Изобразяване на гражданската война в романа "Тихият Дон". Иван Владимиров

Снимки на жертвите на Червения терор в Русия по време на Гражданската война и техните палачи.
внимание! Шокиращо съдържание! За да не изглежда нервен!


Открит труп в двора на Херсонската ЧК.
Отсечена глава, счупен десен крак, изгорено тяло

Осакатени трупове на жертви на Херсонската ЧК

Селският глава в Херсонска област Е.В. Марченко,
измъчван в ЧК

Труповете на измъчваните на една от гарите в провинция Херсон.
Главите и крайниците на жертвите са били обезобразени.

Трупът на полковник Франин, измъчван в Херсонската ЧК
в къщата на Тулипов на улица Богородская,
къде беше Херсонската извънредна ситуация

Открити са трупове на заложници в Херсонската ЧК
в мазето на къщата на Тулипов

Капитан Федоров със следи от мъчения по ръцете.
На лявата ръка има следа от огнестрелна рана, получена по време на мъчение.
В последния момент успява да избяга от екзекуцията.
По-долу има снимки на инструменти за мъчение,
изобразен от Федоров

Кожа, открита в мазето на ЧК в Харков,
изтръгнати от ръцете на жертвите с метален гребен
и специални клещи

Одрана кожа от крайниците на жертвите
в къщата на Рабинович на улицата. Ломоносов в Херсон,
където е измъчван Херсонският спешен случай

Палач - Н.М. Демишев.
Председател на Изпълнителния комитет на Евпатория,
един от организаторите на червената "Вартоломеева нощ".
Екзекутиран от белите след освобождението на Евпатория

Палачът е Кебабчанц, по прякор "кървавия".
Заместник-председател на Изпълнителния комитет на Евпатория,
участник във "Вартоломеевата нощ".
Екзекутиран от бели

Жена-палач - Варвара Гребенникова (Немич).
През януари 1920 г. тя осъжда офицери на смърт
и "буржоазията" на борда на парахода "Румъния".
Екзекутиран от бели

Палачи.
Участници във Вартоломеевата нощ
в Евпатория и екзекуции на "Румъния".
Екзекутиран от бели

Палачи на Херсонската ЧК

Дора Евлинская, под 20 години, жена палач,
екзекутира в Одеската ЧК със собствените си ръце 400 офицери

Саенко Степан Афанасиевич,
комендант на концентрационния лагер в Харков

Трупове на разстреляни заложници в затвора в Харков

Харков. Трупове на заложници, загинали под болшевишки мъчения

Харков. Труповете на измъчвани заложници.
Втора вляво - С. Иванова, собственик на малко магазинче.
Третият отляво - А.И. Каролская, съпруга на полковник.
Четвърта - Л. Хлопкова, земевладелка.
Гърдите на всички са разрязани и олющени живи,
гениталиите били изгорени и в тях били намерени въглени

Харков. Тялото на заложника лейтенант Бобров,
на когото палачите отрязаха езика, отрязаха ръцете
и свали кожата по левия крак

Харков, извънреден съд.
Трупът на заложника И. Пономаренко, бивш телеграфист.
Дясната ръка е отсечена. Няколко дълбоки разреза на гърдите.
На заден план има още два трупа.

Труп на заложника Иля Сидоренко,
собственик на моден магазин в град Суми.
Ръцете на мъртвия са счупени, ребрата му са счупени,
половите органи са изрязани.
Измъчван в Харков

Гара Снегиревка, близо до Харков.
Труп на измъчена жена.
По тялото не са открити дрехи.
Главата и раменете бяха отрязани
(по време на отварянето на гроба те никога не са открити)

Харков. Труповете на мъртвите, хвърлени в каруца

Харков. Труповете на измъчваните в ЧК

Дворът на Харковския губчек (ул. Садовая, 5)
с труповете на екзекутираните

концентрационен лагер в Харков. Измъчван до смърт

Харков. Снимка на главата на архимандрит Родион,
Спасовски манастир, скалпиран от болшевиките

Разкопки на един от масовите гробове
близо до сградата на Харковската Чека

Харков. Разкопки на масов гроб
с жертвите на червения терор

Фермери И. Афанасюк и С. Прокопович,
скалпиран жив. При съседа И. Афанасюк,
по тялото има следи от изгаряния от нагорещен пул

Телата на трима работници заложници от стачкуваща фабрика.
Средният, А. Иваненко, има изгорени очи,
отрежете устни и нос. Други са с отрязани ръце

Труп на офицер, убит от червените

Телата на четирима заложници селяни
(Бондаренко, Плохих, Левенец и Сидорчук).
Лицата на мъртвите са ужасно изсечени.
Гениталиите били осакатявани по особено дивашки начин.
Лекарите, провеждащи прегледа, изразиха мнение, че
че такава техника трябва да се познава само
китайски палачи и според степента на болка
надминава всяко човешко въображение

Вляво е трупът на заложника С. Михайлов,
служител в магазин за хранителни стоки
очевидно посечен до смърт със сабя.
В средата е тялото на мъж, насечен до смърт с шомполи,
със счупен кръст, учител Петренко.
Вдясно е трупът на Агапов, с усукани
описано преди това генитално изтезание

Труп на 17-18-годишно момче,
с отсечена страна и обезобразено лице

пермски. гара Георгиевская.
Тялото на жена.
Три пръста на дясната ръка са свити за кръщение

Яков Чус, тежко ранен казак,
изоставен от отстъпващата бяла гвардия.
Приближи се до червено, полят с бензин
и изгорени живи

Сибир. Енисейска област.
Офицер Иванов, измъчван до смърт

Сибир. Енисейска област.
Труповете на измъчвани жертви на болшевишкия терор.
В съветската енциклопедия
„Гражданска война и военна интервенция в СССР“ (М., 1983, стр. 264)
тази снимка, от малко по-различен ъгъл, е дадена като пример
„Жертви на колчакизма“ в Сибир през 1919 г

Д-р Беляев, чех.
Брутално убит във Верхнеудинск.
Снимката показва отрязана ръка
и обезобразено лице

Енисейск. Пленен казашки офицер
брутално убит от червените (изгорени крака, ръце и глава)

Краката на жертвата са счупени преди смъртта.

