"Mbretëria e errët" në shfaqjen Stuhi. "Mbretëria e errët" në dramën e A.N.

"Mbretëria e errët" në shfaqjen e Ostrovskit "Stuhia"

Ajo ka shkuar në ekstrem, në mohimin e çdo arsyeje të shëndoshë; Ajo është më shumë se kurrë armiqësore ndaj kërkesave natyrore të njerëzimit dhe po përpiqet më ashpër se kurrë të ndalojë zhvillimin e tyre, sepse në triumfin e tyre sheh afrimin e shkatërrimit të tij të pashmangshëm.

N. A. Dobrolyubov

Alexander Nikolaevich Ostrovsky, për herë të parë në letërsinë ruse, përshkroi thellësisht dhe realisht botën e "mbretërisë së errët", pikturoi imazhe shumëngjyrëshe të tiranëve, jetën dhe zakonet e tyre. Ai guxoi të shikonte pas portave të hekurta të tregtarëve dhe nuk kishte frikë të tregonte hapur fuqinë konservatore të "inercisë", "mpirjes". Duke analizuar "shfaqjet e jetës" të Ostrovskit, Dobrolyubov shkroi: "Asgjë e shenjtë, asgjë e pastër, asgjë e drejtë në këtë botë të errët: tirania që mbizotëronte mbi të, e egër, e çmendur, e gabuar, e dëboi prej tij gjithë vetëdijen e nderit dhe të drejtës... Dhe Nuk mund të jenë ato ku dinjiteti njerëzor, liria personale, besimi në dashuri dhe lumturi dhe shenjtëria e punës së ndershme janë dërrmuar në pluhur dhe shkelur paturpësisht nga tiranët.” E megjithatë, shumë nga dramat e Ostrovskit përshkruajnë "pasigurinë dhe fundin e afërt të tiranisë".

Konflikti dramatik në "Stuhia" qëndron në përplasjen e moralit të vjetëruar të tiranëve me moralin e ri të njerëzve në shpirtrat e të cilëve po zgjohet një ndjenjë e dinjitetit njerëzor. Në shfaqje është i rëndësishëm vetë sfondi i jetës, vetë mjedisi. Bota e "mbretërisë së errët" bazohet në frikë dhe llogaritje monetare. Orëbërësi autodidakt Kuligin i thotë Borisit: “Moral mizor, zotëri, në qytetin tonë, mizor! Kushdo që ka para, përpiqet të skllavërojë të varfërit, në mënyrë që të fitojë edhe më shumë para nga puna e tij falas. Varësia e drejtpërdrejtë financiare e detyron Borisin të jetë i respektueshëm me Dikiy-in "qortues". Tikhon është i bindur ndaj nënës së tij, megjithëse në fund të shfaqjes edhe ai ngrihet në një lloj rebelimi. Nëpunësi i Wild Curly dhe motra e Tikhon, Varvara, janë dinake dhe shmangen. Zemra dalluese e Katerinës ndjen falsitetin dhe çnjerëzorin e jetës rreth saj. "Po, gjithçka këtu duket se është jashtë robërisë," mendon ajo.

Imazhet e tiranëve në "Stuhia" janë artistikisht autentike, komplekse dhe nuk kanë siguri psikologjike. Dikoy është një tregtar i pasur, një person domethënës në qytetin e Kalinov. Në pamje të parë, asgjë nuk kërcënon fuqinë e tij. Savel Prokofievich, sipas përkufizimit të duhur të Kudryash, "ndihet sikur është shkëputur nga një zinxhir": ai ndihet si mjeshtri i jetës, arbitri i fateve të njerëzve nën kontrollin e tij. A nuk flet për këtë qëndrimi i Dikiy ndaj Borisit? Ata rreth tij kanë frikë të zemërojnë Savel Prokofievich me diçka, gruaja e tij është e mahnitur prej tij.

Dikoy ndjen fuqinë e parasë dhe mbështetjen e pushtetit shtetëror në anën e tij. Kërkesat për rivendosjen e drejtësisë të bëra nga “fshatarët” e mashtruar nga tregtari drejtuar kryebashkiakut rezultojnë të kota. Savel Prokofievich e përkëdheli kryebashkiakun mbi supe dhe i tha: "A ia vlen, nderi juaj, që ne të flasim për gjëra të tilla të vogla!"

Në të njëjtën kohë, siç u përmend tashmë, imazhi i Wild është mjaft kompleks. Disponimi i ashpër i një "personi të rëndësishëm në qytet" nuk has në një lloj proteste të jashtme, jo në shfaqjen e pakënaqësisë së të tjerëve, por me vetëdënim të brendshëm. Vetë Savel Prokofievich nuk është i kënaqur me "zemrën" e tij: "Unë agjëroja për agjërimin, për gjëra të mëdha, por tani nuk është e lehtë dhe të rrëshqasë një njeri i vogël; Erdhi për para, mbajti dru zjarri... Bëri mëkat: e qortoi, e qortoi aq shumë sa nuk mund të kërkonte më mirë, gati e rrahu për vdekje. Kjo është lloji i zemrës që kam! Pasi kërkoi falje, ai u përkul para këmbëve të tij. Kështu më çon zemra: këtu në oborr, në pisllëk, u përkula; Unë iu përkula atij para të gjithëve.” Kjo njohje e Wild përmban një kuptim të tmerrshëm për themelet e "mbretërisë së errët": tirania është aq e panatyrshme dhe çnjerëzore saqë vjetërohet dhe humb çdo justifikim moral për ekzistencën e saj.

Tregtari i pasur Kabanova mund të quhet gjithashtu një "tiran në një skaj". Kuligin vuri në gojën e tij një përshkrim të saktë të Marfa Ignatievna: “Prude, zotëri! Ai u jep para të varfërve, por ha plotësisht familjen e tij.” Në një bisedë me djalin dhe nusen e saj, Kabanikha psherëtin hipokrizi: "Oh, një mëkat i rëndë! Sa kohë do të duhet për të mëkatuar!”

Pas kësaj pasthirrmaje të shtirur qëndron një personazh dominues, despotik. Marfa Ignatievna mbron në mënyrë aktive themelet e "mbretërisë së errët" dhe përpiqet të pushtojë Tikhon dhe Katerina. Marrëdhëniet midis njerëzve në familje, sipas Kabanova, duhet të rregullohen nga ligji i frikës, parimi i Domostroevsky "gruaja le të ketë frikë nga burri i saj". Dëshira e Marfa Ignatievna për të ndjekur traditat e mëparshme në gjithçka manifestohet në skenën e lamtumirës së Tikhon me Katerina.

