Come si chiamava Woland nella prima edizione? Quale degli eroi del romanzo M

Woland- uno dei personaggi principali del romanzo di Mikhail Bulgakov "Il maestro e Margherita".

Nome

Il Woland di Bulgakov ha preso il nome dal Mefistofele di Goethe. Nella poesia "Faust" suona solo una volta, quando Mefistofele chiede agli spiriti maligni di separarsi e di lasciarlo passare: "Il nobile Woland sta arrivando!" Nell'antica letteratura tedesca, il diavolo era chiamato con un altro nome: Faland. Appare anche ne Il Maestro e Margherita, quando i dipendenti dello spettacolo di varietà non ricordano il nome del mago: “...Forse Faland?” Nell'edizione del romanzo "Il maestro e Margherita" 1929-1930. il nome Woland era riprodotto per esteso sul suo biglietto da visita in latino: “Dr Theodor Voland”. Nel testo finale, Bulgakov abbandonò l'alfabeto latino: Ivan Bezdomny dei Patriarchi ricorda solo la lettera iniziale del cognome - W (“doppia-ve”).

Aspetto

“... la persona descritta non zoppicava su nessuna gamba, e non era né piccola né enorme, ma semplicemente alta. Per quanto riguarda i denti, aveva corone di platino sul lato sinistro e d'oro sul lato destro. Indossava un costoso abito grigio e scarpe di fabbricazione straniera che si intonavano al colore dell'abito. Si mise allegramente il berretto grigio sull'orecchio e portava sotto il braccio un bastone con un pomello nero a forma di testa di barboncino. Sembra che abbia più di quarant'anni. La bocca è un po' storta. Rasato pulito. Bruna. L'occhio destro è nero, quello sinistro è verde per qualche motivo. Le sopracciglia sono nere, ma una è più alta dell’altra”.

La descrizione data a Woland nel romanzo è eloquente. Tuttavia, non dobbiamo dimenticare che Woland sviluppa successivamente zoppia. Ed è un attributo integrale del suo aspetto. Ci sono molte ragioni per questo. Ma vale soprattutto la pena sottolineare il fatto che sia Woland che tutto il suo seguito sono proprietari di una sorta di difetto nell'aspetto (Fagot-Koroviev ha le spalle incredibilmente strette, Behemoth è eccessivamente grasso, Azazello ha una zanna che gli sporge dalla bocca e un pugno nell'occhio, il collo di Gella sfigurato da una terribile cicatrice; inoltre, Koroviev indossa un pince-nez rotto, e Behemoth in forma umana indossa abiti strappati e sporchi).

La presenza di difetti nell'apparenza non è altro che una presa in giro delle regole bibliche prese dall'Antico Testamento, così come delle regole stabilite nella chiesa cristiana. Come sapete, gli eventi del romanzo avvenuti a Mosca, così come il ballo tenuto da Satana alla vigilia di Pasqua, non erano altro che una messa nera su larga scala dedicata alla Pasqua Nera: l'esodo delle forze del male nel mondo. Di conseguenza, sia Woland che ciascuno dei membri del suo seguito hanno svolto il loro ruolo in questo “rito sacro”, la liturgia satanica. Secondo il libro del Levitico (capitolo 21), chiunque abbia una disabilità fisica, inclusa quella acquisita, non ha diritto di essere sacerdote. Come vediamo, Woland, in quanto sommo sacerdote oscuro, ha diversi difetti estetici: denti finti, bocca storta, occhi multicolori, zoppia. Dobbiamo inoltre rendere omaggio alla peculiare “delicatezza” di Woland nello spiegare questa zoppia. Tuttavia, secondo la letteratura rabbinica, la zoppia del Diavolo non è affatto un osso dolorante (lo spirito non può avere malattie del corpo), il motivo è più semplice: per gli angeli valgono le stesse regole, come per coloro che assistono ai riti divini, come per le persone - l'assenza di difetti, incluso l'aspetto. E durante il rovesciamento di Satana e dei suoi scagnozzi dal Regno dei Cieli, Satana si ferì alla gamba e quindi perse per sempre il diritto di partecipare all'adorazione davanti a Dio. Nell'Ortodossia c'è un'altra regola che riguarda il sangue: non dovrebbe esserci più spargimento di sangue nel tempio, perché il sangue di Cristo, versato sul Calvario, è stato l'ultimo sacrificio cruento per l'espiazione dell'umanità. Non è un caso che se il sacerdote sanguina, si taglia o succede qualcos'altro che provoca sanguinamento, il sacerdote è obbligato a sospendere la funzione, a lasciare la chiesa e, solo quando il flusso del sangue si ferma, a riprendere la funzione da dove si è verificata. fermato. Al ballo di Satana vediamo l'immagine opposta: Margarita viene lavata con il sangue due volte durante il ballo; Il barone Meigel viene ucciso e il suo sangue viene usato come vino di comunione, ecc.

Luogo nel mondo del romanzo

Il romanzo dice che Woland è il sovrano delle forze dell'Oscurità, in opposizione a Yeshua, il sovrano delle forze della Luce. I personaggi del romanzo chiamano Woland il Diavolo o Satana. Tuttavia, la cosmografia del mondo di Bulgakov differisce da quella cristiana tradizionale: sia Gesù che il Diavolo sono diversi in questo mondo, il paradiso e l'inferno non sono affatto menzionati e si parla di "dei" al plurale. Gli studiosi di letteratura hanno trovato nel mondo del romanzo somiglianze con l'ideologia manichea o gnostica, secondo la quale le sfere di influenza nel mondo sono chiaramente divise tra Luce e Oscurità, sono uguali e una parte non può - semplicemente non ha il diritto - interferire negli affari dell'altro: "Ogni dipartimento deve occuparsi dei propri affari". Woland non può perdonare Frida e Yeshua non può portargli il Maestro. Anche Woland non esegue lui stesso il perdono di Pilato, ma lo affida al Maestro.

Woland, a differenza del cristiano "padre della menzogna", è onesto, giusto e persino un po' nobile. Il critico V. Ya. Lakshin la definisce “crudele (ma motivata!) ira del cielo”. S. D. Dovlatov ha affermato che Woland non personifica il male, ma la giustizia. "Il Woland di Bulgakov è privato dell'aspetto tradizionale del Principe delle Tenebre, assetato di male, e compie sia atti di punizione per il male "specifico" sia atti di punizione, creando così una legge morale che è assente nell'esistenza terrena."

Woland mantiene le sue promesse e soddisfa anche due desideri di Margarita invece di quello promesso. Lui e i suoi cortigiani non fanno del male alle persone, punendo solo atti immorali: avidità, denuncia, umiliazione, corruzione, ecc. (ad esempio, nessuno è rimasto ferito in una sparatoria tra un gatto e agenti di sicurezza). Non hanno il compito di “sedurre le anime”. Woland, a differenza di Mefistofele, è ironico, ma non beffardo, incline alla malizia, ride di Berlioz e Bezdomny, del barista Sokov (nel diciottesimo capitolo). Allo stesso tempo, non mostra eccessiva crudeltà: ordina che venga restituita la testa del povero intrattenitore Bengalsky; libera Frida dalla punizione su richiesta di Margarita. Molte frasi di Woland e del suo seguito sono insolite per il diavolo cristiano: “Non c'è bisogno di essere scortese... non c'è bisogno di mentire...”, “Non mi piace, è un mascalzone e un canaglia…”, “E la misericordia bussa ai loro cuori”.

Pertanto, il ruolo di Woland nel mondo del romanzo può essere definito come “sorvegliante del male”. Colui che ha il male nella sua anima è il suo rione. Lo stesso Woland, a differenza del cristiano Satana, non moltiplica il male, ma lo monitora solo e, se necessario, sopprime e giudica equamente (ad esempio, il barone Meigel, Rimsky, Likhodeev, Bengalsky).

Simbolismo

Teatralità

Molti ricercatori del romanzo di Bulgakov "Il maestro e Margherita" notano motivi teatrali e operistici nell'immagine di Woland. La sua immagine è dotata di alcuni dettagli luminosi e leggermente innaturali di abbigliamento e comportamento. Apparizioni spettacolari e sparizioni inaspettate, costumi insoliti e il costante riferimento alla sua voce bassa - il basso - aggiungono luminosità teatrale alla sua immagine, elemento di gioco e di recitazione.

A questo proposito, alcuni personaggi del "Romanzo teatrale" di Bulgakov fanno eco all'immagine di Woland. In particolare, il direttore del Training Stage del Teatro Indipendente, Ksavery Borisovich Ilchin, appare davanti a Maksudov, illuminato dalla “luce fosforica”. Ancora più strettamente connesso con Woland è un altro personaggio, il redattore-editore Ilya Ivanovich Rudolfi, il cui inaspettato arrivo nell'appartamento di Maksudov al suono di "Faust" si riferisce all'apparizione di Woland in "Il maestro e Margherita":

La porta si spalancò e rimasi congelato sul pavimento inorridito. Era lui, senza dubbio. Nell'oscurità, in alto sopra di me c'era un volto con un naso imperioso e le sopracciglia sparse. Le ombre giocavano e immaginavo che sotto il mento quadrato spuntasse la punta di una barba nera. Il berretto era attorcigliato in modo elegante sopra l'orecchio. Non c'era però nessuna penna.

In breve, Mefistofele stava davanti a me. Poi vidi che indossava un cappotto e delle galosce lucide e profonde, e teneva una valigetta sotto il braccio. "È naturale", ho pensato, "non può passare per Mosca in nessun'altra forma nel ventesimo secolo".

Rudolphi", disse lo spirito maligno in tenore, non in basso.

"Diavoleria"

Nella descrizione degli eventi che si svolgono nel romanzo, si ripetono costantemente parole che ci indicano forze oscure. A partire dal primo capitolo, gli eroi ripetono il nome del diavolo nel loro discorso: “butta tutto al diavolo...”, “Oh, mannaggia!”, “Che diavolo vuole?”, “Accidenti a lui, ah!..” , “Cavolo, ho sentito tutto.” Questa “diavoleria” si ripete in tutto il romanzo. È come se gli abitanti di Mosca invocassero Satana e lui non potesse rifiutare l’invito. Tuttavia, tutti questi motivi delle forze oscure sono collegati piuttosto non allo stesso Woland, ma a Mosca e ai moscoviti.

Luna

In tutto il romanzo, Woland è perseguitato dalla luna. La sua luce ha sempre accompagnato i rappresentanti delle forze oscure, perché tutte le loro azioni oscure sono state commesse sotto la copertura dell'oscurità. Ma nel romanzo di Bulgakov la luna assume un significato diverso: ha una funzione rivelatrice. Alla sua luce si rivelano le vere qualità delle persone e si amministra la giustizia. La luce della luna rende Margarita una strega. Senza di lei anche la crema magica di Azazello non avrebbe avuto alcun effetto.

Barboncino

Il barboncino - diretta allusione a Mefistofele - appare più volte nell'opera. Nel primissimo capitolo, quando il maestoso Woland volle decorare l'elsa del suo bastone con la spada con una testa di cane, mentre lo stesso Mefistofele si arrampicò nella pelle di un barboncino. Il barboncino appare quindi sul tappetino su cui Margherita poggia il piede durante il ballo e indossa il medaglione d'oro della regina.

Presunti prototipi

Lo stesso Bulgakov negò risolutamente che l'immagine di Woland fosse basata su un prototipo. Secondo le memorie di S. A. Ermolinsky, Bulgakov ha detto: “Non voglio dare ragioni ai dilettanti per cercare prototipi. Woland non ha prototipi." Tuttavia, l'ipotesi che la figura di Woland avesse una sorta di vero prototipo è stata espressa più di una volta. Molto spesso, Stalin viene scelto come candidato; secondo il critico V. Ya. Lakshin, "è difficile immaginare qualcosa di più piatto, unidimensionale, lontano dalla natura dell'arte, di una simile interpretazione del romanzo di Bulgakov".

Mefistofele dalla tragedia "Faust"

Un ovvio possibile prototipo di Woland è il Mefistofele di Goethe. Da questo personaggio Woland riceve il suo nome, alcuni tratti caratteriali e molti simboli che possono essere rintracciati nel romanzo di Bulgakov (ad esempio, una spada e un berretto, uno zoccolo e un ferro di cavallo, alcune frasi e così via). I simboli di Mefistofele sono presenti in tutto il romanzo, ma di solito si riferiscono solo agli attributi esterni di Woland. In Bulgakov acquisiscono un'interpretazione diversa o semplicemente non vengono accettati dagli eroi. Pertanto, Bulgakov mostra la differenza tra Woland e Mefistofele.

Inoltre, è interessante notare che un'indicazione diretta di questa interpretazione dell'immagine è già contenuta nell'epigrafe del romanzo. Questi sono versi del Faust di Goethe: le parole di Mefistofele in risposta alla domanda di Faust chi sia il suo ospite.

