Mesaj despre literatură „Tema iubirii în operele lui S. Yesenin”

Tema iubirii străbate ca un fir roșu toate etapele drumului creator al marelui poet rus. Serghei Aleksandrovici Esenin părea să pună o bucată din sufletul său în fiecare vers pe care a compus-o, exprimând dragostea sinceră pentru țara natală, pentru natură, pentru oameni. Sentimentele, experiențele, gândurile sale sunt aproape de fiecare cititor. De aceea, versurile lui Serghei Yesenin rămân până astăzi iubite și venerate printre reprezentanții diferitelor generații.

Încă de la începutul carierei sale creatoare, imaginea pământului său natal a fost ferm înrădăcinată în versurile poetului: iubită și de neînlocuit, încălzind inima în cele mai grele vremuri. Viața rurală, folclorul rusesc, râsul de fete și frumusețea naturii rusești - toate acestea l-au inspirat pe poet, datorită cărora s-au născut multe lucrări minunate.

Dragostea pentru țara natală a devenit tema principală a operei poetului. În poemul „Coarnele cioplite au început să cânte”, dragostea caldă și sinceră are o tentă ușor tristă, dar în celebrul „Du-te, dragul meu Rus”, Yesenin exprimă încântare, bucurie și devotament față de Patria Mamă. Serghei Alexandrovici nu-i plăcea viața la oraș, ci lăuda doar ceea ce era aproape de natură, de originile culturii oamenilor. În lucrările sale ulterioare, o astfel de iubire este exprimată în regretul față de cei plecați, precum și în disprețul pentru lipsa de Dumnezeu și reticența de a trăi conform noilor legi ale societății („Întoarcerea în patrie”, „Rusia sovietică”).

Dragostea pentru Rusia răsună îndeaproape în versurile lui Yesenin cu dragostea pentru mama lui. Celebrul poem „Scrisoare către o mamă” este un monolog liric tensionat. În această scrisoare-mesaj, folosind vocabularul colocvial, limba vernaculară, jargonul, metaforele în combinație cu un stil de carte înalt, autorul exprimă multe sentimente care îi copleșesc inima vulnerabilă: anxietate, durere, tandrețe, încredere, melancolie. Și acest lucru nu este surprinzător, pentru că uneori doar o mamă poate fi de încredere și deschisă.

Versurile filozofice ale lui Yesenin dezvăluie o dragoste pentru lumea animală. Poemul tragic „Vulpea” arată cât de nemiloși sunt oamenii față de animalele fără apărare. În lucrările „Vaca” și „Cântecul câinelui”, autorul transmite tragedie prin percepția asupra animalelor înseși. Pentru poet, lumea animală este o parte importantă a naturii, o parte a pământului său natal, ceea ce înseamnă că este imposibil să nu o iubești.

Versurile de dragoste ale lui Serghei Yesenin sunt pline atât de sentimente vesele, cât și de triste. Multe poezii sunt dedicate unei anumite femei. În ciuda faptului că sexul frumos nu l-a lipsit de atenție pe talentatul poet și el însuși a fost căsătorit de trei ori, poemele de dragoste ale lui Yesenin sunt în mare parte tragice. Acestea sunt „Scrisoare către o femeie”, „Nu mă iubești, nu mă regreti”, „Ei bine, sărută-mă, sărută-mă” și altele.

Pentru un poet, dragostea devine nu doar o sursă de inspirație, ci și sensul vieții. Acest lucru se manifestă în toate domeniile lucrării sale, pline de o serie de sentimente cu adevărat umane pe care Serghei Yesenin însuși le-a experimentat și pe care fiecare persoană le experimentează după ce s-a familiarizat cu versurile sale. Poetul cânta dragoste sinceră, pură, sublimă și, cu siguranță, credea că ea este cea care va birui toate necazurile și adversitățile.

Eseu Dragoste în operele și versurile lui Yesenin

Marele poet, care s-a născut în Rusia la acea vreme, era foarte talentat. Yesenin, din moment ce era el, din momentul în care a început să scrie lucrările sale frumoase, și-a pus tot sufletul în ele. Își iubea pământul, își iubea familia și, de asemenea, avea adesea sentimente exaltate pentru toți oamenii de pe pământ, deoarece era puțin umanist. Când scria despre ceva, despre sentimentele lui sau despre orice altceva, le adresa cititorilor săi toate emoțiile pe care le transmitea în rânduri.

Dragostea a fost cea mai importantă temă din toate lucrările lui Yesenin. Pentru că, după cum am menționat mai sus, era foarte uman, adică iubea oamenii, natura și tot ce-l înconjura și nu ura lumea întreagă, așa cum o urmăresc uneori unii poeți și scriitori. Dar, mai presus de toate, probabil că și-a iubit propriul pământ - atât de frumos, atât de prosper, toată natura din jur, atât de romantic și de misterios.

Pentru Yesenin, pământul său natal a fost un factor foarte important în viață, motiv pentru care el menționează adesea natura din jurul său în poeziile sale, descriind toate frumusețile ei, precum și emoțiile și sentimentele pe care le are față de ea. De aceea, citind lucrările lui, sufletul meu devine cumva mai vesel, mult mai dulce. Începi să-ți imaginezi acest pământ aparent nepământesc – atât de drag poetului. Natura a fost întotdeauna dragă poetului Yesenin. La urma urmei, chiar și ea era ca un erou plin de viață în poeziile sale. Ea a trăit, a simțit durere, bucurie și pace.

Uneori, în lucrările lui Yesenin sunt urmărite emoții precum tristețea și durerea în legătură cu natura lui Rus. S-a dovedit că Yesenin nu și-a exprimat întotdeauna încântarea și bucuria uneori tristețea, și chiar și durerea, se strecoară în versurile sale;

Pe lângă tema dragostei pentru natură, Yesenin și-a exprimat în lucrările sale dragostea pentru Rus', atât de maiestuoasă și în același timp simplă. Pentru poetul sensibil, Rusia a fost identificată cu imaginea unei mame, duioasă și iubitoare. De aceea, Yesenin se întristează uneori că trecutul a dispărut și nu se va mai întoarce niciodată.

Câteva eseuri interesante

  • Imaginea și caracteristicile The Undertaker de Andrian Prokhorov în povestea lui Pușkin The Undertaker

    Andrian Prokhorov este singurul personaj principal al operei incluse în ciclul „Povestea lui Belkin”.

  • Imaginea profesorului Kharlampy Diogenovici în povestea The Thirteenth Feat of Iskander

    Titlul povestirii este un citat din acest personaj. De fapt, povestea este despre el. Acestea sunt amintirile scriitorului despre anii de școală și un caz specific în care același profesor de matematică a devenit judecător.

  • Caracteristicile lui Tybalt în eseul Romeo și Julieta al lui Shakespeare

    Tybalt este unul dintre personajele minore din piesa clasică celebră a lui William Shakespeare, tragedia numită Romeo și Julieta.

  • Caracteristici ale limbajului și stilului lui Leskov

    Opera scriitorului se distinge printr-un mod unic de prezentare folosind propriul stil de narațiune, care îi permite să transmită motive de vorbire populară cu cea mai mare acuratețe.

  • Eseu Imaginea Lelyei și caracteristicile ei în povestea lui Elka Zoshchenko

    Unul dintre personajele principale ale operei este o fetiță de șapte ani pe nume Lelya, prezentată de scriitoare sub forma surorii ei mai mari Minka, un băiețel de cinci ani.

Yesenin se dezvăluie în poeziile sale. Oferă tuturor celor care citesc poeziile posibilitatea de a privi direct în sufletul unuia dintre cei mai străluciți oameni din Rusia la acea vreme.

Biografia poetului

Serghei Yesenin (3 octombrie) în 1895 în provincia Ryazan și a murit la 28 decembrie 1925 la Leningrad. Toată viața și-a iubit cu pasiune patria natală, ceea ce, desigur, se vede în multe dintre poeziile sale. Țara i-a inspirat versurile.

Locuitorii Rusiei au devenit eroi în poezii. Adesea el descria viața țărănească simplă.

Spre deosebire de Nekrasov, Serghei Alexandrovici știa direct despre problemele țărănești, deoarece el însuși se afla în aceeași poziție.

