Mtsyri kakšen žanr. M.Yu

Pesem se imenuje »Mtsyri«, kar, kot je v opombi zapisal sam Lermontov, pomeni »novinec«, »menih, ki ne služi«. V rokopisu jo je Lermontov nameraval imenovati "Beri" - menih. Tudi epigraf je bil prvotno drugačen - stavek v francoščini, ki pomeni: "Vsakdo ima samo eno domovino." V končni izdaji pesmi se je epigraf spremenil v svetopisemski rek iz Prve knjige kraljev: "Ko okusim, okusim malo medu in zdaj umrem."

Imena dela in njegovih delov ter epigrafi so zasnovani tako, da igrajo pomembno vlogo v zapletu in kompoziciji. Zapletni pomen epigrafov se kaže v njihovem odnosu do vsebine glavnega besedila in njegovih idej. Naslovi in ​​epigrafi, ki zasedajo določeno mesto v sestavi dela, med seboj poudarjajo fragmente besedila in s tem opravljajo ideološko in kompozicijsko funkcijo.

Sprememba prvotnega naslova in epigrafa ne kaže na avtorjevo opustitev načrta, temveč na razjasnitev pomena pesmi. Zamenjava "beri" z "mtsyri" (menih z novincem) nakazuje, da Lermontov s tem naredi situacijo zapleta strogo definirano: če bi menih pobegnil iz samostana, potem bi govorili o kršitvi meniške zaobljube, o izdaji, vendar tukaj novinec pobegne, preden sprejme meniške zaobljube, zato zaplet temelji na situaciji izbire. Tako se spremeni narava glavnega problema pesmi. Dodaten argument za zamenjavo imena je dejstvo, da v gruzinščini "mtsyri" pomeni tudi "potepuh", "tujec", s čimer se poudarja položaj junaka v svetu.

Pesem je vedno sestavljena iz dveh sestavin: zgodbe o dogodkih (epske) in lirskih doživetij. Dogajanje v pesmi je prikazano v svoji zgodovinski in kronološki specifičnosti. Na primer, dogajanje v pesmi »Pesem o carju Ivanu Vasiljeviču, mladem gardistu in drznem trgovcu Kalašnikovu« (1837) sega v čas Ivana Groznega (XVI. stoletje), vendar ideja pesmi gre presega zgodovinski okvir, kar se kaže v liričnem delu, to je v stranpoti, ocenah in značilnostih guslarjev, ki prepevajo »Pesem ...«. Tudi »Mtsyri« ima dva načrta: eden je povezan z zgodovinsko situacijo, drugi pa z osebno zgodovino mladega novinca. V skladu s tem je pesem zgrajena: od šestindvajsetih poglavij, ki jo sestavljajo, sta prvi dve pripoved avtorja, preostalih štiriindvajset je Mtsyrijev monolog, napisan v obliki izpovedi, žanrske značilnosti tako dela Lermontova kot romantične tradicije na splošno. V prvem poglavju so nakazani kraj, čas in zgodovinska situacija, v kateri se odvijajo dogodki, v drugem pa je fokus prikaza dogodkov zožen, avtor v jedrnati obliki posreduje celoten dogajalni oris Mtsyrijevega življenja. Tako je Mtsyrijeva usoda najprej prikazana tako, kot jo vidi »od zunaj«, nato pa kot jo dojema junak. Razmerje med epskim in liričnim v pesmi je izrazito v prid slednjemu, vendar objektivno zgodovinsko ozadje, ki ga ustvarja avtor, vnaša v pripoved epske intonacije.

"Mtsyri" je lirična pesem. Predvsem prikazuje zapletena doživetja junaka, ne pa zunanjih dogodkov. Lermontov izbere obliko izpovedne pesmi, saj je zgodba v imenu junaka omogočila najbolj globoko in resnično razkriti njegov duhovni videz.

Sestava pesmi je značilna za romantična dela: dejanje je skoncentrirano okoli enega junaka; osrednje mesto zavzame izpovedni monolog; junak je postavljen v nenavadno situacijo.

Toda hkrati ima pesem tudi nekatere značilnosti, ki jo razlikujejo od običajnih romantičnih pesmi. Ta izvirnost je v tem, da v pesmi ni nič skrivnostnega ali neizrečenega. Pesem se začne z natančno navedbo kraja dogajanja. Nato avtor poda uvod, v katerem bralca pripravi do razumevanja junakovega duševnega stanja. Sama Mtsyrijeva izpoved, čeprav predstavlja vznemirjen govor junaka, hkrati dosledno in notranje utemeljeno navaja vse, kar je doživel.