Одеса. Препогребване на жертви от масови гробове,
разкопан след напускането на болшевиките

Пятигорск, 1919 г. Разкопки на масови гробове
с труповете на заложници, екзекутирани от болшевиките през 1918 г

Пятигорск, 1919 г.
Препогребване на жертвите на болшевишкия терор.
възпоменание

В художествената литература

Бабел I. Кавалерия (1926)

· Булгаков. М. "Бялата гвардия" (1924)

Островски Н. "Как се темперира стоманата" (1934)

Шолохов. М. Тих Дон (1926-1940)

Серафимович А. "Железен поток" (1924)

Толстой А. "Приключението на Невзоров, или Ибикус" (1924)

Толстой А. "Вървейки през агонията" (1922-1941)

Фадеев А. "Поражение" (1927)

Фурманов Д. "Чапаев" (1923)

Книгата се състои от 38 разказа, които са очерци от живота и живота на Първа конна армия, обединени от отделни герои и времето на историята. Книгата в доста сурова и неестетична форма показва характерите на руските революционери, тяхната невъзпитаност и жестокост, което рязко контрастира с характера на главния герой, образованият кореспондент Кирил Лютов, чийто образ е доста тясно свързан с образа на Самият Бабел. Някои епизоди от произведението са автобиографични. Удивителна особеност на историята е, че главният герой има еврейски корени (въпреки че носи руското фамилно име Лютов). Специално място в книгата е отделено на въпроса за преследването на евреите преди и по време на гражданската война.

"бяла гвардия"- Първият роман на Михаил Булгаков. Описани са събитията от Гражданската война в края на 1918 г.; Действието се развива в Украйна. Действието на романа се развива през 1918 г., когато германците, окупирали Украйна, напускат града и войските на Петлюра го превземат. Героите - Алексей Турбин (28 години), Елена Турбина - Талберг (24 години) и Николка (17 години) - са въвлечени в цикъла на военни и политически събития. Градът (в който лесно се отгатва Киев) е окупиран от германската армия. В резултат на подписването на Бресткия мир той не попада под властта на болшевиките и става убежище за много руски интелектуалци и военни, които бягат от РСФСР. В града се създават офицерски бойни организации под егидата на хетмана - съюзник на германците, скорошни врагове. Армията на Петлюра настъпва към Града. По време на събитията в романа примирието в Компиен е сключено и германците се готвят да напуснат града. Всъщност само доброволци го защитават от Петлюра. Осъзнавайки сложността на положението си, те се утешават със слухове за приближаването на френски войски, които уж са кацнали в Одеса (в съответствие с условията на примирието те имат право да окупират окупираните територии на Русия до Висла през Западът). Жителите на града - Алексей (фронтовик, военен лекар) и Николка Турбина доброволно се присъединяват към защитниците на града, а Елена защитава къщата, която става убежище за офицери от руската армия. Тъй като е невъзможно да защити града сам, командването и администрацията на хетмана го оставят на произвола на съдбата и заминават с германците (самият хетман се преоблича като ранен немски офицер). Доброволци - руски офицери и кадети неуспешно защитават града без командване срещу превъзхождащи вражески сили (авторът създава брилянтен героичен образ на полковник Най-Турс). Някои командири, осъзнавайки безсмислието на съпротивата, изпращат своите бойци у дома, други активно организират съпротива и загиват заедно с подчинените си. Петлюра окупира града, устройва великолепен парад, но след няколко месеца е принуден да го предаде на болшевиките. Главният герой, Алексей Турбин, изпълнява дълга си, опитва се да се присъедини към неговата част (без да знае, че е разформирована), влиза в битка с петлюристите, бива ранен и случайно намира любовта в лицето на жена който го спасява от преследването на враговете. Социалният катаклизъм разголва героите – някой бяга, някой предпочита смъртта в битка. Народът като цяло приема новата власт (Петлюра) и след нейното идване проявява враждебност към офицерството.

„Както стоманата се калеше“- автобиографичен роман на съветския писател Николай Алексеевич Островски (1932). Книгата е написана в стила на социалистическия реализъм. Романът разказва за съдбата на младия революционер Павка (Павел) Корчагин, който защитава завоеванията на съветската власт в Гражданската война. ОстровскиНиколай Алексеевич. Роден в работническо семейство. През юли 1919 г. се присъединява към Комсомола и отива на фронта като доброволец. Той се бие в части на кавалерийската бригада на Г. И. Котовски и 1-ва кавалерийска армия. През август 1920 г. е тежко ранен. От 1927 г. О. е прикован на легло от тежка прогресираща болест; през 1928 г. губи зрението си. Мобилизирайки всички умствени сили, О. се бори за живота, занимавайки се със самообразование. Сляп, неподвижен, той създава книгата "Как се каляваше стоманата". Образът на главния герой на романа "Как се кали стоманата" - Павел Корчагин - е автобиографичен. Използвайки правото на измислица, писателят талантливо преосмисля лични впечатления, документи, създава картини и образи с широко художествено значение. Романът предава революционния порив на народа, частица от който се чувства Корчагин. За много поколения съветска младеж, за напредналите младежки кръгове в чужбина Корчагин стана морален модел. Романът играе мобилизираща роля в годините на Великата отечествена война от 1941-45 г. и в дните на мирното строителство.

