Mavzu bo'yicha insho: "O'qituvchining professional portreti. "Zamonaviy o'qituvchi portreti" mavzusidagi insho Ishlatilgan adabiyotlar ro'yxati

MAVZUDAGI ESSE:

« ZAMONAVIY O‘QITUVCHI PORTRETI”

Reshetnikova Svetlana Nikolaevna,

boshlang'ich sinf o'qituvchisi,

MBOU Astraxan "12-sonli o'rta maktab"

"Zamonaviy o'qituvchining portreti" inshosi

XXI asr o'qituvchisi pedagogik faoliyatning turli sohalarida ijodkor: tajribali texnolog, tashkilotchi, har doim o'z ishini umumlashtirishga va o'z tajribasini umumlashtirishga intiladi.

Achinarli narsalar haqida gapirish oson emas, ammo biz XXI asr o'qituvchisi nihoyat yuqori maoshli kasbning mutaxassisi bo'lishiga ishonamiz. Mutaxassisligimizdagi odamlarga xos bo'lgan fidoyilik darajasi ertami-kechmi kelajak jamiyati tomonidan munosib baholanadi.

"O'qituvchi jinsidan qat'i nazar, qat'iy, kamtarona, ozoda va ozoda kiyinishi, yorqin, yorqin ranglardan qochishi kerak. U o'zining tashqi ko'rinishi bilangina o'quvchilariga did bilan o'rnak bo'lishi mumkin. Albatta, oyoq kiyimlarini yaxshilab tozalash kerak. soch turmagi toza bo'lishi kerak va manikyur klassik bo'lishi kerak Biroq, kiyim tashqi ko'rinishning faqat bir qismidir, xatti-harakatlar muhimdir.

“Zamonaviy o‘qituvchi zamon bilan hamnafas bo‘lishi kerak”, degan fikrga o‘qituvchilar ham, talabalar ham qo‘shiladi. Lekin bu nimani anglatadi? Hech kimga sir emaski, vaqt bir joyda turmaydi, axborot hajmi va sifati, maktab dasturlari, darsliklar, o‘quv qo‘llanmalarining mazmuni shiddat bilan o‘zgarmoqda. O'qituvchilar faoliyatida kompyuter texnologiyalaridan foydalanish odatiy holga aylanib bormoqda. Albatta, kompyuter ma'lumot olishga yordam beradi, kitob fikrlash uchun ozuqa beradi, lekin faqat o'qituvchi o'qitishi va tarbiyalashi mumkin. Uning vazifasi talaba dunyosini axloqiy bo'yoqlar bilan to'ldirish, o'quvchilarda hali mavjud bo'lmagan, lekin keyinchalik albatta paydo bo'ladigan yaxshilikka ishonish va eng yaxshi tomonlarini ko'rish, shuningdek, uni shunday o'rganishga o'rgatishdir. talaba mustaqil ravishda bilim olishga qodir va xohlaydi. Va, albatta, yaqin atrofda yordamchi o'qituvchi, hamkor o'qituvchi va hamkor bo'lishi kerak.

Yoqimli xulq-atvorga ega bo'lgan o'qituvchi, bu yuz ifodalari, imo-ishoralar, duruş va muloqot qobiliyatlarini o'z ichiga oladi, odamlarni o'ziga jalb qiladi. O'qituvchining barcha xulq-atvori bitta umumiy xususiyatga ega bo'lishi kerak - pedagogik taktga rioya qilish, bu boshqalarga nisbatan sezgirlikni oshirish va boshqa shaxs bilan shaxsiy qadr-qimmatini saqlashga imkon beradigan muloqot shaklini topish qobiliyatini o'z ichiga oladi. O'qituvchilik kasbidagi shaxsiy fazilatlar kasbiy fazilatlardan ajralmasdir. Vaqt o'tishi bilan bizga qo'yiladigan talablar darajasi tobora ortib bormoqda. Bugun biz haqiqatan ham ko'p narsani bilishimiz va qila olishimiz kerak, aks holda biz o'quvchilarimizga qiziq bo'lmaymiz. Ammo axloqiy fazilatlarni unutmasligimiz kerak. Buning uchun esa o‘qituvchining asosiy pedagogik quroli bo‘lmish yuragimiz ko‘ruvchi bo‘lishi kerak. O'zini, hayotini va bolaning ruhini o'rganish uchun vosita.