Stalin

No, non per niente Bulgakov scrive questo romanzo: "Il maestro e Margherita". Il personaggio principale di questo romanzo, come sapete, è il diavolo, che agisce sotto il nome di Woland. Ma questo è un diavolo speciale. Il romanzo si apre con un'epigrafe di Goethe: “... allora chi sei, finalmente? “Faccio parte di quella forza che vuole sempre il male e fa sempre il bene”. Apparendo a Mosca, Woland scatena tutto il suo potere diabolico su coloro che detengono il potere e commettono illegalità. Woland si occupa anche dei persecutori del grande scrittore: il Maestro. Sotto il sole cocente dell'estate del 1937, durante i giorni del processo di Mosca, quando un altro diavolo distruggeva il partito diabolico, quando i nemici letterari di Bulgakov morivano uno dopo l'altro, il Maestro scrisse il suo romanzo... Quindi non è difficile capire chi c'era dietro l'immagine di Woland.

L'atteggiamento di Stalin nei confronti dello stesso M.A. Bulgakov e del suo lavoro è noto dalla lettera di Stalin in difesa di Bulgakov "Risposta a Bill-Belotserkovsky" datata 2 febbraio 1929, nonché dai suoi discorsi orali all'incontro di Stalin con un gruppo di scrittori ucraini, che ha preso luogo il 12 febbraio 1929 dell'anno .

Seconda venuta di Cristo

Esiste una versione secondo cui l'immagine di Woland ha molte caratteristiche cristiane. In particolare, questa versione si basa sul confronto di alcuni dettagli nelle descrizioni di Woland e Yeshua. Yeshua apparve davanti al procuratore con un grosso livido sotto l'occhio sinistro: Woland Giusto l’occhio è “vuoto, morto”. C'è un'abrasione nell'angolo della bocca di Yeshua: "l'angolo della bocca di Woland è abbassato". Yeshua fu bruciato dal sole su un pilastro: "la pelle del viso di Woland sembrava essere bruciata per sempre dall'abbronzatura". La tunica blu strappata di Yeshua si trasforma in stracci sporchi, che anche i carnefici hanno rifiutato - Woland prima del ballo è "vestito con una lunga camicia da notte, sporca e rattoppata sulla spalla sinistra". Gesù è chiamato il Messia, Woland - Messire.

Inoltre, questa versione a volte si basa sul confronto di alcune scene del romanzo con alcune citazioni bibliche.

Gesù ha detto: “Dove sono due o tre riuniti nel mio nome, eccomi in mezzo a loro”. Woland è apparso durante una conversazione su Gesù:

Posso avere un posto? - chiese educatamente lo straniero, e gli amici in qualche modo involontariamente si allontanarono; lo straniero si sedette abilmente in mezzo a loro e immediatamente entrò in conversazione.

Infine, nella conversazione Woland testimonia su Cristo: “Tenete presente che Gesù è esistito”.

Le allusioni tra Woland e Cristo furono incarnate nel romanzo "Gravato dal male, o quarant'anni dopo" () di Arkady e Boris Strugatsky, creato in gran parte sotto l'impressione del romanzo di Bulgakov.

Tuttavia, questa interpretazione dell'immagine contiene una serie di imprecisioni.

1. Esplicito. Levi Matthew dà a Woland un ordine da Yeshua sul destino futuro del Maestro e di Margarita.
2. Woland viene mostrato come testimone, non come partecipante alle scene di Yershalaim. Per sua stessa ammissione, durante la conversazione tra Yeshua e Pilato, Woland è presente in incognito, il che può essere inteso in due modi. Tuttavia, verso sera, Pilato vede per un momento tra le ombre una figura misteriosa.

Questa interpretazione può anche essere considerata piuttosto controversa, poiché è necessario tenere conto di una serie di punti importanti durante la lettura e la comprensione delle immagini raffigurate nel romanzo. Secondo il punto di vista cristiano, l'Anticristo è una persona che non si oppone tanto a Cristo quanto lo sostituisce. Il prefisso “anti-” ha una doppia traduzione:

• negazione, avversario.
• invece, sostituisci.

Non dimentichiamo che questa versione è molto diversa dal contesto completo della Bibbia. Il Nuovo Testamento dice della venuta di Cristo: “Quando i farisei chiesero quando sarebbe venuto il Regno di Dio, egli rispose loro: Il Regno di Dio non verrà in modo evidente. Poiché ecco, il regno di Dio è dentro di noi” (Luca 17:20, 21). “Se ti dicono: “Ecco, è nel deserto”, non uscire; “Ecco, Egli è nelle stanze segrete”, non crederci; Perché come il lampo esce da levante e si vede fino a ponente, così sarà la venuta del Figlio dell'uomo» (Matteo 24,26-27).

Vale anche la pena ricordare che Ivan Bezdomny si difende da Woland con l'icona di un santo sconosciuto.

All'inizio del 1806 Nikolai Rostov tornò in vacanza. Anche Denisov sarebbe tornato a casa a Voronezh e Rostov lo convinse ad andare con lui a Mosca e restare a casa loro. Alla penultima stazione, dopo aver incontrato un compagno, Denisov ha bevuto con lui tre bottiglie di vino e, avvicinandosi a Mosca, nonostante le buche della strada, non si è svegliato, sdraiato sul fondo della slitta a staffetta, vicino a Rostov, che, man mano che si avvicinava a Mosca, diventava sempre più impaziente.
“È presto? Presto? Oh, queste strade, negozi, panini, lanterne, tassisti insopportabili!” pensò Rostov, quando già si erano iscritti alle vacanze all'avamposto ed erano entrati a Mosca.
- Denisov, siamo arrivati! Dormire! - disse sporgendosi in avanti con tutto il corpo, come se con questa posizione sperasse di accelerare il movimento della slitta. Denisov non ha risposto.
“Ecco l'angolo dell'incrocio dove si trova Zachar il vetturino; Eccolo Zachar, e sempre lo stesso cavallo. Ecco il negozio dove hanno comprato il pan di zenzero. Presto? BENE!
- A quale casa? - chiese il cocchiere.
- Sì, laggiù in fondo, come fai a non vedere! Questa è casa nostra", ha detto Rostov, "dopo tutto, questa è casa nostra!" Denisov! Denisov! Verremo adesso.
Denisov alzò la testa, si schiarì la gola e non rispose.
"Dmitrij", Rostov si rivolse al cameriere nella sala di irradiazione. - Dopotutto, questo è il nostro fuoco?
"È esattamente così che è illuminato l'ufficio di papà."
– Non sei ancora andato a letto? UN? Come pensi? «Non dimenticarti di procurarmi subito un nuovo ungherese», aggiunse Rostov tastando i nuovi baffi. "Vieni, andiamo", gridò al cocchiere. "Svegliati, Vasya", si rivolse a Denissov, che abbassò di nuovo la testa. - Dai, andiamo, tre rubli per la vodka, andiamo! - gridò Rostov quando la slitta era già a tre case dall'ingresso. Gli sembrava che i cavalli non si muovessero. Finalmente la slitta prese a destra verso l'ingresso; Sopra la sua testa, Rostov vide una cornice familiare con intonaco scheggiato, un portico, un pilastro del marciapiede. Saltò giù dalla slitta mentre camminava e corse nel corridoio. Anche la casa era immobile, inospitale, come se non le importasse chi arrivava. Non c'era nessuno nel corridoio. "Mio Dio! va tutto bene? pensò Rostov, fermandosi un attimo con un tuffo al cuore e cominciando subito a correre lungo l'ingresso e i gradini tortuosi e familiari. Anche la stessa maniglia della porta del castello, per l'impurità di cui era arrabbiata la contessa, si aprì debolmente. Nel corridoio ardeva una candela di sego.
Il vecchio Mikhail dormiva sul petto. Prokofy, il valletto viaggiante, quello che era così forte da poter sollevare la carrozza dal retro, si sedette e lavorò scarpe di rafia dai bordi. Guardò la porta aperta e la sua espressione indifferente e assonnata si trasformò improvvisamente in un'espressione entusiasticamente spaventata.
- Padri, luci! Giovane Conte! – gridò, riconoscendo il padroncino. - Cos'è questo? Mio caro! - E Prokofy, tremando per l'eccitazione, si precipitò alla porta del soggiorno, probabilmente per fare un annuncio, ma a quanto pare cambiò di nuovo idea, tornò indietro e cadde sulla spalla del giovane maestro.
-Sei sano? - chiese Rostov, staccando la mano da lui.
- Che Dio vi benedica! Tutta la gloria a Dio! L'abbiamo appena mangiato! Lasciate che vi guardi, Eccellenza!
- Va tutto bene?
- Grazie a Dio, grazie a Dio!
Rostov, dimenticandosi completamente di Denissov, non volendo farsi avvertire da nessuno, si tolse la pelliccia e corse in punta di piedi nell'ampio e buio salone. Tutto è uguale, gli stessi tavolini da gioco, lo stesso lampadario in una teca; ma qualcuno aveva già visto il giovane maestro, e prima che avesse il tempo di raggiungere il soggiorno, qualcosa velocemente, come un temporale, volò fuori dalla porta laterale e lo abbracciò e cominciò a baciarlo. Un'altra, terza, stessa creatura saltò fuori da un'altra, terza porta; più abbracci, più baci, più urla, lacrime di gioia. Non riusciva a capire dove e chi fosse papà, chi fosse Natasha, chi fosse Petya. Tutti urlavano, parlavano e lo baciavano allo stesso tempo. Solo sua madre non era tra loro - se lo ricordava.
- Non lo sapevo... Nikolushka... amico mio!
- Eccolo... nostro... Il mio amico Kolya... È cambiato! Niente candele! Tè!
- Sì, baciami!
- Tesoro... e poi io.
Sonya, Natasha, Petya, Anna Mikhailovna, Vera, il vecchio conte, lo abbracciarono; e la gente e le cameriere, riempiendo le stanze, borbottavano e sussultavano.
Petya si appese alle gambe. - E poi io! - egli gridò. Nataša, dopo averlo piegato a sé e averlo baciato per tutto il viso, si allontanò da lui con un salto e, aggrappandosi all'orlo della sua giacca ungherese, saltò tutta insieme come una capra e strillò stridulamente.
Da ogni parte c'erano occhi lucenti di lacrime di gioia, occhi amorevoli, da ogni parte c'erano labbra che cercavano un bacio.
Anche Sonya, rossa come rossa, gli teneva la mano ed era tutta raggiante nello sguardo beato fisso nei suoi occhi, che stava aspettando. Sonya aveva già 16 anni ed era molto bella, soprattutto in quel momento di animazione felice ed entusiasta. Lo guardò senza staccare gli occhi, sorridendo e trattenendo il respiro. La guardò con gratitudine; ma aspettavo e cercavo ancora qualcuno. La vecchia contessa non era ancora uscita. E poi si sentirono dei passi alla porta. I passi sono così veloci che non potrebbero essere quelli di sua madre.
Ma era lei con un vestito nuovo, ancora sconosciuto a lui, cucito senza di lui. Tutti lo lasciarono e lui corse da lei. Quando si incontrarono, lei cadde sul suo petto, singhiozzando. Non poteva alzare il viso e lo premeva soltanto sulle corde fredde del suo ungherese. Denisov, inosservato da nessuno, entrò nella stanza, rimase proprio lì e, guardandoli, si strofinò gli occhi.
"Vasily Denisov, un amico di tuo figlio", disse presentandosi al conte, che lo guardò con aria interrogativa.
- Benvenuto. Lo so, lo so", disse il conte, baciando e abbracciando Denissov. - Nikolushka ha scritto... Natasha, Vera, eccolo Denisov.
Gli stessi volti felici ed entusiasti si voltarono verso la figura irsuta di Denisov e lo circondarono.
- Caro, Denisov! - Natasha strillò, non ricordandosi di se stessa con gioia, gli saltò incontro, lo abbracciò e lo baciò. Tutti erano imbarazzati dall'azione di Natasha. Anche Denissov arrossì, ma sorrise, prese la mano di Natascia e la baciò.
Denisov fu portato nella stanza preparata per lui, e i Rostov si radunarono tutti sul divano vicino a Nikolushka.
La vecchia contessa, senza lasciargli la mano, che baciava ogni minuto, si sedette accanto a lui; gli altri, affollandosi intorno a loro, colsero ogni suo movimento, parola, sguardo e non staccarono da lui i loro occhi estasiati e amorevoli. Il fratello e le sorelle litigavano e si prendevano il posto l'uno più vicino a lui, e litigavano su chi avrebbe dovuto portargli il tè, una sciarpa, una pipa.
Rostov era molto contento dell'amore che gli era stato mostrato; ma il primo minuto del suo incontro fu così felice che la sua felicità attuale non gli sembrò sufficiente, e continuò ad aspettare qualcos'altro, e altro ancora.
La mattina successiva i visitatori dormirono dalla strada fino alle 10.
Nella stanza precedente c'erano sparpagliate sciabole, borse, carri armati, valigie aperte e stivali sporchi. Le due paia pulite con speroni erano appena state appoggiate al muro. I servi portavano lavandini, acqua calda per radersi e pulivano gli abiti. Odorava di tabacco e di uomini.
- Ehi, G"ishka, t"ubku! – gridò la voce rauca di Vaska Denisov. - Rostov, alzati!
Rostov, stropicciandosi gli occhi abbassati, sollevò la testa confusa dal cuscino caldo.
- Perché è tardi? "È tardi, sono le 10 in punto", rispose la voce di Natasha, e nella stanza accanto si udì il fruscio di vestiti inamidati, il sussurro e le risate delle voci delle ragazze, e qualcosa di blu, nastri, capelli neri e volti allegri balenò attraverso la porta leggermente aperta. Era Natasha con Sonya e Petya, che è venuta a vedere se era sveglio.
- Nikolenka, alzati! – Si udì di nuovo la voce di Natasha alla porta.
- Ora!
In questo momento, Petya, nella prima stanza, vide e afferrò le sciabole e, provando la gioia che provano i ragazzi alla vista di un fratello maggiore bellicoso, e dimenticando che era indecente per le sorelle vedere uomini spogliati, aprì la porta.
- E' questa la tua sciabola? - egli gridò. Le ragazze fecero un salto indietro. Denisov, con gli occhi spaventati, nascose le sue gambe pelose in una coperta, guardando il suo compagno per chiedere aiuto. La porta lasciò passare Petya e si richiuse. Si udì una risata da dietro la porta.
"Nikolenka, vieni fuori in vestaglia", disse la voce di Natasha.
- E' questa la tua sciabola? - chiese Petya, - o è tuo? - Si rivolse al baffuto e nero Denisov con ossequioso rispetto.
Rostov si mise in fretta le scarpe, indossò la vestaglia e uscì. Natasha indossò uno stivale con uno sperone e si arrampicò sull'altro. Sonya stava girando e stava per gonfiare il vestito e sedersi quando lui uscì. Entrambi indossavano gli stessi nuovissimi abiti blu: freschi, rosei, allegri. Sonya scappò e Natasha, prendendo suo fratello per un braccio, lo condusse sul divano e iniziarono a parlare. Non hanno avuto il tempo di interrogarsi e rispondere a domande su migliaia di piccole cose che potevano interessare solo loro. Natasha rideva ad ogni parola che lui diceva e che lei diceva, non perché quello che dicevano fosse divertente, ma perché si stava divertendo e non riusciva a trattenere la sua gioia, che si esprimeva con le risate.
- Oh, che bello, fantastico! – ha condannato tutto. Rostov sentì come, sotto l'influenza dei caldi raggi dell'amore, per la prima volta in un anno e mezzo, sulla sua anima e sul suo viso sbocciò quel sorriso infantile, che non aveva mai sorriso da quando era uscito di casa.
"No, ascolta", disse, "sei completamente un uomo adesso?" Sono terribilmente felice che tu sia mio fratello. “Gli ha toccato i baffi. - Voglio sapere che tipo di uomini siete? Sono come noi? NO?
- Perché Sonya è scappata? - chiese Rostov.
- SÌ. Questa è tutta un'altra storia! Come parlerai con Sonya? Tu o tu?
"Come accadrà", ha detto Rostov.
– Diglielo, per favore, te lo dirò dopo.
- E allora?
- Beh, te lo dico adesso. Sai che Sonya è mia amica, così amica che mi brucerei la mano per lei. Guarda questo. - Si è arrotolata la manica di mussola e ha mostrato un segno rosso sul braccio lungo, magro e delicato sotto la spalla, molto sopra il gomito (in un punto che a volte è coperto da abiti da ballo).
"L'ho bruciato per dimostrarle il mio amore." Ho semplicemente dato fuoco al righello e l'ho premuto.
Seduto nella sua vecchia classe, sul divano con i cuscini sui braccioli, e guardando negli occhi disperatamente animati di Natasha, Rostov è entrato di nuovo in quel mondo familiare, infantile, che non aveva significato per nessuno tranne che per lui, ma che gli dava un po' di i migliori piaceri della vita; e bruciarsi la mano con un righello per dimostrare amore non gli sembrava inutile: capiva e non se ne meravigliava.
- E allora? soltanto? - chiese.
- Beh, così amichevole, così amichevole! È una sciocchezza - con un sovrano; ma siamo amici per sempre. Amerà chiunque, per sempre; ma questo non lo capisco, ora lo dimenticherò.
- E allora?
- Sì, è così che ama me e te. - Natasha improvvisamente arrossì, - beh, ricordati, prima di partire... Quindi dice di dimenticare tutto questo... Ha detto: Lo amerò sempre e lo lascerò libero. E’ vero che questo è eccellente, nobile! - Si si? molto nobile? SÌ? - chiese Natasha così seriamente ed eccitata che era chiaro che quello che stava dicendo adesso, lo aveva detto prima con le lacrime.
Rostov ci ha pensato.
"Non mi rimango la parola su nulla", ha detto. - E poi, Sonya è così affascinante che quale sciocco rifiuterebbe la sua felicità?