Pozicioni i zonjës së shtëpisë nuk mund ta qetësojë plotësisht Kabanikha. Marfa Ignatievna është e frikësuar nga fakti se të rinjtë duan lirinë, se traditat e lashtësisë së lashtë nuk respektohen. “Çfarë do të ndodhë, si do të vdesin të moshuarit, si do të mbetet drita, nuk e di. Epo, të paktën është mirë që nuk do të shoh asgjë," psherëtin Kabanikha. Në këtë rast, frika e saj është plotësisht e sinqertë dhe nuk ka për qëllim ndonjë efekt të jashtëm (Marfa Ignatievna i shqipton vetëm fjalët e saj).

Imazhi i endacakit Feklusha luan një rol të rëndësishëm në shfaqjen e Ostrovsky. Në pamje të parë, ne kemi një karakter minor. Në fakt, Feklusha nuk është e përfshirë drejtpërdrejt në aksion, por është një mit-bërës dhe mbrojtëse e “mbretërisë së errët”. Le të dëgjojmë arsyetimin e endacakit për "Saltan Makhnute Persian" dhe "Saltan Makhnute Turk": "Dhe ata nuk mund të... gjykojnë me drejtësi një çështje të vetme, i tillë është kufiri i vendosur për ta. Ligji ynë është i drejtë, por i tyre... i padrejtë; që sipas ligjit tonë del kështu, por sipas tyre gjithçka është e kundërta. Dhe të gjithë gjyqtarët e tyre, në vendet e tyre, janë gjithashtu të gjithë të padrejtë...” Kuptimi kryesor i fjalëve të mësipërme është se “ne kemi një ligj të drejtë..:”.

Feklusha, duke parashikuar vdekjen e "mbretërisë së errët", ndan me Kabanikha: "Kohët e fundit, Nënë Marfa Ignatievna, sipas të gjitha llogarive, të fundit". Endacak sheh një shenjë ogurzezë të fundit në përshpejtimin e kalimit të kohës: "Koha tashmë ka filluar të zvogëlohet... njerëzit e zgjuar vërejnë se koha jonë po shkurtohet." Dhe me të vërtetë, koha punon kundër "mbretërisë së errët".

Ostrovsky vjen në përgjithësime artistike në shkallë të gjerë në shfaqje dhe krijon imazhe pothuajse simbolike (stuhi). Vlen të përmendet vërejtja në fillim të aktit të katërt të shfaqjes: “Në plan të parë është një galeri e ngushtë me harqet e një ndërtese të lashtë që po fillon të shembet...” Pikërisht në këtë botë të rrënuar e të rrënuar flijimi i Katerinës. tingëllon nga thellësia e tij rrëfimi. Fati i heroinës është kaq tragjik kryesisht sepse ajo u rebelua kundër ideve të saj Domostroevsky për të mirën dhe të keqen. Fundi i shfaqjes na tregon se të jetosh "në mbretërinë e errët është më keq se vdekja" (Dobrolyubov). “Ky fund na duket i gëzueshëm... - lexojmë në artikullin “Një rreze drite në mbretërinë e errët”, - ... i jep një sfidë të tmerrshme pushtetit tiran, i thotë se nuk është më e mundur të shkoni më tej, është e pamundur të jetosh më me parimet e tij të dhunshme, vdekjeprurëse”. Parezistueshmëria e zgjimit të njeriut tek njeriu, rehabilitimi i ndjenjës së gjallë njerëzore që zëvendëson asketizmin e rremë, më duket, përbëjnë meritën e qëndrueshme të lojës së Ostrovskit. Dhe sot ajo ndihmon për të kapërcyer fuqinë e inercisë, mpirjes dhe stagnimit shoqëror.

“MBRETËRIA E ERRËT” NË SHPËNJEN E OSTROVSKY “GRO3A”

1.Hyrje.

"Një rreze drite në një mbretëri të errët."

2. Pjesa kryesore.

2.1 Bota e qytetit të Kalinov.

2.2 Imazhi i natyrës.

2.3 Banorët e Kalinov:

a) Dikoya dhe Kabanikha;

b) Tikhon, Boris dhe Varvara.

2.4 Rënia e botës së vjetër.

3. Përfundim.

Një pikë kthese në vetëdijen popullore. Po, gjithçka këtu duket se është jashtë robërisë.

A. N. Ostrovsky

Shfaqja "Stuhia" nga Alexander Nikolaevich Ostrovsky, botuar në 1859, u prit me entuziazëm nga kritikët e avancuar falë, para së gjithash, imazhit të personazhit kryesor, Katerina Kabanova. Sidoqoftë, ky imazh i bukur femëror, "një rreze drite në mbretërinë e errët" (sipas fjalëve të N.A. Dobrolyubov), u formua pikërisht në atmosferën e marrëdhënieve tregtare patriarkale, duke shtypur dhe vrarë gjithçka të re.

Shfaqja hapet me një ekspozitë të qetë dhe të pangutur. Ostrovsky përshkruan botën idilike në të cilën jetojnë heronjtë. Ky është qyteti provincial i Kalinov, i cili përshkruhet në detaje. Aksioni zhvillohet në sfondin e natyrës së bukur të Rusisë qendrore. Kuligin, duke ecur përgjatë bregut të lumit, bërtet: "Mrekulli, me të vërtetë duhet thënë se mrekulli!"< … >Për pesëdhjetë vjet kam parë Vollgën çdo ditë dhe nuk po ngopem me të.” Natyra e bukur është në kontrast me moralin mizor të qytetit, me varfërinë dhe mungesën e të drejtave të banorëve të tij, me mungesën e arsimimit dhe kufizimeve të tyre. Heronjtë duket se janë të mbyllur në këtë botë; ata nuk duan të dinë asgjë të re dhe nuk shohin toka dhe vende të tjera. Tregtari Dikoy dhe Marfa Kabanova, me nofkën Kabanikha, janë përfaqësues të vërtetë të "mbretërisë së errët". Këta janë individë me karakter të fortë, të cilët kanë pushtet mbi heronjtë e tjerë dhe manipulojnë të afërmit e tyre me ndihmën e parave. Ata i përmbahen rendit të vjetër, patriarkal, që u përshtatet plotësisht. Kabanova tiranon të gjithë anëtarët e familjes së saj, duke i gjetur vazhdimisht fajet djalit dhe nuses, duke i mësuar dhe kritikuar ata. Megjithatë, ajo nuk ka më besim absolut në paprekshmërinë e themeleve patriarkale, ndaj mbron botën e saj me forcat e fundit. Tikhon, Boris dhe Varvara janë përfaqësues të brezit të ri. Por edhe ata u ndikuan nga bota e vjetër dhe urdhrat e saj. Tikhon, plotësisht i varur nga autoriteti i nënës së tij, gradualisht bëhet një alkoolist. Dhe vetëm vdekja e gruas e bën të thërrasë: “Mama, e shkatërrove! Ti, ti, ti...” Boris është gjithashtu nën zgjedhën e xhaxhait të tij Dikiy. Ai shpreson të marrë trashëgiminë e gjyshes, ndaj duron ngacmimet e dajës në publik. Me kërkesë të Dikiy-t, ai largohet nga Katerina, duke e shtyrë atë në vetëvrasje me këtë akt. Varvara, vajza e Kabanikhas, është një personalitet i ndritshëm dhe i fortë. Duke krijuar përulësi dhe bindje të dukshme ndaj nënës së saj, ajo jeton në mënyrën e saj. Kur takohet me Kudryash, Varvara nuk shqetësohet aspak për anën morale të sjelljes së saj. Për të, në vend të parë është respektimi i mirësjelljes së jashtme, e cila e mbyt zërin e ndërgjegjes. Megjithatë, bota patriarkale, aq e fortë dhe e fuqishme, që shkatërroi personazhin kryesor të shfaqjes, po vdes. Të gjithë heronjtë e ndjejnë këtë. Deklarata publike e dashurisë së Katerinës për Borisin ishte një goditje e tmerrshme për Kabanikha, një shenjë se e vjetra po largohej përgjithmonë. Përmes një konflikti dashuri-familje, Ostrovsky tregoi pikën e kthesës që po ndodhte në mendjet e njerëzve. Një qëndrim i ri ndaj botës, një perceptim individual i realitetit po zëvendësojnë mënyrën patriarkale, komunale të jetesës. Në shfaqjen "Stuhia" këto procese përshkruhen veçanërisht gjallërisht dhe realisht.

