë të ngjashme me Katerinën. Larisa nuk ka një prikë, kështu që Paratov, të cilin ajo e donte me besim dhe vetëmohim, nuk mund të martohet me të. Por nuk bëhet fjalë vetëm për pajën. Paratovi në këtë shfaqje shfaqet edhe si objekt pazaresh: pasi ka shpërdoruar pasurinë e tij, i shitet një nuseje të pasur. Ai nuk është në gjendje të mbajë përgjegjësi për fatin e një personi tjetër (dhe kjo është ajo që nënkupton dashuria e vërtetë). Gjatë gjithë jetës së tij, Paratov kërkoi ndjenja që i sollën kënaqësi. Ai mashtron Larisën, duke iu bindur tekave të tij, pa menduar për fatin e ardhshëm të kësaj vajze.

Për Karandyshev, martesa me Larisa është e nevojshme si një mjet vetë-afirmimi, hakmarrje e krenarisë së plagosur. Kush eshte ai? Një zyrtar i vogël, i anashkaluar nga pasuria. "Unë jam një person qesharak," thotë ai për veten e tij. Po pse ai, që di dhimbjen e dinjitetit të fyer, ofendon dhe poshtëron Larisën? Karandyshev tërhiqet drejt saj vetëm nga dëshira për të provuar se ai nuk është më keq se Paratov, Knurov, Vozhevatov. Dhe Larisa e kupton mirë këtë.

"Miqësia" e Vozhevatov, "përkushtimi" i Knurov, "dashuria" e Paratov dhe Karandyshev - gjithçka rezulton të jetë joreale. Përpara Larisës, e cila thellësisht ndjen dhe mendon, por është reduktuar në statusin e një gjëje, ka vetëm një rrugëdalje - vdekja. Prandaj, heqja e "prikës" është e natyrshme.

Pra, të dy heroinat e Ostrovskit vriten nga mizoria dhe vulgariteti i jetës përreth, devijimi i të zgjedhurve të zemrës së tyre. Si Katerina ashtu edhe Larisa janë në kërkim të dashurisë në jetë, por nuk e gjejnë. Largimi i tyre është një protestë kundër një shoqërie ku nuk ka vend për ndjenja të sinqerta.

Në thelb, personazhet e Katerinës dhe Larisës janë mjaft antipodë. Larisa nuk ka gjënë kryesore që ka Katerina - integritetin e karakterit, aftësinë për të ndërmarrë veprime vendimtare.

1. Hyrje.

Pasi lexova dramat e A. N. Ostrovskit "Stuhia" dhe "Paja", vendosa t'i krahasoj ato me njëra-tjetrën si veprat e vetme dramatike të këtij autori që janë shkruar në periudha të ndryshme, por kanë shumë ngjashmëri. Krahasimi i këtyre shfaqjeve nxitet edhe nga fakti se në të dyja shpaloset para nesh një dramë e një natyre të jashtëzakonshme femërore, duke çuar në një përfundim tragjik. Së fundi, është gjithashtu e rëndësishme që në të dyja pjesët luan një rol të rëndësishëm imazhi i qytetit të Vollgës në të cilin zhvillohet veprimi.

2. Ngjashmëritë dhe dallimet.

2.1. Të dyja shfaqjet në fjalë i përkasin zhanrit të dramës, megjithëse zhanri i saktë i "Stuhisë" mbetet një çështje e diskutueshme në letërsinë ruse. Kjo shfaqje kombinon veçoritë e tragjedisë dhe të dramës (d.m.th., "tragjedia e përditshme"). Zhanri tragjik karakterizohet nga një konflikt i pazgjidhshëm midis aspiratave personale të heroit dhe ligjeve të jetës, i cili është i natyrshëm në të dyja shfaqjet.

2.2. Për sa i përket kohës kur u shkrua, "Stuhia" është vepra kryesore e dramës para reformës së Ostrovskit, ndërsa "Pika" thith shumë motive nga vepra pas reformës së dramaturgut. Dallimi në epokat e përshkruara në këto shfaqje çoi në një pangjashmëri të plotë në botën artistike; “Paja” është një dramë e epokës borgjeze - një kohë e re, kur shkëputen lidhjet me një traditë popullore mijëravjeçare, kohë që e çliroi njeriun jo vetëm nga themelet e moralit, por edhe nga turpi, nderi, ndërgjegjja - dhe kjo ndikon në mënyrë vendimtare në problematikën e saj. Kultura e njerëzve në "Stuhia" është frymëzuar nga vlerat morale të Ortodoksisë. Banorët e qytetit të Kalinov ende jetojnë sipas "Domostroy"; jeta është ende kryesisht patriarkale.