WOLAND

Un personaggio del romanzo "Il Maestro e Margherita", che guida il mondo delle forze ultraterrene. V. è il diavolo, Satana, “principe delle tenebre”, “spirito del male e signore delle ombre” (tutte queste definizioni si trovano nel testo del romanzo). V. è in gran parte incentrato sul “Faust” di Mefistofele (1808-1832) di Johann Wolfgang Goethe (1749-1832), compreso quello operistico dall’opera “Faust” (1859) di Charles Gounod (1818-1893). Il nome Woland stesso è tratto dalla poesia di Goethe, dove viene menzionato solo una volta e di solito è omesso nelle traduzioni russe. Così si definisce Mefistofele nella scena della Notte di Valpurga, chiedendo che gli spiriti maligni cedano: "Il nobile Woland sta arrivando!" Nella traduzione in prosa di A. Sokolovsky (1902), testo familiare a Bulgakov, questo passaggio è riportato come segue: “Mefistofele. Guarda dove ti ha portato! Vedo che devo mettere in atto i miei diritti di maestro. Ei, tu! Posto! Il signor Woland sta arrivando! Nel commento, il traduttore ha spiegato la frase tedesca “Junker Voland kommt!” come segue: “Junker significa persona nobile (nobile), e Woland era uno dei nomi del diavolo. La parola base “Faland” (che significava ingannatore, astuto) era già usata dagli scrittori antichi nel senso di diavolo”. Bulgakov ha usato anche questo cognome: dopo una sessione di magia nera, i dipendenti del Variety Theatre cercano di ricordare il nome del mago: “- In... Sembra, Woland.

O forse non Woland? Forse Faland."

Come modificato nel 1929-1930. Il nome di V. era riprodotto integralmente in latino sul suo biglietto da visita: "Dr. Theodor Voland". Nel testo finale, Bulgakov abbandonò l'alfabeto latino: Ivan Bezdomny dei Patriarchi ricorda solo la lettera iniziale del cognome - W (“doppia-ve”). Questa sostituzione della V originale (“fau”) non è casuale. Il tedesco “Voland” si pronuncia come Foland, ma in russo l’iniziale “ef” in questa combinazione crea un effetto comico ed è difficile da pronunciare. Anche qui il tedesco “Faland” non sarebbe adatto. Con la pronuncia russa - Faland - le cose andarono meglio, ma nacque un'associazione inappropriata con la parola “drizza” (denota la corda usata per sollevare vele e pennoni sulle navi) e alcuni suoi derivati ​​gergali. Inoltre Faland non compare nella poesia di Goethe e Bulgakov vuole associare il suo Satana a “Faust”, anche se ha un nome non molto noto al pubblico russo. Era necessario un nome raro in modo che il lettore medio, non esperto in demonologia, non indovinasse immediatamente chi è V. La terza moglie dello scrittore E.S. Bulgakova registrò nel suo diario la lettura dei capitoli iniziali dell'ultima edizione di “Il Maestro e Margherita” il 27 aprile 1939: “Ieri abbiamo avuto Faiko - entrambi (il drammaturgo Alexander Mikhailovich Faiko (1893-1978) con sua moglie. - B.S.), Markov (zavlit Teatro d'Arte di Mosca. - B.S.) e Vilenkin (Vitaly Yakovlevich Vilenkin (nato nel 1910/11), collega di Pavel Aleksandrovich Markov (1897-1980) nel dipartimento letterario del Teatro d'Arte di Mosca. - B.S.) Misha leggi "Il Maestro e Margherita" - all'inizio. L'impressione è enorme. Hanno subito chiesto con insistenza di fissare un giorno per la prosecuzione. Misha ha chiesto dopo aver letto: chi è Woland? Vilenkin ha detto che aveva indovinato, ma non lo avrebbe mai detto. Gli ho suggerito di scrivere, scriverò anch'io e ci scambieremo appunti. Fatto. Ha scritto: Satana, io sono il diavolo. Dopodiché anche Fayko ha voluto giocare. E ha scritto sul suo biglietto: non lo so. Ma ho abboccato e gli ho scritto: Satana. Bulgakov era senza dubbio abbastanza soddisfatto dell'esperimento. Anche un ascoltatore qualificato come A.M. Fayko V. non ha indovinato immediatamente. Di conseguenza, il mistero del professore straniero apparso sugli Stagni del Patriarca terrà con il fiato sospeso fin dall'inizio la maggior parte dei lettori de Il Maestro e Margherita. Notiamo che nelle prime edizioni Bulgakov tentò i nomi Azazello e Veliar per il futuro V.

Il pedigree letterario di V., utilizzato da Bulgakov, è estremamente sfaccettato. Il diavolo ne “Il maestro e Margherita” ha un'evidente somiglianza con Eduard Eduardovich von Mandro, il personaggio infernale del romanzo di A. Bely “L'eccentrico di Mosca” (1925), presentato a Bulgakov dall'autore. Secondo la definizione data da A. Bely nella prefazione al romanzo “Maschere” (1933) tratto dallo stesso poema epico “Mosca” di “L’eccentrico di Mosca”, Mandro è una combinazione di “una specie di Marchese de Sade e Cagliostro di il 20° secolo”. Nella prefazione a “L’eccentrico di Mosca”, l’autore sostiene che “nella persona di Mandro, il tema del “Tacco di ferro” (il famoso romanzo di Jack London (John Griffith) (1876-1916), apparso nel 1908 - B.S.) sta diventando obsoleto. schiavisti dell'umanità)". White maschera in ogni modo l'infernalità del suo personaggio, lasciando il lettore nell'oscuro se Mandro sia Satana. Bulgakov nasconde il vero volto di V. solo all'inizio del romanzo per incuriosire i lettori, e poi dichiara direttamente per bocca del Maestro e di V. stesso che Satana (il diavolo) è definitivamente arrivato al Patriarca. La versione con ipnotizzatori e ipnosi di massa, a cui V. e i suoi compagni avrebbero sottoposto i moscoviti, è presente anche ne Il Maestro e Margherita. Ma il suo scopo non è mimetizzarsi. Pertanto, Bulgakov esprime la capacità e il desiderio della coscienza sovietica ordinaria di spiegare qualsiasi fenomeno inspiegabile della vita circostante, fino alle repressioni di massa e alla scomparsa di persone senza lasciare traccia. L'autore di "Il Maestro e Margherita" sembra dire: anche se il diavolo in persona e il suo seguito infernale venissero a Mosca, le autorità competenti e i teorici marxisti, come il presidente di MASSOLIT Mikhail Aleksandrovich Berlioz, troverebbero comunque una base completamente razionale per questo, che non contraddice gli insegnamenti di Marx-Engels-Lenin-Stalin e, soprattutto, potranno convincerne tutti, compresi coloro che hanno sperimentato l'influenza degli spiriti maligni. Bulgakov non poteva avere familiarità con la teoria (o principio) della falsificazione dell'eccezionale filosofo austriaco Karl Raymund Popper (1902-1993), apparsa dopo la morte del creatore de Il Maestro e Margherita. Popper ha dimostrato che la teoria marxista, così come gli insegnamenti della psicoanalisi dell'austriaco Sigmund Freud (1856-1939), sono in grado di spiegare con termini propri qualsiasi fenomeno e qualsiasi risultato di qualsiasi processo, sicché in linea di principio è impossibile proporre eventuali procedure per la loro verifica sperimentale. Ne Il maestro e Margherita Bulgakov anticipò satiricamente la teoria di Popper.