Bugungi kunda o‘qituvchi nafaqat bilim manbai, balki ta’lim jarayonining faol ishtirokchisi ham bo‘lishi kerak. Har bir bolani o'quv jarayoniga jalb qilish, uni tinglay olish, uni o'ziga yordamchi qilish, uni tashvishga solayotgan muammoga o'quvchining ko'zi bilan qarash - bu o'qituvchining vazifasi. Metodikani yaxshi bilgan o‘qituvchigina o‘quv faoliyatini to‘g‘ri tashkil qilishi, darsga tayyorlanishi mumkin. Hozirgi kunda ta’lim jarayonida innovatsiyalar haqida ko‘p gapirilmoqda. Maktabimiz o‘qituvchilari innovatsiyalar haqida umumiy fikrga ega emaslar. Zamonaviy pedagogik jarayonda har bir o'qituvchi o'zining o'qitish, rivojlantiruvchi va tarbiyaviy rolini tushunmagan. Har bir o'qituvchi o'quvchini pedagogik jarayonning teng huquqli ishtirokchisiga aylantirishga tayyor emas. Har bir o'qituvchi hali ham o'zining ustuvor ta'lim maqsadlarini aniqlagan emas.

O'qituvchi - bu chaqiruv, o'qitish - bu ish emas, balki xizmat.

Professional o'qituvchi ishga bormaydi, dars soatlariga xizmat qilmaydi, balki bolalar bilan birga yashaydi, har kuni sodir bo'ladigan hamma narsani boshdan kechiradi, darsga tayyorgarlik ko'rishda mashaqqatli ko'rinmas ijodkorlikni, mavzu bo'yicha sinfdan tashqari ishlarni va turli xil narsalarni birlashtiradi. talabalar bilan hamkorlikda olib boriladigan tadbirlar. Shu bilan birga, u ijodiy ishlash istagini namoyon qiladi. O'qituvchining bolaning rivojlanishini o'z ichiga olgan ijodiy faoliyati o'quvchilar bilan o'zaro munosabatlarning barcha turlarida kutish, doimiy ijodiy izlanishga asoslanadi.

O‘qituvchi zamon bilan hamnafas bo‘lishi: o‘z ishida yangilik va turli usullardan foydalanishi, o‘qitilayotgan materialni ravon egallashi kerak. Lekin eng muhimi, u BOSH HARFI BO'LGAN INSON bo'lishi kerak. Biz salbiyni maktab ostonasidan tashqarida qoldirib, qalbda qanchalik qiyin bo'lmasin, bolalarga yaxshi, oqilona, ​​abadiy narsalarni olib kelishimiz va ekishimiz kerak. “Qaysi kelsa, shunday javob beradi” degan maqol va maqollar tarzidagi xalq hikmatini eslash ziyon qilmaydi. Yaqin kelajakda bizga nima javob berishi bizga bog'liq. Biz kelajak haqida o'ylashdan qo'rqamiz, shuning uchun kimni tarbiyalayotganimiz va nimani olishni xohlayotganimiz haqida o'ylashimiz kerak.

Jamoatchilik fikri qanday bo‘lishidan qat’iy nazar, bir narsa ayon: mamlakatga yangi pedagog kadrlar, maktab bitiruvchilari kabi kelajakda o‘zini anglay oladigan yangi mutaxassislar kerak. Ustozning shaxsiyatiga kelsak, menimcha, haqiqiy ustozning mazmun-mohiyati aynan “O‘qituvchi” so‘zida yotadi:
U noyob, aqlli, muvaffaqiyatli, ko'p qirrali va materialni professional tarzda taqdim etishni biladi.
H - halol, insonparvar, sezgir, hazil tuyg'usi bilan.