Soarta i-a fost favorabilă, iar în 1904 băiatul a mers să învețe bazele științei la școala Konstantinov Zemstvo. Apoi și-a continuat studiile la o școală parohială. După ce a terminat, Yesenin și-a împachetat lucrurile și s-a mutat la Moscova. Acolo a lucrat mai întâi într-o măcelărie, apoi într-o tipografie. În același timp, nu a uitat de antrenament. A fost student voluntar la Universitatea Populară. Shanyavsky, unde a urmat cursuri de istorie și filozofie.

Începutul vieții poetice

Munca într-o tipografie a făcut posibilă întâlnirea cu scriitori și poeți veniți să publice. Primele sale poezii au fost publicate de revista „Mirok” în 1914. Nu i-a fost jenă faptul că a trebuit să scrie pe o temă pentru copii. Iubirea în versurile lui Yesenin a apărut mai târziu.

În 1915, Gorodetsky și Blok au auzit-o pentru prima dată. Un an mai târziu a fost înrolat în armată. A fost un război în timpul căruia a devenit asistent medical. În același timp, a fost publicată prima sa colecție de poezii, „Radunița”, care i-a adus popularitate.

Yesenin a fost iubit de împărăteasa Alexandra Feodorovna și de copiii ei. Le-a vorbit la Tsarskoe Selo.

Nouă eră

La începutul anilor 20, tânărul Serghei Alexandrovici a descoperit imagismul și a devenit reprezentantul său.

După o călătorie în Asia Centrală, am devenit interesat de motive, cântece și poezii orientale.

În anul douăzeci și unu are loc un eveniment care îi schimbă viața. Se îndrăgostește de Isadora Duncan, o dansatoare, cu care se căsătorește șase luni mai târziu. După nuntă, au plecat în străinătate și au petrecut acolo. Cuplul a rămas în America timp de patru luni.

La scurt timp după întoarcere, căsătoria s-a despărțit.

Yesenin s-a dedicat editurii și unei mici librării. A călătorit mult până la moarte.

Anul trecut

În ultimii ani, i-au fost aduse mai multe dosare penale pentru luptă, beție și comportament indecent.

Guvernul sovietic a încercat să-l sprijine pe Yesenin, considerându-l un geniu al vremii. Rakovski l-a sfătuit pe Dzerjinski să-l trimită pe poet la un sanatoriu, unde să fie vindecat de beție.

În 1925, Serghei Alexandrovici a fost forțat să meargă la spital. Dar în decembrie același an, a făcut check-out, a luat toți banii din economiile sale și a plecat la Leningrad. Acolo s-a întâlnit cu scriitori și scriitori de seamă și a locuit într-un hotel scump.

Yesenin suferea de depresie. Și în același hotel, după ce a scris câteva rânduri dintr-o nouă poezie, s-a spânzurat.

Tema iubirii din versurile lui Yesenin

Serghei Alexandrovici nu a fost doar un poet, a fost un artist și chiar un muzician. O astfel de natură senzuală a artistului a suferit de singurătate. A fost căsătorit de trei ori. A schimbat o amantă după alta. Nici unul nu i-a adus fericirea mult așteptată.

Dar toate au fost la un moment dat o revelație pentru poet. Fiecare a devenit o muză.

Tema iubirii din versurile lui Yesenin nu a fost similară cu aceleași experiențe ale altora. Autorul l-a făcut relevant și foarte intim.

Această temă a început să sune de la bun început în poeziile sale. În primele lucrări stilizate ca folclor, precum „Imitația unui cântec”, el se bucură de dorința de a fi iubit, de oportunitatea de a fura sărutul unei fete. Poezia amintește mai mult de o melodie lirică.

Dragostea tânără în operele lui Yesenin

El și-a dedicat primele lucrări Annei Sardanovskaya. În ele, Yesenin anticipează bucuria întâlnirii viitoare.

Tema iubirii din opera lui Yesenin a început mai târziu să fie amestecată cu admirația pentru natura țării sale. El dă florile, copacii și fenomenele naturale cu forme feminine caracteristice. De exemplu, o compară pe Kashina cu un mesteacăn tânăr și nevinovat. Luna își pieptănează împletiturile lungi. Și, în același timp, poezia vorbește despre cum un băiat cioban ajunge la un copac, care se transformă metaforic într-o fată. Îi îmbrățișează genunchii goi. Dar aceste curtari sunt nevinovate.

Cartea lui Yesenin „Poezii despre dragoste” este, de asemenea, impregnată de sentimente caste. Nu a primit atenția cuvenită și nu a fost publicată. Și atunci tema iubirii din poeziile lui Yesenin a început să se transforme. Ea s-a schimbat.

Yesenin la răscruce

Starea lui se schimbă în Taverna din Moscova. Nu numai că Yesenin a întâmpinat dificultăți la nivel personal. Rusia se schimba. A apărut un stat cu totul nou, cu valori morale diferite. I se părea că nimeni altcineva nu va avea nevoie de munca lui.

În același timp, poetul a început să caute alinare în alcool. A încercat să înece durerea și s-a simțit mai bine pentru o vreme. De atunci, Yesenin nu s-a putut nega.

Beat de vin, și-a pierdut inocența vederilor. Poetul scrie o „Scrisoare către o femeie”, care a devenit mărturisirea lui, mărturisire că se îmbată din cauza suferinței.

Tema iubirii din opera lui Yesenin se transformă de acum înainte dintr-un semn divin într-o ciumă, într-o boală. Și devine un cinic, văzând doar manifestările carnale ale ceva înainte sfânt.

Femeile se transformă într-o haită de câini, gata să-l omoare. Dar, la sfârșitul poeziei, poetul descrie că nu își poate reține lacrimile și își cere iertare.

Serghei încearcă să-și înece propria durere cu dragoste. Tema iubirii din poezia lui Yesenin devine un medicament. Și din nou lucrările lui devin inspirate și pline de speranță.

Nouă dragoste

Are o nouă muză - Augusta Miklashevskaya. Ea îl vindecă pe Yesenin și îi oferă posibilitatea de a crea. Poetul dă naștere unui ciclu de poezii, „Dragostea unui huligan”. El idealizează din nou un sentiment cândva urat.

Un exemplu izbitor al acestei perioade de viață poate fi numit versetul „Un foc albastru s-a străbătut”. Yesenin asigură că pentru el acest sentiment a apărut ca pentru prima dată, iar acum nu vrea scandaluri și certuri. Alcoolul este uitat. Viața a căpătat culori strălucitoare. Tema iubirii din versurile lui Yesenin s-a schimbat. Poetul s-a comparat cu un bătăuş care fusese îmblânzit.

Augusta a devenit noul lui sens. Ba chiar a comparat-o cu Maica Domnului.

Și în 1924, poetul a intrat într-o nouă fază în viața sa. Întâlnește o altă muză, Shagane, în Batumi. Textorul i-a dedicat multe poezii. Pentru ea a creat „Motive persane”. Toate par o singură recunoaștere a sentimentelor lor.

El a scris că nu știe persană, dar limba nu era o piedică. Tema iubirii din poezia lui Yesenin este clară pentru toată lumea. În această colecție, un sentiment luminos este amestecat cu nostalgia pentru casa cuiva.

Există două părți care se luptă în ea. Unul dintre ei este înnebunit după o fată, al doilea nu poate să-și părăsească patria.

Acordurile finale ale versurilor

Yesenin, după multe încercări de a găsi dragostea, este în sfârșit dezamăgit de ea. Ultimele versuri sunt mai impregnate de ura față de sentimente strălucitoare, ironie și cinism. El observă doar nesinceritate la sexul feminin, îi vede viclenia. Într-una dintre poezii, Yesenin numește doamnele goale.

Până în ultima clipă, a crezut că își poate îndeplini visul, adevăratul sentiment. Voia să vadă idealul. Poezia „Cad frunzele, cad frunzele” sună nu atât de disperare, cât de dorința de a fi iubit, de a te preda iubirii, de a întâlni o fată curată cu care să poți trăi până la sfârșitul zilelor tale. Yesenin a vrut să se calmeze. Și căuta pe cineva care să vindece rănile poetului care văzuse multe.

Versurile lui Yesenin transmit cititorilor gama completă și autentică a sentimentelor sale. Nu există minciuni în ea. Corespunde pe deplin cu biografia poetului. Toate emoțiile lui au fost revărsate pe hârtie. Se părea că Yesenin nu ascunde nimic celorlalți. Trăia ca o rană deschisă.