Come Mandro, Woland, secondo Koroviev-Fagot, possiede una villa a Nizza. Questo dettaglio rifletteva non solo la conoscenza dell '"eccentrico di Mosca" e il significato simbolico di Nizza come località in cui riposano ricchi provenienti da tutto il mondo, ma anche le circostanze della biografia di Bulgakov. Nella primavera del 1934, prima di iniziare a lavorare sulla sceneggiatura del film "Dead Souls", lo scrittore e sua moglie presentarono una richiesta per un viaggio di due mesi all'estero, in Francia. In una lettera al suo amico P.S. Il 28 aprile, Bulgakov ha condiviso i suoi vecchi sogni con Popov in relazione a questo: “Per molto tempo ho sognato un'onda mediterranea, musei parigini, un hotel tranquillo e nessun conoscente, la fontana di Moliere e un caffè e - in una parola, l'opportunità di vedere tutto questo. Ho parlato a lungo con Lyusya (E.S. Bulgakova - B.S.) di che tipo di viaggio potrei scrivere!” L'inizio del futuro libro era lo schizzo "It Was May". Il 10 maggio 1934, ancora pieno di speranze per un viaggio all'estero, Bulgakov, come E. S. Bulgakov registrò il giorno successivo nel suo diario, rispose alla stupida proposta del regista del film "Dead Souls" I. A. Pyryev (1901-1968) : “Tu M.A., andiamo in fabbrica a dare un’occhiata...” rispose scherzosamente:

“C’è molto rumore nello stabilimento e sono stanco e malato. Faresti meglio a mandarmi a Nizza. Dopo un umiliante rifiuto di viaggiare all'estero, l'autore di Il Maestro e Margherita cadde in depressione. Ho dovuto rinunciare per sempre al sogno di Nizza. Ma V. ora ha ricevuto una villa in questo resort.

L'anticonformismo di V. si manifesta nel fatto che lui, essendo un diavolo, è dotato di alcuni evidenti attributi di Dio. Bulgakov conosceva bene il libro dello storico della chiesa e vescovo inglese F.V. Farrar, "La vita di Gesù Cristo" (1873). Estratti di esso sono stati conservati nell'archivio dello scrittore (vedi: Cristianesimo). Questo libro risale ovviamente all'episodio in cui il barista del teatro di varietà Sokov apprende da V. della sua malattia incurabile e della morte imminente, ma rifiuta comunque di spendere i suoi considerevoli risparmi. In F.W. Farrar leggiamo: “Quanto è ricca, nonostante tutta la sua brevità, la piccola parabola che Egli raccontò... riguardo al ricco stolto, che nel suo avido, sicuro di sé e nel suo interesse personale fino all'oblio di Dio, intendeva fare questo e quello e chi, dimenticando completamente che esiste la morte e che l'anima non può nutrirsi di pane, pensava che la sua anima ne avrebbe avuto abbastanza di questi “frutti”, “beni” e “cestini” per molto tempo e che aveva solo a “mangiare, bere e stare allegri”, ma che, come un'eco terribile, tuonò dal cielo una frase sbalorditiva e piena di ironia: “Matto! questa notte la tua anima ti sarà portata via; chi riceverà ciò che hai preparato? (Luca XII, 16-21).” In “Il Maestro e Margherita” V. discute così del futuro del barista quando si scopre che “morirà tra nove mesi, nel febbraio del prossimo anno, di cancro al fegato nella clinica della Prima Università Statale di Mosca, nel quarto reparto”:

"Nove mesi", pensò Woland pensieroso, "duecentoquarantanovemila... Ciò fa un totale di ventisettemila al mese (per confronto: lo stipendio di Bulgakov come consulente librettista per il Teatro Bolshoi alla fine 30 erano 1.000 rubli al mese. - B.S.)? Non abbastanza, ma con una vita modesta sarà sufficiente...

"Sì, non ti consiglierei di andare in clinica", ha continuato l'artista, "che senso ha morire in un reparto sotto i gemiti e i sibili di pazienti senza speranza". Non è meglio organizzare una festa per questi ventisettemila e, dopo aver preso il veleno, trasferirsi in un altro mondo al suono degli archi, circondati da bellezze ubriache e amici affascinanti?

A differenza dell'eroe della parabola evangelica, Sokov non gode delle gioie terrene, ma non per salvare la sua anima, ma solo per naturale avarizia. V. lo invita ironicamente a diventare come il “ricco stolto”. Inoltre, Berlioz, pensando solo alle benedizioni della vita, come l'imminente viaggio di vacanza a Kislovodsk, non ascoltò la voce di avvertimento di V., convincendo gli scrittori che "Cristo esisteva" e che l'uomo era "improvvisamente mortale", e sperimentò immediatamente ne è la prova personalmente: il presidente di MASSOLIT, in pieno accordo con le parole di Satana, ha tagliato la testa con un tram. Al posto del ricco edonista c'erano un truffatore-avaro e uno scrittore-opportunista.

Attraverso il libro di F.V. Farrar è possibile comprendere uno dei significati del triangolo di diamante sul portasigarette di V. L'autore de “La vita di Gesù Cristo” ha scritto: “Per mostrare loro (i capi sacerdoti, gli scribi , rabbini, rappresentanti di tutte le classi del Sinedrio - il più alto organo giudiziario ebraico - B.S.), che la Scrittura stessa li denuncia profeticamente, Cristo chiese se non avessero mai letto nella Scrittura (Sal. CXVII) della pietra che fu scartata dal costruttori, ma che tuttavia, secondo i meravigliosi propositi di Dio, divennero l'angolo della testata? Come avrebbero potuto continuare a restare costruttori quando l'intero piano per la loro costruzione è stato respinto e modificato? L'antica profezia messianica non chiarisce forse che Dio chiamerà altri costruttori a costruire il suo tempio? Guai a coloro che inciamparono, come inciamparono, contro questa pietra scartata; ma anche adesso c'era ancora tempo per evitare la morte definitiva di coloro sui quali quella pietra sarebbe caduta. Negarlo nella sua umanità e umiltà significava già subire una perdita deplorevole; ma essere trovati a respingerlo quando verrà nella gloria, non significherebbe questo “perire completamente dalla presenza del Signore?” Sedersi sul seggio del giudizio e condannarlo significava portare la distruzione su se stessi e sul popolo; ma essere condannato da Lui - non significherebbe questo essere “rovinato nella polvere” (Dan. II, 34-44)?

Il triangolo V simboleggia proprio questa pietra angolare: la pietra scartata che è diventata la testata dell'angolo. E il corso degli eventi ne “Il Maestro e Margherita” corrisponde pienamente alla parabola interpretata da F.W. Farrar. Mikhail Alexandrovich Berlioz e Ivan Bezdomny, seduti su una panchina (“la sede del tribunale”), ancora, diciannove secoli dopo, giudicano Cristo e rifiutano la sua divinità (Bezdomny) e la sua stessa esistenza (Berlioz). Il triangolo V. è un altro avvertimento per il presidente di MASSOLIT, un ricordo della parabola sui costruttori del Tempio di Salomone, soprattutto in combinazione con le parole: “Un mattone non cadrà mai sulla testa di nessuno senza una ragione apparente... Morirai una morte diversa”. Berlioz non ascoltò l'avvertimento, non credette nell'esistenza di Dio e del diavolo e decise persino di distruggere V. per denuncia - e lo pagò con una morte rapida. Inoltre, gli ascoltatori di Cristo e i loro discendenti, come sottolineò F.V. Farrar, non sfuggirono a una morte dolorosa durante la presa di Gerusalemme da parte delle truppe di Tito nel 70 d.C. e., predetto dal procuratore Ponzio Pilato al presidente del Sinedrio Giuseppe Caifa. Dopo la morte di Berlioz, il senzatetto credette in V. e nella storia di Pilato e Yeshua Ha-Nozri, ma poi concordò con la versione ufficiale secondo cui Satana e il suo seguito sono solo ipnotizzatori. Il poeta Ivan Bezdomny si trasformò nel professore Ivan Nikolaevich Ponyrev, trovando parodicamente la propria casa (il cognome è associato alla stazione Ponyri nella regione di Kursk) e diventando, per così dire, un costruttore “diverso”. prendi le parole di V. sul nuovo edificio che sarà costruito sul sito della Casa Griboedov bruciata, un simbolo della moderna letteratura sovietica. Tuttavia, il tempio della nuova letteratura dovrà essere costruito secondo la provvidenza non di Dio, ma di V. Il nuovo costruttore Ponyrev rinunciò completamente alla poesia e credette nella propria onniscienza.

Notiamo che nel simbolismo massonico il triangolo risale alla leggenda che sviluppa la parabola del Tempio di Salomone. Il triangolo V. è quindi legato anche alla Massoneria. Notiamo che anche l'eroe del Mandro “Mosca Eccentrica” è un massone. Come Eduard Eduardovich, V. è associato attraverso fonti letterarie all'immagine del famoso avventuriero, occultista e alchimista del XVIII secolo. Conte Alessandro Cagliostro, che l'italiano Giuseppe (Joseph) Balsamo (1743-1795) fingeva di essere. L'episodio con l'incendio della Casa Griboedov e le parole di V. sull'inevitabile futura costruzione di un nuovo edificio al suo posto ricorda molto una delle scene del racconto romanzato di Mikhail Kuzmin (1872-1936) “The Wonderful Vita di Giuseppe Balsamo, conte di Cagliostro” (1916), che per molti aspetti servì a Bulgakov come modello quando scrisse Molière. Da Kuzmin, un giovane sconosciuto con un mantello grigio incontra il giovane Joseph Balsamo e gli chiede, indicando un bellissimo edificio rosa:

“Ti piacerebbe avere una casa come questa?

Al ragazzo non piaceva quando gli estranei gli parlavano per nome e, inoltre, non era affatto preparato a una domanda del genere; perciò rimase in silenzio e rivolse lo sguardo solo al palazzo rosa. Lo sconosciuto continuò:

Ma quanto è più bello costruire una casa del genere che possederla?

Il ragazzo rimase in silenzio.

Quanto sarebbe bello costruire una casa bella, luminosa, che possa accogliere tutte le persone e dove tutti siano felici.

I muratori costruiscono case!

Sì, figlia mia, i muratori costruiscono case. Ricorda quello che ti dico, ma dimentica la mia faccia.

Allo stesso tempo, lo sconosciuto si sporse verso Joseph, come se proprio per poterlo guardare meglio. Il suo viso era bellissimo e il ragazzo sembrava capire per la prima volta che esistono volti comuni, brutti e belli. Il giovane mormorò:

Non importa quanto guardi, dimenticherai comunque ciò che non hai bisogno di ricordare!

La punizione supera la Casa Griboedov, dove si trova MASSOLIT, perché gli scrittori che l'hanno occupata non si uniscono, ma separano e corrompono le persone con i loro ingannevoli scritti opportunistici, rendendo infelice il brillante Maestro. L'uomo Kuzminsky in grigio è chiaramente infernale e, in pieno accordo con la tradizione di raffigurare il diavolo, V. appare in un abito grigio o in calzamaglia nera dell'opera Mefistofele. Sui Patriarchi, in una conversazione con V. Bezdomny è dotato degli stessi tratti di un bambino ingenuo del ragazzo Balsamo in una conversazione con una persona sconosciuta. Nel finale dimentica l'incontro presso il Patriarca, e il Maestro nell'ultimo rifugio dimentica la sua vita terrena. Le parole sui muratori che costruiscono case qui ci fanno ricordare anche la Massoneria, poiché i massoni sono massoni, costruttori del Tempio di Salomone, e anche V. risulta essere associato al simbolismo e al rituale massonico. Tuttavia, l'obiettivo di V. non è solo la costruzione di un nuovo tempio della letteratura, dove tutti si uniranno e saranno felici, ma il risveglio degli scrittori alla creatività, i cui frutti potrebbero piacere sia a Dio che al diavolo.

Lo stesso conte Cagliostro divenne l'eroe della famosa poesia di Caroline Pavlova (Janisch) (1807-1893) “Conversazione al Trianon” (1849). Come ci ha detto la seconda moglie di Bulgakov, L.E. Belozerskaya, il nome della poetessa era ben noto nella cerchia di amici e conoscenti in cui la scrittrice si trasferì negli anni '20. “Conversazione al Trianon” è costruito sotto forma di una conversazione tra il conte Honoré Mirabeau (1749-1791) e il conte Cagliostro alla vigilia della Grande Rivoluzione francese. Cagliostro è scettico riguardo all'ottimismo illuminista di Mirabeau:

Abbattendo le antiche leggi,

Milioni di persone si solleveranno

La scadenza sanguinosa sta arrivando;

Ma conosco queste tempeste,

E quattromila anni

Ricordo una lezione triste.

E la generazione attuale

I minacciosi disordini si placheranno;

Credimi, conta, la folla di gente,

Serviranno ancora obbligazioni

E questi stessi francesi abbandoneranno

Eredità dei proventi dei diritti."

V. critica anche l'ottimismo ufficiale del marxista “illuminato” Berlioz dal punto di vista della conoscenza di migliaia di anni di storia umana: “Lascia che ti chieda, come può una persona governare se non solo è privata della possibilità di elaborare qualche piano, anche per un periodo di tempo ridicolmente breve, beh, diciamo, mille anni, ma non può nemmeno garantire per il suo domani? Come Cagliostro, V. sottolinea l'imprevedibilità delle azioni umane, che spesso portano a risultati direttamente opposti a quelli attesi, soprattutto a lungo termine. Il diavolo convince lo scrittore che all'uomo non è data la capacità di prevedere il proprio futuro. Ma Berlioz, un devoto marxista, non lascia spazio nella vita a fenomeni imprevedibili e casuali, e paga con la testa il suo volgare determinismo nel pieno senso della parola.