Тих Дон" - епопея на Михаил Шолохов в 4 тома. Томове 1-3 са написани от 1926 до 1928 г., том 4 е завършен през 1940 г. Едно от най-значимите произведения на руската литература на 20 век, изобразяващо широка панорама от живота на донските казаци по време на Първата световна война, революционните събития от 1917 г. и гражданската война в Русия. По-голямата част от действието на романа се развива в село Татарски в село Вьошенская приблизително между 1912 и 1922 година. В центъра на сюжета е животът на казашкото семейство Мелехов, преминало през Първата световна война и Гражданската война. Мелеховите преживяха много със земеделците и с всички донски казаци в тези смутни години. От силно и проспериращо семейство, до края на романа Григорий Мелехов, неговият син Миша и сестра Дуня остават живи. Главният герой на книгата Григорий Мелехов е селянин, казак, офицер, издигнал се от редиците. Историческият обрат, който напълно промени древния начин на донските казаци, съвпадна с трагичен обрат в личния му живот. Григорий не може да разбере при кого да остане: при червените или при белите. Мелехов, по силата на естествените си способности, първо се издига от обикновени казаци до чин офицер, а след това до длъжност генерал (командира въстаническа дивизия в Гражданската война), но военната му кариера не е предопределена да се оформи. Мелехов също се втурва между две жени: първоначално необичаната му съпруга Наталия, чувствата към която се събудиха едва след раждането на децата на Полюшка и Мишатка, и Аксиния Астахова, първата и най-силна любов на Григорий. И не можеше да задържи и двете жени. В края на книгата Грегъри изоставя всичко и се връща у дома при единствения останал син от цялото семейство Мелехов и в родната си земя. Романът съдържа описание на живота и бита на селяните в началото на 20 век: ритуали и традиции, характерни за донските казаци. Подробно са описани ролята на казаците във военните действия, антисъветските въстания и тяхното потушаване, формирането на съветската власт в село Вьошенская. Шолохов работи върху романа „Тихият Дон“ в продължение на 15 години, работата по романа „Издигната девствена земя“ продължава 30 години (първата книга е публикувана през 1932 г., втората през 1960 г.). В „Тихият Дон“ (1928-40) Шолохов изследва темата за личността в историята, създава картини на национална трагедия, която разруши целия начин на живот на хората. „Тихият Дон“ е мащабна творба с повече от 600 персонажа. Действието на романа обхваща десет години (от май 1912 г. до март 1922 г.), това са годините на империалистическата война, Февруарската и Октомврийската революции и Гражданската война. Събитията от историята, цялостен образ на епохата, Шолохов проследява през съдбата на героите: казаци, фермери, работници и воини, живеещи в татарската ферма, на високия бряг на Дон. Съдбите на тези хора отразяват социални промени, промени в съзнанието, живота, психологията. Ядрото на книгата е историята на семейство Мелехов. Обрисувайки търсача на истината Григорий Мелехов, Шолохов разкрива противопоставянето на личността и социалните катаклизми. Григорий се появява като естествена личност, непримирима личност, която не приема полуистините. Гражданската война, революцията, разцепеният свят на две го хвърлят в кървава каша, превръщат го в месомелачка на граждански борби, зверства както от страна на червените, така и от страна на белите. Вроденото чувство за свобода, чест, достойнство няма да му позволи да преви гръб нито пред белите генерали, нито пред червените комисари. Трагедията на Григорий Мелехов е трагедията на един честен човек в един трагично разкъсан свят. Финалът на романа е заминаването на Григорий от дезертьорите, криещи се в очакване на амнистия, връщайки се в родния си курен. На брега на Дон Григорий ще хвърли пушка, револвер във водата; това е символичен жест. Романът включва органично старите казашки песни „Как си, татко, славен тих Дон“ и „О, ти, наш баща, тих Дон“, взети епиграфикъм 1-ва и 3-та книга на романа, те апелират към моралните идеи на хората. Тихият Дон съдържа около 250 описания на природата, подчертавайки вечния триумф на самия живот, приоритета на природните ценности.
През годините на „размразяването“ Шолохов публикува разказа „Съдбата на човека“ (1956), който се превръща в повратна точка в прозата за войната. С тази история Шолохов успя да преобърне варварската жестокост на системата по отношение на много хиляди войници, които против волята си се оказаха във фашистки плен. В малка творба Шолохов успя да постигне образа на отделна човешка съдба като съдбата на хората в ерата на най-тежките бедствия, да види в този живот огромно универсално съдържание и смисъл. Героят на историята, Андрей Соколов, е обикновен човек, който е преживял безброй мъки, плен. „Военен ураган с безпрецедентна сила“ издуха къщата, семейство Соколови от лицето на земята, но той не се счупи. Срещнал дете, което войната също лиши от всички роднини и приятели, той пое отговорността за живота и възпитанието му. През целия разказ минава мисълта за античовешката същност на фашизма, войната, изопачаването на съдбата, разрушаването на домове. Историята за непоправими загуби, за ужасна скръб е проникната от вяра в човек, неговата доброта, милост, сила на духа и благоразумие. Рефлексиите на автора-разказвач, чувствителен към чуждото нещастие, надарен с голяма сила на съпричастност, повишават емоционалния интензитет на разказа.