Poate de aceea poezia lui rămâne atât de actuală. Ea va fi mereu populară, iubită de mulți. La urma urmei, a vorbit pentru oameni și despre sentimentele umane.

Poetul a înțeles asta. Tema iubirii din versurile lui Yesenin este accesibilă și de înțeles pentru toată lumea. Toată lumea o experimentează. Majoritatea suferă de un fel de problemă.

Dragoste pentru Rusia

Există diferite tipuri de versuri de dragoste. Se poate adresa rudelor, celor dragi sau se poate aplica întregului stat.

Yesenin a fost un poet preferat pentru familia imperială, iar mai târziu a devenit o comoară națională în societatea sovietică. Cum se poate întâmpla?

Ideea este că vorbea o limbă comună cu oamenii. Tema iubirii era plină de apreciere pentru țara cuiva. Și-a sacrificat fericirea personală de mai multe ori de dragul ei.

De cele mai multe ori, Patria și-a răscumpărat sentimentele.

Serghei Alexandrovici a observat odată că toate versurile sale trăiesc doar datorită iubirii sale pentru Rusia. În poezia sa, acest nume apare poate mai des decât toate celelalte.

Yesenin nu sa obosit să-și mărturisească sentimentele pentru Rus. Această iubire a stat la baza tuturor faptelor vieții sale. S-a dovedit a fi mai puternică decât poetul însuși.

Tot ceea ce a simțit Yesenin, care l-a înconjurat, a fost Patria Mamă. I-a fost greu să separe un subiect de altul. Dragostea pentru starea cuiva era împletită cu alte comploturi. Foarte des a fost combinată cu imagini feminine și a devenit și mai personală.

De exemplu, în rândurile sale despre toamnă este descrisă o fată, „beată” de alții, cu oboseală în ochi.

Natura Rusiei a fost întotdeauna ceva viu pentru Yesenin, cu suflet și inimă. Animalele și copacii, anotimpurile devin la fel de importante ca imaginile femeilor.

Poate că doar această frumusețe, tandrețea mediului înconjurător a reținut depresia pe care a trăit-o multă vreme Serghei Yesenin. Subiectul i-a devenit priza.

Poet și politică

Nu era orb în dragostea lui. Serghei Alexandrovici a văzut depravarea muncii țăranilor, viața lor dificilă. a devenit o realizare și un progres fără precedent pentru el. Spera la schimbare.

Yesenin este dezamăgit că nu socialiștii revoluționari vin la putere, ci bolșevicii, iar aceștia încetează să mai fie interesați de cultură.

De-a lungul timpului, poetul a încercat să se împace și să se îndrăgostească de noul guvern. Aproape că a reușit după o călătorie în America. Dar poeziile ulterioare indică faptul că își amintește perfect vremurile când puterea aparținea monarhiei și îi este greu să țină pasul cu progresul.

Tema iubirii ocupă un loc important în versurile lui Yesenin. Lucrările timpurii ale lui Yesenin sunt dedicate Rusiei, laudei pământurilor sale natale. Poeziile lui Yesenin sunt o reflectare a frumuseții naturii rusești, a vieții rurale a oamenilor. Poezia sa a fost aproape de diferite secțiuni ale societății pentru că a scris despre ceea ce privește societatea. Tema dragostei pentru Patria Mamă stă la baza multor lucrări ale poetului. Aceste două teme au fuzionat împreună în versurile poetului.

(„O, patrie!” „Unde ești, unde ești, casa tatălui...”)

Poetul a admirat natura Rusiei, câmpurile și pajiștile ei nesfârșite. Multe poezii despre natură au devenit texte pentru cântece („Țara iubită! Visează inima mea...”) El a întruchipat imaginea unei femei prin fenomene naturale, înzestrand florile și copacii cu forme feminine caracteristice. Versurile timpurii sunt caracterizate de motive folclorice. Eroul liric se bucură de frumusețe, este tânăr și gata să iubească. Astfel, Yesenin și-a dedicat primele lucrări Annei Sardanovskaya. În ele, Yesenin anticipează bucuria întâlnirii viitoare.

Schimbările din țară s-au reflectat în versurile poetului. Versurile de dragoste devin mai sincere, pline de emoții. ("Scrisoare către o femeie")

Ciclul de poezii „Dragostea unui huligan” este dedicat Augustei Miklashevskaya. Dragostea devine din nou un sentiment pur și luminos. Eroul liric din lucrare a reușit să se autodepășească și să redescopere dragostea.

În 1924, Shagane a devenit muza poetului, căruia i-a dedicat „Motivele persane”. Poezia extinde granițele iubirii pentru a iubi nu e nevoie să cunoști limba; Poetul separă acest sentiment de lumea materială, iubirea este o stare de spirit.

Versurile târzii ale poetului sunt o reflectare a dezamăgirii și speranțelor neîmplinite ale poetului. Yesenin nu mai admiră sentimentele strălucitoare, vede nesinceritatea în femei. Poetul nu și-a putut găsi niciodată idealul. La sfârșitul vieții sale în 1925, Yesenin a scris o poezie

„Cad frunzele, cad frunzele”. Această lucrare este o dezamăgire în dragoste, în fidelitate.

Poeziile lui Yesenin sunt o reflectare a experiențelor sale personale. Versurile de dragoste arată drumul vieții poetului, schimbări în viziunea lui asupra lumii și idealurile sale. Yesenin este o persoană misterioasă. Dictonul: „Toată viața este un teatru, iar oamenii din ea sunt actori” dezvăluie esența caracterului poetului. Avea multe fețe și era deosebit de sensibil, motiv pentru care lucrările sale sunt atât de sincere.

18 februarie 2015

Yesenin se dezvăluie în poeziile sale. Oferă tuturor celor care citesc poeziile posibilitatea de a privi direct în sufletul unuia dintre cei mai străluciți oameni din Rusia la acea vreme.

Biografia poetului

Serghei Yesenin s-a născut la 21 septembrie (3 octombrie) în 1895 în provincia Ryazan, satul Konstantinovo, și a murit la 28 decembrie 1925 la Leningrad. Toată viața și-a iubit cu pasiune patria natală, ceea ce, desigur, se vede în multe dintre poeziile sale. Țara i-a inspirat versurile.

Locuitorii Rusiei au devenit eroi în poezii. Adesea el descria viața țărănească simplă.

Spre deosebire de Nekrasov, Serghei Alexandrovici știa direct despre problemele țărănești, deoarece el însuși se afla în aceeași poziție.

Soarta i-a fost favorabilă, iar în 1904 băiatul a mers să învețe bazele științei la școala Konstantinov Zemstvo. Apoi și-a continuat studiile la o școală parohială. După ce a terminat, Yesenin și-a împachetat lucrurile și s-a mutat la Moscova. Acolo a lucrat mai întâi într-o măcelărie, apoi într-o tipografie. În același timp, nu a uitat de antrenament. A fost student voluntar la Universitatea Populară. Shanyavsky, unde a urmat cursuri de istorie și filozofie.

Începutul vieții poetice

Munca într-o tipografie a făcut posibilă întâlnirea cu scriitori și poeți veniți să publice. Primele sale poezii au fost publicate de revista „Mirok” în 1914. Nu i-a fost jenă faptul că a trebuit să scrie pe o temă pentru copii. Iubirea în versurile lui Yesenin a apărut mai târziu.

În 1915, Gorodetsky și Blok au auzit-o pentru prima dată. Un an mai târziu a fost înrolat în armată. A fost un război în timpul căruia a devenit asistent medical. În același timp, a fost publicată prima sa colecție de poezii, „Radunița”, care i-a adus popularitate.

Yesenin a fost iubit de împărăteasa Alexandra Feodorovna și de copiii ei. Le-a vorbit la Tsarskoe Selo.

Nouă eră

La începutul anilor 20, tânărul Serghei Alexandrovici a descoperit imagismul și a devenit reprezentantul său.

După o călătorie în Asia Centrală, am devenit interesat de motive, cântece și poezii orientale.

În anul douăzeci și unu are loc un eveniment care îi schimbă viața. Se îndrăgostește de Isadora Duncan, o dansatoare, cu care se căsătorește șase luni mai târziu. După nuntă, au plecat în străinătate și și-au petrecut luna de miere acolo. Cuplul a rămas în America timp de patru luni.

La scurt timp după întoarcere, căsătoria s-a despărțit.