"Stuhia" u botua në 1859 (në prag të situatës revolucionare në Rusi, në epokën "para stuhisë"). Historicizmi i tij qëndron në vetë konfliktin, kontradiktat e papajtueshme të pasqyruara në shfaqje. Ai i përgjigjet frymës së kohës.

"Stuhia" përfaqëson idilin e "mbretërisë së errët". Tirania dhe heshtja janë sjellë në ekstrem tek ajo. Në shfaqje shfaqet një heroinë e vërtetë nga mjedisi i njerëzve dhe është përshkrimi i personazhit të saj që merr vëmendjen kryesore, ndërsa bota e vogël e qytetit të Kalinov dhe vetë konflikti përshkruhen në një mënyrë më të përgjithshme.

“Jeta e tyre rrjedh qetë dhe paqësisht, asnjë interes i botës nuk i shqetëson, sepse nuk i arrijnë; mbretëritë mund të shemben, vende të reja hapen, faqja e tokës ndryshon... - banorët e qytetit të Kalinovit do të vazhdojnë të ekzistojnë në injorancë të plotë të pjesës tjetër të botës... Konceptet dhe mënyra e jetesës që ata pranojnë janë më të mirët në botë, çdo gjë e re vjen nga shpirtrat e këqij... ata e shohin të sikletshme dhe edhe të guximshmit duhet të kërkojnë me këmbëngulje arsye të arsyeshme... Informacioni i raportuar nga feklushët është i tillë që nuk është në gjendje të frymëzojë një të madh. dëshira për të shkëmbyer jetën me një tjetër... Një masë e errët, e tmerrshme në naivitetin dhe sinqeritetin e saj.” .

Është e frikshme dhe e vështirë për të gjithë që të përpiqen të shkojnë kundër kërkesave dhe besimeve të kësaj mase të errët. Mungesa e ndonjë ligji, e ndonjë logjike - ky është ligji dhe logjika e kësaj jete. Në sundimin e tyre të errët të padiskutueshëm, të papërgjegjshëm, duke u dhënë liri të plotë tekave, duke mos vënë asnjë ligj dhe logjikë në asgjë, "tiranët" e jetës fillojnë të ndiejnë një lloj pakënaqësie dhe frike, pa e ditur se çfarë dhe pse. Ata janë në kërkim të ashpër për armikun e tyre, gati për të sulmuar më të pafajshmit, disa Kuligin: por nuk ka as një armik dhe as një fajtor që mund ta shkatërrojnë: ligji i kohës, ligji i natyrës dhe i historisë bën të ardhurat e tij, dhe i vjetri. Kabanovët marrin frymë rëndë, duke ndjerë se mbi ta ka një fuqi që nuk mund ta kapërcejnë... Ata nuk duan të dorëzohen, ata shqetësohen vetëm se si do të shkojnë gjërat gjatë jetës së tyre...

Kabanova është shumë seriozisht e mërzitur për të ardhmen e rendit të vjetër, me të cilin ajo ka mbijetuar shekullin, duke folur për kolapsin e botës së krijuar: "Dhe do të jetë më keq se kjo, e dashur", dhe në përgjigje të fjalëve të endacak: "Ne thjesht nuk do të jetonim për ta parë këtë." Kabanikha thotë rëndë: "Ndoshta do të jetojmë." Ajo ngushëllohet vetëm nga fakti se disi, me ndihmën e saj, rendi i vjetër do të mbijetojë deri në vdekjen e saj.

Kabanovët dhe ata të egër tani janë të zënë vetëm duke u përpjekur të vazhdojnë atë që po bënin. Ata e dinë se vullneti i tyre do të ketë ende shumë hapësirë ​​për sa kohë që të gjithë janë të ndrojtur para tyre; prandaj janë kaq këmbëngulës.

Imazhi i Katerinës është zbulimi më i rëndësishëm i Ostrovsky - zbulimi i një personazhi të fortë popullor të lindur nga një botë patriarkale me një ndjenjë zgjimi të personalitetit. Marrëdhënia mes Katerinës dhe Kabanikës në vepër nuk është një grindje e përditshme mes vjehrrës dhe nuses së tyre, duke shprehur përplasjen e dy epokave historike, e cila përcakton natyrën tragjike të konfliktit. Në shpirtin e një gruaje që është mjaft "Kalinovsky" për sa i përket edukimit dhe ideve morale, lind një qëndrim i ri ndaj botës, një ndjenjë që nuk është ende e qartë për vetë heroinën: "Diçka e keqe po më ndodh, disa një lloj mrekullie!” Jam i sigurt se po filloj të jetoj sërish, ose nuk e di.” Katerina e percepton dashurinë e zgjuar si një mëkat të tmerrshëm, të pashlyeshëm, sepse dashuria për një të huaj për të, një grua e martuar, është një shkelje e detyrës morale. Ajo dëshiron me gjithë shpirt të jetë e pastër dhe e patëmetë, kërkesat e saj morale ndaj vetes nuk lejojnë kompromis. Pasi e ka kuptuar tashmë dashurinë e saj për Borisin, ajo i reziston asaj me të gjitha forcat, por nuk gjen mbështetje në këtë luftë: “Më duket sikur jam duke qëndruar mbi një humnerë dhe dikush po më shtyn atje, por nuk kam çfarë të mbaj. . Jo vetëm format e jashtme të punëve të shtëpisë, por edhe lutja bëhet e paarritshme për të, pasi ajo ndjeu fuqinë e pasionit mëkatar mbi të. Ndjen frikë nga vetja, nga dëshira për vullnet që i është rritur, duke i shkrirë pandarë në mendje me dashurinë: “Sigurisht që Zoti na ruajtë kjo! Dhe nëse lodhem me të vërtetë këtu, ata nuk do të më pengojnë me asnjë forcë. Do ta hedh veten nga dritarja, do të hedh veten në Vollgë. Unë nuk dua të jetoj këtu, nuk do ta bëj këtë, edhe nëse më pret!”

