Comparația dintre Katerina și Larisa în „furtuna” și „zestrea” lui Ostrovsky. Analiza comparativă a pieselor „Furtuna” și „Zestrea” (în continuare - G

Sunt douăzeci de ani între „Furtuna” și „Zestre”. În acest timp, țara s-a schimbat, scriitorul s-a schimbat. Toate aceste schimbări pot fi urmărite prin exemplul piesei „Furtuna” și al dramei „Zestre”.

Negustorii din „Zestrea” nu mai sunt reprezentanți ignoranți și tirani ai „regatului întunecat”, ci oameni care se prefac că sunt educați, citesc ziare străine și se îmbracă în stil european.

Personajele principale din două piese de teatru de A.N. Ostrovsky diferă semnificativ în statutul lor social, dar sunt foarte asemănătoare în destinele lor tragice. Katerina din „Furtuna” este soția unui negustor bogat, dar cu voință slabă, care se află în întregime sub influența mamei sale despotice. Larisa din „Zestrea” este o fată frumoasă necăsătorită care și-a pierdut tatăl devreme și a fost crescută de mama ei, o femeie săracă, foarte energică, care, spre deosebire de soacra Katerina, nu este predispusă la tiranie. Kabanikha îi pasă de fericirea fiului ei Tikhon, așa cum îl înțelege ea. Kharita Ignatievna Ogudalova îi pasă la fel de zelos de fericirea fiicei ei Larisa, din nou, în propria înțelegere. Drept urmare, Katerina se grăbește în Volga și moare în mâinile mirelui ei nereușit, Larisa. În ambele cazuri, eroinele sunt sortite să moară, deși rudele și prietenii lor păreau să le ureze numai bine.

Personajele principale, Katerina și Larisa, sunt adesea comparate între ele. Amândoi s-au străduit pentru libertate, amândoi nu au primit-o în această lume, amândoi erau puri și strălucitori în natură, iubeau pe cei nevrednici și cu toată ființa lor manifestau un protest împotriva „împărăției întunecate” (în opinia mea, societatea „fără zestre” se potrivește și acestei definiții).

Katerina Kabanova locuiește într-un mic oraș din Volga, unde viața este încă în mare parte patriarhală. Și acțiunea „Furtuna” are loc înainte de reforma din 1861, care a avut un impact uriaș asupra vieții provinciei ruse. Larisa Ogudalova este un rezident al unui oraș mare, situat și pe Volga, dar a pierdut de mult natura patriarhală a relațiilor de familie. Volga unește eroinele pentru amândoi, râul simbolizează libertatea și moartea: atât Katerina, cât și Larisa sunt depășite de moartea pe râu. Dar aici sunt și diferențe: orașul Bryakhimov nu este separat de restul lumii, precum Kalinov, nu este exclus din timpul istoric, este deschis, oamenii vin și pleacă la el (în „Furtuna” râul Volga este percepută în primul rând ca o graniță, iar în „Zestre” ” devine un mijloc de comunicare cu lumea).

Acțiunea „Zestrei” are loc la sfârșitul anilor 1870, la sfârșitul celui de-al doilea deceniu după eliberarea țăranilor. Capitalismul se dezvoltă rapid. Foștii comercianți se transformă în antreprenori milionari. Familia Ogudalov nu este bogată, dar datorită persistenței lui Kharita Ignatievna, își fac cunoștințe cu oameni influenți și bogați. Mama o inspiră pe Larisa că, deși nu are zestre, ar trebui să se căsătorească cu un mire bogat. Iar Larisa nu are nicio îndoială, sperând că atât dragostea, cât și bogăția se vor uni în persoana viitorului ei ales. Alegerea pentru Katerina fusese deja făcută cu mult timp în urmă, căsătorindu-l pe Tikhon neiubit, slab de voință, dar bogat. Larisa este obișnuită cu viața veselă a „societății” Volga - petreceri, muzică, dans. Ea însăși are abilități - Larisa cântă bine. Este pur și simplu imposibil să o imaginezi pe Katerina într-o astfel de situație. Este mult mai strâns legat de natura, de credințele populare și este cu adevărat religios. Și Larisa, în vremuri grele, își amintește de Dumnezeu și, după ce a acceptat să se căsătorească cu micul oficial Karandyshev, visează să plece cu el în sat, departe de ispitele orașului și de foștii ei cunoscuți bogați. Cu toate acestea, în general, ea este o persoană dintr-o eră și un mediu diferit de Katerina. Larisa are un machiaj psihologic mai subtil, un simț al frumuseții mai subtil decât eroina din „The Thunderstorm”. Dar acest lucru o face și mai lipsită de apărare împotriva oricăror circumstanțe externe nefavorabile.

Negustorii din „Groza” tocmai devin burghezie, acest lucru se manifestă prin faptul că relațiile patriarhale tradiționale pentru ei devin învechite, se stabilesc înșelăciunea și ipocrizia (Kabanikha, Varvara), care sunt atât de dezgustătoare pentru Katerina.

Larisa este și ea o victimă a înșelăciunii și a ipocriziei, dar are valori de viață diferite, de neconceput pentru Katerina, a căror sursă se află, în primul rând, în creșterea ei. Larisa a primit o educație și o educație europenizate. Ea caută o iubire sublim de frumoasă, o viață grațios de frumoasă. Pentru a face acest lucru, în cele din urmă, ea are nevoie de bogăție. Dar în ea nu există tărie de caracter, nici integritate a naturii. S-ar părea că Larisa educată și cultivată ar fi trebuit să exprime măcar un fel de protest, spre deosebire de Katerina. Dar ea este o fire slabă din toate punctele de vedere. Slab nu numai pentru a se sinucide atunci când totul s-a prăbușit și totul a devenit odios, ci chiar și pentru a rezista cumva normelor de viață profund străine care fierbe în jurul ei. În suflet și trup, Larisa însăși se dovedește a fi o expresie a înșelăciunii vieții înconjurătoare, a golului, a frigului spiritual, ascunzându-se în spatele unei străluciri exterioare spectaculoase.