Va - samimiy, individuallik.

T - xushmuomala, bag'rikeng, sabrli.

E - tabiiy, hamfikr odam.

L - bolalarni sevadi, ishini yaxshi ko'radi.
b - va juda yumshoq, yumshoq belgi va so'zning o'zi kabi!

… va bu haqiqat abadiy bo'ladi.

Adabiyot

1. Bordovskaya I. V., Rean A. A. Pedagogika. Universitet uchun darslik. M .: Piter, 2005 yil.

2. O‘qitishga kirish. Darslik qo'llanma / ed. A. S. Robotova, T. V. Leontieva, I. G. Shaposhnikova / M.: Akademiya, 2008 yil.

3. Kolesnikova I. A., M. P. Gorchakova-Sibirskaya Pedagogik dizayn. Oliy oʻquv yurtlari uchun darslik, M., Akademiya, 2006 y.

4. Kolesnika I. A., Borytko N. M., Polyakov S. D. O'qituvchilarning ta'lim faoliyati. Oliy o'quv yurtlari uchun darslik M.: Akademiya, 2008 yil.

5. Frolovskaya M. N. O'qituvchining dunyoning professional qiyofasini shakllantirish: Abstrakt. dis. ..., 2009 yil.

6. http://nsportol.ru/shkola/korrektsionnaya-pedagogika/library/2011/09/25/esse-portret sovremennogo-uchitelya-s-uchetom.

7.http://konovalovanata.ucoz.ru/publ/ehsse_portrer_sovremennogo_uchitlija_s_uchetom_kompetentnogo_podkhoola_v_obuchenii/1–1-0–5.

Bu janrga ma’lum bir shaxs (yoki bir guruh odamlar)ning tashqi qiyofasini aks ettiruvchi tasviriy san’at asarlari kiradi. Har bir portret tasvirlanayotgan shaxsning (yoki rassomlar aytganidek, modelning) individual, o'ziga xos xususiyatlarini aks ettiradi.

Ushbu janrning nomi qadimgi frantsuzcha iboradan kelib chiqqan bo'lib, "biror narsani nuqta bilan takrorlash" degan ma'noni anglatadi. Biroq, tashqi o'xshashlik portretning badiiy mahoratining yagona mezoni emas va balki asosiy mezon emas. Tretyakov galereyasi zallaridan birida rus rassomi N. N. Ge tomonidan 1867 yilda chizilgan A. I. Gertsenning portreti namoyish etilgan. Rus inqilobchisi, avtokratiya va krepostnoylikka qarshi kurashuvchining tashqi ko'rinishi bizga ko'plab fotosuratlardan yaxshi ma'lum. Rassom Gertsenning xarakterli tashqi xususiyatlarini sodiqlik bilan takrorladi.

Ammo rassomning maqsadi tashqi o'xshashlikni etkazish bilan cheklanmaydi. Gertsenning yuzi, go'yo yorug'lik dastasi tomonidan qorong'ulikdan tortib olingandek, uning fikrlari va ijtimoiy adolat uchun kurashuvchining qat'iy qat'iyatini aks ettirdi. Ge Ushbu portretda modelning bir lahzalik holatini emas, balki shaxsning ruhiy tarixini aks ettirgan, uning butun hayotining kurash va tashvishga to'la tajribasini o'zida mujassam etgan. Bundan tashqari, unga ma'naviy yaqin odam qiyofasida Ge o'z davrining eng yaxshi rus xalqining jamoaviy tipini qayta yaratdi. Portret sanʼati insonning tashqi koʻrinishi tashqi oʻxshashlik bilan bir qatorda uning maʼnaviy qiziqishlari, ijtimoiy mavqei, oʻzi yashagan davrning tipik xususiyatlarini ham aks ettirishini talab qiladi.

Bundan tashqari, portret muallifi, qoida tariqasida, tasvirlanayotgan shaxsning tashqi va ichki xususiyatlarini befarq yozuvchi emas: rassomning modelga bo'lgan shaxsiy munosabati, o'z dunyoqarashi, ijodiy uslubi ko'rinadigan iz qoldiradi. ish. Portret san'ati bir necha ming yillik tarixga ega.

