Caracteristicile și imaginea căpușei din piesa de la baza eseului amar. Caracteristicile și imaginea unei căpușe într-o piesă de teatru din partea de jos a unui eseu amar Ce face o căpușă într-o piesă de teatru în partea de jos

Suferința ta se va încheia în curând. Mintea ta se va limpezi.

D. Kharms. "Fereastră"

Actorul și Klesch nu sunt figurile cheie în piesa lui Gorki. Sunt imagini tipice ale foștilor oameni. Desenându-și personajele, Gorki a evitat liniile strălucitoare, contrastante. Aceste cifre sunt statice, neschimbate. Gorki nu le dă ocazia să se dezvăluie până la capăt, la filozofie, așa cum se întâmplă cu Luke, sau Satin, sau Baronul. Căpușa face ceva tot timpul. În primul act încearcă cheile încuietorilor vechi, în ultimul act „repară armonia, încercând uneori și fretele”. El este lăcătuș. Fost muncitor. Munca este sensul vieții lui. Căpușa este împovărată de viața casei de camere a lui Kostylev, chinuită de lenevie: „Nu este de lucru...” – îi strigă el lui Bubnov.

Fenomenul Actorului este marcat de cel mai slogan al secolului: „Corpul meu este otrăvit de alcool”. O pronunță cu mândrie, ca de pe scenă. Memoria lui este o mizerie completă. Toată viața ei trecută a fost turnată în ea. Nu a mai rămas nimic. Luke a împins ceva în inima lui, a aprins speranța. La urma urmei, actorul din sufletul lui este Hamlet. Numele lui este Sverchkov-Zavolzhsky, imaginile noroioase ale trecutului încă plutesc în capul lui: „În drama „Hamlet” scrie: „Cuvinte, cuvinte, cuvinte”. Bine... eu am jucat groparul în ea”. După ce am citit „Nadne”, nu am fost prea leneș și am deschis „Hamlet”. Sunt doi gropari. Primul și al doilea. Al doilea rostește doar câteva replici în cursul piesei. Cred că acesta este rolul lui Sverchkov-Zavolzhsky. Actorul, distorsionând, citează fragmente din monologurile lui Hamlet. Încă își joacă tragedia. Este infinit de teatru și, prin urmare, curios. Continuă să recite: „Trei copeici pentru mine! .. – și, venind imediat în fire: – Dar de ce am nevoie de trei copeici?” Este dramatic și știe să țină o pauză. Se împăcase deja cu adevărul „omul gol”.

Căpușa diferă de Actor prin faptul că îi lipsește calmul. El vrea să lucreze. El intervine în conversații și a târât tot felul de gunoaie în casa de camere. Și-a bătut soția până la moarte. Adevărat, când Anna moare, ceva în el se dezgheță, dar destul de imperceptibil și, se pare, și-a imaginat. Iată discursul său de înmormântare: „Este necesar să îngrop... dar am patruzeci de copeici în total...” - sună, în orice caz, emoționant.

Căpușa vinde totul pentru a o îngropa pe Anna: o nicovală, o unealtă, nu lasă nimic. Îi pasă de lucrurile simple. Cine va „pune pe cineva la închisoare” - „Vaska Vasilisa, sau ea este el?”. Iar despre bătrânul Luca, el a remarcat inteligent: „A făcut semn, dar nu a arătat calea”. Kleshch nu înțelege că toată lumea ar trebui să caute calea, chiar și singur.

Actorul este tot în gest, totul în ipostază. I-a plăcut fraza despre alcool. O spune acolo unde este necesar și nu. Este bolnav, tușește, știe că va muri și este înfricoșător să mori. Pentru el, toată literatura mondială este concepută într-un singur poem de autorul „B. Beranger”. Și ar vrea să ajungă într-un oraș cu spital gratuit, dar înțelege doar că acolo nu există drum, se comandă. Și când își dă seama de asta până la capăt, viața își pierde valoarea și sensul suprem pentru Actor. "Plecat!" – spune el, plecând într-un pustiu să moară.

Bifa de la sfârșitul piesei se resemnează. După ce a băut un pahar de vodcă, spune: „Nimic... Peste tot oamenii... La început - nu vezi... apoi - te uiți, se dovedește că toți oamenii... nimic". Umilința este adevărata lui tragedie. Actorul încearcă să părăsească lumea lui Kostylev cu prețul propriei vieți. Căpușa plătește același preț pentru a rămâne în partea de jos. Se liniștește - toți sunt egali, toți sunt la fel în sărăcia lor.