Esența conflictului în drame este și ea diferită. În „The Thunderstorm”, ciocnirea are loc între tirani și victimele lor. Piesa are motive foarte puternice de lipsă de libertate, înfundare, suprimare și spațiu închis. Katerina, obișnuită să trăiască „ca o pasăre în sălbăticie”, visând la zbor, nu se poate subordona legilor lumii în care s-a găsit după căsătorie. Situația ei este cu adevărat tragică: exprimarea liberă a sentimentului - dragostea pentru Boris - intră în conflict cu adevărata ei religiozitate, cu incapacitatea ei interioară de a trăi în păcat. Punctul culminant al piesei este recunoașterea publică a Katerinei, care are loc în mijlocul tunetelor unei furtuni care se apropie.

Un eveniment care, ca un tunet, zguduie întregul oraș este moartea Katerinei. În mod tradițional, este perceput de telespectatorii dramei ca un protest împotriva legilor crude ale vieții, ca victoria eroinei asupra forței care o opresc.

În „Zestre”, la prima vedere, totul este invers. Larisa nu se opune puternic eroilor din jurul ei, este admirată și idolatrizată. Nu se vorbește de vreo suprimare sau despotism. Dar un alt motiv este extrem de puternic în piesă, care nu a fost în „The Thunderstorm” - motivul banilor. El este cel care formează conflictul dramei. Larisa este fără adăpost, iar asta îi determină poziția în piesă. Toate personajele din jurul ei - Knurov, Vozhevatov, Paratov, Karandyshev - vorbesc doar despre bani, beneficii, profit, cumpărare și vânzare. În această lume, sentimentele unei persoane devin și ele un subiect de comerț. Această ciocnire a intereselor monetare, materiale cu sentimentele eroinei duce la un final tragic.

Iar atitudinile eroinelor față de moarte sunt foarte diferite; voința Larisei este mult mai slabă decât a Katerinei. Katerina vede moartea aici ca pe o oportunitate de a se contopi cu lumea naturală și de a scăpa de suferință, când casa soțului ei a devenit un mormânt pentru ea: „Unde acum? Ar trebui să merg acasă? Nu, nu contează pentru mine dacă merg acasă sau merg la mormânt. Da, spre casă, spre mormânt!.. către mormânt! E mai bine într-un mormânt... E mormânt sub copac... ce frumos!.. Soarele îl încălzește, îl udă de ploaie... primăvara va crește iarba pe el, așa de moale... păsări. vor zbura la copac, vor cânta, vor scoate copii, vor înflori flori: galbene, roșii, albastre... tot felul de (gânduri) tot felul...”

Larisa, după ce speranțele ei de a se căsători cu Paratov s-au prăbușit în cele din urmă, iar Knurov a invitat-o deschis să devină o femeie bogată, se gândește să se arunce în Volga, ca și Katerina. Cu toate acestea, ea nu are suficientă hotărâre pentru asta: „Larissa. Chiar acum m-am uitat în jos printre gratii, capul a început să mi se învârtească și aproape că am căzut. Și dacă cazi, se spune... moarte sigură. (Gândindu-se.) Ar fi bine să te grăbești! Nu, de ce să te grăbești!... Stai lângă gratii și privește în jos, vei ameți și vei cădea... Da, așa e mai bine... inconștient, fără durere... nu vei simți nimic! (Se apropie de gratii si se uita in jos. Se apleaca, apuca bine gratii, apoi fuge ingrozit.) Oh, oh! Cât de înfricoșător! (Aproape cade, apucă foișorul.) Ce amețeală! Cad, cad, ai! (Se așează la masa de lângă foișor.) O, nu... (Prin lacrimi.) Despărțirea de viață nu este deloc atât de ușoară pe cât credeam. Deci nu există putere! Iată-mă, ce nefericit! Dar există oameni pentru care acest lucru este ușor...”

Aici, remarcile autoarei transmit confuzia personajului principal din „Zestrea”, dorința ei de sinucidere și incapacitatea ei de a o realiza. Larisa fie se apropie de stâncă, fie se îndepărtează de ea. Ea încă speră că o forță care acționează împotriva voinței ei o va ajuta să moară. Larisa visează să lase viața pură, fără păcat, inclusiv fără păcatul sinuciderii. Și în mod clar îi lipsește determinarea de a-și lua viața. Katerina este o altă chestiune. Își dă seama că este o păcătoasă pentru că și-a înșelat soțul, chiar și pe cel neiubit, chiar și de dragul iubirii reale, autentice. Sinuciderea ei este atât ispășirea păcatului (deși prin, din punctul de vedere al creștinismului, un alt păcat, dar pentru Katerina această împrejurare nu mai contează), cât și reunificarea cu lumea naturală - păsări, copaci și eliberarea din mormântul pământesc - casa urâtei Kabanikha. Înainte de moartea ei, Katerina nu își iartă deloc soacra care a ucis-o. Larisa, în deplin acord cu idealurile creștine, declară că îi iubește pe toți cei - Paratov, Knurov, Vozhevatov, Karandyshev - care, voluntar sau fără să vrea, au contribuit la moartea ei. Credința Katerinei este mai pasională și mai puțin canonică, în unele privințe apropiată de îndumnezeirea păgână a elementelor naturale. Credința Larisei este mai calmă, parțial livrească, deși nu mai puțin sinceră. Eroina din „The Thunderstorm” este o persoană mai puternică. Ea este capabilă să facă un act atât de decisiv ca sinuciderea. Eroina din „The Dowry” nu are voința de a se sinucide. Un accident îi vine în ajutor în persoana lui Karandyshev, care a pus capăt vieții Larisei cu împușcătura lui.