C'è una somiglianza nel ritratto tra Cagliostro da “Conversazione al Trianon” e V. Cagliostro “era il figlio del sud, / Un uomo strano nell’aspetto: / Una figura alta, come una spada flessibile, / Una bocca con un sorriso freddo, / Uno sguardo ben mirato da sotto le palpebre veloci”. V. - “era... semplicemente alto”, fissava ripetutamente il suo penetrante occhio verde su Berlioz e rideva con una risatina strana. Ad un certo punto, al senzatetto sembra che il bastone di V. si sia trasformato in una spada, e V. si appoggia alla spada durante il Gran Ballo di Satana, quando Margarita vede che “la pelle del viso di Woland sembrava essere bruciata per sempre dal un'abbronzatura." Questo fa davvero sembrare che Satana provenga da un caldo clima meridionale.

Come V. al Patriarcale, l’infernale Cagliostro di K. Pavlova ricorda di essere stato presente al processo di Cristo:

Ero nella lontana Galilea;

Ho visto come gli ebrei si sono riuniti

Giudica il tuo Messia;

Come ricompensa per le parole di salvezza

Ho sentito urla di frenesia:

“Crocifiggilo! Crocifiggilo!”

Rimase maestoso e silenzioso,

Quando il pallido egemone

Chiese timidamente alla folla:

"Chi ti farò entrare secondo la carta?" -

“Lascia andare il ladro Barabba!”

Dalla folla si levò un ruggito folle.

Notiamo che nella storia di V., che era segretamente presente durante l'interrogatorio di Yeshua da parte di Pilato e sul palco durante l'annuncio del verdetto, il procuratore è chiamato egemone e contiene il motivo della “timidezza” (codardia) di Pilato, anche se qui ha paura non delle grida della folla, ma della denuncia di Joseph Kaifa Cesare Tiberio (43 o 42 a.C. - 37 d.C.). Nell’edizione del 1929 il vocabolario del dialogo tra V. e Berlioz era ancora più vicino al monologo di Cagliostro:

"Dimmi, per favore", chiese inaspettatamente Berlioz, "quindi, secondo te, le grida di "crocifiggilo!" non aveva?

L'ingegnere sorrise con condiscendenza:

Naturalmente una domanda del genere sarebbe appropriata sulla bocca di un dattilografo del Consiglio Supremo dell'Economia, ma sulla vostra?... Per pietà! Vorrei vedere come qualche folla potrebbe interferire in un processo celebrato da un procuratore, e magari uno come Pilato! Mi spiego infine con un confronto. Il processo è in corso nel tribunale rivoluzionario di Prechistensky Boulevard (il nome è qui dato deliberatamente, associato alla tradizione cristiana - a Prechistenka negli anni '20 si trovava effettivamente il quartier generale del distretto militare di Mosca, il cui capo era il secondo marito di E. S. Bulgakova E. A. Shilovsky, e sotto un tribunale avrebbe dovuto lavorare presso la sede - B.S.), e all'improvviso, potete immaginare, il pubblico inizia a urlare: "sparagli, sparagli!" Viene immediatamente allontanata dall'aula, tutto qui. E perché dovrebbe ululare? Non le importa davvero se qualcuno viene impiccato o ucciso. La folla è sempre una folla, una folla, Vladimir Mironovich!”

Qui, per bocca di V. Bulgakov, polemizza con “Conversazione al Trianon”. L'autore de Il Maestro e Margherita, avendo alle spalle l'esperienza della rivoluzione e della guerra civile, è giunto alla conclusione che la folla da sola non risolve nulla, perché è diretta da leader che perseguono i propri obiettivi, come K. Pavlova e altri Non si rendevano conto del secolo gli intellettuali russi della metà del XIX secolo, che consideravano il popolo, la folla, come un fattore spontaneo autosufficiente nel corso e nell'esito degli eventi storici. L'ingegnere V. fa anche la parodia dei numerosi appelli in occasione di riunioni pubbliche e sui giornali ad applicare la pena capitale a tutti gli imputati nel processo falsificato contro un gruppo di ingegneri accusati di sabotaggio (il cosiddetto “caso Shakhty”). Questo processo ebbe luogo a Mosca nel maggio-luglio 1928. Quindi cinque imputati furono condannati a morte.

L'immagine di V. è polemica rispetto alla visione del diavolo, difesa nel libro “Il pilastro e il fondamento della verità” (1914) dal filosofo e teologo P.A. Florenskij: “Il peccato è infruttuoso, perché non è vita, ma morte. E la morte trascina la sua esistenza spettrale solo attraverso la vita e sulla Vita, si nutre della Vita ed esiste solo in quanto la Vita le dà nutrimento da se stessa. Ciò che la morte ha è solo la vita che ha rovinato. Anche durante la “messa nera”, nel nido stesso del diavolo, il Diavolo e i suoi ammiratori non hanno potuto inventare altro che parodiare blasfemamente i misteri della liturgia, facendo tutto il contrario. Che vuoto! Che mendicante! Che “profondità” piatte!

Questa è un’ulteriore prova che non esiste né nella realtà né nel pensiero il Diavolo di Byron, di Lermontov o di Vrubel – maestoso e regale, ma esiste solo una pietosa “scimmia di Dio”...” Come modificato nel 1929-1930. V. era ancora una tale "scimmia" in molti modi, possedendo una serie di tratti degradanti: ridacchiava, parlava "con un sorriso malizioso", usava espressioni colloquiali, chiamando nomi, per esempio. Il senzatetto è un "maiale bugiardo", e al barista del teatro di varietà Sokov, fingendo una lamentela: "Oh, quei bastardi di Mosca!" - e implorando in ginocchio in lacrime: "Non distruggere l'orfano". Tuttavia, nel testo finale de “Il Maestro e Margherita” V. divenne diverso, “maestoso e regale”, vicino alla tradizione di Lord George Byron (1788-1824) e Johann Wolfgang Goethe, Mikhail Lermontov (1814-1841) e il “Demone” (1841) che lo illustrò) dell'artista Mikhail Vrubel (1856-1910).

V. dà diverse spiegazioni ai fini del suo soggiorno a Mosca ai diversi personaggi che entrano in contatto con lui. Dice a Berlioz e Bezdomny che è venuto a studiare i manoscritti recuperati di Erberto di Aurrilac (938-1003), uno studioso medievale che, anche dopo essere diventato papa Silvestro II nel 999, unì ai suoi doveri un interesse per il bianco, o naturale, magia a differenza della magia nera, rivolta alle persone a beneficio e non a danno. Come modificato nel 1929-1930. V. si definiva direttamente uno specialista in magia bianca, come Herbert di Avrilak (nel testo finale V. parla di magia nera). Ai dipendenti del Variety Theatre e al manager Nikanor Ivanovich Bosom, V. spiega la sua visita con l'intenzione di eseguire una sessione di magia nera (nelle prime edizioni - bianca). Dopo la scandalosa sessione, Satana dice al barista del teatro di varietà Sokov che voleva semplicemente "vedere i moscoviti in massa, e il modo più conveniente per farlo era a teatro". Prima dell'inizio del Gran Ballo da Satana, Margarita Koroviev-Fagot informa che lo scopo della visita di V. e del suo seguito a Mosca è tenere questo ballo, la cui padrona di casa deve certamente portare il nome Margarita ed essere di sangue reale. Secondo l'assistente V., su centoventuno Margarita, nessuno è adatto tranne l'eroina del romanzo. V. ha molti volti, come si addice al diavolo, e nelle conversazioni con persone diverse indossa maschere diverse e dà risposte completamente diverse sugli obiettivi della sua missione. Nel frattempo, tutte le versioni di cui sopra servono solo a mascherare la vera intenzione: l'estrazione da Mosca del brillante Maestro e della sua amata, così come il manoscritto del romanzo su Ponzio Pilato. La stessa sessione di magia nera era in parte necessaria a V. in modo che Margarita, avendo saputo cosa era successo al Variety Theatre, fosse già pronta a incontrare il suo messaggero Azazello. Allo stesso tempo, l'onniscienza di Satana da parte di V. è completamente preservata: lui e il suo popolo sono ben consapevoli sia della vita passata che di quella futura di coloro con cui entrano in contatto, conoscono anche il testo del romanzo del Maestro, che coincide letteralmente con il “Vangelo di Woland”, proprio quello che veniva raccontato agli sfortunati scrittori dal Patriarca. Non è un caso che Azazello, incontrando Margherita nel Giardino di Alessandro, le citi un frammento del romanzo su Ponzio Pilato, che alla fine spinge l'amato del Maestro ad accettare di andare dal potente “straniero” - V. Pertanto, V. è sorpreso quando, dopo il Gran Ballo da Satana, “impara” dal Maestro il tema del suo romanzo: solo un'altra maschera. Le azioni di V. e del suo seguito a Mosca sono subordinate a un obiettivo: un incontro con l'autore del romanzo su Yeshua Ha-Nozri e Ponzio Pilato, che viene rimosso dall'ospedale, e con la sua amata per determinare il loro destino.

L'apparizione di V. e del suo seguito sugli Stagni del Patriarca è stata data dall'autore di "Il Maestro e Margherita" nella tradizione di Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1776 -1822), il creatore della narrativa filosofica e mistica, il primo in questo genere nella galassia dei romantici tedeschi, autore di taglienti satire sulla gente comune. V., Koroviev-Fagot e Behemoth letteralmente "intrecciati dal nulla". Ricordiamo qui il feuilleton “Il capitale in un taccuino” (1923), dove c'è un riferimento specifico a una fonte letteraria:

“... Un poliziotto è stato tessuto dal nulla. Positivamente era qualcosa di hoffmanniano”. La scena ai Patriarchi riecheggia il romanzo di Hoffmann “L’elisir di Satana” (1815-1816). Nella prefazione, l'azione si svolge nel viale del parco quando "il sole, scarlatto come il calore, tramonta sul crinale". L'autore invita il lettore a condividere con lui una panchina di pietra all'ombra dei platani, dove "con inspiegabile languore tu ed io guardavamo le masse blu e bizzarre delle montagne". La narrazione ne “L'elisir di Satana” è raccontata per conto dell'editore degli appunti compilati dal monaco cappuccino Medard. Per bocca di questo narratore, Hoffmann riflette: “I nostri, come li chiamiamo abitualmente, sogni e fantasie sono, forse, solo una rivelazione simbolica dell'essenza dei fili misteriosi che si estendono attraverso tutta la nostra vita e legano insieme tutte le sue manifestazioni; e pensavo che colui che immagina che questa conoscenza gli dia il diritto di spezzare con la forza i fili segreti e di cimentarsi con la forza oscura che ci governa, è condannato a morte. L'editore ammonisce il lettore: “Sei completamente pieno di misterioso stupore, ispirato dai miracoli delle vite e delle leggende qui incarnate; immagini già che tutto questo stia realmente accadendo davanti ai tuoi occhi e sei pronto a credere a tutto. In uno stato d'animo simile, cominceresti a leggere la storia di Medard, e difficilmente considereresti le strane visioni di questo monaco solo un gioco incoerente di un'accesa immaginazione...” In “Il Maestro e Margherita” gli eventi iniziano “a l'ora di un tramonto caldo senza precedenti", "quando il sole, dopo aver riscaldato Mosca, cadeva in una nebbia secca da qualche parte oltre l'Anello dei Giardini". Prima dell'apparizione di V. e del suo seguito, Berlioz è sopraffatto da un “languore inspiegabile” - una premonizione inconscia di morte imminente. Nell'edizione del 1929, V. disse che "la figlia della notte Moira ha filato il suo filo" (Moira è l'antica dea greca del destino), suggerendo che il "filo misterioso" del destino del presidente di MASSOLIT sarà presto interrotto. Berlioz era condannato a morte perché credeva con arroganza che la sua conoscenza gli permettesse di negare incondizionatamente sia Dio che il diavolo, e i fondamenti viventi della vita stessa, che non rientrano nel quadro delle teorie. V. gli diede la “settima prova” del contrario: lo scrittore fu sopraffatto dal destino sotto forma di Annuška la Peste, che incautamente rovesciò olio di girasole sulle rotaie, e dell'autista, che quindi non riuscì a rallentare.