Căpușa este un personaj din piesa lui M. Gorki „At the Bottom”, unul dintre oaspeții casei de camere, lăcătuș de profesie, soțul Annei. La începutul piesei, idealizează munca grea, considerând că aceasta este singura cale de ieșire. El visează să revină la o viață normală cu ajutorul muncii cinstite. Căpușa se opune celorlalți locatari care preferă să nu facă nimic. El condamnă modul lor de viață, crezând că sunt „la fund”. Cu toate acestea, visele lui sunt spulberate atunci când se confruntă cu realitatea dură.

Singura cale de a ieși din sărăcie, după părerea lui, este munca grea, dar își pierde locul de muncă. Se pare că viața nu este atât de simplă și logică. Odată cu munca, își pierde și credința, ceea ce îl pune la același nivel cu alți locuitori ai casei de camere. Acest personaj este, de asemenea, caracterizat de o insensibilitate extraordinară. Așadar, se comportă destul de grosolan și crud cu soția sa pe moarte. Când Anna îi cere să nu țipe sau să înjure, el îi reproșează doar că se plânge. Când ea se sufocă și îi cere să deschidă ușa pentru o vreme, el refuză de teamă să nu răcească. Și nici moartea ei nu-l deranjează, cu excepția poate costul înmormântării.

La sfârșitul lucrării, se resemnează cu funcția sa și începe să bea cu

Suferința ta se va încheia în curând.
Mintea ta se va limpezi.
D. Kharms. "Fereastră"
Actorul și Klesch nu sunt figurile cheie în piesa lui Gorki. Sunt imagini tipice ale foștilor oameni. Desenându-și personajele, Gorki a evitat liniile strălucitoare, contrastante. Aceste cifre sunt statice, neschimbate. Gorki nu le dă ocazia să se dezvăluie până la capăt, la filozofie, așa cum se întâmplă cu Luke, sau Satin, sau Baronul. Căpușa face ceva tot timpul. În primul act încearcă cheile încuietorilor vechi, în ultimul act „repară armonia, încercând uneori și fretele”. El este lăcătuș. Fost muncitor. Munca este sensul vieții lui. Căpușa este împovărată de viața casei de camere a lui Kostylev, chinuită de lenevie: „Nu este de lucru...” – îi strigă el lui Bubnov.
Fenomenul Actorului este marcat de cel mai slogan al secolului: „Corpul meu este otrăvit de alcool”. O pronunță cu mândrie, ca de pe scenă. Memoria lui este o mizerie completă. Toată viața ei trecută a fost turnată în ea. Nu a mai rămas nimic. Luke și-a băgat ceva în inimă, a aprins speranța. La urma urmei, actorul din sufletul lui este Hamlet. Numele lui este Sverchkov-Zavolzhsky, imaginile noroioase ale trecutului încă plutesc în capul lui: „În drama „Hamlet” scrie: „Cuvinte, cuvinte, cuvinte”. Bine... eu am jucat groparul în ea”. După ce am citit „La fund”, nu am fost prea leneș și am deschis „Hamlet”. Sunt doi gropari. Primul și al doilea. Al doilea rostește doar câteva replici în cursul piesei. Cred că acesta este rolul lui Sverchkov-Zavolzhsky. Actorul, distorsionând, citează fragmente din monologurile lui Hamlet. Încă își joacă tragedia. Este infinit de teatru și, prin urmare, curios. Continuă să recite: „Trei copeici pentru mine! .. – și, venind imediat în fire: – Dar de ce am nevoie de trei copeici?” Este dramatic și știe să țină o pauză. Se împăcase deja cu adevărul „omul gol”.
Căpușa diferă de Actor prin faptul că îi lipsește calmul. El vrea să lucreze. El intervine în conversații și a târât tot felul de gunoaie în casa de camere. Și-a bătut soția până la moarte. Adevărat, când Anna moare, ceva în el se dezgheță, dar destul de imperceptibil și, se pare, și-a imaginat. Iată discursul său de înmormântare: „Este necesar să îngrop... dar am patruzeci de copeici în total...” - sună, în orice caz, emoționant.
Căpușa vinde totul pentru a o îngropa pe Anna: o nicovală, o unealtă, nu lasă nimic. Îi pasă de lucrurile simple. Cine va „pune pe cineva la închisoare” - „Vaska Vasilisa, sau ea este el?”. Iar despre bătrânul Luca, el a remarcat inteligent: „A făcut semn, dar nu a arătat calea”. Kleshch nu înțelege că toată lumea ar trebui să caute calea, chiar și singur.
Actorul este tot în gest, totul în ipostază. I-a plăcut fraza despre alcool. O spune acolo unde este necesar și nu. Este bolnav, tușește, știe că va muri și este înfricoșător să mori. Pentru el, toată literatura mondială este concepută într-un singur poem de autorul lui B-Beranger. Și ar vrea să ajungă într-un oraș cu spital gratuit, dar înțelege doar că acolo nu există drum, se comandă. Și când își dă seama de asta până la sfârșit, viața își pierde valoarea și sensul suprem pentru Actor. "Plecat!" – spune el, plecând într-un pustiu să moară.
Bifa de la sfârșitul piesei se resemnează. După ce a băut un pahar de vodcă, spune: „Nimic... Peste tot oamenii... La început - nu vezi... apoi - te uiți, se dovedește că toți oamenii... nimic". Umilința este adevărata lui tragedie. Actorul încearcă să părăsească lumea lui Kostylev cu prețul propriei vieți. Căpușa plătește același preț pentru a rămâne în partea de jos. Se liniștește - toți sunt egali, toți sunt la fel în sărăcia lor.