Libertatea și dragostea sunt principalele lucruri care au fost în personajul Katerinei. Ea credea în Dumnezeu în mod liber, nu sub presiune. Prin propria ei voință, ea a păcătuit și s-a pedepsit. Mai mult, sinuciderea pentru un credincios este un păcat și mai teribil, dar Katerina a fost de acord cu el. Impulsul ei pentru libertate, pentru libertate, s-a dovedit a fi mai puternic decât frica de chin de dincolo de mormânt, dar, mai probabil, a fost speranța ei în mila lui Dumnezeu, căci Dumnezeul Katerinei este, fără îndoială, bunătatea și iertarea întrupate.

Katerina este o eroină cu adevărat tragică. Nu s-a gândit să protesteze împotriva lumii și a ordinii în care trăia. Nu a avut niciun conflict cu lumea sau cu cei din jurul ei. Cauza morții ei a fost conflictul intern al inimii ei. Lumea vieții patriarhale rusești din Katerina însăși a explodat din interior, pentru că libertatea a început să o părăsească, adică. viața însăși.

Iar Larisa, o tânără cu suflet curat, care știe să iubească și tânjește după sentimente adevărate reciproce, se confruntă cu lumea oamenilor de afaceri, unde doar capitalul domnește. În această lume, soarta unei femei fără adăpost este sortită tragediei. La fel ca Katerina, Larisa aparține femeilor cu „inima caldă”. De asemenea, este înzestrată cu un suflet muzical, poetic. Lumea Larisei conține atât un cântec țigan, cât și o poveste de dragoste rusească. O natură visătoare, talentată din punct de vedere artistic, ea nu observă deficiențe la oameni, îi vede pe alții prin ochii eroinei unei romante și acționează adesea în conformitate cu tradițiile comportamentului unei astfel de eroine (dorința de a ajunge din urmă cu un decedat persoana iubită, iubire și despărțire, ispită prin iubire, scăpare dintr-o logodnă). Larisa pare să plutească deasupra lumii oamenilor obișnuiți, nu degeaba numele ei este tradus din greacă ca pescăruș.

Armatorul, domnul bogat Serghei Sergheevici i se pare lui Larisa a fi omul ideal. Este capabil să se lase dus sincer, este încântat de frumusețea, originalitatea și darul artistic al Larisei. Dar impulsurile sale spirituale sunt de scurtă durată calculele de afaceri preiau mereu: „Eu... nu am nimic prețuit; Dacă găsesc un profit, voi vinde tot, orice.” Fidel acestei reguli, Paratov face acest lucru atât cu vaporul Lastochka, cât și cu Larisa. De dragul fericirii de moment, el o convinge pe Larisa să treacă dincolo de Volga, de unde există două drumuri pentru ea: fie „bucură-te”, fie „Mamă, caută-mă în Volga”. Paratov nu are de gând să-și schimbe mireasa de un milion de dolari cu Larisa Dmitrievna. La sfârșitul piesei, Larisa are o epifanie. Serghei Sergeevich îi amintește că „frenezia pasiunii trece curând, ceea ce rămâne sunt lanțuri și bunul simț” și o sfătuiește să se întoarcă la mire. Dar pentru Larisa acest lucru este imposibil: „Dacă nu-mi iubesc soțul, trebuie măcar să-l respect; Dar cum să respect o persoană care îndură indiferentă ridiculele și tot felul de insulte!” Eroina piesei încearcă să se arunce în Volga, dar nu are puterea să ducă la îndeplinire această intenție. Disperată, ea decide să arunce un fel de provocare atât pentru logodnicul ei eșuat, cât și pentru întreaga lume a interesului și a profitului: „dacă ești un lucru, atunci există o singură consolare - să fii scump, foarte scump”. Ea dă un verdict dur asupra unei lumi în care femeile sunt privite ca o glumă. „Nimeni nu a încercat niciodată să se uite în sufletul meu, nu am văzut simpatie de la nimeni, nu am auzit un cuvânt cald și sincer... Dar e frig să trăiești așa.”

După împușcătură, ea declară „eu sunt”, eroina nu numai că se străduiește să îndepărteze vina lui Karandyshev; Larisa și-a dat seama că și ea era de vină pentru cele întâmplate. După ce a acceptat moartea ca pe o binecuvântare, ea iese astfel din lumea oamenilor de afaceri, ridicându-se moral deasupra lor și se separă pentru totdeauna de această lume. Prin aceasta ea își recunoaște vinovăția. Dar Katerina este și mai păcătoasă decât Larisa, din moment ce se sinucide. Dar tocmai aceasta este tragedia ei: ea înțelege, își dă seama că a păcătuit, se pocăiește și apoi iar păcătuiește. Principala lor diferență constă în înțelegerea de către fiecare eroină a păcatului ei.

În esență, personajele Katerinei și Larisei sunt mai degrabă antipode. Larisa nu are principalul lucru pe care îl are Katerina - integritatea caracterului, capacitatea de a lua măsuri decisive.