Vetëdija e mëkatit nuk e lë atë në momentin e dehjes nga lumturia dhe e pushton me fuqi të madhe kur lumturia mbaron. Katerina pendohet publikisht pa shpresë për falje dhe është mungesa e plotë e shpresës që e shtyn të kryejë vetëvrasje, një mëkat edhe më i rëndë: "Sidoqoftë, tashmë e kam shkatërruar shpirtin". Pamundësia e plotë për të pajtuar dashurinë e saj me kërkesat e ndërgjegjes dhe neveria fizike për burgun dhe robërinë e shtëpisë e vrasin Katerinën.

Katerina është viktimë jo e askujt personalisht rreth saj, por e rrjedhës së jetës. Bota e marrëdhënieve patriarkale po vdes dhe shpirti i kësaj bote kalon në mundime dhe vuajtje, i dërrmuar nga forma e lidhjeve të përditshme dhe jep një verdikt moral mbi vetveten, sepse në të jeton ideali patriarkal.

    • E plotë, e ndershme, e sinqertë, ajo është e paaftë për gënjeshtrat dhe gënjeshtrat, prandaj në një botë mizore ku mbretërojnë derrat e egër dhe të egër, jeta e saj rezulton kaq tragjike. Protesta e Katerinës kundër despotizmit të Kabanikhas është një luftë e të ndriturve, të pastërt, njerëzore kundër errësirës, ​​gënjeshtrës dhe mizorisë së "mbretërisë së errët". Jo më kot Ostrovsky, i cili i kushtoi vëmendje të madhe zgjedhjes së emrave dhe mbiemrave të personazheve, i dha këtë emër heroinës së "Stuhisë": e përkthyer nga greqishtja "Ekaterina" do të thotë "përjetësisht e pastër". Katerina është një person poetik. NË […]
    • Karakteri Katerina Varvara E sinqertë, e shoqërueshme, e sjellshme, e ndershme, e devotshme, por supersticioze. E butë, e butë dhe në të njëjtën kohë, vendimtare. I vrazhdë, i gëzuar, por i heshtur: "... Nuk më pëlqen të flas shumë." Vendimtar, mund të luftojë. Temperamenti I pasionuar, liridashës, i guximshëm, i vrullshëm dhe i paparashikueshëm. Ajo thotë për veten: “Kam lindur kaq nxehtë!” Liridashëse, inteligjente, e matur, e guximshme dhe rebele, ajo nuk ka frikë as nga ndëshkimi prindëror dhe as nga qielli. Edukimi, […]
    • Konflikti është një përplasje midis dy ose më shumë palëve që nuk përkojnë në pikëpamjet dhe botëkuptimet e tyre. Ka disa konflikte në shfaqjen e Ostrovsky "Stuhia", por si mund të vendosni se cili është kryesori? Në epokën e sociologjisë në kritikën letrare, besohej se konflikti shoqëror ishte më i rëndësishmi në shfaqje. Sigurisht, nëse shohim në imazhin e Katerinës një pasqyrim të protestës spontane të masave kundër kushteve shtrënguese të "mbretërisë së errët" dhe e perceptojmë vdekjen e Katerinës si rezultat i përplasjes së saj me vjehrrën e saj tiranase, një duhet […]
    • Ngjarjet dramatike të shfaqjes nga A.N. "Stuhia" e Ostrovsky zhvillohet në qytetin e Kalinov. Ky qytet ndodhet në bregun piktoresk të Vollgës, nga shkëmbi i lartë i të cilit hapen hapësirat e mëdha ruse dhe distancat e pakufishme deri në sy. “Pamja është e jashtëzakonshme! Bukuroshja! Gëzon shpirti”, entuziazmon mekaniku autodidakt vendas Kuligin. Foto distancash të pafundme, të jehonë në një këngë lirike. Ndër luginat e sheshta”, të cilën ai këndon, kanë një rëndësi të madhe për të përcjellë ndjenjën e mundësive të pafundme të ruse […]
    • Në përgjithësi, historia e krijimit dhe konceptit të shfaqjes "Stuhia" është shumë interesante. Për ca kohë ekzistonte një supozim se kjo punë bazohej në ngjarje reale që ndodhën në qytetin rus të Kostroma në 1859. "Në mëngjesin e hershëm të 10 nëntorit 1859, borgjezja e Kostroma Alexandra Pavlovna Klykova u zhduk nga shtëpia e saj dhe ose u nxitua në Vollgë vetë, ose u mbyt dhe u hodh atje. Hetimi zbuloi dramën e heshtur që luhej në një familje të pashoqërueshme që jetonte ngushtë me interesa tregtare: […]
    • Në dramën "Stuhia", Ostrovsky krijoi një imazh shumë kompleks psikologjik - imazhin e Katerina Kabanova. Kjo grua e re magjeps shikuesin me shpirtin e saj të madh, të pastër, sinqeritetin dhe mirësinë fëminore. Por ajo jeton në atmosferën e mykur të "mbretërisë së errët" të moralit tregtar. Ostrovsky arriti të krijojë një imazh të ndritshëm dhe poetik të një gruaje ruse nga njerëzit. Skema kryesore e shfaqjes është një konflikt tragjik midis shpirtit të gjallë e të ndjerë të Katerinës dhe mënyrës së vdekur të jetës së "mbretërisë së errët". I sinqertë dhe [...]
    • Alexander Nikolaevich Ostrovsky ishte i pajisur me talent të madh si dramaturg. Ai konsiderohet me meritë si themeluesi i teatrit kombëtar rus. Dramat e tij, të ndryshme në temë, lavdëruan letërsinë ruse. Krijimtaria e Ostrovskit kishte karakter demokratik. Ai krijoi shfaqje që tregonin urrejtje ndaj regjimit autokratik të robërisë. Shkrimtari bëri thirrje për mbrojtjen e qytetarëve të shtypur dhe të poshtëruar të Rusisë dhe dëshironte ndryshime shoqërore. Merita e madhe e Ostrovskit është se ai hapi të shkolluarit [...]