Mite

Caracteristicile unui erou literar

Problema unei ieșiri reale din situație este legată de imaginea lăcătușului Klesch. El vrea să se întoarcă la o viață „normală” printr-o muncă grea și cinstită. La început, K. se opune cu mândrie celor din jur, crede în fezabilitatea planului său și muncește din greu. Dar apoi visul lui este spulberat de realitatea dură: își pierde locul de muncă, trece printr-o criză. De asemenea, acest personaj este deosebit de insensibil. Soția lui pe moarte nu îi provoacă nicio simpatie. La cererea Annei să nu strige, să nu se certe, el este primul care răspunde cu o replică: „M-am plâns!” Anna se sufocă, cere să deschidă ușa de pe hol, dar K. refuză, temându-se să nu răcească.
La sfârșitul piesei, își părăsește visele de muncă, se împacă cu „vagabondii inactivi”, se îmbătă împreună cu Satin, care propovăduiește principiul „ne-a face”.

Eseu despre literatura pe tema: Tick (În partea de jos a lui Gorki)

Alte scrieri:

  1. Bubnov Descrierea eroului literar Kartuznik, unul dintre locuitorii casei de camere. Aflăm că în trecut era proprietarul unui atelier de vopsire. Dar împrejurările s-au schimbat, soția lui s-a înțeles cu stăpânul și, pentru a rămâne în viață, a trebuit să plece. Acum omul acesta este jos pe Citește mai mult......
  2. Gorki a început să-și scrie operele atunci când o persoană, în esență, s-a depreciat. A devenit „sclav al lucrurilor”, valoarea individului a scăzut. La începutul carierei, Gorki a scris lucrări romantice. Personajele lui erau libere, curajoase, puternice. Dar aceste personaje sunt fictive. În piesa „Pe Citește mai mult ......
  3. În partea de jos, piesa conține, parcă, două acțiuni paralele. Primul este social și cotidian, iar al doilea este filozofic. Ambele acțiuni se dezvoltă în paralel, nu împletite. Există, parcă, două planuri în piesă: extern și intern. Plan extern. Într-o noapte deținută de Citește mai mult ......
  4. La sfârșitul secolului al XIX-lea, în literatura rusă a apărut un nou erou - un om pierdut, un proscris care a fost respins de societate și de a cărui soartă nu este interesat pe nimeni. Un astfel de erou este descris în poveștile realiste ale lui M. Gorki. Artistul desenează imaginea, ca să spunem așa, a unui vagabond în mod ambiguu, el încearcă să Citește mai mult ......
  5. La începutul carierei sale, A. M. Gorki a scris în principal lucrări romantice. Eroii săi au fost oameni liberi, curajoși, puternici, născuți din ficțiunea scriitorului. Gorki și-a creat majoritatea lucrărilor în anii 1900, când în Rusia a izbucnit o criză economică gravă. Masele ruinate Citește mai mult ......
  6. Gazde Caracteristicile unui erou literar Acesta este proprietarul casei de camere Kostylev și soția sa Vasilisa. K. este un bătrân ipocrit, laș, dezgustător, care stoarce profit din vii și morți, din fiecare suflare a victimelor sale. În acest personaj, nu vom vedea nici un strop de simpatie. Stand in Citește mai mult ......
  7. M. Gorki a intrat în literatura rusă în anii 90 ai secolului al XIX-lea și a trezit imediat un mare interes în rândul cititorilor. Experiența personală bogată a rătăcirii în Rus' a oferit scriitorului material abundent pentru lucrările sale. Deja în primii ani, ideile mainstream sunt dezvoltate și Citește mai mult ......
  8. Gorki s-a gândit mereu la ceea ce controlează o persoană, ce valori sunt pentru el mai presus de toate, cum libertatea și dragostea, bunătatea și adevărul, puterea și dreptatea sunt consistente. Piesa „At the Bottom” poate fi numită pe bună dreptate o dramă filozofică. Gorki a scris: „Întrebarea principală care Citește mai mult ......
Căpușă (în partea de jos a Bitter-ului)