V. è il portatore del destino, e qui Bulgakov è in linea con la lunga tradizione della letteratura russa, che collegava il destino, il destino, il destino non con Dio, ma con il diavolo. Ciò è stato manifestato più chiaramente da Lermontov nel racconto "Fatalist" (1841) - parte integrante del romanzo "A Hero of Our Time". Là, il tenente Vulich discute con Pechorin, "una persona può disporre arbitrariamente della propria vita, oppure a ciascuno di noi viene assegnato in anticipo un momento fatale", e come prova si spara con una pistola, ma fa cilecca. Pecorin predice la morte imminente di Vulich e quella stessa notte apprende che il tenente è stato ucciso a colpi di arma da fuoco da un cosacco ubriaco, che in precedenza aveva inseguito un maiale e lo aveva tagliato in due. L'assassino impazzito si è chiuso nella capanna e Pechorin, decidendo di tentare la fortuna, irrompe nella sua stanza. Il proiettile del cosacco strappa la spallina, ma il coraggioso ufficiale afferra l'assassino per le mani e coloro che irrompono dopo di lui lo disarmano. Pecorin però non diventa ancora un fatalista: “Mi piace dubitare di tutto: questa disposizione non interferisce con la risolutezza del carattere; al contrario, quanto a me, vado sempre avanti con più coraggio quando non so cosa mi aspetta”. Qui, per così dire, continua la parabola evangelica sui demoni, che, usciti da un uomo (“posseduto”), entrarono in un branco di maiali. La mandria poi si precipitò giù da un dirupo e perì (Luca viii, 26-39). Dopo aver tagliato il maiale, il cosacco ne liberò il demone, che entrò in lui, lo fece impazzire (posseduto) e lo spinse a un omicidio insensato. È il demone che esige l'anima del fatalista Vulich, quando, alla domanda del tenente: "Chi sei, fratello, stai cercando?", il cosacco risponde: "Tu!" e uccide lo sfortunato. Pertanto, Lermontov ci dice che la mano del destino che porta la morte all'uomo non è controllata da Dio, ma dal diavolo. Dio dà il libero arbitrio per scongiurare il destino del diavolo attraverso le sue azioni audaci, decise e calcolatrici, come Pechorin riesce nel finale di "The Fatalist". In Bulgakov, V., come la precedente Roccia infernale in "Uova fatali", personifica il destino che punisce Berlioz, Sokov e altri che violano le norme della moralità cristiana. Questo è il primo diavolo nella letteratura mondiale che punisce per l'inosservanza dei comandamenti di Cristo.

V. ha un altro prototipo: dalla versione contemporanea di Faust di Bulgakov. Scritto dalla scrittrice e giornalista Emily Lvovich Mindlin (1900-1981), “L'inizio del romanzo “Il ritorno del dottor Faustus” (non ci fu seguito; dopo la seconda guerra mondiale, Emily Lvovich scrisse una nuova edizione di questo romanzo, che non è stato ancora pubblicato) fu pubblicato nel 1923 nello stesso secondo volume dell'antologia “Rinascimento” come il racconto “Note sui polsini” (una copia dell'almanacco è conservata nell'archivio Bulgakov). In Il ritorno del dottor Faust, l'azione si svolge all'inizio del XX secolo e Faust, che per molti versi è servito da prototipo per il Maestro della prima edizione di Il Maestro e Margherita, vive a Mosca, da dove vive poi parte per la Germania. Lì incontra Mefistofele, sul cui biglietto da visita è scritto in corsivo in bianco e nero: “Il professor Mefistofele”. Allo stesso modo, V. ha "Il professor Woland" sul suo biglietto da visita. Nell'edizione del 1929 questa iscrizione è citata in latino, ma non è riprodotta nel testo finale: gli scrittori del Patriarca la vedono su un biglietto da visita, ma non la ricordano. Il ritratto di V. ripete in gran parte il ritratto di Mefistofele dal romanzo di Mindlin: “La cosa più notevole della sua figura era il suo viso, e la cosa più notevole del suo viso era il suo naso, perché aveva una forma insolitamente precisa e non è molto comune tra i nasi. Questa forma era un triangolo rettangolo, con l'ipotenusa rivolta verso l'alto, e l'angolo retto era sopra il labbro superiore, che non era in alcun modo combinato con il labbro inferiore, ma pendeva indipendentemente... Il signore aveva gambe estremamente sottili in nero (intere, senza rammendo) calze, calzate con scarpe di velluto nero e lo stesso mantello sulle spalle. A Faust sembrava che il colore degli occhi del maestro cambiasse continuamente. Nella stessa veste operistica, V. appare davanti ai visitatori del Bad Apartment, e sul suo volto sono conservate le stesse irregolarità del Mefistofele di Mindlinov, così come il diverso colore degli occhi, che era presente anche nel tenente Myshlaevskij in romanzo "La guardia bianca": "Quello di destra in verde brilla, come una gemma degli Urali, e quello di sinistra è scuro..." Dalle memorie della prima moglie di Bulgakov, T. N. Lapp, è noto che il prototipo di Myshlaevskij era l'amico di gioventù dello scrittore Nikolai Syngaevskij. Tuttavia, molto probabilmente, gli occhi del prototipo erano dello stesso colore, e Bulgakov ha semplicemente dato sia a Myshlaevskij che a V. occhi diversi, tradizionali per il diavolo, per enfatizzare l'infernalità di entrambi gli eroi.

Per Mindlin, Mefistofele è il suo cognome, e il nome del professore di Praga (lo stesso straniero in Germania di V. in Russia) è Conrad-Christopher. Nell'edizione del 1929, il nome di V. era Theodor, che si rifletteva anche sul suo biglietto da visita. È interessante notare che entrambi i nomi risultano paradossalmente associati a Dio. Christopher significa "Portatore di Cristo" in greco, che Mindlin ha un significato parodico. In Il ritorno del dottor Faust, Mefistofele non è collegato a Dio e invita Faust a partecipare all'organizzazione del suicidio collettivo dell'umanità, per il quale devono tornare in Russia. Forse il suicidio si riferiva alla Prima Guerra Mondiale. Non si può escludere un accenno alla Rivoluzione d'Ottobre, e quindi la continuazione del romanzo non ha visto la luce. Nelle prime edizioni di Bulgakov, il nome di V. era Theodor, che tradotto dal greco antico significa "dono di Dio".

Qui questa non è solo una parodia, ma anche un'indicazione della connessione di V. con Yeshua Ha-Nozri, che decide il destino del Maestro e di Margarita, ma V. chiede di adempiere a questa decisione. Tale "complementarità" di Dio e il diavolo risale, in particolare, a "Travel Pictures" (1826-1831) - la principale opera giornalistica del poeta, satirico e romantico tedesco Heinrich Heine (1797-1856). Allegorizza la lotta tra i partiti conservatori e liberali in Gran Bretagna come una lotta tra Dio e il diavolo. Heine nota ironicamente che "il Signore Dio ha creato troppo poco denaro" - questo spiega l'esistenza del male nel mondo. V. compensa immaginariamente l'immaginaria mancanza di denaro, regalando alla folla chervonet, che poi si trasformano in semplici pezzi di carta. In Travel Pictures, Heine dipinge un quadro vivido di come Dio abbia preso in prestito denaro dal diavolo durante la creazione del mondo sulla sicurezza dell'Universo. Di conseguenza, il Signore non impedisce al suo creditore di «spargere confusione e male. Ma il diavolo, da parte sua, è ancora una volta molto interessato a garantire che il mondo non muoia completamente, poiché in questo caso perderà le garanzie, quindi sta attento a non intercettare troppo, e Dio, che anche lui non è stupido e comprende bene che l’egoismo del diavolo contiene per lui una segreta garanzia, arrivando spesso a trasferirgli il dominio sul mondo intero, cioè incaricando il diavolo di formare un ministero”. Poi «Samiel assume il comando dell'esercito infernale, Belzebù diventa cancelliere, Vitzliputzli diventa segretario di stato, la vecchia nonna riceve colonie, ecc. Questi alleati cominciano quindi a comportarsi a modo loro e poiché, nonostante la cattiva volontà nel profondo dei loro cuori, sono costretti, per il proprio bene, a lottare per il bene del mondo, si ricompensano per questa costrizione. utilizzando i mezzi più vili per fini buoni"

Nella prima edizione di "Il Maestro e Margherita" veniva menzionato il cancelliere degli spiriti maligni, e nei materiali preparatori per il romanzo i nomi di vari demoni e Satana furono copiati dal libro di M. A. Orlov "La storia delle relazioni tra l'uomo e il diavolo" " (1904), compresi quelli menzionati da Heine Samiel, Belzebù e anche "Addramalech - il grande cancelliere dell'inferno". Uno dei demoni nominati in "Travel Pictures" - Vitsliputzli - è stato preservato nel testo finale del romanzo, dove risulta essere strettamente connesso con Koroviev-Fagot.

Heine ha ironicamente giocato su quel passo del Faust di Goethe, che divenne l’epigrafe de Il Maestro e Margherita:

“... quindi chi sei, finalmente? “Faccio parte di quella forza che vuole sempre il male e fa sempre il bene”. Per l'autore di "Travel Pictures", al contrario, le forze ultraterrene sono costrette a lottare per buoni obiettivi, ma a questo scopo utilizzano i mezzi più inadatti. Il romantico tedesco rideva dei politici moderni che proclamano il desiderio del bene del mondo, ma nella loro attività quotidiana appaiono molto antipatici. In Bulgakov V., come l’eroe di Goethe, pur desiderando il male, deve fare il bene. Per conquistare il Maestro con il suo romanzo, punisce lo scrittore opportunista Berlioz, il traditore barone Meigel e molti piccoli truffatori, come il ladro-barista Sokov o il ladro Nikanor Ivanovich Bosogo. Tuttavia, il desiderio di consegnare l'autore del romanzo su Ponzio Pilato al potere delle forze ultraterrene è solo un male formale, poiché è fatto con la benedizione e persino su istruzioni dirette di Yeshua Ha-Nozri, che personifica le forze di Bene. Tuttavia, come Heine, il bene e il male in Bulgakov alla fine sono creati dalle mani della persona stessa. V. e il suo seguito danno solo l'opportunità di manifestare quei vizi e virtù che sono inerenti alle persone. Ad esempio, la crudeltà della folla nei confronti di Georges Bengalsky al Variety Theatre è sostituita dalla misericordia, e il male iniziale, quando volevano strappare la testa allo sfortunato intrattenitore, diventa una condizione necessaria per la manifestazione della bontà: pietà per l'intrattenitore che ha perso la testa.

L'unità dialettica, la complementarità del bene e del male si rivelano più compiutamente nelle parole di V. rivolte a Matteo Levi, che rifiutava di augurare salute allo “spirito del male e al signore delle ombre”: “Hai pronunciato le tue parole come se non riconoscono le ombre, così come il male. Saresti così gentile da pensare alla domanda: cosa farebbe il tuo bene se il male non esistesse, e come sarebbe la terra se le ombre scomparissero da essa? Dopotutto, le ombre provengono da oggetti e persone. Ecco l'ombra della mia spada. Ma ci sono ombre degli alberi e delle creature viventi. Non vuoi derubare l'intero globo, spazzando via tutti gli alberi e tutti gli esseri viventi a causa della tua fantasia di goderti la nuda luce? Sei uno stupido". Qui, oltre alle “Immagini di viaggio” di Heine, viene in mente il trattato filosofico dello scrittore francese e premio Nobel Anatole France (Thibault) (1867-1923) “Il giardino di Epicuro” (1894), in cui si afferma: “Il male è necessario. Se non esistesse, non ci sarebbe nulla di buono. Il male è l’unica ragione dell’esistenza del bene. Senza la morte non ci sarebbe coraggio, senza sofferenza non ci sarebbe compassione.

A cosa servirebbero il sacrificio e l’abnegazione nel contesto della felicità universale? È possibile comprendere la virtù senza conoscere il vizio, l'amore e la bellezza, senza conoscere l'odio e la bruttezza? Solo al male e alla sofferenza dobbiamo il fatto che la nostra terra può essere abitata e la vita vale la pena di essere vissuta. Pertanto, non è necessario lamentarsi del diavolo. Ha creato almeno la metà dell'universo. E questa metà si fonde così strettamente con l'altra che se tocchi la prima, il colpo causerà lo stesso danno all'altra. Con ogni vizio sradicato scompare la virtù corrispondente”.

Questo luogo nel Giardino di Epicuro è stato ovviamente scritto non senza l'influenza di Travel Pictures. Tuttavia, ha un'altra fonte molto più esotica, nota, a quanto pare, a Heine, ma certamente sconosciuta a Bulgakov: il romanzo dello scandalosamente famoso e venerato marchese Donatien Alphonse François de Sade (1740-1814) “The New Justine” (1797 ) di Anatole France. , dove, insieme a Voltaire (Marie François Arouet) (1694-1778), l'autore si chiedeva retoricamente: “... Le persone con una mentalità più filosofica non hanno il diritto di dire, seguendo l'angelo Ezrad di "Zadig" (racconto di Voltaire "Zadig, o il destino" (1748). - B.S.), che non esiste male che non generi bene e che, in base a ciò, possono fare il male quando vogliono, poiché è essenzialmente nient'altro che uno dei modi per fare del bene? E non avranno motivo di aggiungere a ciò che in senso generale non fa alcuna differenza se un uomo è buono o cattivo; che se la sfortuna persegue la virtù, e la prosperità ovunque accompagna il vizio, poiché tutte le cose sono uguali agli occhi della natura? , è infinitamente più saggio collocarsi tra i malfattori che prosperano, piuttosto che tra i virtuosi destinati a fallire?”