Dar există multe în comun între aceste eroine ale lui Ostrovsky: aceasta este setea de zbor și dorința de voință, libertate; protestul lor împotriva „regatului întunecat”. Dar principala lor diferență este în exprimarea acestui protest. Katerina este o fire mult mai puternică decât Larisa. Iar tragedia Katerinei este mult mai profundă decât tragedia Larisei.

În cele mai bune piese ale lui A.N. Cele mai interesante ale lui Ostrovsky sunt personajele feminine, în care, în ciuda tuturor diferențelor individuale, se simt asemănări. Katerina Kabanova din drama „The Thunderstorm” și Larisa Ogudalova din „The Dowry” sunt unite de soarta lor în mediul din care au venit.

În atmosfera de minciuni și violență care predomină în The Thunderstorm, doar Katerina arată firesc, dar sinceritatea ei nu este nevoie de alții. Adevărata tragedie a eroinei este că este fără speranță singură pe această lume. Sufletul sublim și poetic al Katerinei, sufletul de pasăre, nu are loc în orașul Kalinov.

Katerina - o fire puternică, cu voință puternică, hotărâtoare și în același timp moale, reverentă - moare nu numai din cauza unei ciocniri cu „regatul întunecat” al tiranilor, ci și pentru că, după ce a dat frâu liber sentimentelor ei, a încălcat datoria ei morală - nu atât față de soțul ei, cât față de tine însuți. Cerințele ei față de ea însăși sunt nelimitate și nu tolerează compromisul. Tragedia Katerinei este o tragedie a conștiinței, drama unei femei care s-a îndrăgostit, dar nu a putut trăi într-o minciună, aducând suferință oamenilor și ei.

Katerina nu știe să mintă și să înșele. Ea nu poate „trăi în lume și suferi”. Unde să mergem? Nicăieri. Și nu poți fugi de tine însuți. Nimeni nu a condamnat-o pe Katerina mai fără milă decât ea însăși. Pocăința eroinei a dus-o la moarte. Ce altceva ar putea face? Sinuciderea a devenit o eliberare de chinul pământesc, care i se părea mai rău decât iadul...

„Zestrea” a fost publicată la nouăsprezece ani după „Furtuna”, în 1879. S-au schimbat multe în această perioadă în Rusia. S-ar părea că orașul Bryakhimov nu este în niciun fel comparabil cu patriarhalul Kalinov. Tăcerea somnoroasă a provinciei Volga este acum tulburată nu de cântecele transportatorilor de barje, ci de fluierele stridente ale navelor cu aburi.

Negustorii ignoranți au fost înlocuiți de industriași și comercianți, directori de firme și case de comerț, care călătoreau la Paris pentru expoziții. Dar, vai, în lumea aparent civilizată, domnesc cruzimea, minciuna, calculul și nedreptatea. Cea mai mare valoare aici este banii, nu personalitatea unei persoane.

În lumea cumpărăturilor și vânzării, o persoană minunată cu „inima fierbinte” trăiește, iubește și suferă - Larisa Ogudalova. Originalitatea și structura sublimă a sufletului o fac asemănătoare cu Katerina. Larisa nu are zestre, așa că Paratov, pe care a iubit-o cu încredere și dezinteresat, nu se poate căsători cu ea. Dar nu e vorba doar de zestre. Paratov în această piesă apare și ca obiect al târgului: după ce și-a risipit averea, este vândut unei mirese bogate. El este incapabil să-și asume responsabilitatea pentru soarta altei persoane (și asta implică dragostea adevărată). Toată viața lui Paratov a căutat sentimente care îi aduceau plăcere. O înșală pe Larisa, supunându-și propriului capriciu, fără să se gândească la soarta viitoare a acestei fete.

Pentru Karandyshev, căsătoria cu Larisa este necesară ca mijloc de autoafirmare, răzbunare a mândriei rănite. Cine este el? Un oficial minor, ocolit de avere. „Sunt o persoană amuzantă”, spune el despre sine. Dar de ce el, care cunoaște durerea demnității insultate, o jignește și o umilește pe Larisa? Karandyshev este atras de ea doar de dorința de a dovedi că nu este mai rău decât Paratov, Knurov, Vozhevatov. Și Larisa înțelege bine acest lucru.

„Prietenia” lui Vozhevatov, „devotamentul” lui Knurov, „dragostea” lui Paratov și Karandyshev - totul se dovedește a fi ireal. Înainte de Larisa, care simte și gândește profund, dar a fost redusă la statutul de lucru, există o singură cale de ieșire - moartea. Prin urmare, deznodământul „Zestrei” este firesc.

Așadar, ambele eroine ale lui Ostrovsky sunt ucise de cruzimea și vulgaritatea vieții înconjurătoare, dezertarea celor aleși din inimile lor. Atât Katerina, cât și Larisa caută dragoste în viață, dar nu o găsesc. Plecarea lor este un protest împotriva unei societăți în care nu este loc pentru sentimentele sincere.