    • Në "Stuhia", Ostrovsky tregon jetën e një familje tregtare ruse dhe pozicionin e grave në të. Personazhi i Katerinës u formua në një familje të thjeshtë tregtare, ku mbretëronte dashuria dhe vajzës iu dha liri e plotë. Ajo fitoi dhe ruajti të gjitha tiparet e mrekullueshme të karakterit rus. Ky është një shpirt i pastër, i hapur që nuk di të gënjejë. “Nuk di të mashtroj; Nuk mund të fsheh asgjë”, i thotë ajo Varvarës. Në fe, Katerina gjeti të vërtetën dhe bukurinë më të lartë. Dëshira e saj për të bukurën dhe të mirën shprehej në lutje. Duke dalë […]
    • Në Stuhinë, Ostrovsky, duke përdorur një numër të vogël personazhesh, arriti të zbulojë disa probleme menjëherë. Së pari, ky është, natyrisht, një konflikt shoqëror, një përplasje midis "baballarëve" dhe "fëmijëve", këndvështrimeve të tyre (dhe nëse i drejtohemi përgjithësimit, atëherë dy epoka historike). Kabanova dhe Dikoy i përkasin brezit të vjetër, të cilët shprehin në mënyrë aktive mendimet e tyre, dhe Katerina, Tikhon, Varvara, Kudryash dhe Boris brezit të ri. Kabanova është e sigurt se rendi në shtëpi, kontrolli mbi gjithçka që ndodh në të, është çelësi i një jete të shëndetshme. E saktë […]
    • Katerina është personazhi kryesor i dramës së Ostrovsky "Stuhia", gruaja e Tikhon, nusja e Kabanikha. Ideja kryesore e veprës është konflikti i kësaj vajze me "mbretërinë e errët", mbretërinë e tiranëve, despotëve dhe injorantëve. Ju mund ta zbuloni pse lindi ky konflikt dhe pse fundi i dramës është kaq tragjik duke kuptuar idetë e Katerinës për jetën. Autori tregoi origjinën e karakterit të heroinës. Nga fjalët e Katerinës mësojmë për fëmijërinë dhe adoleshencën e saj. Këtu është një version ideal i marrëdhënieve patriarkale dhe botës patriarkale në përgjithësi: "Kam jetuar, jo për [...]
    • Shfaqja "Stuhia" e Aleksandër Nikolaevich Ostrovsky është historike për ne, pasi tregon jetën e filistinizmit. "Stuhia" u shkrua në 1859. Është e vetmja vepër e serisë “Netët në Vollgë” e konceptuar por e pa realizuar nga shkrimtari. Tema kryesore e veprës është një përshkrim i konfliktit që lindi midis dy brezave. Familja Kabanikha është tipike. Tregtarët kapen pas moralit të tyre të vjetër, duke mos dashur të kuptojnë brezin e ri. Dhe duke qenë se të rinjtë nuk duan të ndjekin traditat, ata janë të shtypur. Jam i sigurt, […]
    • Le të fillojmë me Katerinën. Në shfaqjen “Stuhia” kjo zonjë është personazhi kryesor. Cili është problemi me këtë punë? Problematika është pyetja kryesore që autori shtron në veprën e tij. Pra, pyetja këtu është se kush do të fitojë? Mbretëria e errët, e cila përfaqësohet nga burokratët e një qyteti të qarkut, ose fillimi i ndritshëm, që përfaqësohet nga heroina jonë. Katerina është e pastër në shpirt, ajo ka një zemër të butë, të ndjeshme, të dashur. Vetë heroina është thellësisht armiqësore ndaj kësaj kënetë të errët, por nuk është plotësisht e vetëdijshme për të. Katerina ka lindur […]
    • "Stuhia" nga A. N. Ostrovsky bëri një përshtypje të fortë dhe të thellë te bashkëkohësit e tij. Shumë kritikë u frymëzuan nga kjo vepër. Megjithatë, edhe në kohën tonë nuk ka reshtur së qeni interesante dhe aktuale. E ngritur në kategorinë e dramës klasike, ajo ende ngjall interes. Tirania e brezit “të vjetër” zgjat për shumë vite, por duhet të ndodhë ndonjë ngjarje që mund të thyejë tiraninë patriarkale. Një ngjarje e tillë rezulton të jetë protesta dhe vdekja e Katerinës, e cila zgjoi të tjera […]
    • Historia kritike e “The Thunderstorm” fillon qysh para shfaqjes së saj. Për të diskutuar për "një rreze drite në një mbretëri të errët", ishte e nevojshme të hapej "Mbretëria e Errët". Një artikull nën këtë titull u shfaq në numrat e korrikut dhe shtatorit të Sovremennik për 1859. Ajo u nënshkrua me pseudonimin e zakonshëm të N. A. Dobrolyubova - N. - bov. Arsyeja e kësaj pune ishte jashtëzakonisht domethënëse. Në 1859, Ostrovsky përmblodhi rezultatin e përkohshëm të veprimtarisë së tij letrare: u shfaqën veprat e tij të mbledhura me dy vëllime. “Ne e konsiderojmë atë më [...]
    • Një hero i veçantë në botën e Ostrovskit, i cili i përket llojit të zyrtarit të varfër me vetëvlerësim, është Yuliy Kapitonovich Karandyshev. Në të njëjtën kohë, krenaria e tij hipertrofohet në atë masë, saqë bëhet zëvendësues i ndjenjave të tjera. Larisa për të nuk është vetëm vajza e tij e dashur, ajo është gjithashtu një "çmim" që i jep mundësinë të triumfojë ndaj Paratovit, një rival elegant dhe i pasur. Në të njëjtën kohë, Karandyshev ndihet si një dashamirës, ​​duke marrë për grua një grua pa prikë, pjesërisht të komprometuar nga marrëdhënia […]
    • Alexander Nikolaevich Ostrovsky quhej "Kolumbusi i Zamoskvorechye", një rajon i Moskës ku jetonin njerëz nga klasa e tregtarëve. Ai tregoi se çfarë jete intensive, dramatike vazhdon pas gardheve të larta, çfarë pasionesh shekspiriane ziejnë ndonjëherë në shpirtrat e përfaqësuesve të të ashtuquajturës "klasa e thjeshtë" - tregtarë, dyqanxhinj, punonjës të vegjël. Ligjet patriarkale të një bote që po bëhet një gjë e së kaluarës duken të palëkundshme, por një zemër e ngrohtë jeton sipas ligjeve të veta - ligjet e dashurisë dhe mirësisë. Personazhet e shfaqjes "Varfëria nuk është ves" […]