2.3. I lindur në Zamoskvorechye, Ostrovsky njeh mirë jetën dhe zakonet e tregtarëve dhe eksploron personazhet e ndryshëm të këtij rrethi në veprën e tij. Shfaqjet e tij janë të populluara dendur nga tregtarët dhe nëpunësit, fëmijët dhe gratë e tyre. Dramaturgut i intereson çdo detaj i vogël, që nga përshkrimi i kostumit dhe arredimit të shtëpisë e deri te individualiteti i fjalës së çdo personazhi. Ostrovsky ishte krejtësisht origjinal në portretizimin e heronjve.

2.4. Sipas mendimit tim, autori është veçanërisht i mirë për llojet e femrave - "zemra të ngrohta".
Dy drama nga A.N. të përkushtuar ndaj të njëjtit problem - pozitës së gruas në shoqërinë ruse. Sigurisht, këto gra janë individë të jashtëzakonshëm. Dua të fokusohem te heroinat femra.

2.4.1. Para së gjithash, kjo është Katerina nga shfaqja "Stuhia". Ajo është fetare dhe romantike në të njëjtën kohë. Shpirti i saj përpiqet për lumturinë, mall për lirinë. Katerina është vajza e një tregtari, e martuar pa dashuri me Tikhon, ajo e gjen veten në një atmosferë mizorie. Në këtë mjedis, përgjegjësitë familjare nuk kryhen nga zemra, por “nga skllavëria” dhe Katerina është e lidhur gjatë gjithë jetës me burrin e saj budalla e mendjengushtë, me vjehrrën e saj të inatosur dhe inatosur.
Por impulset e saj romantike gjejnë një rrugëdalje; Katerina bie në dashuri me pasion me një djalë të ri, Boris, i cili shquhet për sjelljet e tij të mira dhe njëfarë edukimi. Dy parime luftojnë në heroinë: ndjenja e sinqertë, dashuria dhe vetëdija për detyrën e një gruaje të martuar. Kjo luftë e brendshme ngjall tek Katerina një dëshirë për liri personale. Pasi e tradhtoi burrin e saj, vetë Katerina pendohet për të, por e rraskapitur nga atmosfera shtëpiake, preferon vdekjen sesa kthimin në familjen e saj. E ndershme, e sinqertë dhe parimore, ajo nuk është e aftë për mashtrim dhe gënjeshtër, për shkathtësi dhe oportunizëm.
Ajo flet disa herë për dëshirën e saj për të fluturuar. Me këtë, Ostrovsky thekson sublimitetin romantik të shpirtit të Katerinës. Ajo do të donte të bëhej zog, duke fluturuar ku të dojë: “Pse njerëzit nuk fluturojnë!.. Pse njerëzit nuk fluturojnë si zogjtë? E dini, ndonjëherë më duket sikur jam zog. Kur qëndron në një mal, ndjen dëshirën për të fluturuar. Kështu do të vrapoja, do të ngrija krahët dhe do të fluturoja, - i thotë ajo Varvarës, motrës së Tikhon-it, - sa lozonjare isha! Dhe e jotja është tharë plotësisht...” Realiteti i ashpër e kthen heroinën në botën e Kabanovëve dhe të Egër. Këtu ju duhet të gënjeni, të bëni në heshtje atë që dëshironi, duke respektuar nga jashtë rregullat e mirësjelljes. Varvara, e cila u rrit në shtëpi, e zotëroi në mënyrë të përsosur këtë shkencë. Varvara është krejtësisht e kundërta e Katerinës. Ajo nuk është supersticioze, nuk ka frikë nga stuhitë dhe nuk e konsideron të detyrueshme respektimin e rreptë të zakoneve të vendosura. Katerina është e neveritur nga kjo sjellje.
Prandaj, në një botë të pamëshirshme ku mbretërojnë Egra dhe Derrat, jeta e saj rezulton e padurueshme, e pamundur dhe përfundon në mënyrë tragjike. Protesta e Katerinës kundër Kabanikhas është një luftë e të ndriturit, të pastër, njerëzore kundër errësirës së gënjeshtrës dhe mizorisë së "mbretërisë së errët". Katerina ka një karakter shumë unik: ajo është e frikësuar nga Zoti dhe në të njëjtën kohë rebele. Për të, kjo nuk është vetëvrasje, por çlirim nga vështirësitë e jetës dhe pashpresa.