Acțiunea „Zestrei” are loc la sfârșitul anilor 1870, la sfârșitul celui de-al doilea deceniu după eliberarea țăranilor. Capitalismul se dezvoltă rapid. Foștii comercianți se transformă în antreprenori milionari. Familia Ogudalov nu este bogată, dar datorită persistenței lui Kharita Ignatievna, își fac cunoștințe cu oameni influenți și bogați. Mama o inspiră pe Larisa că, deși nu are zestre, ar trebui să se căsătorească cu un mire bogat. Iar Larisa nu are nicio îndoială, sperând că atât dragostea, cât și bogăția se vor uni în persoana viitorului ei ales. Alegerea pentru Katerina fusese deja făcută cu mult timp în urmă, căsătorindu-l pe Tikhon neiubit, cu voință slabă, dar bogat. Larisa este obișnuită cu viața veselă a „societății” Volga - petreceri, muzică, dans. Ea însăși are abilități - Larisa cântă bine. Este pur și simplu imposibil să o imaginezi pe Katerina într-o astfel de situație. Este mult mai strâns legat de natura, de credințele populare și este cu adevărat religios. Și Larisa, în vremuri grele, își amintește de Dumnezeu și, după ce a fost de acord să se căsătorească cu micul oficial Karandyshev, visează să plece cu el în sat, departe de ispitele orașului și de foștii ei cunoscuți bogați. Cu toate acestea, în general, este o persoană dintr-o eră și un mediu diferit de Katerina. Larisa are un machiaj psihologic mai subtil, un simț al frumuseții mai subtil decât eroina din „The Thunderstorm”. Dar acest lucru o face și mai lipsită de apărare împotriva oricăror circumstanțe externe nefavorabile.

Negustorii din „Groza” tocmai devin burghezie, acest lucru se manifestă prin faptul că relațiile patriarhale tradiționale pentru ei devin învechite, se instaurează înșelăciunea și ipocrizia (Kabanikha, Varvara), care sunt atât de dezgustătoare pentru Katerina.

Larisa este și ea o victimă a înșelăciunii și a ipocriziei, dar are valori de viață diferite, de neconceput pentru Katerina, a căror sursă se află, în primul rând, în creșterea ei. Larisa a primit o educație și o educație europenizate. Ea caută o iubire sublim de frumoasă, o viață grațios de frumoasă. Pentru a face acest lucru, în cele din urmă, ea are nevoie de bogăție. Dar nu există în ea nicio forță de caracter, nici o integritate a naturii. S-ar părea că Larisa educată și cultivată ar fi trebuit să exprime măcar un fel de protest, spre deosebire de Katerina. Dar ea este o fire slabă din toate punctele de vedere. Slab nu numai pentru a se sinucide atunci când totul s-a prăbușit și totul a devenit odios, ci chiar și pentru a rezista cumva normelor de viață profund străine care fierbe în jurul ei. În suflet și trup, Larisa însăși se dovedește a fi o expresie a înșelăciunii vieții înconjurătoare, a golului, a frigului spiritual, ascunzându-se în spatele unei străluciri exterioare spectaculoase.

1. Introducere.

După ce am citit piesele lui A. N. Ostrovsky „Furtuna” și „Zestrea”, am decis să le compar între ele ca singurele opere dramatice ale acestui autor care au fost scrise în momente diferite, dar au multe asemănări. Comparația acestor piese este determinată și de faptul că în ambele se desfășoară în fața noastră o dramă de o extraordinară natură feminină, care duce la un deznodământ tragic. În cele din urmă, este de asemenea important ca în ambele piese imaginea orașului Volga în care se desfășoară acțiunea să joace un rol important.

2. Asemănări și diferențe.

2.1. Ambele piese în cauză aparțin genului dramă, deși genul exact al „Furtuna” rămâne o problemă controversată în literatura rusă. Această piesă combină atât trăsăturile tragediei, cât și ale dramei (adică „tragedie de zi cu zi”). Genul tragic se caracterizează printr-un conflict insolubil între aspirațiile personale ale eroului și legile vieții, care este inerent ambelor piese.

2.2. În ceea ce privește timpul în care a fost scris, „Furtuna” este opera principală a dramei de dinainte de reformă a lui Ostrovsky, în timp ce „Zestrea” absoarbe multe motive din opera dramaturgului de după reformă. Diferența dintre epocile descrise în aceste piese a dus la o deosebire completă în lumea artistică; „Zestrea” este o dramă a erei burgheze - un timp nou, când legăturile cu o tradiție populară de o mie de ani sunt rupte, un timp care a eliberat o persoană nu numai de fundamentele moralității, ci și de rușine, onoare, conștiință – iar acest lucru îi influențează decisiv problematica. Cultura oamenilor din „Furtuna” este inspirată de valorile morale ale Ortodoxiei. Locuitorii orașului Kalinov încă trăiesc în conformitate cu „Domostroy” viața este încă în mare parte patriarhală.

2.3. Născut în Zamoskvorechye, Ostrovsky cunoaște bine viața și obiceiurile negustorilor și explorează în opera sa diferitele personaje ale acestui cerc. Piesele sale sunt dens populate de negustori și funcționari, copiii și soțiile lor. Dramaturgul este interesat de orice mic detaliu, de la descrierea costumului și a mobilierului casei până la individualitatea vorbirii fiecărui personaj. Ostrovsky a fost complet original în portretizarea eroilor.

2.4. După părerea mea, autoarea se pricepe mai ales la tipurile feminine – „inimi calde”.
Două drame de A.N. dedicat aceleiași probleme - poziția femeilor în societatea rusă. Desigur, aceste femei sunt persoane extraordinare. Vreau să mă concentrez pe eroinele feminine.