разгром- роман на съветския писател Александър. А. Фадеева. Романът разказва за историята на партизанския червен отряд. Събитията се развиват през 20-те години на миналия век по време на Гражданската война в района на Усури. Показан е вътрешният свят на главните герои на романа: командирът на отряда Левинсън и бойците от отряда Мечик, Морозка, съпругата му Варя. Партизанският отряд (както и други отряди) стои в селото и дълго време не води бойни действия. Хората свикват с едно измамно спокойствие. Но скоро врагът започва мащабна офанзива, смазвайки партизански отряди един по един, а пръстен от врагове се затваря около отряда. Ръководителят на отряда прави всичко възможно, за да спаси хората и да продължи битката. Отрядът, притиснат до блатото, прави пътека и я пресича в тайгата. На финала отрядът попада в казашка засада, но, претърпял чудовищни ​​загуби, пробива пръстена. Романът е написан през 1924-1926 г. от тогава малко известния писател Александър Фадеев. Романът „Разгромът” е за човешките взаимоотношения, за трудните условия, в които човек трябва да оцелява, за верността към каузата. Неслучайно Фадеев избира да опише в романа времето, когато отрядът вече е победен. Той иска да покаже не само успехите на Червената армия, но и нейните провали. Един от основните положителни герои на романа е човек на име Левинсън. Фадеев направи положителния герой на своята работа евреин по националност, в съответствие с интернационализма на 20-те години.

"Чапаев"- Романът на Дмитрий Фурманов от 1923 г. за живота и смъртта на героя от Гражданската война, командир на дивизията Василий Иванович Чапаев. Действието се развива през 1919 г., главно по време на престоя на комисар Фьодор Кличков в 25-та Чапаевска дивизия (романът пряко отразява личния опит на Фурманов като комисар в дивизията на Чапаев). Описани са битките за Сломихинская, Пилюгино, Уфа, както и смъртта на Чапаев в битката при Лбищенск.

Вторият том на епичния роман на Михаил Шолохов разказва за гражданската война. Включва глави за бунта на Корнилов от книгата „Донщина“, която писателят започва да създава година преди „Тихият Дон“. Тази част от работата е точно датирана: края на 1916 г. - април 1918 г.
Лозунгите на болшевиките привличат бедните, които искат да бъдат свободни господари на земята си. Но гражданската война поставя нови въпроси пред главния герой Григорий Мелехов. Всяка страна, бяла и червена, търси собствената си истина, като се избива взаимно. Веднъж при червените, Григорий вижда жестокост, непримиримост, жажда за кръвта на враговете. Войната унищожава всичко: добре установения живот на семействата, мирната работа, отнема последното, убива любовта. Героите на Шолохов, Григорий и Петър Мелехов, Степан Астахов, Кошевой, почти цялото мъжко население са въвлечени в битки, чийто смисъл не разбират. За кого и за какво да умрат в разцвета на силите си? Животът във фермата им дава много радост, красота, надежди, възможности. Войната е само лишения и смърт.
Болшевиките Щокман и Бунчук виждат страната изключително като арена на класови битки, където хората са като оловени войници в чужда игра, където съжалението към човек е престъпление. Трудностите на войната падат предимно върху плещите на мирното население, обикновените хора; да гладуват и мрат - на тях, не на комисарите. Бунчук организира линчуване на Калмиков и в своя защита казва: „Те са ние или ние сме те!.. Няма средно положение.“ Омразата заслепява, никой не иска да спре и да се замисли, безнаказаността развързва ръцете. Григорий става свидетел как комисар Малкин садистично се подиграва с населението в превзетото село. Той вижда ужасни картини от грабежа на бойците от Тирасполския отряд на 2-ра социалистическа армия, които ограбват ферми и изнасилват жени. Както се пее в една стара песен, ти си станал кален, отче тих Дон. Грегъри разбира, че всъщност хората, обезумели от кръв, не търсят истината, но в Дон се случва истински смут.
Неслучайно Мелехов се втурва между двамата враждуващи. Навсякъде се сблъсква с насилие и жестокост, които не може да приеме. Подтелков нарежда екзекуцията на затворниците, а казаците, забравяйки за военната чест, изсичат невъоръжени хора. Те изпълниха заповедта, но когато Григорий разбра, че кълца затворници, той изпадна в ярост: „Кого хакна! .. Братя, нямам прошка! Съсечена до смърт, за бога... майко божа... Смърт... предай! Христоня, издърпвайки „разярения“ Мелехов от Подтелков, горчиво казва: „Господи Боже, какво се случва с хората?“ И капитан Шейн, който вече е разбрал същността на случващото се, пророчески обещава на Подтелков, че "казаците ще се събудят - и ще ви обесят". Майка упреква Грегъри, че е участвал в екзекуцията на пленени моряци, но самият той признава колко жесток е станал във войната: „Не съжалявам дори за това дете“. Напускайки червените, Григорий се втурва към белите, където вижда екзекуцията на Подтелков. Мелехов му казва: „Помниш ли под Дълбоката битка? Помните ли как стреляха по офицери?.. Стреляха по ваша заповед! А? Сега се оригваш! Е, не се притеснявайте! Не сте единственият, който щави чуждите кожи! Ти си отиде, председател на Донския съвет на народните комисари!
Войната вгорчава и разделя хората. Григорий забелязва, че понятията "брат", "чест", "отечество" изчезват от съзнанието. Силната общност на казаците се разпада от векове. Сега - всеки за себе си и за семейството си. Кошевой, използвайки силата си, реши да екзекутира местния богат Мирон Коршунов. Синът на Мирон, Митка, отмъщава за баща си и убива майката на Кошевой. Кошевой убива Петър Мелехов, съпругата му Дария застреля Иван Алексеевич. Кошевой за смъртта на майка си вече отмъщава на цялата татарска ферма: тръгвайки, той подпалва "седем къщи подред". Кръвта търси кръв.
Надниквайки в миналото, Шолохов пресъздава събитията от Горнодонското въстание. Когато започна въстанието, Мелехов се оживи, реши, че сега всичко ще се промени към по-добро: „Трябва да се борим с онези, които искат да отнемат живота, правото на него ...“ Почти карайки коня си, той се втурва да се бие с червените. Казаците протестираха срещу унищожаването на техния начин на живот, но, стремейки се към справедливост, се опитаха да решат проблема с агресия и конфликти, което доведе до обратния резултат. И тук Грегъри беше разочарован. Прикрепен към кавалерията на Будьони, Григорий не намира отговор на горчиви въпроси. Той казва: „Уморен съм от всичко: и от революцията, и от контрареволюцията... Искам да живея близо до децата си“.
Писателят показва, че не може да има истина там, където има смърт. Истината е една, тя не е „червена” или „бяла”. Войната убива най-добрите. Осъзнавайки това, Грегъри хвърля оръжията си и се връща в родната си ферма, за да работи на родната си земя, да отглежда деца. Героят още не е навършил 30 години, но войната го превърна в старец, отне, изгори най-добрата част от душата му. Шолохов в своето безсмъртно произведение поставя въпроса за отговорността на историята пред личността. Писателят съчувства на своя герой, чийто живот е разбит: „Като степ, обгорена от пожари, животът на Григорий стана черен ...“
В епичния роман Шолохов създава грандиозно историческо платно, описващо подробно събитията от гражданската война на Дон. Писателят става национален герой за казаците, създавайки художествен епос за живота на казаците в трагично време на исторически промени.