2.4.2. Ndryshe është situata në dramën “Pikë”. Personazhi kryesor Larisa nuk është një vajzë e thjeshtë nga një mjedis borgjez, ajo është një vajzë e arsimuar, e kulturuar, e menduar. Ajo mori një edukim fisnik dhe, ndryshe nga Katerina, u rrit në kushte ku të dobëtit poshtërohen dhe ku mbijetojnë më të fortët. Karakteri i saj nuk ka integritetin që ka Katerina. Prandaj, Larisa nuk përpiqet dhe nuk mund të realizojë ëndrrat dhe dëshirat e saj. Ajo është e shtypur nga varfëria dhe statusi i ulët. Larisa nuk e pranon botën në të cilën jeton. Ajo dëshiron të dalë prej saj me çdo kusht.
Për nënën e Larisës, një e ve me tre vajza, hiri dhe fisnikëria e dukshme e jetës familjare nuk është një gjendje normale, por një dekoratë për organizimin e martesave fitimprurëse për vajzat e saj. Për të, lajka dhe dinakëria janë parimet kryesore të komunikimit me njerëzit e pasur që vizitojnë shtëpinë. Larisa është vajza më e vogël, e fundit që ka mbetur në shtëpi dhe nëna e saj duhet ta heqë qafe, pa pretenduar as fat të madh. E gjithë kjo e vë në një situatë të vështirë vajzën e jashtëzakonshme. Rreth Larisa është një turmë e dyshimtë dhe admiruesish për dorën e saj, mes të cilëve ka mjaft "rrëmujë të të gjitha llojeve". Jeta në shtëpinë e saj është si një "pazar" ose një "kamp ciganësh". Heroina është e detyruar jo vetëm të durojë gënjeshtrën, dinakërinë dhe hipokrizinë që e rrethon, por edhe të marrë pjesë në to.
Larisa bëhet viktimë e shkëlqimit fisnik dhe papërmbajtshmërisë së Sergei Sergeevich Paratov. Ajo sheh tek ai "idealin e një burri", një njeri të cilit nuk mund t'i bindesh, të cilit nuk mund të mos i besohet. Larisa nuk e sheh parëndësinë dhe vogëlsinë e natyrës së tij. Duke humbur shpresën e lumturisë me Sergei Sergeevich, Larisa është gati të martohet me këdo që do ta largojë atë nga një shtëpi që duket si panair. Ajo nuk e pëlqen Karandyshev, as nuk e respekton atë, por shpreson për të. Por nuk ka fisnikëri në këtë botë. Larisa shpejt e kuptoi këtë. "Unë jam një gjë," i thotë ajo Karandyshev. Duke e kuptuar këtë, Larisa dëshiron të shesë veten me një çmim më të lartë. Heroina është kapërcyer nga kontradiktat e brendshme. Ajo ka turp për mendimet e saj, dëshiron një jetë të pastër dhe të ndershme, por nuk e sheh rrugën atje. Ajo dëshiron të vdesë dhe nuk ka forcë, kështu që Larisa e merr goditjen e Karandyshev si një bekim, çlirim nga shtypja e problemeve të pazgjidhshme. Vdekja e heroinës është një largim i denjë nga jeta.