Veliko prostora je namenjenega poslikavam narave. Opisi narave služijo tako za označevanje kraja dogajanja kot za karakterizacijo junaka. Kako drugače Mtsyri in menihi dojemajo naravo:

In ob uri noči, strašni uri,

Ko te je nevihta prestrašila,

Ko, gneča pred oltarjem,

Ležal si pokleknjen na tleh,

tekel sem. Oh, jaz sem kot brat

Z veseljem bi objel nevihto,

Gledal sem z očmi oblaka,

Z roko sem ujel strelo...

Tiho jutro po nevihti prizadene Mtsyri s svojo mirno lepoto in bogastvom ustvarjalnega življenja. Slika, ki se je odprla pred njim, ga očara in kliče k zlitju z naravo:

In spet sem padel na tla,

In spet sem začel poslušati

V grmovju so šepetali,

Kot bi govorili

O skrivnostih neba in zemlje.

Narava je po Mtsyrijevem razumevanju utelešenje volje, neizčrpne moči, lepote - vsega, česar ni bilo v "mračnih stenah" samostana, v "zadušljivih celicah" menihov in za kar je duša svobodoljubja mladenič je bil tako strastno, strastno hrepenel.

"Mtsyri" je eno najbolj znanih in najbolj branih del Lermontova, pri preučevanju pa se neizogibno pojavi vprašanje: kateremu žanru pripada? Žanr Lermontovega "Mtsyri" je opredeljen kot pesem.

Žanr pesmi velja za enega najbolj kontroverznih v literaturi, saj uspešno združuje dve literarni zvrsti: epsko in lirično. V pesmi "Mtsyri" je poleg liričnega začetka tudi dinamičen zaplet, zato jo lahko uvrstimo med lirsko-epske pesmi.

Kljub kompleksnosti tega žanra se je Lermontov k njemu obrnil že zelo mlad; pri 16-17 letih so se v njegovem dnevniku pojavile skice njegovih prvih pesmi. Skupaj je pesnik napisal približno ducat pesmi. Nekaj ​​jih je žal ostalo v osnutkih in osnutkih. "Mtsyri" velja za eno najuspešnejših pesmi, iz njenega primera je razvidno, koliko je Lermontov razvil in izpilil žanr pesmi v ruski literaturi.

Posebnosti pesmi "Mtsyri" Lermontova so, da je ta pesem romantična in ima zato številne značilnosti, značilne za ta žanr. To je akcijski zaplet, podoba v ospredju nekonvencionalnega junaka in njegovega trka z zunanjim svetom, resnost izkušenj. Vse te značilnosti najdemo v "Mtsyri", sam zaplet - junakov beg na svobodo - pa je že značilen za romantiko. Toda hkrati je tu opazno nekaj novega, kar je uvedel Lermontov: če v tradicionalnih romantičnih pesmih junak želi pobegniti iz družbe, se tukaj vse zgodi ravno obratno. Mtsyrijev beg je v bistvu beg k ljudem, vrnitev v domači dom, ki mu je bil odvzet.

Tema pobega je ena izmed najljubših v pesnikovem delu ("Boyarin Orsha", "Confession"), vendar se v "Mtsyri" razkrije v vsej svoji polnosti.

Druga nestandardna značilnost pesmi je skoraj popolna odsotnost ljubezenske črte v njej, na kateri pogosto temelji zaplet v romantičnih delih. Ker "Mtsyri" spada v žanr romantične pesmi, bralec čaka na svojo ljubezensko zgodbo. Toda središče pripovedi se premakne na druge dogodke (nevihta, boj z leopardom). In gruzijsko dekle, ki ga Mtsyri vidi le enkrat, je navedeno mimogrede in z namigom. Torej, Lermontov piše romantično pesem brez ljubezenskega konflikta.

Za konec si oglejmo še tehniko, s katero je pesnik dodatno razkril junakov notranji svet. Za to Lermontov izbere žanr ne le pesmi, ampak izpovedne pesmi. Ta žanr, ki ga pozna romantična književnost, dobiva tudi nove značilnosti. Izpoved junaka se zlije z izpovedjo avtorja samega. Mtsyri, ki je dal svoje življenje za duh svobode, je Lermontovu veliko bližje kot njegovo previdno brezbrižno okolje. Ogenj, ki žge junaka, muči tudi avtorja, zato se pesem izkaže za tako iskreno.