    • Historia e dashurisë së nëpunësit Mitya dhe Lyuba Tortsova shpaloset në sfondin e jetës në shtëpinë e një tregtari. Ostrovsky i kënaqi edhe një herë fansat e tij me njohuritë e tij të jashtëzakonshme për botën dhe gjuhën jashtëzakonisht të gjallë. Ndryshe nga shfaqjet e mëparshme, kjo komedi përmban jo vetëm prodhuesin pa shpirt Korshunov dhe Gordey Tortsov, i cili mburret me pasurinë dhe fuqinë e tij. Ata janë në kontrast me njerëzit e thjeshtë dhe të sinqertë të dashur për zemrat e Pochvennikëve - Mitya e mirë dhe e dashur dhe pijaneci i shkapërderdhur Lyubim Tortsov, i cili mbeti, pavarësisht rënies së tij, […]
    • Fokusi i shkrimtarëve të shekullit të 19-të është një person me një jetë të pasur shpirtërore dhe një botë të brendshme të ndryshueshme. Heroi i ri pasqyron gjendjen e individit në një epokë të transformimit shoqëror Zhvillimi i psikikës njerëzore nga mjedisi i jashtëm material Karakteristika kryesore e përshkrimit të botës së heronjve të letërsisë ruse është psikologizmi, domethënë aftësia për të treguar një ndryshim në shpirtin e heroit “shtesë […]
    • Drama zhvillohet në qytetin e Vollgës, Bryakhimov. Dhe në të, si kudo tjetër, mbretërojnë urdhra mizorë. Shoqëria këtu është e njëjtë si në qytetet e tjera. Personazhi kryesor i shfaqjes, Larisa Ogudalova, është një grua e pastrehë. Familja Ogudalov nuk është e pasur, por, falë këmbënguljes së Kharita Ignatievna, ata njihen me fuqitë që janë. Nëna frymëzon Larisën që, edhe pse nuk ka prikë, të martohet me një dhëndër të pasur. Dhe Larisa për momentin i pranon këto rregulla loje, duke shpresuar naivisht që dashuria dhe pasuria […]
    • Kështu ndodhi që pata mundësinë të shkoja në stepën e Kazakistanit me ftesë të një të njohuri. Me thënë të drejtën, rruga ishte e vështirë, por kur arritëm në vend, lodhja u largua vetë. Menjëherë para syve të mi u hap pa pemë e një fushe të madhe të mbuluar me bimësi barishtore. Unë kurrë nuk kam parë diçka të tillë në jetën time, sepse kam jetuar pothuajse gjatë gjithë kohës në një fshat të vogël. E gjithë hapësira e madhe e stepës është e mbuluar, si një qilim, me bimë të mahnitshme për të cilat kam lexuar në libra: fesku, […]
  • Ajo ka shkuar në ekstrem, në mohimin e çdo arsyeje të shëndoshë; Ajo është më shumë se kurrë armiqësore ndaj kërkesave natyrore të njerëzimit dhe po përpiqet më ashpër se kurrë të ndalojë zhvillimin e tyre, sepse në triumfin e tyre sheh afrimin e shkatërrimit të tij të pashmangshëm.
    N. A. Dobrolyubov
    Alexander Nikolaevich Ostrovsky, për herë të parë në letërsinë ruse, përshkroi thellësisht dhe realisht botën e "mbretërisë së errët", pikturoi imazhe shumëngjyrëshe të tiranëve, jetën dhe zakonet e tyre. Ai guxoi të shikonte pas portave të hekurta të tregtarëve dhe nuk kishte frikë të tregonte hapur fuqinë konservatore të "inercisë", "mpirjes". Duke analizuar "shfaqjet e jetës" të Ostrovskit, Dobrolyubov shkroi: "Asgjë e shenjtë, asgjë e pastër, asgjë e drejtë në këtë botë të errët: tirania që dominonte mbi të, e egër, e çmendur, e gabuar, dëboi prej tij të gjithë ndërgjegjen e nderit dhe të drejtës... Dhe ata nuk mund të jenë atje, ku dinjiteti njerëzor, liria personale, besimi në dashuri dhe lumturi dhe shenjtëria e punës së ndershme janë dërrmuar në pluhur dhe shkelur paturpësisht nga tiranët.” E megjithatë, shumë nga dramat e Ostrovskit përshkruajnë "pasigurinë dhe fundin e afërt të tiranisë".
    Konflikti dramatik në "Stuhia" qëndron në përplasjen e moralit të vjetëruar të tiranëve me moralin e ri të njerëzve në shpirtrat e të cilëve po zgjohet një ndjenjë e dinjitetit njerëzor. Në shfaqje është i rëndësishëm vetë sfondi i jetës, vetë mjedisi. Bota e "mbretërisë së errët" bazohet në frikë dhe llogaritje monetare. Orëbërësi autodidakt Kuligin i thotë Borisit: “Moral mizor, zotëri, në qytetin tonë, mizor! Ai që ka para përpiqet t'i skllavërojë të varfërit, në mënyrë që të fitojë edhe më shumë para nga puna e tij falas. Varësia e drejtpërdrejtë financiare e detyron Borisin të jetë i respektueshëm me Dikiy-in "qortues". Tikhon është i bindur ndaj nënës së tij, megjithëse në fund të shfaqjes edhe ai ngrihet në një lloj rebelimi. Nëpunësi i Wild Curly dhe motra e Tikhon, Varvara, janë dinake dhe shmangen. Zemra dalluese e Katerinës ndjen falsitetin dhe çnjerëzorin e jetës rreth saj. "Po, gjithçka këtu duket se është jashtë robërisë," mendon ajo.
    Imazhet e tiranëve në "Stuhia" janë artistikisht autentike, komplekse dhe nuk kanë siguri psikologjike. Dikoy është një tregtar i pasur, një person domethënës në qytetin e Kalinov. Në pamje të parë, asgjë nuk kërcënon fuqinë e tij. Savel Prokofievich, sipas përkufizimit të duhur të Kudryash, "ndihet sikur është shkëputur nga një zinxhir": ai ndihet si mjeshtri i jetës, arbitri i fateve të njerëzve nën kontrollin e tij. A nuk flet për këtë qëndrimi i Dikiy ndaj Borisit? Ata rreth tij kanë frikë të zemërojnë Savel Prokofievich me diçka, gruaja e tij është e mahnitur prej tij.