Yesenin s-a dedicat editurii și unei mici librării. A călătorit mult până la moarte.

Anul trecut

În ultimii ani, i-au fost aduse mai multe dosare penale pentru luptă, beție și comportament indecent.

Guvernul sovietic a încercat să-l sprijine pe Yesenin, considerându-l un geniu al vremii. Rakovski l-a sfătuit pe Dzerjinski să-l trimită pe poet la un sanatoriu, unde să fie vindecat de beție.

În 1925, Serghei Alexandrovici a fost forțat să meargă la spital. Dar în decembrie același an, a făcut check-out, a luat toți banii din economiile sale și a plecat la Leningrad. Acolo s-a întâlnit cu scriitori și scriitori de seamă și a locuit într-un hotel scump.

Yesenin suferea de depresie. Și în același hotel, după ce a scris câteva rânduri dintr-o nouă poezie, s-a spânzurat.

Tema iubirii din versurile lui Yesenin

Serghei Alexandrovici nu a fost doar un poet, a fost un artist și chiar un muzician. O astfel de natură senzuală a artistului a suferit de singurătate. A fost căsătorit de trei ori. A schimbat o amantă după alta. Nici unul nu i-a adus fericirea mult așteptată.

Dar toate au fost la un moment dat o revelație pentru poet. Fiecare a devenit o muză.

Tema iubirii din versurile lui Yesenin nu a fost similară cu aceleași experiențe ale altora. Autorul l-a făcut relevant și foarte intim.

Această temă a început să sune de la bun început în poeziile sale. În primele lucrări stilizate ca folclor, precum „Imitația unui cântec”, el se bucură de dorința de a fi iubit, de oportunitatea de a fura sărutul unei fete. Poezia amintește mai mult de o melodie lirică.

Dragostea tânără în operele lui Yesenin

El și-a dedicat primele lucrări Annei Sardanovskaya. În ele, Yesenin anticipează bucuria întâlnirii viitoare.

Tema iubirii din opera lui Yesenin a început mai târziu să fie amestecată cu admirația pentru natura țării sale. El dă florile, copacii și fenomenele naturale cu forme feminine caracteristice. De exemplu, o compară pe Kashina cu un mesteacăn tânăr și nevinovat. Luna își pieptănează împletiturile lungi. Și, în același timp, poezia vorbește despre cum un băiat cioban ajunge la un copac, care se transformă metaforic într-o fată. Îi îmbrățișează genunchii goi. Dar aceste curtari sunt nevinovate.

Cartea lui Yesenin „Poezii despre dragoste” este, de asemenea, impregnată de sentimente caste. Nu a primit atenția cuvenită și nu a fost publicată. Și atunci tema iubirii din poeziile lui Yesenin a început să se transforme. Ea s-a schimbat.

Yesenin la răscruce

Starea lui se schimbă în Taverna din Moscova. Nu numai că Yesenin a întâmpinat dificultăți la nivel personal. Rusia se schimba. A apărut un stat cu totul nou, cu valori morale diferite. I se părea că nimeni altcineva nu va avea nevoie de munca lui.

În același timp, poetul a început să caute alinare în alcool. A încercat să înece durerea și s-a simțit mai bine pentru o vreme. De atunci, Yesenin nu s-a putut nega.

Beat de vin, și-a pierdut inocența vederilor. Poetul scrie o „Scrisoare către o femeie”, care a devenit mărturisirea lui, mărturisire că se îmbată din cauza suferinței.

Tema iubirii din opera lui Yesenin se transformă de acum înainte dintr-un semn divin într-o ciumă, într-o boală. Și devine un cinic, văzând doar manifestările carnale ale ceva înainte sfânt.

Femeile se transformă într-o haită de câini, gata să-l omoare. Dar, la sfârșitul poeziei, poetul descrie că nu își poate reține lacrimile și își cere iertare.

Serghei încearcă să-și înece propria durere cu dragoste. Tema iubirii din poezia lui Yesenin devine un medicament. Și din nou lucrările lui devin inspirate și pline de speranță.

Nouă dragoste

Are o nouă muză - Augusta Miklashevskaya. Ea îl vindecă pe Yesenin și îi oferă posibilitatea de a crea. Poetul dă naștere unui ciclu de poezii, „Dragostea unui huligan”. El idealizează din nou un sentiment cândva urat.

Un exemplu izbitor al acestei perioade de viață poate fi numit versetul „Un foc albastru s-a străbătut”. Yesenin asigură că pentru el acest sentiment a apărut ca pentru prima dată, iar acum nu vrea scandaluri și certuri. Alcoolul este uitat. Viața a căpătat culori strălucitoare. Tema iubirii din versurile lui Yesenin s-a schimbat. Poetul s-a comparat cu un bătăuş care fusese îmblânzit.

Augusta a devenit noul lui sens. Ba chiar a comparat-o cu Maica Domnului.

Și în 1924, poetul a intrat într-o nouă fază în viața sa. Întâlnește o altă muză, Shagane, în Batumi. Textorul i-a dedicat multe poezii. Pentru ea a creat „Motive persane”. Toate par o singură recunoaștere a sentimentelor lor.

El a scris că nu știe persană, dar limba nu era o piedică. Tema iubirii din poezia lui Yesenin este clară pentru toată lumea. În această colecție, un sentiment luminos este amestecat cu nostalgia pentru casa cuiva.

Există două părți care se luptă în ea. Unul dintre ei este înnebunit după o fată, al doilea nu poate să-și părăsească patria.

Acordurile finale ale versurilor

Yesenin, după multe încercări de a găsi dragostea, este în sfârșit dezamăgit de ea. Ultimele versuri sunt mai impregnate de ura față de sentimente strălucitoare, ironie și cinism. El observă doar nesinceritate la sexul feminin, îi vede viclenia. Într-una dintre poezii, Yesenin numește doamnele goale.

Până în ultima clipă, a crezut că își poate îndeplini visul, adevăratul sentiment. Voia să vadă idealul. Poezia „Cad frunzele, cad frunzele” sună nu atât de disperare, cât de dorința de a fi iubit, de a te preda iubirii, de a întâlni o fată curată cu care să poți trăi până la sfârșitul zilelor tale. Yesenin a vrut să se calmeze. Și căuta pe cineva care să vindece rănile poetului care văzuse multe.

Versurile lui Yesenin transmit cititorilor gama completă și autentică a sentimentelor sale. Nu există minciuni în ea. Corespunde pe deplin cu biografia poetului. Toate emoțiile lui au fost revărsate pe hârtie. Se părea că Yesenin nu ascunde nimic celorlalți. Trăia ca o rană deschisă.

Poate de aceea poezia lui rămâne atât de actuală. Ea va fi mereu populară, iubită de mulți. La urma urmei, a vorbit pentru oameni și despre sentimentele umane.

Poetul a înțeles asta. Tema iubirii din versurile lui Yesenin este accesibilă și de înțeles pentru toată lumea. Toată lumea o experimentează. Majoritatea suferă de un fel de problemă.

Dragoste pentru Rusia

Există diferite tipuri de versuri de dragoste. Se poate adresa rudelor, celor dragi sau se poate aplica întregului stat.

Yesenin a fost un poet preferat pentru familia imperială, iar mai târziu a devenit o comoară națională în societatea sovietică. Cum se poate întâmpla?

Ideea este că vorbea o limbă comună cu oamenii. Tema iubirii din operele lui Yesenin a fost plină de recunoștință pentru țara sa. Și-a sacrificat fericirea personală de mai multe ori de dragul ei.

De cele mai multe ori, Patria și-a răscumpărat sentimentele.

Serghei Alexandrovici a observat odată că toate versurile sale trăiesc doar datorită iubirii sale pentru Rusia. În poezia sa, acest nume apare poate mai des decât toate celelalte.

Yesenin nu sa obosit să-și mărturisească sentimentele pentru Rus. Această iubire a stat la baza tuturor faptelor vieții sale. S-a dovedit a fi mai puternică decât poetul însuși.

Tot ceea ce a simțit Yesenin, care l-a înconjurat, a fost Patria Mamă. I-a fost greu să separe un subiect de altul. Dragostea pentru starea cuiva era împletită cu alte comploturi. Foarte des a fost combinată cu imagini feminine și a devenit și mai personală.

De exemplu, în rândurile sale despre toamnă este descrisă o fată, „beată” de alții, cu oboseală în ochi.