46. ​​​​Изобразяване на революцията и гражданската война в романа на М. Булгаков "Бялата гвардия"

Действието на романа завършва през 1925 г., а творбата разказва за революционните събития в Киев през зимата на 1918-1919 г. Разказва за много трудно време, когато беше невъзможно да се разбере всичко наведнъж, да се разбере всичко, да се примирят противоречивите чувства и мисли в себе си. Този роман улавя все още горящите, изгарящи спомени от град Киев по време на Гражданската война.

Бялата гвардия (1925) е художествена творба, показваща вътрешността на Бялата армия. Това са воини, изпълнени с доблест, чест, верни на дълга да защитават Русия. Те дават живота си за Русия, нейната чест - както те я разбират. Булгаков се проявява едновременно като трагичен и романтичен художник. Къщата на Турбините, където имаше толкова много топлина, нежност, взаимно разбиране, се тълкува като символ на Русия. Героите на Булгаков умират, защитавайки своята Русия.

Социалният катаклизъм разголва героите – някой бяга, някой предпочита смъртта в битка.

Разказът е сложен и многостранен: има обективен разказ, фантастичен, приказен начин, лирични есета. Композицията е сложна: монтаж на различни произведения: история на семейство Турбин, смяна на властта, бушуване на стихиите по време на гражданската война, бойни сцени, съдбата на отделни герои. Пръстената композиция започва и завършва с предчувствие за апокалипсис, чиято символика пронизва целия роман. Кървавите събития от гражданската война са изобразени като Страшния съд. "Краят на света" е дошъл, но Турбините продължават да живеят - тяхното спасение, това е техният дом, огнището, което Елена гледа, не напразно старият живот, подробностите (до майчиния услуга) са подчертани.

Чрез съдбата на Турбини Б разкрива драмата на революцията и гражданската война. Проблемът за морален избор в пиесата: Алексей - или за да остане верен на клетвата, или за да спаси живота на хората, той избира живота: „Скъсайте презрамките си, хвърлете пушките си и веднага се приберете у дома!“. Човешкият живот е най-висшата ценност. Б. приема революцията от 17 г. не само като повратна точка в историята на Русия, но и в съдбата на руската интелигенция. В „Бялата гвардия“ до голяма степен автобиографичното интелигентно семейство Турбини е въвлечено в събитията от гражданската война.Основната отличителна черта на романа е, че събитията от революцията са максимално хуманизирани в него. Отклонението на Б от негативното изобразяване на бялото движение довежда до обвинения срещу писателя, че се опитва да оправдае бялото движение. За B къщата на Turbins е въплъщение на онзи R, който му е скъп. Г. Адамович отбеляза, че авторът показва своите герои в "нещастия и поражения". Събитията от революцията в романа са "хуманизирани максимално". „Това беше особено забележимо на фона на познатия образ на „революционните маси“ в произведенията на А. Серафимович, Б. Пильняк, А. Бели и други“, пише Муромски.