2.4.1. În primul rând, aceasta este Katerina din piesa „Furtuna”. Este religioasă și romantică în același timp. Sufletul ei tinde spre fericire, tânjește după libertate. Katerina este fiica unui negustor, casatorita fara dragoste cu Tikhon, se trezeste intr-o atmosfera de cruzime. În acest mediu, responsabilitățile familiale sunt îndeplinite nu din inimă, ci „din robie”, iar Katerina este asociată pentru tot restul vieții cu soțul ei prost și îngust la minte, cu soacra ei furioasă și morocănoasă.
Dar impulsurile ei romantice găsesc o cale de ieșire, Katerina se îndrăgostește cu pasiune de un tânăr, Boris, care se remarcă prin manierele sale decente și puțină educație. Două principii se luptă în eroină: sentimentul sincer, iubirea și conștiința datoriei unei femei căsătorite. Această luptă internă evocă în Katerina o dorință de libertate personală. După ce și-a înșelat soțul, Katerina însăși se pocăiește de el, dar, epuizată de atmosfera familiară, preferă moartea decât să se întoarcă la familia ei. Sinceră, sinceră și principială, nu este capabilă de înșelăciune și minciună, de inventivitate și oportunism.
Ea vorbește despre dorința ei de a zbura de mai multe ori. Cu aceasta, Ostrovsky subliniază sublimitatea romantică a sufletului Katerinei. Ar vrea să devină pasăre, zburând oriunde vrea: „De ce nu zboară oamenii!... De ce nu zboară oamenii ca păsările? Știi, uneori mă simt de parcă aș fi o pasăre. Când stai pe un munte, simți dorința de a zbura. Așa aș alerga, mi-aș ridica brațele și aș zbura”, îi spune ea lui Varvara, sora lui Tikhon, „ce jucăușă eram!” Iar al tău s-a ofilit complet...” Realitatea dură o întoarce pe eroina în lumea Kabanovilor și a Sălbaticilor. Aici trebuie să minți, să faci în liniște ce vrei, respectând în exterior regulile decenței. Varvara, care a crescut în casă, a stăpânit perfect această știință. Varvara este complet opusul Katerinei. Nu este superstițioasă, nu se teme de furtuni și nu consideră că respectarea strictă a obiceiurilor stabilite este obligatorie. Katerina este dezgustată de acest comportament.
Prin urmare, într-o lume nemiloasă în care sălbatic și mistreți domnesc, viața ei se dovedește a fi insuportabilă, imposibilă și se termină atât de tragic. Protestul Katerinei împotriva lui Kabanikha este o luptă a oamenilor strălucitori, puri și umani împotriva întunericului minciunii și a cruzimii „regatului întunecat”. Katerina are un caracter foarte unic: este temătoare de Dumnezeu și răzvrătită în același timp. Pentru ea, aceasta nu este sinucidere, ci eliberare de greutățile vieții și deznădejdea.

2.4.2. Situația este diferită în drama „Zestre”. Personajul principal Larisa nu este o simplă fată dintr-un mediu burghez, este o fată educată, cultă, gânditoare. A primit o educație nobilă și, spre deosebire de Katerina, a crescut în condiții în care cei slabi sunt umiliți și în care cei mai puternici supraviețuiesc. Personajul ei nu are integritatea pe care o are Katerina. Prin urmare, Larisa nu se străduiește și nu poate să-și realizeze visele și dorințele. Ea este asuprită de sărăcie și statutul scăzut. Larisa nu acceptă lumea în care trăiește. Vrea să iasă din asta cu orice preț.
Pentru mama Larisei, o văduvă cu trei fiice, grația ostentativă și noblețea vieții de familie nu este o stare normală, ci o decorație pentru aranjarea căsătoriilor profitabile pentru fiicele ei. Pentru ea, linguşirea şi viclenia sunt principiile principale de comunicare cu oamenii bogaţi care vizitează casa. Larisa este fiica cea mică, ultima rămasă în casă, iar mama ei trebuie să scape de ea, fără măcar să pretindă mare noroc. Toate acestea o pun pe fata extraordinară într-o situație dificilă. În jurul Larisei se află o mulțime pestriță și îndoielnică de admiratori și pretendenți pentru mâna ei, printre care se numără destul de multe „globulițe de tot felul”. Viața în casa ei este ca un „bazar” sau o „tabără de țigani”. Eroina este forțată nu numai să îndure falsitatea, viclenia și ipocrizia care o înconjoară, ci și să ia parte la ele.
Larisa devine o victimă a splendorii nobile și irezistibilității lui Serghei Sergeevich Paratov. Ea vede în el „omul ideal”, un om în care nu se poate neascultă, nu se poate să nu aibă încredere. Larisa nu vede nesemnificația și meschinăria firii sale. După ce și-a pierdut speranța fericirii cu Serghei Sergeevich, Larisa este gata să se căsătorească cu oricine o va lua dintr-o casă care arată ca un târg. Nu-i place Karandyshev, nici măcar nu-l respectă, dar speră în el. Dar nu există noblețe pe lumea asta. Larisa și-a dat seama curând de asta. „Sunt un lucru”, îi spune ea lui Karandyshev. Dându-și seama de acest lucru, Larisa vrea să se vândă la un preț mai mare. Eroina este depășită de contradicții interne. Îi este rușine de gândurile ei, își dorește o viață curată și cinstită, dar nu vede drumul până acolo. Ea vrea să moară și nu are puterea, așa că Larisa ia lovitura lui Karandyshev ca o binecuvântare, eliberare de asuprirea problemelor de nerezolvat. Moartea eroinei este o plecare demnă de la viață.