Natura Rusiei a fost întotdeauna ceva viu pentru Yesenin, cu suflet și inimă. Animalele și copacii, anotimpurile devin la fel de importante ca imaginile femeilor.

Poate că doar această frumusețe, tandrețea mediului înconjurător a reținut depresia pe care a trăit-o multă vreme Serghei Yesenin. Tema iubirii pentru natură a devenit ieșirea lui.

Poet și politică

Nu era orb în dragostea lui. Serghei Alexandrovici a văzut depravarea muncii țăranilor, viața lor dificilă. Revoluția din februarie a devenit pentru el o realizare și un progres fără precedent. Spera la schimbare.

Yesenin este dezamăgit că nu socialiștii revoluționari vin la putere, ci bolșevicii, iar aceștia încetează să mai fie interesați de cultură.

De-a lungul timpului, poetul a încercat să se împace și să se îndrăgostească de noul guvern. Aproape că a reușit după o călătorie în America. Dar poeziile ulterioare indică faptul că își amintește perfect vremurile când puterea aparținea monarhiei și îi este greu să țină pasul cu progresul.

Tema lecției: Tema iubirii în versurile lui S.A. Yesenin

Scopul lecției: introducerea elevilor în versurile de dragoste ale poetului, pentru a ajuta la înțelegerea inconsecvențelor versurilor de dragoste ale lui S. Yesenin în diferite etape ale lucrării sale.

În timpul orelor.

Dragi oaspeți, băieți, salut!

Astăzi avem o lecție neobișnuită - o lecție de cafenea literară. Datorită imaginației noastre creative comune, biroul nostru a fost transformat într-o cafenea literară de către Serghei Aleksandrovich Yesenin

Desigur, tema iubirii a interesat oamenii în toate secolele, în orice moment, și nu a lăsat aproape pe nimeni indiferent. Și cum ar putea fi altfel, fără iubire nu ar exista viață.

Tema lecției noastre este pe tablă. Ca epigraf, vă ofer cuvintele lui Serghei Yesenin.

„Nu mint niciodată cu inima mea”, a spus Yesenin despre sine. Într-adevăr, lucrările sale sunt neobișnuit de pătrunzător de sincere. Însuși sufletul rus sună în ei, se bucură, tânjește, se grăbește și „trece prin chinuri”. Subiectul conversației noastre vor fi poeziile lui Yesenin despre dragoste.

În dezvoltarea sa, versurile de dragoste ale lui Yesenin trec prin patru sezoane:

1.primăvara (1914-1917)

2.vara (1917-1919)

3.toamna (1919-mijlocul anului 1025)

4.iarna (a doua jumătate a anului 1925):

În consecință, clasa este împărțită în patru grupe. Primul grup a studiat versurile de dragoste ale lui Yesenin din 1914-1917 – perioada „primăvară” fiecare a pregătit o lectură pe de rost și o analiză scrisă a unei poezii a poetului acestei perioade; Al doilea grup reprezintă „vara” versurilor de dragoste, al treilea grup reprezintă „toamna”, iar al patrulea reprezintă „iarna”.

Să ne deschidem caietele și să notăm data și subiectul. Și vom nota etapele de dezvoltare a versurilor de dragoste, precum și caracteristicile acestora.

Versurile de dragoste ating cele mai intime aspecte ale vieții unei persoane. Multe teme sunt indisolubil legate de tema iubirii. Aceasta înseamnă că în versurile de dragoste poetul se poate exprima pe sine, pe contemporanii săi și lumea din jurul lui. Prin natura sa, poezia lirică este autobiografică în octombrie 1925. , vorbind despre sine, poetul a remarcat: „În ceea ce privește restul informațiilor autobiografice, ele sunt în poeziile mele, prin urmare, dezvăluind tema iubirii, ne vom întoarce la biografia poetului”.

Motivele amoroase au apărut în debutul studențial poetului, în al doilea an de ședere la școala de profesori a bisericii din Spas-Klepiki. Și Yesenin a fost inspirat de Anna Sardanovskaya, sora prietenului său. Deci, cuvânt către grupul 1.

1 grup

Cu Anna Sardanovskaya Yesenin și-a făcut prieteni chiar înainte de a pleca la Spas-Klepiki. Venind vara în satul natal, se întâlnea adesea cu ea. Vechii Konstantinovsky își amintesc cum „într-o seară de vară, Anna și Serghei, s-au îmbujorat, ținându-se de mână, au fugit în casa preotului și au rugat-o pe călugărița care era acolo să-i despartă, spunând: „Ne iubim și în viitor ne iubim. dă-ne cuvântul să ne căsătorim.” Desparte-ne. Cel care înșală primul și se căsătorește, al doilea să-l bată cu tufiș.” Anna a fost prima care a încălcat „acordul” Sosind de la Moscova, Yesenin a scris o scrisoare, cerând aceleiași călugărițe să i-o dea Annei, care după căsătorie a locuit într-un sat vecin. Ea, înmânând scrisoarea, a întrebat: „Ce scrie Seryozha?” Anna a spus cu tristețe în voce: „El, mamă, îți cere să iei o grămadă de tufiș și să mă bati cât ai puterea.”

Yesenin i-a dedicat Annei Sardanovskaya poemul „Dincolo de munți, dincolo de văile galbene...”.

În spatele munților, în spatele văilor galbene

Se întindea o potecă de sate.

Văd pădurea și flăcările de seară,

Și un gard viu împletit cu urzici.

Acolo dimineața deasupra cupolelor bisericii

Nisipul ceresc devine albastru,

Și ierburile de pe marginea drumului sună

Este o briză de apă dinspre lacuri.

Nu pentru cântecele primăverii peste câmpie

Întinderea verde îmi este dragă -

M-am îndrăgostit de macaraua melancolică

Există o mănăstire pe un munte înalt.

În fiecare seară, pe măsură ce albastrul se estompează,

În timp ce zorii atârnă pe pod,

Vii, bietul meu rătăcitor,

Închină-te în fața dragostei și a crucii.

Spiritul unui locuitor al mănăstirii este blând,

Asculti cu lacomie ectenia,

Roagă-te înaintea chipului Mântuitorului

Pentru sufletul meu pierdut.

Anna Sardanovskaya a ocupat pentru scurt timp un loc în inima poetului, dar amintirea acestui hobby a rămas ani de zile. Deja poet matur, la 4 ani de la despartire, Yesenin i-a dedicat aceste poezii. Au fost publicate în 1916. O trăsătură caracteristică a acestui poem, ca și alte poezii despre dragoste din acești ani, este absența completă a realităților asociate cu întâlnirile trecute și cu sentimentele trăite. Eroina poemului este un biet rătăcitor pe care eroul liric îl cheamă să se roage pentru sufletul său pierdut. .

Aceste poezii sunt impregnate de o ușoară tristețe pentru ceea ce nu s-a adeverit. Iată o premoniție a soartei tragice a poetului: roagă-te înaintea chipului mântuitorului pentru sufletul meu pierdut.
Vocabularul poeziei este profund religios. Aici pământescul se contopește cu cel ceresc: „deasupra cupolelor bisericii”, „pe un munte înalt se află o mănăstire”, „duhul blând al unui locuitor de mănăstire”.
Un sentiment de tristețe tandră este creat de un epitet potrivit: „M-am îndrăgostit de melancolia unui gândac”, o metaforă vie „câinele ceresc devine albastru”. - -

Anna Sardanovskaya l-a prezentat pe Serghei Yesenin prietenei ei, de asemenea elevă a Școlii de Femei Diocezane din Ryazan, care se afla în vacanță în vara anului 1912 cu ruda ei în satul Konstantinov. EraMaria Balzamova . Maria Balzamova a ocupat pentru scurt timp un loc în inima tânărului. Poetul în vârstă de șaptesprezece ani a scris într-o scrisoare către o fată: „Nu știu ce să fac cu mine. Suprima toate sentimentele? Să omori melancolia într-o distracție dezordonată?.. Fie trăiește, fie nu trăiește? Sunt sentimentele mele false? Focul lor poate fi stins? Și devine atât de dureros încât îți poți risca chiar existența pe pământ...”
În scrisorile către Maria Balzamova, poetul a trimis poezii dedicate acesteia, dar nu a publicat niciuna dintre ele. În această perioadă, Yesenin creează poezii, al căror erou liric este îndepărtat de personalitatea autorului. Nu ne vom opri asupra lor.