Основната тема е историческа катастрофа. Б свързва личното с обществено-историческото, поставя съдбата на индивида във връзка със съдбата на страната.Пушкиновият принцип на изобразяване е традицията - историческите събития през съдбата на отделните личности. Смъртта на града е като крах на цяла цивилизация. Отхвърлянето на методите на революционното насилие с цел създаване на общество на социална хармония, осъждането на братоубийствената война се изразява в образите на пророческия сън на Алексей Турбин, в който му се явява старши сержант Жилин, починал през 1916 г. заедно с ескадрон хусари и говори за рая, в който се озовава, и за събитията от гражданската война. Образът на рая, в котката има място за всички, те са „самотно убити“ и бели и червени. Неслучайно в пророческия сън на Алексей Турбин Господ казва на починалия Жилин: „Всички вие, Жилин, сте еднакви – убити на бойното поле“.

Повратната точка за Турбините и другите герои на романа е 14 декември 1918 г., битката с войските на Петлюра, която трябваше да бъде тест за сила преди следващите битки с Червената армия, но се превърна в поражение, разгром . Това е повратната точка и кулминацията на романа. Проблясва предчувствието, че всичко е верига от грешки и заблуди, че дългът не е да защитава рухналата монархия и хетмана-предател, а честта е в нещо друго. Царска Русия умира, но Русия е жива...

Един от комичните герои на пиесата, братовчедът на Житомир Ларион, изнася екзалтиран монолог: „... Моят крехък кораб беше дълго време разбиван от вълните на гражданската война... Докато не беше изхвърлен в това пристанище с кремави завеси , сред хората, които толкова много харесвах .. .". Булгаков вижда идеала в запазването на „пристанището на кремавата завеса“, въпреки че времето се е обърнало. Булгаков ясно вижда болшевиките като по-добра алтернатива на свободните петлюровци и вярва, че интелектуалците, които са оцелели в огъня на гражданската война, трябва неохотно да се примирят със съветския режим. Но в същото време трябва да се запази достойнството и неприкосновеността на вътрешния духовен свят,

"бяла гвардия"е напълно в съответствие с традициите на руската класическа реалистична проза. Обществото е изобразено в навечерието на смъртта си. Задачата на художника е да изобрази драматичната реалност на реалния свят възможно най-достоверно. Художествените средства тук не бяха необходими.

Роман за исторически преврат. Булгаков успя да изобрази това, което Блок веднъж предвиди, само без романтичен патос. Няма дистанция между автора и неговия герой - една от основните характеристики на произведението (въпреки че романът е написан в 3-то лице). Психологически не съществува, т.к. изобразява смъртта на тази част от обществото, към която принадлежи авторът, и той се слива със своя герой.

Единственият деполитизиран роман за революция и гражданска война. В други произведения конфронтацията на страните беше изобразена навсякъде, винаги имаше проблем с избора. Понякога беше демонстрирана психологическата сложност на избора, понякога правото на грешка. Изискваше се сложност, право на грешка също. Изключение - може би "Тихият Дон".

Булгаков изобразява случващото се като всеобща трагедия, без избор. Самият факт на революцията за художника е акт на разрушаване на социалната среда, към която принадлежат авторът и героите. Бялата гвардия е роман за края на живота. Унищожаването на околната среда непременно води до унищожаване на смисъла на съществуването. Физически човек може да бъде спасен, но това ще бъде друг човек. Отношението на автора към случващото се е открито. Последният епизод е символичен: картина, близка до апокалипсиса, е това, което градът очаква. Финална сцена: нощ, град, замръзващ страж, той вижда червена звезда - Марс - това е апокалиптична картина.

Романът започва с тих камбанен звън и завършва с погребален, всеобщ гръм на камбани. (sic!) което предвещава смъртта на града.

Романът на М. Булгаков "Бялата гвардия" (1922-1924) отразява събитията от гражданската война от периода 1918-1919 г. в родния си град Киев. Булгаков разглежда тези събития не от класови или политически позиции, а от чисто човешки. Който и да превземе града - хетманът, петлюристите или болшевиките - неизбежно тече кръв, стотици хора умират в агония, докато други стават още по-ужасно закоравени. Насилието ражда повече насилие. Това най-много тревожи писателя.

Централен образ е Къщата, символ на родното огнище. След като събра героите в къщата в навечерието на Коледа, авторът мисли за възможната съдба както на самите герои, така и на цяла Русия. „Годината беше велика и ужасна след Рождество Христово 1918, от началото на втората революция ...“ - така започва романът, който разказва за съдбата на семейство Турбин. Те живеят в Киев, на Алексеевски спуск. Младите хора - Алексей, Елена, Николка - останаха без родители. Но те имат Дом, който съдържа не просто вещи, а бит, традиции, включване в националния живот. Къщата на Турбин е издигната върху "камъка на вярата" в Русия, православието, царя и културата. И така Домът и революцията станаха врагове. Революцията влезе в конфликт със старата къща, за да остави децата без вяра, без покрив, без култура и лишени.

За годишнината от Октомврийската революция си припомнихме десетте най-важни произведения на изкуството от този период – от „Червен клин да бие белите“ на Лисицки до „Отбраната на Петроград“ на Дейнека.

Ел Лисицки,

„Победете белите с червения клин“

В прочутия плакат „Разбийте белите с червения клин“ Ел Лисицки използва супрематичния език на Малевич за политически цели. Чистите геометрични форми служат като описание на жесток въоръжен конфликт. Така Лисицки свежда непосредственото събитие, действието до текст и лозунг. Всички елементи на плаката са тясно преплетени един с друг и взаимозависими. Фигурите губят абсолютната си свобода и се превръщат в геометричен текст: този плакат ще се чете отляво надясно дори и без букви. Лисицки, подобно на Малевич, проектира нов свят и създава форми, в които се предполага, че се вписва нов живот. Тази работа, благодарение на нова форма и геометрия, превежда темата на деня в някои общи вечни категории.