2.5. Dramat e A. Ostrovskit janë plot simbolika të ndryshme. Para së gjithash, këto janë simbole që lidhen me botën natyrore: pyll, stuhi, lumë, zog, fluturim. Një rol shumë të rëndësishëm në shfaqje luajnë edhe emrat e personazheve, më së shpeshti emra me origjinë antike: greqishtja e vjetër dhe romake.
2.5.1. Emrat e grave në shfaqjet e Ostrovsky janë shumë të çuditshëm, por emri i personazhit kryesor pothuajse gjithmonë karakterizon jashtëzakonisht saktë rolin e saj në komplot dhe fat. Larisa do të thotë "pulëbardhë" në greqisht, Katerina do të thotë "e pastër". Larisa është viktimë e marrëveshjeve të piratëve të Paratovit: ai shet "zogj" - "Dallëndyshja" (varkë me avull) dhe më pas Larisa - një pulëbardhë. Katerina është viktimë e pastërtisë së saj, e fesë së saj, nuk e duroi dot copëtimin e shpirtit, sepse nuk e donte burrin e saj dhe e dënoi veten mizorisht për këtë. Është interesante që Kharita dhe Martha (në "Pajë" dhe në "Stuhia") janë të dyja Ignatievna, domethënë "injorante" ose, në terma shkencorë, "injorantë". Ata qëndrojnë, si të thuash, në periferi të tragjedisë së Larisës dhe Katerinës, ndonëse të dyja janë padyshim fajtorë (jo drejtpërdrejt, por indirekt) për vdekjen e vajzës dhe nuses së tyre.
2.5.2. Paratov është edhe një paradë edhe një pirat. Gjithashtu, natyrisht, krahasimi i Paratovit me një bishë "parati", domethënë të fuqishme, grabitqare, të forta dhe të pamëshirshme, sugjeron vetveten. Sjellja e tij grabitqare në shfaqje karakterizohet më së miri me këtë mbiemër.
Nuk ka nevojë të komentohet për emrat e Dikoy dhe Kabanov. Dhe Tikhon është Kabanov, pavarësisht se sa "i qetë" është ai. Kështu Katerina nxiton në këtë pyll të errët mes krijesave të ngjashme me kafshët. Ajo zgjodhi Borisin pothuajse pa vetëdije, i vetmi ndryshim midis tij dhe Tikhon ishte emri i tij (Boris është "luftëtar" në bullgarisht).
Personazhe të egër, kokëfortë, përveç të egërs, përfaqësohen në shfaqje nga Varvara (ajo është pagane, "barbare", jo e krishterë dhe sillet në përputhje me rrethanat).
Kuligin, përveç asociacioneve të njohura me Kulibinsh-in, të ngjall edhe përshtypjen e diçkaje të vogël, të pambrojtur: në këtë moçal të tmerrshëm ai është një rrëshqitës - një zog dhe asgjë më shumë. Ai e lavdëron Kalinovin ashtu si lavdëron kënetën e tij një zhavorr.
Larisa në "Dore" nuk është e rrethuar nga "kafshë". Mokiy është "blasfem", Vasily është "mbret", Julius është, natyrisht, Julius Caesar, dhe gjithashtu Kapitonich, domethënë jeton me kokën e tij (kaput - kokë), dhe ndoshta përpiqet të jetë në krye.
Dhe së fundi, Kharita - nëna e tre vajzave - është e lidhur me Kharitët, perëndeshat e rinisë dhe bukurisë, nga të cilat ishin tre, por ajo gjithashtu i shkatërron ato (kujtoni fatin e tmerrshëm të dy motrave të tjera - njëra u martua me një më të mprehtë , tjetra u godit me thikë nga burri i saj kaukazian).

3. Përfundime

3.1. "Stuhia" dhe "Pika" janë dramat më të mira të Ostrovskit, të cilat i treguan lexuesit dhe shikuesit botën e panjohur deri tani të tregtarëve me pasionet dhe dhimbjet, hidhërimet dhe gëzimet e saj. Kjo botë u ngjit në skenën e teatrit rus, duke treguar thellësinë dhe larminë e natyrave, të shfrenuara dhe të pasura me pasione, të vogla dhe mizore, të sjellshme dhe fisnike, por të dobëta, të paaftë për të ngritur veten.
Personazhet femra të krijuara nga dramaturgu zunë vendin e merituar në letërsinë klasike ruse.