Vse delo Lermontova je prežeto s podobo Kavkaza. Ponosni svobodni ljudje, veličastna in mogočna narava so pesnika navduševali že v mladosti, kar se pozna že v njegovih zgodnjih pesmih. Ni prezrl ene glavnih usmeritev v literaturi prve polovice 19. stoletja - upodabljanja romantičnega junaka. In ti dve glavni temi sta se združili v enem najboljših avtorjevih del - pesmi "Mtsyri".

Za to delo je izjemno pomemben zgodovinski kontekst - dogodki, ki so pripeljali do ujetništva Mtsyrija. V Rusiji je bila prva polovica devetnajstega stoletja obdobje osvajanja kavkaških dežel. Ne gre samo za priključitev ozemelj Ruskemu imperiju, ampak tudi za podreditev gorskih ljudstev pravoslavju in carski oblasti. Povsem mogoče si je predstavljati, kako gruzijski deček, ki je po še eni bitki ostal sirota, na koncu odrašča v pravoslavnem samostanu. Zgodovina pozna takšne primere: to je bilo otroštvo umetnika P. Z. Zakharova. Obstajajo domneve, da je Lermontov zasnoval zgodbo o menihu, ki ga je srečal na vojaških cestah Gruzije. Avtor se je obrnil tudi na lokalno folkloro, o čemer priča prizor boja z leopardom: ta epizoda je nastala po ljudski pesmi o mladeniču in tigru.

Pesem "Mtsyri" je Lermontov napisal leta 1839. Veliko so ga urejali, da bi se izognili cenzuri. V bistvu so bili odstranjeni fragmenti, v katerih je bila posebej opevana svoboda ali slišati protipravoslavne motive.

O čem govori delo?

Dogajanje v knjigi se odvija na Kavkazu. Na začetku pesmi Lermontov reproducira zgodbo o tem, kako je glavni lik končal v samostanu: ruski general je nosil ujetnika. Deček je bil zelo šibek in menih ga je zavetje v celici ter mu tako rešil življenje. Bistvo "Mtsyrija" je izraziti svoj protest proti tej rešitvi v ujetništvu, ki ga ne samo uničuje, ampak tudi muči.

Glavni del pesmi je izpoved glavnega junaka. Takole piše: ujetnik priznava, da je bil vsa ta leta nesrečen, zidovi samostana so zanj enaki zaporu, tu ne najde razumevanja. V treh dneh zunaj ujetništva mladenič preživi vse življenje.

Najprej se mladenič spominja svojih otroških let in očeta. V tem obdobju začuti svoj namen, spozna, kakšna kri teče v njegovih žilah.

Drugič, sreča mlado Gruzijko, ki je hodila po vodo. To je morda prvo dekle, ki ga je videl po letih.

Tretjič, bori se z leopardom. Junak se instinktivno spopade z zverjo, saj ga v zidovih samostana ni bilo mogoče naučiti borilnih veščin. Občutek nevarnosti je v njem prebudil pravi bojevit duh in mladenič premaga sovražnika.

Izčrpan in ranjen si mora begunec ob koncu tretjega dne potepanja grenko priznati: ker ni vedel, kam bi šel, je naredil krog in se vrnil v svojo nesrečno ječo - samostan. Umirajoč se zapusti, da se pokoplje na vrtu, kjer cveti akacija.

Žanr in režija

Težko si je predstavljati dobo romantike v literaturi brez žanra pesmi. "Mtsyri" je vključen v tematsko skupino Lermontovih del o romantičnem junaku. Prej napisani "Boyar Orsha" in "Confession" sta predvidevali pesem o pobeglem novincu.

Natančnejša definicija žanra "Mtsyri" je romantična pesem. Ena od značilnih lastnosti dela je odsev junakovih idej. Mlad človek si prizadeva za svobodo, zanj je volja cilj življenja, glavna sreča. Za svoje sanje je pripravljen žrtvovati svoje življenje. Vse to nam omogoča, da Mtsyrija štejemo za romantičnega junaka.

Tako posebne zvrsti pesmi v svojem delu ni razvil le Lermontov. Najprej lahko "Mtsyri" primerjamo s pesmijo K.F. Ryleev "Nalivaiko", katerega zaplet sega v obdobje kozaškega boja za neodvisnost.