    Dikoy ndjen fuqinë e parasë dhe mbështetjen e pushtetit shtetëror në anën e tij. Kërkesat për rivendosjen e drejtësisë të bëra nga “fshatarët” e mashtruar nga tregtari drejtuar kryebashkiakut rezultojnë të kota. Savel Prokofievich e përkëdheli kryebashkiakun mbi supe dhe i tha: "A ia vlen, nderi juaj, që ne të flasim për gjëra të tilla të vogla!"
    Në të njëjtën kohë, siç u përmend tashmë, imazhi i Wild është mjaft kompleks. Disponimi i ashpër i një "personi të rëndësishëm në qytet" nuk has në një lloj proteste të jashtme, jo në shfaqjen e pakënaqësisë së të tjerëve, por me vetëdënim të brendshëm. Vetë Savel Prokofievich nuk është i kënaqur me "zemrën" e tij: "Unë agjëroja për agjërimin, për gjëra të mëdha, por tani nuk është e lehtë dhe të rrëshqasë një njeri i vogël; Kam ardhur për para, kam marrë dru zjarri... kam bërë mëkat: e kam qortuar, e kam qortuar aq shumë sa nuk kam kërkuar gjë më të mirë, gati e kam rrahur për vdekje. Kjo është lloji i zemrës që kam! Pasi kërkoi falje, ai u përkul para këmbëve të tij. Kështu më çon zemra: këtu në oborr, në pisllëk, u përkula; Unë iu përkula atij para të gjithëve.” Kjo njohje e Wild përmban një kuptim të tmerrshëm për themelet e "mbretërisë së errët": tirania është aq e panatyrshme dhe çnjerëzore saqë vjetërohet dhe humb çdo justifikim moral për ekzistencën e saj.
    Tregtari i pasur Kabanova mund të quhet gjithashtu një "tiran në një skaj". Kuligin vuri në gojën e tij një përshkrim të saktë të Marfa Ignatievna: “Prude, zotëri! Ai u jep para të varfërve, por ha plotësisht familjen e tij.” Në një bisedë me djalin dhe nusen e saj, Kabanikha psherëtin hipokrizi: "Oh, një mëkat i rëndë! Sa kohë do të duhet për të mëkatuar!”
    Pas kësaj pasthirrmaje të shtirur qëndron një personazh dominues, despotik. Marfa Ignatievna mbron në mënyrë aktive themelet e "mbretërisë së errët" dhe përpiqet të pushtojë Tikhon dhe Katerina. Marrëdhëniet midis njerëzve në familje, sipas Kabanova, duhet të rregullohen nga ligji i frikës, parimi i Domostroevsky "gruaja le të ketë frikë nga burri i saj". Dëshira e Marfa Ignatievna për të ndjekur traditat e mëparshme në gjithçka manifestohet në skenën e lamtumirës së Tikhon me Katerina.
    Pozicioni i zonjës së shtëpisë nuk mund ta qetësojë plotësisht Kabanikha. Marfa Ignatievna është e frikësuar nga fakti se të rinjtë duan lirinë, se traditat e lashtësisë së lashtë nuk respektohen. “Çfarë do të ndodhë, si do të vdesin të moshuarit, si do të mbetet drita, nuk e di. Epo, të paktën është mirë që nuk do të shoh asgjë," psherëtin Kabanikha. Në këtë rast, frika e saj është plotësisht e sinqertë dhe nuk ka për qëllim ndonjë efekt të jashtëm (Marfa Ignatievna i shqipton vetëm fjalët e saj).
    Imazhi i endacakit Feklusha luan një rol të rëndësishëm në shfaqjen e Ostrovsky. Në pamje të parë, ne kemi një karakter minor. Në fakt, Feklusha nuk është e përfshirë drejtpërdrejt në aksion, por është një mit-bërës dhe mbrojtëse e “mbretërisë së errët”. Le të dëgjojmë arsyetimin e endacakit për “sulltan makhnute persian” dhe “sulltan makhnute turk”: “Dhe ata nuk mund të... gjykojnë me drejtësi një rast të vetëm, i tillë është kufiri i vendosur për ta. Ligji ynë është i drejtë, por i tyre është...i padrejtë; që sipas ligjit tonë del kështu, por sipas tyre gjithçka është e kundërta. Dhe të gjithë gjyqtarët e tyre, në vendet e tyre, janë gjithashtu të gjithë të padrejtë...” Kuptimi kryesor i fjalëve të mësipërme është se “ne kemi një ligj të drejtë.:”.
    Feklusha, duke parashikuar vdekjen e "mbretërisë së errët", ndan me Kabanikha: "Kohët e fundit, Nënë Marfa Ignatievna, sipas të gjitha llogarive, të fundit". Endacak sheh një shenjë ogurzezë të fundit në përshpejtimin e kalimit të kohës: "Koha tashmë ka filluar të zvogëlohet... njerëzit e zgjuar vërejnë se koha jonë po shkurtohet." Dhe me të vërtetë, koha punon kundër "mbretërisë së errët".
    Ostrovsky vjen në përgjithësime artistike në shkallë të gjerë në shfaqje dhe krijon imazhe pothuajse simbolike (stuhi). Vlen të përmendet vërejtja në fillim të aktit të katërt të shfaqjes: “Në plan të parë është një galeri e ngushtë me harqet e një ndërtese të lashtë që po fillon të shembet...” Pikërisht në këtë botë të rrënuar e të rrënuar flijimi i Katerinës. tingëllon nga thellësia e tij rrëfimi. Fati i heroinës është kaq tragjik kryesisht sepse ajo u rebelua kundër ideve të saj Domostroevsky për të mirën dhe të keqen. Fundi i shfaqjes na tregon se të jetosh "në mbretërinë e errët është më keq se vdekja" (Dobrolyubov). “Ky fund na duket i gëzueshëm...” lexojmë në artikullin “Një rreze drite në një mbretëri të errët”, “... i jep një sfidë të tmerrshme pushtetit tiran, i thotë se nuk është më e mundur. për të shkuar më tej, është e pamundur të jetosh më me parimet e tij të dhunshme, vdekjeprurëse.” Parezistueshmëria e zgjimit të njeriut tek njeriu, rehabilitimi i ndjenjës së gjallë njerëzore që zëvendëson asketizmin e rremë, më duket, përbëjnë meritën e qëndrueshme të lojës së Ostrovskit. Dhe sot ajo ndihmon për të kapërcyer fuqinë e inercisë, mpirjes dhe stagnimit shoqëror.