3.2. Katerina dhe Larisa kanë edukata të ndryshme, karaktere të ndryshme, mosha të ndryshme, por i bashkon dëshira për të dashuruar dhe për t'u dashuruar, për të gjetur mirëkuptim, me një fjalë, për t'u bërë të lumtur. Dhe secili shkon drejt këtij qëllimi, duke kapërcyer pengesat e krijuara nga themelet e shoqërisë. Për Katerinën, paratë ende nuk kanë rëndësi; ajo është gati ta ndjekë Borisin në këmbë, nëse vetëm ai pranon ta marrë me vete. Larisa është helmuar nga shkëlqimi i arit dhe nuk dëshiron të vegjetojë me burrin e saj të mjerë dhe të varfër.
Katerina nuk mund të lidhet me të dashurin e saj dhe gjen një rrugëdalje në vdekje.
Situata e Larisës është më e ndërlikuar. Ajo u zhgënjye me të dashurin e saj dhe pushoi së besuari në ekzistencën e dashurisë dhe lumturisë. Duke kuptuar se ajo është e rrethuar nga gënjeshtra dhe mashtrimi, Larisa sheh dy rrugëdalje nga kjo situatë: ose kërkimin e vlerave materiale, ose vdekjen. Dhe duke pasur parasysh rrethanat, ajo zgjedh të parën. Por autori nuk dëshiron ta shohë atë si një grua të zakonshme të varur dhe ajo largohet nga kjo jetë.

3.3. Personazhet e personazheve kryesore janë shumë të ngjashme. Këto janë natyra që jetojnë me mendjen e zemrës, ëndërrojnë lumturinë dhe dashurinë dhe idealizojnë botën. Por shfaqja “Drikë” u krijua në një mjedis socio-politik ndryshe nga “Stuhia”. Shpresat e dramaturgut për korrigjimin e shoqërisë dhe racës njerëzore ngrenë dyshime të sinqerta, prandaj edhe përfundimet e këtyre pjesëve ndryshojnë ndjeshëm. Nëse pas vdekjes së Katerinës, bota e "mbretërisë së errët" e kupton fajin e saj, dhe Tikhon sfidon nënën e tij, duke e fajësuar atë për vdekjen e gruas së tij, atëherë vrasja e Larisa Ogudalova nuk shkakton një rezonancë të ngjashme. Autori thekson qëllimisht indiferencën e të tjerëve; skena e vdekjes së heroinës shprehet nga këndimi i një kori cigan.

3.4. Zbulimi i kuptimit të emrave dhe mbiemrave në shfaqjet e Ostrovsky ndihmon për të kuptuar si komplotin ashtu edhe imazhet kryesore. Megjithëse mbiemrat dhe emrat nuk mund të quhen "të folur" në këtë rast, pasi kjo është një veçori e shfaqjeve të klasicizmit, ata po flasin në kuptimin e gjerë - simbolik - të fjalës.

" janë shkruar me pothuajse njëzet vjet diferencë. Gjatë kësaj periudhe, pamja e jashtme e jetës ndryshoi. Por problemet themelore njerëzore mbeten. Për të analizuar secilën prej tyre në detaje, duhet t'i drejtoheni këtyre veprave të Ostrovsky veçmas.

Le ta nisim analizën me shfaqjen e mëhershme “Stuhia”. Problemi më i habitshëm është lufta midis dashurisë dhe detyrës. Personazhi kryesor, Katerina, fjalë për fjalë ishte i ndarë mes këtyre dy ndjenjave. Ajo ishte e martuar me Tikhon, por në të njëjtën kohë nuk e donte fare. Ai ishte thjesht i vetmi nga të rinjtë që nuk u neverit. Një ditë Katerina pa Borisin dhe ra në dashuri me të. Pjesërisht sepse ai ishte i ndryshëm nga burrat përreth saj.

Boris erdhi nga Moska, ku mori arsimin e tij. Ai vishej me një stil europian, gjë që e bënte shumë të ndryshëm në pamje nga të tjerët. Katya ndjeu dashuri për herë të parë dhe nuk dinte çfarë të bënte. Me fat, Tikhon u largua nga qyteti për një kohë të gjatë. Ai ishte shpëtimtari i saj i fundit nga "mëkati". Katerina ishte një vajzë thellësisht fetare. Ajo nuk dinte të shpërbëhej si Varvara. Por një ditë ndjenjat pushtuan dhe Katerina takoi Borisin natën. Pas kësaj, herë pas here e pushtonte një ndjenjë e fortë faji dhe frike ndaj Zotit. E gjithë situata u përkeqësua nga shtypja e Kabanikha, nënës së Tikhon. Para largimit të tij, ajo e detyroi Tikhon të jepte disa fjalë ndarjeje poshtëruese për Katerinën. Boris flet për të kështu: "Një i matur, zotëri, ai u jep para të varfërve, por ai ha plotësisht familjen e tij."