Druga značilnost romantične pesmi je njena izpovedna narava, ki je značilna tudi za "Mtsyri". Izpoved praviloma vsebuje zgodbo o upanju in sanjah junaka, njegovih priznanjih, včasih nepričakovanih. Razodetje odseva moč njegovega duha, njegovega značaja.

Glavni liki in njihove značilnosti

Za določitev podobe glavnega junaka je treba upoštevati, kaj pomeni beseda "mtsyri". V gruzinščini sta dva pomena: novinec in tujec. Sprva je Lermontov želel pesem poimenovati "beri", kar v gruzinščini pomeni menih, vendar je "mtsyri" najbolj odražal bistvo lika.

Zakaj je Mtsyri pobegnil? V samostanu ga niso mučili, niti ga niso silili v mučno delo. Vendar so bili razlogi, zaradi katerih je junak trpel. Prvič, mladeničeve sanje so bile najti ljubljeno osebo, četudi ne sorodnika, ampak enega naroda, ene krvi. Ko je odraščal kot sirota, je sanjal, da bi vsaj za trenutek začutil toplino razumevajoče duše. Drug cilj junaka je volja. Let, preživetih v celici, ne more imenovati življenje, šele na prostosti je lahko spoznal, kdo v resnici je.

Pomembno je omeniti, da se lik "Mtsyri" kljub neuspehu ne pritožuje nad usodo, ne preklinja samega sebe, ampak samozavestno sprejme to preizkušnjo in se celo veseli, da so ti trije dnevi polepšali njegovo mračno življenje.

Nemogoče je ustvariti podobo romantičnega junaka brez motiva ljubezni. Ta cilj izraža omemba v izpovedi mlade Gruzijke, ko mladenič sam prizna: "Moje goreče misli // so zmedene ...". in njegove misli smo podrobno opisali v eseju.

V boju z leopardom je junak pokazal neverjeten pogum in vztrajnost, tveganje in energija bitke sta v njem prebudila duha njegovih prednikov, a mladeniču ni bilo usojeno najti svobode in sreče. To je avtorjeva utelešenje teme rocka v podobi Mtsyrija.

Teme

• Svoboda. Ta tema prežema pesem na dveh ravneh. Prvi je globalen: Gruzija je podrejena Ruskemu imperiju, drugi zadeva protagonista pesmi osebno: sanja o svobodnem življenju. Mtsyri se ne želi sprijazniti z ujetništvom v samostanu in pobegne. Toda svoji usodi ne more ubežati in tri dni kasneje se mladenič, ko je naredil krog, vrne k osovraženim stenam.
• Osamljenost. Eden od razlogov za pobeg je bilo iskanje bližnjih po duši in krvi. Mtsyri je sam med duhovščino, bolj kot z njo čuti svojo sorodnost z naravo. Mladenič je odraščal kot sirota, tujec je obema svetovoma: tako samostanu kot planincem. Zanj je tempelj ujetništvo in, kot je pokazal njegov pobeg, novinec ni bil sposoben samostojnega življenja.
• Vojna. Junak "Mtsyri" ni sodeloval v bitkah, ampak je bil rojen zanje. Njegov oče je bil pogumen branilec svojega ljudstva, njegov sin pa je postal žrtev vojne. Prav ona je dečka pustila siroto, prav zaradi nje ni poznal družine, naklonjenosti, srečnega otroštva, ampak le samostan in molitve.
• ljubezen. Nesrečni izgnanec ne ve, kaj je družina, nima prijateljev, vsi njegovi svetli spomini so osredotočeni na otroštvo. Toda srečanje z mlado Gruzijko v junaku prebudi nova čustva. Mtsyri razume, da je sreča mogoča tudi zdaj, če le najde pravo pot, a življenje je odločilo drugače.

Težave

Problem osebnega zatiranja je Lermontova vedno skrbel. Pesnik je strastno ljubil Kavkaz, bil tam kot otrok in bil večkrat poslan v vojno. Pisatelj se je v izpolnjevanju dolžnosti do domovine boril in boril pogumno, a hkrati v globini duše sočustvoval z nedolžnimi žrtvami te politične akcije. Mihail Jurijevič je te izkušnje izrazil v podobi glavnega junaka pesmi. Zdi se, da bi moral biti Mtsyri hvaležen generalu, ker po njegovi milosti ni umrl kot otrok, vendar svojega bivanja v samostanu ne more imenovati življenje. Tako je avtor s prikazom življenja enega prikazal usodo mnogih, kar je bralcem omogočilo povsem drugačen pogled na kavkaške vojne. Tako se je ustvarjalec dotaknil tako političnih kot družbenih problemov, ki izhajajo iz kakršnega koli nasilnega delovanja države. Uradno se borijo samo vojaki, v resnici pa so v krvavi cikel vpleteni civilisti, katerih družine in usode so pogajalski žeton za uresničitev obsežnih načrtov njegovega veličanstva.