Климент Редко

"Въстание"

Творбата на Климент Редко „Въстание” е така наречената съветска неоикона. Идеята на този формат е, че изображението, отпечатано върху равнина, е преди всичко вид общ модел, изображение на желаното. Както в традиционната икона, изображението не е реално, а отразява определен идеален свят. Именно неоиконата стои в основата на изкуството на социалистическия реализъм през 30-те години.

В тази творба Редко се осмелява на смела крачка – в пространството на картината съчетава геометрични фигури с портрети на болшевишки лидери. Отдясно и отляво на Ленин са неговите сподвижници – Троцки, Крупская, Сталин и др. Както в иконата, тук няма позната перспектива, мащабът на определена фигура зависи не от разстоянието й от зрителя, а от нейната значимост. С други думи Ленин тук е най-важният и следователно най-големият. Редко също отдаваше голямо значение на светлината.

Фигурите сякаш излъчват блясък, което прави картината да изглежда като неонова реклама. Художникът обозначава тази техника с думата „кино“. Той се стреми да преодолее материалността на боята и прави аналогии между живописта и радиото, електричеството, киното и дори северното сияние. Така той всъщност си поставя същите задачи, които иконописците са си поставяли преди много векове. Той си играе с познатите на всички схеми по нов начин, заменяйки Рая със социалистическия свят, а Христос и светиите с Ленин и неговите поддръжници. Целта на творчеството на Редко е обожествяването и сакрализирането на революцията.

Павел Филонов

"Формулата на петроградския пролетариат"

Формулата на петроградския пролетариат е написана по време на гражданската война. В центъра на картината е работник, чиято величествена фигура се извисява над едва видим град. Композицията на картината е изградена върху напрегнати ритми, създаващи усещане за кипящо и нарастващо движение. Тук са уловени всички емблематични символи на пролетариата, например гигантски човешки ръце - инструмент за трансформиране на света. В същото време това не е просто картина, а обобщаваща формула, която отразява Вселената. Филонов сякаш разделя света до най-малките атоми и веднага го сглобява, като едновременно гледа през телескоп и микроскоп.

Опитът от участието в големи и в същото време чудовищни ​​исторически събития (Първата световна война и революцията) оказа огромно влияние върху творчеството на художника. Хората от картините на Филонов са смачкани в месомелачката на историята. Творбите му са трудни за възприемане, понякога болезнени - художникът безкрайно раздвоява цялото, понякога го довежда до нивото на калейдоскоп. Зрителят непрекъснато трябва да помни всички фрагменти от картината, за да улови в крайна сметка холистичен образ. Светът на Филонов е светът на колективното тяло, светът на издигнатото от епохата понятие „ние“, където частното и личното са премахнати. Самият художник се смяташе за изразител на идеите на пролетариата и наричаше колективното тяло, което винаги присъства в картините му, „разцветът на света“. Възможно е обаче дори против волята на автора неговото „ние“ да е изпълнено с дълбок ужас. В творчеството на Филонов новият свят изглежда като мрачно и ужасно място, където мъртвите проникват в живите. Творбите на художника отразяват не толкова съвременни събития, колкото предчувствие за бъдещето - ужасите на тоталитарния режим, репресиите.

Кузма Петров-Водкин

"Петроградска мадона"

Друго име за тази картина е "1918 г. в Петроград". На преден план е млада майка с бебе на ръце, на заден план - град, в който революцията току-що е заглъхнала - и жителите му свикват с нов живот и власт. Картината прилича или на икона, или на фреска от италиански ренесансов майстор.

Петров-Водкин интерпретира новата ера в контекста на новата съдба на Русия, но с работата си не се стреми да унищожи напълно целия стар свят и да изгради нов върху неговите руини. Той рисува сюжети за картини в ежедневието, но приема формата за тях от минали епохи. Ако средновековните художници обличат библейските герои в съвременни дрехи, за да ги доближат до времето си, то Петров-Водкин прави точно обратното. Той изобразява жител на Петроград в образа на Божията майка, за да придаде на обикновения, ежедневен сюжет необичайна значимост и в същото време безвремие и универсалност.

Казимир Малевич

"Селска глава"

Казимир Малевич стига до революционните събития от 1917 г. като завършен майстор, преминал от импресионизма, неопримитивизма към собственото си откритие - супрематизма. Малевич приема революцията идеологически; нови хора и пропагандатори на супрематистката вяра трябваше да станат членове на художествената група UNOVIS („Потвърждения на новото изкуство“), които носеха превръзка под формата на черен квадрат на ръкавите си. Според художника в променения свят изкуството трябваше да създаде свое собствено състояние и свой световен ред. Революцията даде възможност на авангардните художници да пренапишат цялата минала и бъдеща история по такъв начин, че да заемат централно място в нея. Трябва да кажа, че в много отношения те успяха, защото изкуството на авангарда е една от основните визитни картички на Русия. Въпреки програмното отхвърляне на живописната форма като остаряла, през втората половина на 20-те години художникът се обръща към фигуративността. Той създава произведения от селския цикъл, но ги датира от 1908-1912 г. (т.е. периодът преди „Черния квадрат“), така че отхвърлянето на необективността не изглежда тук като предателство към собствените идеали. Тъй като този цикъл е отчасти измама, художникът се явява като пророк, който предвижда бъдещи народни вълнения и революции. Една от най-забележимите черти на този период от неговото творчество е безличността на хората. Вместо лица и глави, телата им са увенчани с червени, черни и бели овали. От тези фигури идва, от една страна, невероятна трагедия, от друга, абстрактно величие и героизъм. „Главата на селянин“ прилича на свещени изображения, например иконата „Спасител Огненото око“. Така Малевич създава нова "постсупрематична икона".