Në listën e “familjeve” është edhe djali i saj. Ai nuk ka të drejtë të votojë dhe të ndjekë nënën e tij. Në të njëjtën kohë, ajo dëshiron që Katerina të ketë frikë nga burri i saj. Sigurisht, Tikhon dëshiron të dalë nga ky kafaz dhe të nxitojë të largohet. Kabanikha e trajton Katerinën me mosbesim dhe e pret në mënyrë të vrazhdë. Fjalët e Katya se Kabanikha është nëna e saj nuk bëjnë përjashtim. Kjo përzierje e ndjenjave, personazheve dhe poshtërimeve çon menjëherë në tragjedi në fund të shfaqjes.

Tani le të kalojmë njëzet vjet me shpejtësi në dramën "Dirka". Biznesmenë të mëdhenj dhe përfaqësues të kompanive tregtare zëvendësuan tregtarët e papunë. Këta janë Paratov, Knurov dhe Vozhevatov. Ata menaxhojnë para të mëdha dhe përbuzin të marrin nën kontroll fatet e njerëzve. Që në faqet e para mësojmë se Paratov e ktheu kokën e prikës Larisa. Ai luftoi me të gjithë paditësit dhe më pas u largua në një drejtim të panjohur. Kështu lindi një problem moral në shfaqje.

Larisa, nga dëshpërimi, pranoi të martohej me këdo. Menjëherë zyrtari i gjorë Karandyshev i ofroi dorën dhe zemrën. Ai ishte i pushtuar nga krenaria që tani zotëronte vajzën më të bukur. Karandyshev u përpoq të zgjaste kohën e tij për t'u dukur para të tjerëve. Por pak më vonë mbërriti tashmë i fejuari Paratov. Ai mori si prikë minierat e arit dhe nxitoi ta festonte këtë me miqtë e tij të vjetër, Knurov dhe Vozhevatov. Por, pasi mësoi për fejesën e Larisa, Paratov nxiton tek ajo. I mbetur vetëm me Larisa, ai përsëri ktheu kokën e saj, pas së cilës Larisa pranoi të shkonte me Paratov dhe miqtë e tij në Vollgë. Ajo u largua pa të fejuarin. Dhe në fund ajo i bërtiti nënës së saj: "Ose je e lumtur, mami, ose më kërko në Vollgë". Kaloi një ditë argëtimi duke kërcyer e kënduar me ciganët në anijen “Swallow”. Paratov i tregon Larisës për prangat e tij dhe i kërkon asaj të shkojë në shtëpi. Larisa është e shkatërruar. Në të njëjtin moment, një lojë Toss po zhvillohej në kuvertën tjetër.

Çmimi - Udhëtim me Larisa. Vozhevatov, shoqja e saj e fëmijërisë dhe Knurov luajtën. Humbësi premtoi se nuk do të ndërhynte me fituesin. Ky "tregtar i ndershëm" u dha nga Vozhevatov. Duke kaluar pranë Larisës, e cila po vuan dhe kërkon ndihmë, ai nuk e ndihmon. Konflikti i dashurisë mes Larisa, Paratov, Karandashev dhe Knurov zgjidhet me tragjedi. Larisa vdes nga gjuajtja e Karandyshev, por nuk fajëson askënd për këtë. Tani ajo është e lumtur.

Këto dy vajza janë "një rreze drite në një mbretëri të errët". Është e vështirë për ta të mbijetojnë në botën e pangopur të pushtetit dhe parasë. Por nuk duhet të supozohet se problemet e kësaj bote mbetën në shekullin e nëntëmbëdhjetë ose në faqet e dramave të Ostrovsky. Ato ekzistojnë edhe sot. Me shumë mundësi, ato do të zgjasin për një kohë shumë të gjatë. Ju duhet të jeni të vetëdijshëm për probleme të tilla, por mos kini frikë. Dhe nëse doni të ndryshoni diçka, atëherë, para së gjithash, duhet të filloni me veten tuaj.

Kategoritë

Popullore