Ideja dela

Pesem je zgrajena na antitezi med svobodo in ujetništvom, vendar sta imela v kontekstu obdobja, ko je Lermontov živel in deloval, ta pojma veliko širši pomen. Ni naključje, da je pesnik v strahu pred cenzuro nekatere fragmente samostojno uredil in prečrtal. Neuspešen pobeg mladeniča lahko razumemo kot alegorijo decembrskega upora: ujetništvo samostana - zatiranje avtokracije, poskus osvoboditve obsojen na neuspeh - nastop dekabristov. Tako je bila glavna ideja v "Mtsyri" šifrirana in skrita pred oblastmi, tako da so jo bralci lahko našli med vrsticami.

Tako se Lermontov v pesmi odzove ne le na problem osvajanja kavkaških ljudstev, ampak tudi na dogodke leta 1825. Avtor daje junaku ne le pogum, vzdržljivost in uporniški značaj, mladenič je plemenit, kljub žalostni usodi se nikomur ne zameri. To je pomen "Mtsyri" - pokazati upor duše brez zla in žejo po maščevanju, čist, lep in obsojen impulz, kar je bila vstaja dekabristov.

Kaj uči?

Pesem vas spodbudi k razmišljanju o tem, da ima vsaka vojaška zmaga tudi svojo slabo stran: Gruzijo je leta 1801 priključila Rusija, vendar ni trpela samo vojska, temveč tudi civilisti, nedolžni otroci, kot je glavni lik " Mtsyri". Glavna ideja v pesmi "Mtsyri" je humanistična: to se ne sme ponoviti.

Lermontov vas poziva, da se borite in uprete usodi do konca in nikoli ne izgubite upanja. In tudi v primeru neuspeha ne godrnjajte nad življenjem, ampak pogumno sprejmite vse preizkušnje. Ker je pesnik svojemu liku nadel vse te lastnosti, ga bralec kljub neuspešnemu in spontanemu begu ne dojema kot nesrečno žrtev, temveč kot pravega junaka.

Kritika

Literarni svet je navdušeno sprejel pesem "Mtsyri". Lermontova so začeli obsipavati s pohvalami o njegovem ustvarjanju, še preden je delo izšlo. Na primer, A. N. Muravyov se spominja avtorja, ko je bral knjigo, ki jo je pravkar napisal: "... še nobena zgodba name ni naredila tako močnega vtisa." S.T. Aksakov v "Zgodovini mojega poznanstva z Gogolom" piše o avtorjevem čudovitem branju "Mtsyri" na Gogoljev godovni dan leta 1840.

Najbolj avtoritativni kritik tistega časa, V.G. Belinsky je to delo zelo cenil. V svojem članku o pesmi "Mtsyri" poudarja, kako dobro je pesnik izbral velikost in ritem in primerja zvok pesmi z udarci meča. V knjigi vidi odraz osebnosti Lermontova in občuduje prikazovanje narave.

zanimivo? Shranite na svoj zid!

Ideja o pisanju romantične pesmi o potepanju svobodnega gorjanca, obsojenega na samostansko samoto, se je Lermontovu porodila na pragu njegove mladosti - pri 17 letih.

O tem pričajo dnevniški zapisi in skice: mladenič, ki je odraščal v zidovih samostana in ni videl ničesar razen samostanskih knjig in tihih novincev, nenadoma dobi kratkotrajno svobodo.

Oblikuje se nov svetovni nazor...