Un nou interes amoros vine poetului într-o perioadă dificilă a vieții sale. Viața la Moscova și ura munca de birou. Discordie cu tatăl. Apoi pauza. Lucrează în tipografia I.D. Sytin. Deci, Yesenin a luat viațăAnna Izryadnova.
La scurt timp după ce Yesenin s-a angajat la o tipografie, a cunoscut o tânără moscovită Anna Izryadnova și surorile ei Serafima și Nadezhda. Surorile erau fete progresiste ale acelei epoci. Ei și-au câștigat singuri existența, au mers la prelegeri și mitinguri și au fost pasionați de poeții la modă - Balmont, Severyanin, Akhmatova. Chiar de la prima întâlnire, Serghei Yesenin i-a emoționat inima Annei: „A venit blând, timid, timid față de toată lumea și de toate... În aparență, nu arăta ca un tip din sat... Purta un costum maro, un înalt amidonat. guler și o cravată verde strălucitor... un șoc de bucle aurii”. În 1914, Serghei Yesenin a încheiat o căsătorie civilă cu Anna Izryadnova. Tinerii au închiriat o cameră și au început viața de familie. Izryadnova a devenit mama primului fiu al poetului, Yuri, care s-a născut la Moscova pe 21 ianuarie 1915. În martie, Yesenin a plecat la Petrograd pentru faimă. S-au despărțit. Ultima dată când Anna Izryadnova l-a văzut a fost înainte de călătoria fatidică la Leningrad din toamna anului 1925. „A spus că a venit să-și ia rămas bun, a cerut să nu-l strice, să aibă grijă de fiul său.” Nu l-am salvat. Yesenin Yuri Sergeevich, un tehnician în proiectarea aeronavei, a fost împușcat pe 27 iunie 1937 la Moscova, unde s-a născut, fiind acuzat de pregătirea unei tentative de asasinat asupra lui Stalin.
Poetul i-a dedicat Annei Izryadnova poemul „Aripile roșii ale apusului se estompează...” (1916).

Aripile roșii ale apusului se estompează,
Gardurile dorm liniştite în ceaţă.
Nu fi trist, casa mea albă,
Că iarăși suntem singuri și singuri.

Curăță luna în acoperișul de paie
Coarne cu rame albastre.
Nu am urmat-o și nu am ieșit
Escortă în spatele căștilor de fân orbi.

Știu că anii vor îneca anxietatea.

Și buze și suflet nevinovat
Ea economisește pentru alții.


Doar cei mândri trăiesc în forță.
Iar celălalt se va uza și se va abandona,
Ca o clemă mâncată de materiile prime.

Nu din melancolie aștept soarta,
Va răsuci cu cruzime pulberea.
Și ea va veni pe pământul nostru
Încălzește-ți copilul.

Își va da jos haina de blană și își va dezlega șalurile,
Stai cu mine lângă foc.
Și va spune calm și afectuos:
Că copilul seamănă cu mine.

Aceasta este o poezie despre dragoste. Poate fi citită ca o mărturisire lirică a eroului cu care Serghei Yesenin a ajuns la poezie. Conține durerea sufletească, un sentiment al sărăciei vieții din jur:
Nu fi trist, casa mea albă,
Că iarăși suntem singuri și singuri. :>
Eroul își face griji cu privire la soarta iubitei sale femei:

Știu că anii vor îneca anxietatea.
Această durere, ca și anii, va trece.
Poemul speră revenirea ei:
Și ea va veni pe pământul nostru
Încălzește-ți copilul. Culoarea poeziei este dată de cuvinte polisemantice: „aripi de apus”, comparații: „ca un jug mâncat de materiile prime”, personificări: „gardurile dorm liniștite în ceață”, metafore: „luna curăță albastrul”. - coarne acoperite în acoperișul de paie.” Citind poezie, te simți trist împreună cu eroul liric și crezi în el:
Cel care cere bucurie nu este puternic,
Doar cei mândri trăiesc în forță

Să scriem în caiete prima etapă a primăverii (1914-1917) despre ceea ce este caracteristică versurile de dragoste timpurii ale lui Yesenin se bazează pe tradițiile populare, poetul se străduiește să personifice imagini. Personajul eroului liric tocmai prinde contur. O trăsătură distinctivă a poemelor primei perioade este simbolismul religios.
acum să trecem la etapa următoare
.

a 2-a grupă

În 1917-18, Serghei Alexandrovici a publicat poezii, însoțindu-le cu subtitlul „Din cartea „Poezii despre dragoste”, care nu era destinată să fie publicată. În acest sens, este necesar să amintim în primul rând poezia „Coafura verde...”, care conține o dedicație în textele publicate.L.I. Kashina . „Fata în alb” sau „pelerina albă” poetul are aceeași față - Lydia Kashina. Era o săteană din Yesenin, fiica unui proprietar de pământ care locuia în Konstantinov. Tânărul a avut un sentiment tandru pentru ea și s-au întâlnit de multe ori. Punctul culminant al acestui romantism ciudat și misterios a fost întâlnirea lui Serghei Yesenin cu Lydia Kashina în vara anului 1917, după ce proprietarul moșiei renunțase deja la lumea satului la casa ei cu două etaje din Konstantinov, iar ea însăși se mutase. a locui pe o altă moșie - în Bely Yar, pe Meadow. spre râul Oka, care se află la câteva mile de Konstantinov. În amintirea acelei veri, despre întâlnirea de la Bely Yar, Yesenin a scris o poezie dedicată Lydiei Kashina, care a fost publicată în 1918.


coafura verde,

Sânii de fetiță,

O, mesteacăn subțire,

De ce te-ai uitat în iaz?

Ce îți șoptește vântul?

Despre ce sună nisipul?

Sau vrei să împletești ramuri

Ești un pieptene lunar?

Deschide, spune-mi secretul

de gândurile tale de lemn,

M-am îndrăgostit de trist

Zgomotul tău de dinainte de toamnă.

Iar mesteacanul mi-a raspuns:

„O, prietene curios,

Seara asta este înstelată

Aici ciobanul a vărsat lacrimi.

Luna arunca umbre

Verdeața strălucea.

Pentru genunchi goi

M-a îmbrățișat.

Și așa, trăgând adânc aer în piept,

El a spus în sunetul ramurilor:

„La revedere, porumbelul meu,

Până la macarale noi.”


Întors din sat la Petrograd, Yesenin a pornit în iulie 1917 cu personalul ziarului Delo Naroda într-o expediție etnografică. Era însoțit de un angajat al ziaruluiZinaida Reich.
Călătoria lui Yesenin în Nord cu Zinaida Reich și poetul Alexei Ganin, care era și el îndrăgostit de ea, este una dintre cele mai puțin studiate pagini din viața poetului. Ce se știe este că pe drumul de întoarcere de la Solovki, Yesenin a cerut-o în căsătorie pe Zinaida Reich. S-au căsătorit la 4 august 1917 în biserica Kiriko-Ulitovskaya de lângă Vologda. Prima soție oficială a poetului a fost o persoană extraordinară. Perioada vieții lor împreună la Petrograd și apoi la Moscova a fost singura perioadă a fericirii familiei sale. A fost o dragoste atât de clară, de pașnică, de întreagă, încât până și antipatia a intrat în faza de experiențe dramatice triste, s-a revărsat în poezie, poetul i-a dedicat „O scrisoare către o femeie” Zinaidei Reich.

Înregistrare audio „Scrisoare către o femeie”

Această poezie a fost scrisă în 1924, deși evenimentele pe care le amintește poetul au avut loc în 1919. Ruptura cu soția sa a marcat începutul unei noi perioade a versurilor de dragoste ale poetului.

Să notăm etapa 2 în caietele noastre vara (1917-1919) ceea ce este tipic pentru ea

Poeziile lui Yesenin din această perioadă sunt entuziaste și caste. În ele, poezia sentimentului se contopește cu poezia naturii, de aceea propozițiile exclamative și apelurile sunt adesea întâlnite în poezii. Există simbolism religios. Deci, aici eroul este diferit, el este implicat într-o „furtună de evenimente”, căutând sprijin și sprijin în iubitul său, după despărțirea de Zinaida Reich în 1918. Yesenin s-a mutat la Moscova, care devenise până atunci un centru literar.