2.5. Piesele lui A. Ostrovsky sunt pline de diverse simboluri. În primul rând, acestea sunt simboluri asociate cu lumea naturală: pădure, furtună, râu, pasăre, zbor. Numele personajelor joacă și ele un rol foarte important în piese de teatru, cel mai adesea nume de origine antică: greacă veche și romană.
2.5.1. Numele femeilor din piesele lui Ostrovsky sunt foarte bizare, dar numele personajului principal îi caracterizează aproape întotdeauna extrem de exact rolul ei în complot și soartă. Larisa înseamnă „pescăruș” în greacă, Katerina înseamnă „pur”. Larisa este o victimă a tranzacțiilor comerciale cu pirații lui Paratov: vinde „păsări” - „Rândunica” (ambarcațiune cu aburi) și apoi Larisa - un pescăruș. Katerina este o victimă a purității, a religiozității sale, nu a suportat despicarea sufletului ei, pentru că nu și-a iubit soțul și s-a pedepsit crunt pentru asta. Este interesant că Kharita și Martha (în „Zestrea” și în „Furtuna”) sunt ambele Ignatievna, adică „ignorante” sau, în termeni științifici, „ignorătoare”. Ei stau parcă la marginea tragediei Larisei și Katerinei, deși ambele sunt cu siguranță vinovate (nu direct, ci indirect) pentru moartea fiicei și a norei lor.
2.5.2. Paratov este atât o paradă, cât și un pirat. De asemenea, desigur, comparația lui Paratov cu o fiară „paraty”, adică puternică, prădătoare, puternică și fără milă, se sugerează. Comportamentul său prădător în piesă este cel mai bine caracterizat de acest nume de familie.
Nu este nevoie să comentezi numele lui Dikoy și Kabanov. Și Tihon este Kabanov, oricât de „liniștit” ar fi. Așa că Katerina se grăbește în această pădure întunecată printre creaturi asemănătoare animalelor. Ea l-a ales pe Boris aproape inconștient, singura diferență dintre el și Tikhon a fost numele lui (Boris este „luptător” în bulgară).
Personajele sălbatice, încăpăţânate, cu excepţia celui Sălbatic, sunt reprezentate în piesa de Varvara (ea este o păgână, o „barbară”, nu creştină şi se comportă în consecinţă).
Kuligin, pe lângă asocierile binecunoscute cu Kulibinsh, evocă și impresia de ceva mic, lipsit de apărare: în această mlaștină îngrozitoare este un nisip - o pasăre și nimic mai mult. Îl laudă pe Kalinov așa cum un șripier își laudă mlaștina.
Larisa din „Zestre” nu este înconjurată de „animale”. Mokiy este „blasfemia”, Vasily este „rege”, Iulius este, desigur, Iulius Caesar și, de asemenea, Kapitonich, adică trăiește cu capul (kaput - cap) și poate că se străduiește să fie la conducere.
Și, în cele din urmă, Kharita - mama a trei fiice - este asociată cu Kharites, zeițele tinereții și frumuseții, dintre care au fost trei, dar le distruge și (amintiți-vă de soarta teribilă a celorlalte două surori - una s-a căsătorit cu un mai ascuțit , cealaltă a fost înjunghiată până la moarte de soțul ei caucazian).

3. Concluzii

3.1. „Furtuna” și „Zestrea” sunt cele mai bune piese ale lui Ostrovsky, care au arătat cititorului și privitorului lumea necunoscută până atunci a negustorilor, cu pasiunile și durerile, tristețile și bucuriile ei. Această lume a pășit pe scena teatrului rus, arătând profunzimea și diversitatea naturilor, nestăpânite și bogate în patimi, meschine și crude, amabile și nobile, dar slabe, incapabile să se ridice singure.
Personajele feminine create de dramaturg și-au luat locul cuvenit în literatura clasică rusă.

3.2. Katerina și Larisa au educații diferite, caractere diferite, vârste diferite, dar sunt unite de dorința de a iubi și de a fi iubite, de a găsi înțelegere, într-un cuvânt, de a deveni fericiți. Și fiecare merge spre acest scop, depășind obstacolele create de fundamentele societății. Pentru Katerina, banii tot nu contează ea este pregătită să-l urmeze pe Boris, dacă acesta acceptă să o ia cu el. Larisa este otrăvită de strălucirea aurului și nu vrea să vegeta cu jalnic și bietul ei soț.
Katerina nu se poate conecta cu persoana iubită și găsește o cale de ieșire în moarte.
Situația Larisei este mai complicată. A devenit deziluzionată de persoana iubită și a încetat să mai creadă în existența iubirii și a fericirii. Dându-și seama că este înconjurată de minciuni și înșelăciune, Larisa vede două căi de ieșire din această situație: fie căutarea valorilor materiale, fie moartea. Și date fiind circumstanțele, ea îl alege pe primul. Dar autoarea nu vrea să o vadă ca pe o femeie dependentă obișnuită și părăsește această viață.

3.3. Personajele personajelor principale sunt foarte asemănătoare. Acestea sunt naturi care trăiesc după mintea inimii, visează la fericire și iubire și idealizează lumea. Dar piesa „Zestrele” a fost creată într-un mediu socio-politic diferit de „Furtuna”. Speranțele dramaturgului pentru corectarea societății și a neamului uman ridică îndoieli sincere, motiv pentru care finalurile acestor piese diferă semnificativ. Dacă după moartea Katerinei, lumea „regatului întunecat” își dă seama de vinovăția sa, iar Tikhon își provoacă mama, acuzând-o pentru moartea soției sale, atunci uciderea Larisei Ogudalova nu provoacă o rezonanță similară. Autorul subliniază în mod deliberat indiferența celorlalți; scena morții eroinei este exprimată de cântarea unui cor de țigani.