Zgodovina pesmi

Leta 1837 se je 23-letni pesnik znašel na Kavkazu, v katerega se je zaljubil že kot otrok (babica ga je odpeljala na zdravljenje v sanatorij). V pravljični Mcheti je srečal starega meniha, zadnjega služabnika neobstoječega samostana, ki je pesniku povedal zgodbo svojega življenja. Pri sedmih letih je Highlanderja, muslimanskega dečka, ujel ruski general in ga odpeljal z njegovega doma. Fant je bil bolan, zato ga je general pustil v enem od krščanskih samostanov, kjer so se menihi odločili, da iz ujetnika dvignejo svojega privrženca. Tip je protestiral, večkrat pobegnil in med enim od poskusov skoraj umrl. Po še enem neuspelem pobegu je končno sprejel ukaze, saj se je navezal na enega od starih menihov. Zgodba meniha je navdušila Lermontova - navsezadnje je nenavadno sovpadala z njegovimi dolgoletnimi pesniškimi načrti.

Sprva je pesnik naslovil pesem »Beri« (iz gruzijskega to pomeni »menih«), potem pa je naslov nadomestil z »Mtsyri«. To ime simbolično združuje pomene »novinec« in »tujec«, »tujec«.

Pesem je bila napisana avgusta 1839 in objavljena leta 1840. Pesniški predpogoj za nastanek te pesmi sta bili pesmi »Izpoved« in »Bojar Orša«; v novem delu je Lermontov prenesel dogajanje v eksotično in zato zelo romantično okolje - v Gruzijo.

Menijo, da je v Lermontovem opisu samostana opisana katedrala Mtskheta Svetitskhoveli, eno najstarejših svetišč v Gruziji.

Sprva je Lermontov za pesem nameraval uporabiti francoski epigraf "Obstaja samo ena domovina". Potem se je premislil - epigraf pesmi je svetopisemski citat, preveden iz cerkvene slovanščine kot "Okušen, okusil sem malo medu - in zdaj umiram." To je sklicevanje na svetopisemsko zgodbo o kralju Savlu. Vodja vojske Savel je svojim vojakom naročil, naj gredo v boj. Zagrozil je z usmrtitvijo vsakomur, ki si bo vzel odmor od bitke, da bi jedel in si opomogel. Kralj ni vedel, da bo njegov sin okusil prepovedani med in planil v boj. Po uspešnem boju se je kralj odločil usmrtiti svojega sina v poučevanje vseh in sin je bil pripravljen sprejeti kazen ("Pil sem med, zdaj moram umreti"), vendar so ljudje kralja zadržali pred usmrtitvijo. Pomen epigrafa je, da uporniške osebe, svobodne po naravi, ni mogoče zlomiti, nihče nima pravice razpolagati s svojo pravico do svobode, in če je osamitev neizogibna, bo smrt postala resnična svoboda.

Analiza dela

Zaplet, žanr, tema in ideja pesmi

Zaplet pesmi skoraj sovpada z zgoraj opisanimi dogodki, vendar se ne začne v kronološkem vrstnem redu, ampak je izlet. Mladenič, ki se pripravlja na menih, med nevihto ostane zunaj obzidja svojega samostana. Življenje mu je dalo tri dni svobode, a ko so ga našli bolnega in ranjenega, je staremu menihu povedal, kaj je doživel. Mladenič spozna, da bo zagotovo umrl, že zato, ker po treh dneh svobode ne bo mogel več prenašati prejšnjega življenja v samostanu. Za razliko od svojega prototipa se Mtsyri, junak pesmi, ne sprijazni z meniškimi navadami in umre.

Skoraj vsa pesem je izpoved mladeniča staremu menihu (to zgodbo lahko imenujemo izpoved le formalno, saj zgodba mladeniča sploh ni prežeta z željo po kesanju, temveč s strastjo do življenja, strastna želja po tem). Nasprotno, lahko rečemo, da Mtsyri ne izpoveduje, ampak pridiga in povzdiguje novo vero - svobodo.

Glavna tema pesmi velja za temo upora tako proti formalni osamljenosti kot proti običajnemu, dolgočasnemu, neaktivnemu življenju. Pesem odpira tudi naslednje teme:

• ljubezen do domovine, potreba po tej ljubezni, potreba po lastni zgodovini in družini, po »koreninah«;
• soočenje med množico in iskalcem samim, nesporazum med junakom in množico;
• temo svobode, boja in junaštva.

Sprva je kritika "Mtsyri" dojemala kot revolucionarno pesem, poziv k boju. Takrat so njeno idejo razumeli kot zvestobo svoji ideologiji in pomen ohranjanja te vere kljub morebitnemu porazu v boju. Kritiki so Mtsyrijeve sanje o domovini razumeli kot potrebo po pridružitvi ne le izgubljeni družini, ampak tudi kot priložnost, da se pridruži vojski svojega ljudstva in se bori z njo, to je, da doseže svobodo svoje domovine.