Voltaire, a cui si riferiva de Sade, poneva ancora il bene al di sopra del male, anche se ammetteva che al mondo ci sono molti più cattivi che giusti: "Ebbene", chiese Zadig, "quindi è necessario che ci siano crimini e disastri e che costituiscono il destino delle brave persone? “I criminali”, rispose Ezrad, “sono sempre infelici, ed esistono per mettere alla prova i pochi giusti sparsi per la terra. E non esiste male che non dia origine al bene”. «E se,» disse Zadig, «non esistesse il male e ci fosse solo il bene?» “Allora”, rispose Ezrad, “questo mondo sarebbe un mondo diverso, la connessione degli eventi determinerebbe un diverso ordine saggio. Ma quest'altro ordine perfetto è possibile solo dove risiede eternamente l'Essere supremo, al quale il male non osa avvicinarsi. Questa creatura ha creato milioni di mondi, nessuno dei quali è uguale all'altro. Questa infinita varietà è uno degli attributi del suo incommensurabile potere. Non ci sono due foglie di legno sulla terra, non ci sono due luminari nello spazio infinito del cielo che siano uguali, e tutto ciò che vedi sul piccolo atomo su cui sei nato deve essere al suo posto e al suo tempo secondo le leggi immutabili dell’onnicomprensivo. La gente pensa che questo bambino sia caduto in acqua per sbaglio, che quella casa sia andata a fuoco altrettanto accidentalmente, ma non c'è alcuna possibilità: tutto in questo mondo è una prova, o una punizione, o una ricompensa, o una lungimiranza.

Voltaire, che stilizzò la sua opera come una "storia orientale" dalla "vita persiana", prese il dualismo del bene e del male dall'antica religione persiana - lo zoroastrismo, dove il dio della luce Ormuzd, o Ahuramazda, menzionato nella storia, è in interazione complessa e costante con il dio dell'oscurità Ahriman, o Angramainyu. Entrambi personificano i due “principi eterni” della natura. Ormuzd non può essere responsabile del male generato da Ahriman ed è fondamentalmente inamovibile in questo mondo, e la lotta tra loro è la fonte della vita. Voltaire pone i giusti sotto la protezione dell'essere supremo, il creatore di un altro mondo perfetto. De Sade ha reso il bene e il male uguali in natura. Una persona, come dimostra in "New Justine" e negli altri suoi romanzi, può essere persuasa a un buon inizio non grazie alla sua originaria predisposizione al bene, ma solo instillando un'avversione per gli orrori del male. Quasi tutti gli eroi pronti a fare il male per raggiungere il proprio piacere muoiono nei romanzi di de Sade. La Francia, come de Sade, escludeva l’essere supremo dal concetto di Voltaire e equiparava il bene e il male nel loro significato. La stessa uguaglianza tra bene e male è difesa da V. in Bulgakov, e l'autore de “Il Maestro e Margherita”, a differenza di Voltaire, non era un rigido determinista, quindi V. punisce Berlioz proprio per aver trascurato la casualità.

V. esegue le istruzioni di Yeshua Ha-Nozri: in questo modo originale Bulgakov realizza la complementarità dei principi del bene e del male. Questa idea, con ogni probabilità, è stata suggerita da un passaggio sugli Yezidi tratto dall’opera del missionario italiano Maurizio Garzoni, conservato tra i materiali del “Viaggio ad Arzrum” di Pushkin (1836). È stato notato lì che "gli yazidi pensano che Dio comanda, ma affida l'esecuzione dei suoi comandi al potere del diavolo" (questo passaggio fu incluso per la prima volta nella raccolta di opere di A. S. Pushkin nel 1931 e difficilmente sfuggì all'attenzione del creatore di la commedia “Alexander Pushkin” ). Yeshua, tramite Levi Matthew, chiede a V. di portare con sé il Maestro e Margherita. Dal punto di vista di Ga-Notsri e del suo unico studente, la ricompensa data al Maestro è alquanto imperfetta: "non meritava la luce, meritava la pace". E dal punto di vista di V., la pace supera la “nuda luce”, perché lascia spazio alla creatività, che è ciò che Satana convince l'autore del romanzo su Ponzio Pilato: “...Perché rincorrere le orme di ciò che è già finito? (cioè continuare un romanzo già completato. - B.S.) ... oh tre volte maestro romantico, non vuoi davvero passeggiare con la tua ragazza di giorno sotto i ciliegi che cominciano a fiorire, e di sera ascolti la musica di Schubert? Non sarebbe carino per te scrivere a lume di candela con una penna d'oca? Non vuoi davvero, come Faust, sederti sulla storta nella speranza di poter modellare un nuovo omuncolo? V., come Yeshua, capisce che solo il devoto ma dogmatico Levi Matteo, e non il brillante Maestro, è in grado di godere della “nuda luce”. È V., con il suo scetticismo e dubbio, che vede il mondo in tutte le sue contraddizioni (come lo vede un vero artista), che può meglio fornire al protagonista una degna ricompensa.

Le parole di V. al Variety Theatre: “I cittadini sono molto cambiati... esteriormente, dico, come la città stessa però. Per quanto riguarda i costumi non c'è niente da dire, ma questi... come si chiamano... sono comparsi tram, automobili... Ma ovviamente non mi interessano tanto gli autobus, i telefoni e altre... attrezzature... ... ma in una questione molto più importante: questi cittadini sono cambiati internamente? sorprendentemente consonante con il pensiero di uno dei fondatori dell’esistenzialismo tedesco, Martin Heidegger (1889-1976), espresso nella sua opera “La fonte della creazione artistica” (1935-1936): “Aerei e radio, è vero, appartengono ormai al numero delle cose immediate, ma quando pensiamo a queste ultime ricordiamo altre cose. Le ultime cose sono la Morte e il Giudizio." Tuttavia, sebbene i resoconti rilevanti siano stati letti dal filosofo nel 1935-1936, il lavoro di Heidegger fu pubblicato solo dopo la Seconda Guerra Mondiale. È vero, puramente teoricamente, l'autore de "Il maestro e Margherita" avrebbe potuto conoscere indirettamente "La fonte della creazione artistica" da uno degli ascoltatori (era amico del filosofo P. S. Popov). Forse un breve riassunto del rapporto è apparso in una delle riviste scientifiche (le parole di V. sull'attrezzatura sono state scritte solo nell'ultima fase di lavoro sul romanzo, alla fine degli anni '30). Tuttavia, molto probabilmente, i pensieri dello scrittore e del filosofo coincidevano miracolosamente. È interessante notare che il seguente ragionamento di Heidegger, immediatamente successivo alle parole sulla Morte e sul Giudizio, trova un parallelo nelle azioni di V.: “Se lo prendiamo nel suo insieme, allora la parola “cosa” è usata per riferirsi a tutto non è proprio niente. Quindi, secondo questo significato, la creatività artistica è una cosa, purché sia ​​qualcosa di esistente”. In Bulgakov, V. fa letteralmente rivivere il romanzo bruciato del Maestro; un prodotto della creatività artistica, conservato solo nella testa del creatore, si materializza nuovamente, si trasforma in una cosa tangibile.

Nei materiali preparatori de “Il Maestro e Margherita” c'è un estratto dedicato al conte Cagliostro: “Cagliostro, 1743-1795, nacque a Palermo. Conte Alessandro Giuseppe Balsamo Cagliostro-Fenice." Inizialmente, nella versione del 1938, Cagliostro era tra gli ospiti del Gran Ballo di Satana, ma Bulgakov rimosse il Conte Fenice dal testo finale del capitolo corrispondente in modo che il prototipo non duplicasse V. Si noti che nessuno dei prototipi letterari e reali di V .ne “Il Maestro e Margherita” non è menzionato e non appare come personaggio.

V., a differenza di Yeshua Ha-Nozri, considera tutte le persone non buone, ma malvagie. Lo scopo della sua missione a Mosca è proprio quello di individuare il principio malvagio nell'uomo. V. e il suo seguito provocano i moscoviti a commettere atti sconvenienti, convincendoli della completa impunità, e poi loro stessi li puniscono in modo parodico.

Un importante prototipo letterario di V. fu Qualcuno in grigio, chiamato He, dall'opera teatrale “La vita di un uomo” (1907) di Leonid Andreev (1871-1919). Notiamo che questo personaggio è stato menzionato nel libro di S.N., ben noto all'autore di "Il Maestro e Margherita". "Alla festa degli dei" di Bulgakov (1918) e l'opera di Andreev hanno dato in gran parte l'idea del grande ballo di Satana. Nel prologo di "La vita di un uomo", Qualcuno in grigio, che simboleggia il destino, la roccia, nonché il "principe delle tenebre", dice dell'uomo: "Attratto in modo incontrollabile dal tempo, inevitabilmente attraverserà tutte le fasi della vita vita umana, dal basso verso l'alto, dall'alto verso il basso. Limitato dalla visione, non vedrà mai il prossimo passo verso il quale il suo piede instabile sta già salendo; limitato dalla conoscenza, non saprà mai cosa gli porterà il giorno a venire, l'ora o il minuto a venire. E nella sua cieca ignoranza, tormentato da presentimenti, eccitato da speranze e paure, completerà obbedientemente il cerchio del destino di ferro. V. predice la morte di Berlioz, “limitato dalla conoscenza”, tormentato da ansiose premonizioni, e fornisce “l'ultimo rifugio” al Maestro “limitato dalla visione”, a cui non viene data l'opportunità di vedere la luce della Divina Rivelazione e incontrarsi con Yeshua Ha-Nozri.

Esiste., numero di sinonimi: 2 dei fabbri (5) velund (1) Dizionario dei sinonimi ASIS. V.N. Trishin. 2013… Dizionario dei sinonimi

WOLAND- Società pan-sindacale degli amanti anarchici del movimento informale dal 1989

Olanda- un personaggio del romanzo "Il Maestro e Margherita", che guida il mondo delle forze ultraterrene. Woland è il diavolo, Satana, “principe delle tenebre”, “spirito del male e signore delle ombre” (tutte queste definizioni si trovano nel testo del romanzo).

Woland è in gran parte incentrato sul "Faust" di Mefistofele (1808-1832) di Johann Wolfgang Goethe (1749-1832), compreso quello operistico dell'opera "Faust" (1859) di Charles Gounod (1818-1893).

Il nome Woland stesso è tratto dalla poesia di Goethe, dove viene menzionato solo una volta e di solito è omesso nelle traduzioni russe. Così si definisce Mefistofele nella scena della Notte di Valpurga, chiedendo che gli spiriti maligni cedano: "Il nobile Woland sta arrivando!" Nella traduzione in prosa di A. Sokolovsky (1902), testo familiare a Bulgakov, questo passaggio è riportato come segue:

"Mefistofele. Guarda dove ti ha portato! Vedo che devo mettere in atto i miei diritti di maestro. Ei, tu! Posto! Il signor Woland sta arrivando!

Nel commento, il traduttore ha spiegato la frase tedesca "Junker Voland kommt" come segue: "Junker significa una persona nobile (nobile), e Woland era uno dei nomi del diavolo. La parola principale "Faland" (che significava ingannatore, astuto) era già usato dagli antichi scrittori nel senso di diavolo».

Bulgakov ha usato anche questo cognome: dopo una sessione di magia nera, i dipendenti del Variety Theatre cercano di ricordare il nome del mago: "- In... Sembra Woland. O forse non Woland? Forse Faland."

Come modificato nel 1929-1930. Il nome Woland era riprodotto per esteso sul suo biglietto da visita in latino: "Dr Theodor Voland". Nel testo finale, Bulgakov abbandonò l'alfabeto latino: Ivan Bezdomny dei Patriarchi ricorda solo la lettera iniziale del cognome - W ("doppia-ve").

Questa sostituzione della V originale (“fau”) non è casuale. Il tedesco "Voland" si pronuncia come Foland, ma in russo l'iniziale "ef" in questa combinazione crea un effetto comico ed è difficile da pronunciare. Anche qui il "Faland" tedesco non sarebbe adatto. Con la pronuncia russa - Faland - la situazione era migliore, ma nacque un'associazione inappropriata con la parola “drizza” (denota la corda usata per sollevare vele e pennoni sulle navi) e alcuni suoi derivati ​​gergali. Inoltre Faland non compare nella poesia di Goethe e Bulgakov vuole associare il suo Satana a “Faust”, anche se ha un nome non molto noto al pubblico russo. Era necessario un nome raro in modo che il lettore medio, non esperto di demonologia, non indovinasse immediatamente chi fosse Woland.