3.4. Dezvăluirea semnificației numelor și numelor de familie în piesele lui Ostrovsky ajută la înțelegerea atât a intrigii, cât și a imaginilor principale. Deși numele de familie și numele nu pot fi numite „vorbind” în acest caz, deoarece aceasta este o caracteristică a pieselor clasicismului, ele vorbesc în sensul larg - simbolic - al cuvântului.

" au fost scrise la aproape douăzeci de ani una de cealaltă. În această perioadă, aspectul exterior al vieții s-a schimbat. Dar problemele umane de bază rămân. Pentru a analiza fiecare dintre ele în detaliu, trebuie să apelați separat la aceste lucrări ale lui Ostrovsky.

Să începem analiza cu piesa anterioară „Furtuna”. Cea mai frapantă problemă este lupta dintre dragoste și datorie. Personajul principal, Katerina, a fost literalmente sfâșiat între aceste două sentimente. Era căsătorită cu Tikhon, dar în același timp nu-l iubea deloc. Pur și simplu era singurul dintre tineri care nu era dezgustat. Într-o zi, Katerina l-a văzut pe Boris și s-a îndrăgostit de el. Parțial pentru că el era diferit de bărbații din jurul ei.

Boris a venit de la Moscova, unde și-a primit educația. S-a îmbrăcat într-un stil european, ceea ce l-a făcut foarte diferit ca înfățișare de ceilalți. Katya a simțit dragoste pentru prima dată și nu a știut ce să facă. Din fericire, Tikhon a părăsit orașul pentru o lungă perioadă de timp. El a fost ultimul ei salvator de „păcat”. Katerina era o fată profund religioasă. Ea nu știa să disimuleze ca Varvara. Dar într-o zi, sentimentele au luat stăpânire, iar Katerina l-a întâlnit pe Boris noaptea. După aceasta, din când în când o cuprinse un puternic sentiment de vinovăție și frică de Dumnezeu. Întreaga situație a fost agravată de opresiunea lui Kabanikha, mama lui Tikhon. Înainte de plecarea lui, ea l-a forțat pe Tikhon să rostească mai multe cuvinte de despărțire umilitoare Katerinei. Boris vorbește despre ea așa: „Un nebun, domnule, dă bani săracilor, dar își mănâncă complet familia”.

Lista „gospodăriilor” include și fiul ei. Nu are dreptul să voteze și să-și urmeze mama. În același timp, își dorește ca Katerina să se teamă de soțul ei. Desigur, Tikhon vrea să iasă din această cușcă și să se grăbească să plece. Kabanikha o tratează pe Katerina cu neîncredere și o întrerupe grosolan. Cuvintele Katya că Kabanikha este propria ei mamă nu fac excepție. Acest amestec de sentimente, personaje și umilințe duce imediat la tragedie la sfârșitul piesei.

Acum să avansăm rapid cu douăzeci de ani la drama „Zestre”. Marii oameni de afaceri și reprezentanți ai companiilor comerciale i-au înlocuit pe negustorii necunoscuți. Aceștia sunt Paratov, Knurov și Vozhevatov. Ei gestionează bani mari și disprețuiesc să preia controlul asupra destinelor oamenilor. Din primele pagini aflăm că Paratov a întors capul zestrei Larisa. S-a luptat cu toți pretendenții, apoi a plecat într-o direcție necunoscută. Așa a apărut o problemă morală în piesă.

Larisa, din disperare, a acceptat să se căsătorească cu oricine. Imediat, bietul oficial Karandyshev i-a oferit mâna și inima. Era copleșit de mândrie că acum deținea cea mai frumoasă fată. Karandyshev a încercat să-și prelungească timpul de a se prezenta în fața altora. Dar puțin mai târziu, Paratov, deja logodit, a sosit. A luat minele de aur drept zestre și s-a grăbit să sărbătorească asta cu vechii săi prieteni, Knurov și Vozhevatov. Dar, după ce a aflat despre logodna Larisei, Paratov se grăbește la ea. Rămas singur cu Larisa, el a întors din nou capul ei, după care Larisa a fost de acord să meargă cu Paratov și prietenii săi la Volga. A plecat fără logodnicul ei. Și în cele din urmă i-a strigat mamei sale: „Fie ești fericit, mamă, fie mă cauți în Volga”. A trecut o zi de distracție dansând și cântând cu țiganii de pe nava „Rândunica”. Paratov îi spune Larisei despre cătușele lui și îi cere să meargă acasă. Larisa este devastată. În același moment, pe celălalt pachet avea loc un joc de Aruncare.

Premiu - Călătorie cu Larisa. Vozhevatov, prietenul ei din copilărie, și Knurov au jucat. Învinsul a promis că nu va interfera cu câștigătorul. Acest „comerciant cinstit” a fost dat de Vozhevatov. Trecând pe lângă Larisa, care suferă și cere ajutor, nu o ajută. Conflictul amoros dintre Larisa, Paratov, Karandashev și Knurov se rezolvă prin tragedie. Larisa moare din cauza împușcăturii lui Karandyshev, dar nu dă vina pe nimeni pentru asta. Acum e fericită.

Aceste două fete sunt „o rază de lumină într-un regat întunecat”. Le este greu să supraviețuiască în lumea lacomă a puterii și a banilor. Dar nu trebuie să presupunem că problemele acestei lumi au rămas în secolul al XIX-lea sau în paginile pieselor lui Ostrovsky. Ele există și astăzi. Cel mai probabil, vor dura foarte mult timp. Trebuie să fii conștient de astfel de probleme, dar nu-ți fie frică. Și dacă vrei să schimbi ceva, atunci, în primul rând, trebuie să începi cu tine însuți.

Categorii

Popular