Așadar, începe o nouă perioadă în versurile de dragoste ale poetului - toamna „galbenă” (1919 - mijlocul anului 1925).

3 grupa

Așadar, începe o nouă perioadă în versurile de dragoste ale poetului - toamna „galbenă” (1919 - mijlocul anului 1925). În 1921, soarta o leagă pe S. Yesenin de o altă femeieIsadora Duncan.

Nu te uita la încheieturile ei

Și mătasea curgând de pe umerii ei.

Am căutat fericirea în această femeie,

Și din întâmplare am găsit moartea..."

O irlandeză cu cetățenie americană, care a venit în Rusia să-i învețe pe copii să danseze, al cărei talent până și marele Stanislavski l-a admirat, a cucerit inima tânărului poet, în ciuda faptului că era de două ori mai în vârstă decât Yesenin. Întâlnirea dintre Yesenin și Duncan a avut loc la artistul Yakulov. În același 1921, și-au înregistrat căsătoria și au plecat să călătorească prin Europa.

Yesenin a petrecut aproape șase luni în străinătate, a scris puțin departe de patria sa și a fost foarte dor de casă pentru Rusia. În toamna anului 1923, căsătoria lui cu Duncan se rupe, iar Yesenin se întoarce în patria sa. La întoarcere, scrie un ciclu de poezii „Taverna din Moscova”. Adevărat, primele poezii ale acestui ciclu au fost scrise în străinătate. Dragostea pentru Isadora Duncan nu a fost reflectată în opera lui Yesenin, cu excepția unei mențiuni superficiale în ultima poezie „Omul negru”:

Și vreo femeie

Mai mult de patruzeci de ani

M-a numit fată rea

Și cu dulceața mea.

Poeziile „Tavernei Moscovei” nu au avut destinatari direcți. Femeile pe care poetul le-a adresat în ele erau fără nume. Aceste versuri conțineau vocabularul vulgar și cinismul amar al „tavernei din Moscova” adresate unei femei. Și răspunsul la întrebarea ce s-a întâmplat cu poetul și de ce vor fi versuri din colecția „Poezii unui bătaieu” - „Mi-a mai rămas o singură distracție...”.


Să ascultăm cântecul bazat pe aceste versuri și să încercăm să găsim replici care să servească drept răspuns la întrebarea de ce lumea poeziei lui Yesenin este atât de contradictorie.

Ascultarea înregistrărilor de grame.

După părerea mea, răspunsul la această întrebare poate fi cuvintele:
Dar dacă dracii ar fi cuibărit în suflet -
Aceasta înseamnă că îngerii trăiau în ea.

Evoluția este construită pe unitatea și lupta contrariilor. Acolo unde există un plus, întotdeauna există un minus în apropiere. La urma urmei, „îngerii” au trăit deja, iar „diavolii” au cuibărit doar în suflet. Poetul a rezistat și s-a străduit spre armonie:

Trandafir alb cu broasca neagra
Am vrut să mă căsătoresc pe pământ.

Poetul încearcă să scape din bazinul vicios al tavernelor. Viața însăși îl ajută. Augusta Miklashevskaya apare în destinul său.

Întoarcerea acasă și întâlnirea cu actrița Teatrului de Cameră din Moscova Augusta Miklashevskaya a jucat un rol uriaș în viața spirituală a poetului. El creează un ciclu de poezii numit „Dragostea unui huligan”, care a devenit a doua parte a cărții „Taverna din Moscova”. Dragostea din aceste poezii arată nepământeană, fabuloasă, care amintește de motivele amoroase ale poemelor lui Yesenin la începutul anilor 1915-1916... Mulți ani mai târziu, Augusta Miklashevskaya și-a amintit cu câtă tandrețe și noblețe uimitoare a tratat-o ​​Yesenin.

Urmăriți un videoclip despre Miklashevskaya


Purta un pește-leu și o pălărie de top la o întâlnire și, zâmbind încet, spunea: „Este foarte amuzant? Dar îmi doream atât de mult să fiu măcar oarecum ca el...” Esenin îl avea în minte pe Pușkin, pe care îl iubea foarte mult și de la care și-a învățat constant meseria. A fost un romantism platonic, a fost învăluit în ceața de la începutul secolului al XIX-lea. Esenin i-a dedicat lui Miklashevskaya un întreg ciclu de poezii intitulat „Dragostea unui huligan”. Era alcătuită din șapte poezii: „Un foc albastru a început să măture...”, „Să te beți de alții...”, „Ești la fel de simplu ca toți ceilalți...”, „Dragă, hai să stăm lângă unul. ..”, „Pentru mine E trist să te privesc...”, „Nu mă chinui cu răcoare...”, „Seara a ridicat sprâncene negre...”

Dragă, hai să stăm unul lângă altul

Să ne uităm unul în ochii celuilalt.

vreau sub privirea blândă

Ascultă viscolul senzual.

Acesta este aurul de toamnă

Această șuviță de păr albicios -

Totul a apărut ca mântuire

Grebla nelinistita.

Mi-am părăsit pământul cu mult timp în urmă,

Unde înfloresc pajişti şi desişuri.

În glorie urbană și amară

Am vrut să trăiesc pierdut.

Am vrut ca inima mea să fie mai liniștită

Mi-am amintit de grădină și de vară,

Unde la muzica broaștelor

M-am crescut ca poet.

Acum e ca toamna acolo...

Arțar și tei la ferestrele camerelor

Aruncand crengile cu labele,

Îi caută pe cei pe care îi amintesc.

Au plecat de mult.

O lună într-un cimitir simplu

Marchează razele pe cruci,

Că și noi vom veni să-i vizităm,

Că și noi, după ce am supraviețuit anxietății,

Să mergem sub tufișurile astea.

Toate drumurile ondulate

Numai bucuria curge către cei vii.

Dragă, stai lângă mine

Să ne uităm unul în ochii celuilalt.

vreau sub privirea blândă

Ascultă viscolul senzual.

„Dragă, hai să stăm în rânduri...” (1923)). Dragostea pentru această femeie a vindecat sufletul bolnav și devastat al poetului. Un sentiment inspirat pentru Miklashevskaya luminează, înalță și inspiră pe Yesenin la creativitate, îl face să creadă din nou și într-un mod nou în semnificația unui sentiment ideal.

Potrivit mărturiei lui Augusta Leonidovna Miklashevskaya însăși, lui Yesenin i-a plăcut majoritatea celor șapte poezii din acest ciclu - „Ești la fel de simplu ca toți ceilalți...”, dedicat unui profesor din BatumiShagane Talyan , cu care poetul sa întâlnit în Caucaz în decembrie 1924.
„Motivele persane” gloriifică iubirea pură, veselă, tăcută și incoruptibilă.
Așa a fost Shagane Talyan, pe care Serghei Esenin l-a vizitat adesea în Batumi, a dat flori și a citit poezie. Fata avea 24 de ani la acea vreme, era armeancă din Akhaltsikhe. Shagane s-a remarcat prin frumusețea ei extraordinară, iar poetul și-a scris femeia persană din ea. Despărțindu-se de ea, Yesenin i-a oferit o carte de poezii cu inscripția: „Dragul meu Shagane, ești plăcut și drag pentru mine”. _În „Motive persane” poetul a creat o imagine poetică, înfățișând dragostea poetică.

Shagane, ești al meu, Shagane!

Despre secară ondulată sub lună.

Shagane, ești al meu, Shagane.

Pentru că sunt din nord, sau așa ceva,

Că acolo luna e de o sută de ori mai mare,

Oricât de frumoasă ar fi Shiraz,

Nu este mai bun decât întinderile din Ryazan.

Pentru că sunt din nord, sau așa ceva.

Sunt gata să vă spun domeniul,

Am luat acest păr de la secară,

Dacă vrei, tricotează-l pe deget -

Nu simt nicio durere.

Sunt gata să vă spun domeniul.

Despre secară ondulată sub lună

Poți ghici după buclele mele.

Dragă, glumă, zâmbet,

Doar nu trezi amintirea din mine

Despre secară ondulată sub lună.

Shagane, ești al meu, Shagane!

Acolo, în nord, este și o fată,

Ea seamănă foarte mult cu tine

Poate se gândește la mine...

Shagane, ești al meu, Shagane.