La terza moglie dello scrittore E. S. Bulgakov registrò nel suo diario la lettura dei capitoli iniziali dell'ultima edizione di “Il Maestro e Margherita” il 27 aprile 1939: “Ieri abbiamo avuto Faiko - entrambi (drammaturgo Alexander Mikhailovich Faiko (1893- 1978) con sua moglie), Markov (capo del Teatro d'Arte di Mosca) e Vilenkin (Vitaly Yakovlevich Vilenkin (nato nel 1910/11), collega di Pavel Aleksandrovich Markov (1897-1980) nel dipartimento letterario del Teatro d'Arte di Mosca). Misha ha letto "Il Maestro e Margherita" - dall'inizio. L'impressione è enorme. Immediatamente ha chiesto con insistenza di fissare un giorno per la continuazione. Misha ha chiesto dopo aver letto: chi è Woland? Vilenkin ha detto che aveva indovinato, ma non lo avrebbe mai detto. Gli ho suggerito di scrivere, scriverò anch'io e ci scambieremo appunti. Lo abbiamo fatto. Ha scritto: Satana, io - il diavolo. Dopodiché, anche Fayko ha voluto suonare. E ha scritto sul suo biglietto: Io non Non lo so, ma mi sono innamorato dell'esca e gli ho scritto: Satana.

Bulgakov era senza dubbio abbastanza soddisfatto dell'esperimento. Anche un ascoltatore qualificato come A.M. Faiko non ha indovinato immediatamente Woland. Di conseguenza, il mistero del professore straniero apparso sugli Stagni del Patriarca terrà con il fiato sospeso fin dall'inizio la maggior parte dei lettori de Il Maestro e Margherita. Nelle prime edizioni, Bulgakov provò i nomi Azazello e Veliar per il futuro Woland.

Il pedigree letterario di Woland, utilizzato da Bulgakov, è estremamente sfaccettato. Il diavolo ne “Il maestro e Margherita” ha un'evidente somiglianza con il ritratto di Eduard Eduardovich von Mandro, il personaggio infernale del romanzo di A. Bely “L'eccentrico di Mosca” (1925), donato a Bulgakov dall'autore. Secondo la definizione data da A. Bely nella prefazione al romanzo “Maschere” (1933) tratto dallo stesso poema epico “Mosca” di “L’eccentrico di Mosca”, Mandro è una combinazione di “una specie di Marchese de Sade e Cagliostro di il 20° secolo”. Nella prefazione a “L’eccentrico di Mosca”, l’autore sostiene che “nella persona di Mandro, il tema del “Tacco di ferro” (il famoso romanzo di Jack London (John Griffith) (1876-1916), apparso nel 1908 (gli schiavisti dell'umanità) si realizza." White maschera in ogni modo l'infernalità del suo personaggio, lasciando il lettore nell'oscuro se Mandro sia Satana.

L'avvento del diavolo a Mosca secondo Marx-Lenin
Bulgakov ha donato la villa a Nizza a Woland
Satana è dotato degli attributi di Dio?
Un truffatore-avaro e uno scrittore-opportunista
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Il romanzo di Bulgakov sarà una vera rivelazione, una storia di amore e sacrificio di sé. L'immagine e la caratterizzazione di Woland nel romanzo "Il maestro e Margherita" è un'implementazione magistrale dell'idea filosofica dell'autore. Una figura chiave, partecipante a due storie, arbitro dei destini dei personaggi principali, il Maestro e Margherita.

Woland è il signore delle forze oscure, un mago, lo spirito del male.

Età

Bulgakov tace sugli anni di Woland. L'età è speculativa e incerta. Uomo di mezza età.

“Più di quaranta anni...”

Nessuno sa davvero quanti anni abbia. Il diavolo è immortale e i suoi anni si contano in millenni.

Aspetto

Maestro della trasformazione.È apparso davanti alle persone in diverse forme. Tutti quelli che l'hanno incontrato lo hanno descritto a modo loro. Per tutto il tempo, nessuna descrizione coincideva con un'altra. Era noto per camminare zoppicando, avendo ricevuto la zoppia come punizione da una strega. Woland non ha spiegato per quale atto è stato punito. L'uomo è di statura superiore alla media. Bruna. Bocca storta.

“Ha storto la bocca già storta...”

Perfettamente rasato. Le sopracciglia di colore scuro si trovavano in modo irregolare. Uno è più alto dell'altro.

Occhi di colori diversi. Uno è verde, l'altro è nero.

“Quello di destra con una scintilla dorata in fondo, che perfora chiunque fino al fondo dell'anima, e quello di sinistra è vuoto e nero, un po' come la cruna stretta di un ago...”.

I denti erano decorati con corone di platino da un lato e d'oro dall'altro. Il viso è abbronzato, come dopo una vacanza in una località straniera. La pelle è secca, con rughe profonde sulla fronte.

Armadio

Woland non ha aderito a uno stile di abbigliamento specifico. Nelle occasioni speciali preferiva apparire elegante. Un abito classico e costoso, guanti, scarpe straniere.

A casa poteva sembrare sciatto e sciatto. Una veste unta che ha dimenticato cosa sia il lavaggio. I pigiami non sono dei più freschi. Pantofole consumate.

Accettando il suo vero aspetto, Woland preferiva i vestiti neri. Guanti neri, scarpe nere, mantello nero.

"Un mantello da lutto, foderato di stoffa infuocata, era gettato sullo schienale della sedia..."

Carattere. La personalità di Woland

È impossibile rispondere con certezza chi sia veramente. Potrebbe punire e premiare. Woland preferiva non sporcarsi le mani con azioni sporche. Per fare questo, aveva un seguito di fedeli assistenti. Woland è giusto, ma a modo suo, in modo diabolico. Saggio e affascinante. Non rappresenta il male per coloro che sono puri nella coscienza e nelle azioni.

Misterioso e straordinario.

“È una persona straordinaria e misteriosa al cento per cento. Ma questa è la cosa più interessante!..”

Educato e pieno di tatto. Attraente dal primo minuto di conversazione. Calmo, ragionevole. Sorride spesso, ma i suoi occhi non esprimono emozioni, rimanendo freddi.

Accorto. Bene, leggi. Conosce molte lingue. In grado di supportare qualsiasi argomento di conversazione. Viaggia un sacco. Sa tutto di tutti: passato, presente, futuro.

La sua persona evoca sentimenti contrastanti. Puoi amarlo, puoi odiarlo, puoi temerlo e disprezzarlo. Una cosa è certa, non lascerà nessuno indifferente.

Nell'opera di Mikhail Afanasyevich Bulgakov, l'immagine generalizzata del signore delle forze oscure è rappresentata dal personaggio di Woland. Tradizionalmente, un tale personaggio nelle opere letterarie personifica l'incarnazione assoluta del male. Ma come il resto dei personaggi principali dell'opera, l'immagine di Woland nel romanzo di Bulgakov "Il maestro e Margherita" è molto ambigua.

Caratteristiche della creazione di un'immagine

Il romanzo di Bulgakov è costruito su due piani e luoghi cronologici: la Mosca sovietica e l'antica Gerusalemme. Interessante è anche il concetto compositivo del romanzo: un'opera nell'opera. Tuttavia, Woland è presente su tutti i piani compositivi.

Quindi, un misterioso straniero arriva nella Mosca sovietica nella primavera del 1935. “Indossava un costoso abito grigio, scarpe di fabbricazione straniera intonate al colore dell’abito... sotto il braccio portava un bastone con un pomello nero a forma di testa di barboncino. Sembra che abbia circa quarant'anni... L'occhio destro è nero, quello sinistro è verde per qualche motivo. Le sopracciglia sono nere, ma una è più alta dell'altra. In una parola: uno straniero." Bulgakov fornisce questa descrizione di Woland nel romanzo.

Si è presentato come un professore straniero, un artista nel campo dei trucchi magici e della stregoneria, ad alcuni eroi e, in particolare, al lettore, rivela il suo vero volto: il signore delle tenebre. Tuttavia, è difficile chiamare Woland la personificazione del male assoluto, perché nel romanzo è caratterizzato dalla misericordia e dalle azioni giuste.

I moscoviti attraverso gli occhi degli ospiti

Perché Woland viene a Mosca? Dice agli scrittori che è venuto a lavorare sui manoscritti di un antico stregone, l'amministrazione dello spettacolo di varietà - per eseguire sessioni di magia nera, Margarita - per tenere un ballo primaverile. Le risposte del professor Woland sono diverse, così come i suoi nomi e le sue sembianze. Perché il principe delle tenebre è effettivamente venuto a Mosca? Forse ha dato una risposta sincera solo al capo del buffet dello spettacolo di varietà, Sokov. Lo scopo della sua visita era vedere gli abitanti della città in massa, e per questo ha triplicato lo spettacolo.

Woland voleva vedere se l'umanità fosse cambiata nel corso dei secoli. “Le persone sono come le persone. Amano il denaro, ma è sempre stato così... beh, sono frivoli... beh, beh... gente comune... in generale assomigliano a quelli di prima... il problema dell'alloggio li ha solo rovinati ...”, questo è il ritratto dei moscoviti attraverso gli occhi del personaggio.

Il ruolo del seguito di Woland

Nel valutare la società, stabilire l'ordine e la punizione, il signore delle ombre è aiutato dai suoi fedeli confidenti. In effetti, lui stesso non fa nulla di male, ma prende solo decisioni giuste. Come ogni re, ha un seguito. Tuttavia, Koroviev, Azazello e Behemoth sembrano più giullari addomesticati che servitori fedeli. L'unica eccezione è l'immagine di Gella.

L'autore sperimenta magistralmente la creazione di confidenti del sovrano demoniaco. Tradizionalmente, i personaggi oscuri sono descritti come spaventosi, malvagi, spaventosi e il seguito di Woland nel romanzo di Bulgakov è pieno di battute, ironia e giochi di parole. L'autore utilizza una tecnica artistica simile per enfatizzare l'assurdità delle situazioni in cui si cacciano i moscoviti, nonché per evidenziare la serietà e la saggezza di Woland sullo sfondo del suo ambiente buffonesco.

Personificazione dell'onnipotenza

Mikhail Bulgakov ha introdotto il personaggio di Woland nel sistema dei personaggi come forza valutativa e decisiva. Le possibilità illimitate delle sue capacità diventano chiare fin dai primi momenti della sua permanenza a Mosca. Anche Margarita lo ammette quando le ha dato la felicità di essere di nuovo vicina al suo amante. Pertanto, l'essenza delle caratteristiche di Woland nel romanzo "Il maestro e Margherita" è la sua onnipotenza e possibilità illimitate.

Sebbene i trucchi di Satana e del suo seguito siano terribili, tutti i problemi con le persone accadono solo per colpa loro. Questa è l'incoerenza del Satana di Bulgakov. Il male non viene da lui, ma dalle persone stesse. Notò solo i numerosi peccati dei cittadini e li punì secondo i loro meriti. Usando l'immagine di Woland, attraverso il prisma di quegli eventi misteriosi e inspiegabili accaduti ai moscoviti durante il periodo delle forze oscure in città, l'autore ha mostrato un ritratto satirico della sua società contemporanea.

Giustizia delle azioni

Durante la sua permanenza a Mosca, Woland riuscì a incontrare molti futuri abitanti del suo oscuro altro mondo. Questi sono rappresentanti immaginari dell'arte, che pensano solo ad appartamenti, dacie e guadagni materiali, e addetti alla ristorazione che rubano e vendono prodotti scaduti, un'amministrazione corrotta e parenti pronti a rallegrarsi per la morte di una persona cara per l'opportunità di ricevere un'eredità, e gente bassa che, saputo della morte dei colleghi, continua a mangiare, perché il cibo si raffredda, e ad un morto comunque non importa.

L'avidità, l'inganno, l'ipocrisia, la corruzione, il tradimento furono puniti crudelmente ma equamente. Tuttavia, Woland ha perdonato i personaggi che hanno mantenuto un cuore e un'anima puri per i loro errori, e ne ha persino premiati alcuni. Quindi, insieme al seguito di Woland, il Maestro e Margarita lasciano il mondo terreno con i suoi problemi, sofferenze e ingiustizie.

Il significato dell'immagine di Woland

Il significato del personaggio di Woland è mostrare alle persone i propri peccati. Chi non conosce la differenza tra il bene e il male non può essere buono. La luce può essere oscurata solo dall'ombra, come afferma Woland in una conversazione con Levi Matvey. La giustizia di Woland può essere considerata gentilezza? No, ha solo cercato di mostrare alla gente i propri errori. Chi è riuscito a diventare sincero e onesto con se stesso e con gli altri non è stato toccato dalla vendetta di Satana. Tuttavia, non è stato lui a cambiare Bezdomny o Rimsky. Loro stessi sono cambiati, perché nelle loro anime la luce ha vinto l'oscurità.

Le azioni di Margarita e la debolezza del Maestro non hanno permesso loro di essere trasportati nella luce, ma per la loro disponibilità a sacrificarsi per il bene della persona amata e della vera arte, Woland concede loro la pace eterna nel suo regno delle tenebre. Quindi, non si può dire che nel romanzo sia l'incarnazione del male assoluto, e certamente non bisogna associarlo al bene. Il ruolo di Woland e delle sue azioni è spiegato dalla giustizia. È venuto a Mosca come una specie di specchio, e coloro che hanno veramente un cuore gentile hanno potuto esaminare i propri errori e trarre delle conclusioni.

Prova di lavoro