    Ese mbi letërsinë me temën: "Mbretëria e errët" në shfaqjen e Ostrovskit "Stuhia"

    Shkrime të tjera:

    1. A. N. Ostrovsky e përfundoi shfaqjen e tij në 1859, në prag të heqjes së robërisë. Rusia ishte në pritje të reformës dhe shfaqja u bë faza e parë në ndërgjegjësimin për ndryshimet e afërta në shoqëri. Në veprën e tij, Ostrovsky na paraqet një mjedis tregtar që personifikon "mbretërinë e errët". Lexo më shumë......
    2. Dihet se ekstremet pasqyrohen nga ekstremet dhe se protesta më e fortë nuk është ajo që më në fund ngrihet nga balta e më të dobëtit dhe më të duruarit. Dramat e N. A. Dobrolyubov Ostrovsky nuk u shpikën. Këto vepra kanë lindur nga vetë jeta, dhe autori citoi vetëm Lexo më shumë......
    3. "Stuhia" u botua në 1859 (në prag të situatës revolucionare në Rusi, në epokën "para stuhisë"). Historicizmi i tij qëndron në vetë konfliktin, kontradiktat e papajtueshme të pasqyruara në shfaqje. Ai i përgjigjet frymës së kohës. "Stuhia" përfaqëson idilin e "mbretërisë së errët". Tirania dhe heshtja janë sjellë në Lexo më shumë ......
    4. Emri i Alexander Nikolaevich Ostrovsky është një nga më të famshmit në historinë e letërsisë ruse dhe teatrit rus. Në vitin 1812, shkrimtari i madh rus A.I. Goncharov, duke përshëndetur Ostrovsky në ditën e tridhjetë e pesë vjetorit të veprimtarisë së tij letrare, tha: "Ju keni bërë gjithçka që i takon një Lexo më shumë ......
    5. "Stuhia" është një vepër më e mahnitshme e talentit rus, të fuqishëm, plotësisht të vetë-zotëruar. I, S. Turgenev Vjeshtë 1859. Premiera në Teatrin Maly të Moskës. Aktorët e mëdhenj luajnë një shfaqje të një dramaturgu të madh. Për këtë vepër do të shkruhen traktate, N. Dobrolyubov do të bashkohet në polemika për të Lexo më shumë ......
    6. Drama e A. N. Ostrovsky "Stuhia" u shkrua në 1859. Në këtë kohë, shoqëria ruse po pyeste për rrugën e ardhshme të zhvillimit të Rusisë. Sllavofilët dhe perëndimorët debatuan ashpër për atë që ishte më mirë: patriarkalizmi (autokracia, kombësia, ortodoksia) apo orientimi në vlerat perëndimore Lexo më shumë ......
    7. Çdo njeri është një botë e vetme, me veprimet, karakterin, zakonet, nderin, moralin, vetëvlerësimin e tij. Është pikërisht problemi i nderit dhe i vetëvlerësimit që Ostrovsky ngre në dramën e tij "Stuhia". Për të treguar kontradiktat midis vrazhdësisë dhe nderit, midis Lexo më shumë......
    8. Drama "Stuhia" u shkrua nga Alexander Nikolaevich Ostrovsky në 1859 pasi udhëtoi përgjatë Vollgës. Besohej se një farë Alexandra Klykova shërbeu si prototip i Katerinës. Historia e saj është në shumë mënyra e ngjashme me historinë e heroinës, por Ostrovsky mbaroi punën në shfaqje një muaj para vetëvrasjes së tij Lexo më shumë ......
    "Mbretëria e errët" në shfaqjen e Ostrovskit "Stuhia"

    Drama "Stuhia" u shkrua nga A.N. Ostrovsky në prag të reformës fshatare në 1859. Autori shpalos para lexuesit veçoritë e strukturës shoqërore të asaj kohe, karakteristikat e një shoqërie që qëndron në pragun e ndryshimeve të rëndësishme.

    Dy kampe

    Shfaqja zhvillohet në Kalinov, një qytet tregtar në brigjet e Vollgës. Shoqëria u nda në dy kampe - brezi i vjetër dhe brezi i ri. Ata përplasen në mënyrë të pavullnetshme me njëri-tjetrin, pasi lëvizja e jetës dikton rregullat e veta dhe nuk do të jetë e mundur të ruhet sistemi i vjetër.

    "Mbretëria e Errët" është një botë e karakterizuar nga injoranca, mungesa e arsimit, tirania, ndërtimi i shtëpive dhe neveria ndaj ndryshimit. Përfaqësuesit kryesorë janë gruaja e tregtarit Marfa Kabanova - Kabanikha dhe Dikoy.

    Bota e Kabanikhas

    Kabanikha mundon familjen dhe miqtë e saj me qortime, dyshime dhe poshtërime të pabaza. Për të, është e rëndësishme t'u përmbahen rregullave të "kohëve të vjetra", edhe në kurriz të veprimeve të dukshme. Ajo kërkon të njëjtën gjë nga mjedisi i saj. Pas gjithë këtyre ligjeve nuk ka nevojë të flitet për ndonjë ndjenjë edhe ndaj fëmijëve të vet. Ajo sundon brutalisht mbi ta, duke shtypur interesat dhe opinionet e tyre personale. E gjithë mënyra e jetesës së shtëpisë së Kabanovëve bazohet në frikë. Të frikësosh dhe të poshtërosh është pozicioni jetësor i gruas së një tregtari.

    E egër

    Akoma më primitiv është tregtari Dikoy, një tiran i vërtetë, që poshtëron ata që e rrethojnë me britma të forta dhe sharje, fyerje dhe lartësim të personalitetit të tij. Pse po sillet në këtë mënyrë? Vetëm se për të është një lloj mënyre vetërealizimi. Ai mburret me Kabanova se si e qortoi me delikatesë këtë apo atë, duke admiruar aftësinë e tij për të krijuar abuzime të reja.

    Heronjtë e brezit të vjetër e kuptojnë se koha e tyre po i vjen fundi, se mënyra e tyre e zakonshme e jetesës po zëvendësohet nga diçka ndryshe, e freskët. Kjo e bën zemërimin e tyre të bëhet gjithnjë e më i pakontrollueshëm, më i dhunshëm.

    Filozofia e egër dhe e Kabanikhas mbështetet nga endacakja Feklusha, një mysafir i respektuar për të dy. Ajo tregon histori të frikshme për vendet e huaja, për Moskën, ku në vend të njerëzve ka disa krijesa me kokë qensh. Këto legjenda besohen pa e kuptuar se në këtë mënyrë ekspozojnë injorancën e tyre.

    Subjektet e "mbretërisë së errët"

    Brezi i ri, ose më mirë përfaqësuesit e tij më të dobët, i nënshtrohen ndikimit të mbretërisë. Për shembull, Tikhon, i cili që nga fëmijëria nuk ka guxuar të thotë asnjë fjalë kundër nënës së tij. Ai vetë vuan nga shtypja e saj, por nuk ka forcë të mjaftueshme për t'i rezistuar karakterit të saj. Kryesisht për këtë, ai humbet Katerinën, gruan e tij. Dhe vetëm duke u përkulur mbi trupin e gruas së tij të ndjerë, ai guxon të fajësojë nënën e tij për vdekjen e saj.

    Nipi i Dikiy, Boris, i dashuri i Katerinës, gjithashtu bëhet viktimë e "mbretërisë së errët". Ai nuk ishte në gjendje t'i rezistonte mizorisë dhe poshtërimit dhe filloi t'i merrte ato si të mirëqena. Pasi arriti të joshte Katerinën, ai nuk mundi ta shpëtonte. Ai nuk pati guximin ta largonte dhe të fillonte një jetë të re.

    Një rreze drite në një mbretëri të errët

    Rezulton se vetëm Katerina del nga jeta e zakonshme e "mbretërisë së errët" me dritën e saj të brendshme. Ajo është e pastër dhe spontane, larg dëshirave materiale dhe parimeve të vjetruara të jetës. Vetëm ajo ka guximin të shkojë kundër rregullave dhe ta pranojë atë.