Notăm etapa 3 în caiete toamna (1919-mijlocul lui 1025) ceea ce este caracteristic pentru el

O caracteristică a celei de-a treia perioade este dispariția imaginilor biblice și a simbolurilor religioase. Îndemânarea poetului a crescut semnificativ.

Se acordă cuvântul grupei 4

4 grupa

A doua jumătate a anului 1925 este o perioadă de iarnă alb-negru în versurile de dragoste ale lui Serghei Yesenin. Alături de poet se află prietena și femeia iubitoare a lui Galina Benislavskaya.Strămoșii ei: mama ei este georgiană, tatăl ei este francez. Dacă ea a moștenit trăsăturile faciale ale mamei sale (orientale), atunci poate că era oarecum asemănătoare ca aspect cu Shagane. Galina Benislavskaya a rămas devreme fără părinți, a fost crescută într-o familie de medici Benislavsky și a primit educația la un gimnaziu. Era profund interesată de literatură, iubea poezia, în special Blok, și vizita adesea cafeneaua literară „Worth of Pegasus”, unde la începutul anilor 20 cei mai buni poeți moscoviți se adunau pentru a-și citi poeziile, a discuta, a discuta și a citi manifeste poetice. Într-una dintre seri, Benislavskaya l-a văzut pe Yesenin și l-a auzit citindu-și poeziile cu inspirație. Așa s-au cunoscut.

Yesenin îi datora mult lui Benislavskaya. Într-un moment dificil pentru el, în 1923, când el, întors dintr-o călătorie în străinătate, a hotărât să rupă legăturile mariajului cu dansatoarea americană Isadora Duncan, când s-a format un adânc decalaj între el și Imagiști, iar poetul a fost amenințat de un vid spiritual, Galina Benislavskaya i-a întins mâna prieteniei. Yesenin s-a stabilit în Bryusovsky Lane, în apartamentul ei, unde prietenii lui Yesenin au început curând să se adune: poeți și scriitori - Pyotr Oreshin, Vsevolod Ivanov, Boris Pilnyak, Vasily Nasedkin, Wolf Erlich și Nikolai Klyuev au fost oaspeți frecventi. Acest lucru a înseninat viața de zi cu zi a lui Yesenin și i-a permis să comunice cu colegii săi scriitori. Mai târziu, scriitorul, în timp ce se afla în Batumi, i-a scris:

Dragă Galya! Sunt foarte bolnav și, prin urmare, nu pot să vă scriu și să vă spun cum trăiesc în Batum. Doar cereri și cereri. Recitiți aceste poezii și predați-le oriunde doriți... Puteți să-mi vindeți poeziile fără să mă întrebați. Sper pentru gustul tău în compilare...”

Galya, draga mea! Mulțumesc pentru scrisoare, m-a făcut fericit... Dragă, fă totul așa cum găsești tu. Sunt prea pierdut în mine și nu știu nimic despre ce am scris ieri sau despre ce voi scrie mâine. Un singur lucru trăiește în mine acum. Mă simt luminat, nu am nevoie de această faimă stupidă zgomotoasă, nu am nevoie de succes rând cu rând. Am înțeles ce este poezia...”

Dragă Galya! Îți repet că îmi ești foarte, foarte dragă. Și tu însuți știi că fără participarea ta la soarta mea ar exista o mulțime de lucruri deplorabile... Asta e mult mai bine

Esenin a dedicat mai multe poezii lui Benislavskaya, una dintre cele mai izbitoare este „Câinele lui Kachalov”.

Dă-mi laba ta, Jim, pentru noroc,

Nu am văzut niciodată o astfel de labă.

Să lătrăm în lumina lunii

Pentru vreme liniștită, fără zgomot.

Dă-mi laba ta, Jim, pentru noroc.

Te rog, dragă, nu mă linge.

Înțelege cu mine cel puțin cel mai simplu lucru.

La urma urmei, nu știi ce este viața,

Nu știi că viața în lume merită trăită.

Stăpânul tău este și drăguț și faimos,

Și are o mulțime de oaspeți în casa lui,

Și toată lumea, zâmbind, se străduiește

Pot să ating lâna ta catifelată.

Ești diabolic de frumoasă ca un câine,

Cu un prieten atât de dulce și de încredere.

Și, fără să întreb pe nimeni un pic,

Ca un prieten beat, intri pentru un sărut.

Dragul meu Jim, printre invitații tăi

Au fost atât de multe diferite și diferite.

Dar cel care este cel mai tăcut și mai trist dintre toate,

Ați venit aici din întâmplare?

Ea va veni, îți dau garanția mea.

Și fără mine, în privirea ei holbată,

Pentru mine, linge-i ușor mâna

Pentru tot ce am fost și nu am fost vinovat.


La un an după moartea lui Serghei Esenin, a fost tras un foc în mormântul său din cimitirul Vagankovskoye, la 3 decembrie 1926. Galina Benislavskaya nu și-a putut imagina viața fără Serghei Yesenin. Ea a lăsat un bilet de sinucidere. La cererea ei, Galina Benislavskaya a fost înmormântată lângă Yesenin. Nu, ea nu a răspuns. Pentru poet, Benislavskaya a fost doar un prieten, nu există nimic ca iubirea în sufletul său.

Ultimele versuri de dragoste le sunt dedicateSofia Andreevna Tolstoi, nepoata lui Lev Nikolaevici Tolstoi.
La începutul lunii martie 1925, la o petrecere acasă la Galina Benislavskaya, poetul a cunoscut-o pe Sofia Andreevna Tolstoi, nepoata lui Lev Nikolaevici Tolstoi. A fost o persoană extraordinară, a moștenit multe de la străbunicul ei. În iunie 1925, Yesenin s-a căsătorit cu S.A. Tolstoi și s-a mutat cu ea la Ostrozhenka, într-un apartament mare, sumbru, cu mobilier antic și voluminos. Acolo erau multe portrete și relicve de muzeu Dar nici el nu a fost fericit în această căsnicie, iar apartamentul a cântărit pur și simplu. Din nou, nu era pe nimeni de vină aici - așa s-a dovedit viața.

Aparent, așa a fost pentru totdeauna -

Până la treizeci de ani, după ce a luat-o razna,

Infirmi din ce în ce mai puternici, întăriți,

Tinem legatura cu viata.

Dragă, în curând voi împlini treizeci de ani,

Și pământul îmi este mai drag în fiecare zi,

De aceea inima mea a început să viseze,

Că ard cu foc roz.

Dacă arde, atunci arde și arde,

Și nu e de mirare în floarea de tei

Am luat inelul de la papagal -

Un semn că vom arde împreună.

Țiganca mi-a pus acel inel,

Mi l-am luat de pe mână și ți l-am dat,

Și acum, când orga cu butoi este tristă,

Nu pot să nu mă gândesc, să nu fiu timid.

E un vârtej în capul meu

Și este ger și întuneric pe inimă:

Poate altcineva

L-ai dat râzând?

Poate sărut până în zori

Te întreabă el însuși

Ca un poet amuzant, prost

M-ai adus la poezii senzuale.

Şi ce dacă! Va trece și această rană.

E doar trist să vezi sfârșitul vieții.

Prima dată pentru un asemenea bătăuș

Papagalul blestemat m-a înșelat.

Notăm etapa 4 în caiete 4. iarnă (a doua jumătate a anului 1925) ceea ce este caracteristic pentru el

A patra perioadă este cea mai scurtă și cele mai întunecate caracteristici ale acestei perioade sunt că versurile de dragoste conțin culori alb-negru. Pe de o parte, o premoniție a unui sfârșit tragic, pe de altă parte, un vis de iubire pură, înălțătoare,

Ca să aibă ochi albaștri de floarea de colț
Doar eu-
Nu pentru nimeni -
Și cu cuvinte și sentimente noi
Mi-a linistit inima si pieptul.

Așa a scris în poezia „Cad frunzele, cad frunzele...” Dragostea în ultimele versuri ale poetului este prezentată ca un refugiu împotriva furtunilor de zăpadă și a necazurilor, ca un dar al sorții.

Poeziile lui Yesenin despre dragoste variază în grad de perfecțiune. Dar sunt infinit de sinceri, extrem de puri și sinceri. „Nu mint niciodată cu inima mea...”, a scris Yesenin despre sine. Prin urmare, poeziile sale emoționează inimile cititorilor, pentru că în orice moment sună ca muzică adevărată și poezie adevărată.

d/z scrie un eseu despre poezia ta preferată.