Борис Кустодиев

"Болшевик"

Името на Борис Кустодиев се свързва преди всичко с ярки, цветни картини, изобразяващи живота на търговците и идиличните празнични празненства с характерни руски сцени. Въпреки това, след преврата, художникът се обърна към революционни теми. Картината "Болшевик" изобразява гигантски селянин в филцови ботуши, палто от овча кожа и шапка; зад него, изпълвайки цялото небе, се вее червеното знаме на революцията. С гигантска стъпка той минава през града, а далече долу гъмжи многоброен народ. Картината има остра плакатна изразителност и говори на зрителя на много претенциозен, директен и дори някак груб символен език. Селянинът е, разбира се, самата революция, избухнала по улиците. Нищо не може да я спре, няма скриване от нея и тя накрая ще смаже и унищожи всичко по пътя си.

Кустодиев, въпреки грандиозните промени в света на изкуството, остава верен на своята вече архаична живописност по това време. Но, колкото и да е странно, естетиката на търговска Русия органично се адаптира към нуждите на новата класа. Той замени разпознаваемата рускиня със самовар, символизираща руския бит, със също толкова разпознаваем мъж в подплатено яке - един вид Пугачов. Факт е, че в първия и втория случай художникът използва образи-символи, които са разбираеми за всеки.

Владимир Татлин

Паметник на III Интернационал

Татлин излезе с идеята за кулата през 1918 г. Тя трябваше да се превърне в символ на новите отношения между изкуството и държавата. Година по-късно художникът успява да получи поръчка за изграждането на тази утопична сграда. Тя обаче беше обречена да остане неосъществена. Татлин планира да построи 400-метрова кула, която ще се състои от три стъклени обема, въртящи се с различни скорости. Отвън те трябваше да обграждат две гигантски спирали от метал. Основната идея на паметника е в динамиката, която отговаря на духа на времето. Във всеки от томовете художникът възнамерява да постави предпоставки за "трите власти" - законодателна, обществена и информационна. Формата й наподобява известната Вавилонска кула от картината на Питер Брьогел - само кулата на Татлин, за разлика от Вавилонската кула, трябваше да служи като символ на обединението на човечеството след световната революция, чието настъпление всички очакваха с такова нетърпение в първите години на съветската власт.

Густав Клуцис

"Електрификация на цялата страна"

Конструктивизмът, с повече ентусиазъм от други авангардни движения, пое отговорност за реториката и естетиката на властта. Ярък пример за това е фотомонтажът на конструктивиста Густав Клуцис, който комбинира двата най-разпознаваеми езика на епохата - геометрични конструкции и лицето на лидера. Тук, както и в много произведения от 20-те години, не се отразява реалната картина на света, а организацията на реалността през очите на художника. Целта не е да се покаже това или онова събитие, а да се покаже как зрителят трябва да възприеме това събитие.

Фотографията играе огромна роля в тогавашната държавна пропаганда, а фотомонтажът е идеално средство за въздействие върху масите, продукт, който в новия свят трябваше да замени живописта. За разлика от една и съща картина, тя може да бъде възпроизведена безброй пъти, поставена в списание или на плакат и по този начин предадена на огромна публика. Съветският монтаж е създаден в името на масовото възпроизвеждане, създаденото от човека тук е премахнато от огромен тираж. Социалистическото изкуство изключва концепцията за уникалност, то не е нищо повече от фабрика за производство на неща и много специфични идеи, които трябва да бъдат усвоени от масите.

Дейвид Щеренберг

"изварено мляко"

Давид Щеренберг, въпреки че беше комисар, не беше радикал в изкуството. Той реализира своя минималистичен декоративен стил предимно в натюрморти. Основната техника на художника е леко обърнат вертикално плот с плоски предмети върху него. Ярките, декоративни, много приложни и фундаментално „повърхностни“ натюрморти се възприемат в Съветска Русия като наистина революционни, преобръщащи стария начин на живот. Въпреки това, крайната плоскост тук е съчетана с невероятна тактилност - почти винаги рисуването имитира определена текстура или материал. Снимките, изобразяващи скромната, а понякога и оскъдна храна, показват скромната, а понякога и оскъдна диета на пролетариите. Shterenberg поставя основния акцент върху формата на масата, която в известен смисъл се превръща в отражение на културата на кафенето с неговата откритост и излагане на шоу. Гръмките и патетични лозунги на нов начин на живот завладяха художника много по-малко.

Александър Дейнека

"Отбраната на Петроград"

Картината е разделена на две нива. На долната са изобразени бойци, маршируващи бодро към фронта, а на върха ранени, завръщащи се от бойното поле. Дейнека използва техниката на обратното движение – първо действието се развива отляво надясно, а след това отдясно наляво, което създава усещане за цикличност на композицията. Изпълнени с решителност, мъжката и женската фигура са изписани силно и много обемно. Те олицетворяват готовността на пролетариата да върви до края, независимо колко време е необходимо - тъй като композицията на картината е затворена, изглежда, че потокът от хора, които отиват на фронта и се връщат
с него, не изсъхва. В твърдия, неумолим ритъм на творбата се изразява героичният дух на епохата и се романтизира патосът на гражданската война.