Kasnejši kritiki pa so v pesmi videli več metafizičnih pomenov. Ideja pesmi je videti širše, saj je podoba samostana revidirana. Samostan služi kot prototip družbe. Življenje v družbi se človek sprijazni z določenimi mejami, okovi za lastnega duha, družba zastrupi fizično osebo, kar je Mtsyri. Če bi bila težava v tem, da samostan spremenimo v naravo, bi bil Mtsyri srečen zunaj obzidja samostana, vendar tudi zunaj samostana ne najde sreče. Zastrupil ga je že vpliv samostana in postal je tujec v naravnem svetu. Tako pesem pravi, da je iskanje sreče najtežja pot v življenju, kjer ni predpogojev za srečo.

Žanr, kompozicija in konflikt pesmi

Žanr dela je pesem, to je žanr, ki ga je Lermontov najbolj ljubil, stoji na stičišču lirike in epa in vam omogoča, da junaka narišete podrobneje kot lirika, saj odraža ne le notranji svet, ampak tudi dejanja in dejanja junaka.

Kompozicija pesmi je krožna – dogajanje se začne v samostanu, bralca popelje v fragmentarne junakove otroške spomine, v njegove tridnevne dogodivščine in se spet vrne v samostan. Pesem obsega 26 poglavij.

Konflikt dela je romantičen, značilen za dela v žanru romantike: nasprotujeta si želja po svobodi in nezmožnosti, da bi jo dosegel, romantični junak išče in množica, ki ga ovira pri iskanju. Vrhunec pesmi je trenutek srečanja z divjim leopardom in dvoboj z zverjo, ki popolnoma razkrije junakovo notranjo moč in značaj.

Junaki pesmi

(Mtsyri pripoveduje menihu svojo zgodbo)

V pesmi sta samo dva junaka - Mtsyri in menih, ki mu pripoveduje svojo zgodbo. Lahko pa rečemo, da je samo en aktivni junak, Mtsyri, drugi pa je tih in tih, kot se spodobi za meniha. V podobi Mtsyrija se združijo številna protislovja, ki mu ne dovolijo, da bi bil srečen: je krščen, a nevernik; on je menih, a se upira; je sirota, a ima dom in starše, je »naravni človek«, a ne najde sožitja z naravo, je eden »ponižanih in užaljenih«, a notranje najsvobodnejši od vseh.

(Mtsyri sam s seboj in naravo)

Ta kombinacija neskladnega - ganljiva liričnost v razmišljanju o lepotah narave z močno močjo, nežnostjo in trdnimi nameni pobega - je nekaj, do česar se Mtsyri sam nanaša s polnim razumevanjem. Ve, da zanj ni sreče ne v podobi meniha ne v podobi begunca; je presenetljivo natančno razumel to globoko misel, čeprav ni niti filozof niti niti mislec. Zadnja stopnja protesta ne dopušča, da bi se sprijaznili s to mislijo, saj so okovi in ​​zaporniški zidovi človeku tuji, ker je bil ustvarjen, da bi si za nekaj prizadeval.

Mtsyri umre, namerno se ne dotakne hrane, ki mu jo je ponudil menih (drugič ga reši pred smrtjo in je tudi njegov krstnik), preprosto noče okrevati, smrt vidi kot edino možno rešitev iz okovov vsiljena religija, od nekoga, ki mu je brez oklevanja pisal usodo. Pogumno gleda v oči smrti - ne tako, kot bi moral kristjan pred njo ponižno spustiti oči - in to je njegov zadnji protest pred zemljo in nebom.

Umetniška sredstva, pomen pesmi v umetnosti

Poleg značilnih umetniških izraznih sredstev za romantična dela (epiteti, primerjave, veliko število retoričnih vprašanj in klicajev) ima pesniška organizacija vlogo pri umetniški izvirnosti dela. Pesem je napisana v jambskem tetrametru z izključno moško rimo. V.G. Belinsky je v svoji recenziji pesmi poudaril, da je ta vztrajna jambska in moška rima kot mogočen meč, ki seka sovražnike. Ta tehnika nam je omogočila risanje resnično strastnih in živih podob.

"Mtsyri" je postal vir navdiha za mnoge pesnike in umetnike. Več kot enkrat so poskušali uglasbiti junaške teme, saj je pesem postala pravi simbol neizkoreninjene želje po svobodi.