Qadimgi Misrda allaqachon haykaltaroshlar insonning ichki dunyosiga kirmasdan, uning tashqi ko'rinishining juda aniq o'xshashligini yaratdilar. Ideallashtirilgan, go'zal xudolar va afsonaviy qahramonlar dunyosiga bog'langandek, qadimgi Yunonistonning plastik san'atida shoirlar, faylasuflar va jamoat arboblarining tasvirlari keng tarqalgan edi.

Qadimgi Rim haykaltaroshlik portretlari o'zining hayratlanarli haqiqati va ayni paytda psixologik xususiyatlarning qat'iy aniqligi bilan ajralib turardi. Bunday ajoyib hodisa 1-asrda Misrda yaratilgan marosim va sehrli maqsadlar uchun tasviriy portretlar edi. Miloddan avvalgi e. - IV asr n. e. (kashfiyot joyidan keyin ular Fayum nomi bilan mashhur bo'lgan). Oʻrta asrlarda Yevropa sanʼatida mavhum diniy va mifologik obrazlar hukmron boʻlganida, ayrim ustalar psixologik jihatdan aniq portret asarlarini yaratdilar. (Masalan, Naumburg shahar soboridagi grafinya Uta haykali; Pragadagi Avliyo Vitus soborining haykaltarosh portretlari va boshqalar.) Portret sanʼati oʻzining chinakam gullab-yashnashini Uygʻonish davrida, qahramon, taʼsirchan inson shaxsi shakllangan davrda boshidan kechirdi. eng oliy tamoyil, olamning asosiy qadriyati sifatida tan olingan.

Buyuk italyan rassomi ko'plab zamondoshlarini - shoirlarni, olimlarni, hukmdorlarni asirga oldi Titian. Uning avtoportreti (1560-yillar, Prado, Madrid) intellektual kuch, ichki mustaqillikning g'ururli ongi va ruhiy uyg'unlik bilan ta'minlangan. Rassom tomonidan chizilgan Sharl de Morette (taxminan 1536, Rasmlar galereyasi, Drezden) portretida kuch va yashirin energiya, jiddiylik va erkaklik ta'kidlangan. X. Xolbeyn Yoshlarga. 17-asrda Yevropa rangtasvirida tantanali, rasmiy portretdan farqli o'laroq, tasvirlanganlarni yuksaltirish va ulug'lashga qaratilgan kamerali, intim portret birinchi o'ringa chiqadi.

"Keksa ayol portreti" (1654, Pushkin muzeyi) bilan ajoyib golland portret rassomi Rembrandt oddiy, nomard insonning ichki dunyosi bilan tanishtirib, unda mehr-oqibat va insoniylikning eng katta boyliklarini ochib beradi. Rembrandt katta guruh portretlarida turli xil his-tuyg'ular, temperamentlar va insoniy xususiyatlarni keng tasvirlay oldi, masalan, "Matos do'konining oqsoqollari" (yoki "Sindiklar", 1662, Rijksmuseum, Amsterdam).

Ispan milliy xarakterining eng yaxshi xususiyatlari - kamtarona vazminlik, o'zini o'zi qadrlash - 17-asrning yana bir buyuk portret rassomi mitti hazillar (1640-yillar, Prado, Madrid) portretlarida ochib berilgan. - D. Velaskes.

18-asr boshidan. Rus san'atida portret janri faol rivojlanmoqda. Petrin davridagi xizmatchining murakkab, noaniq tasviri I. N. Nikitin tomonidan yozilgan "Getmanning pol portreti" (1720-yillar, Rossiya muzeyi) da tasvirlangan.

Ikki asr oxirida rus san'atida, xuddi oldingi davrda bo'lgani kabi, portret muhim o'rin tutadi. Ushbu janrda yaratilgan asarlarning ahamiyati va rang-barangligini 1975 yilda Davlat Rossiya muzeyi zallarida tashkil etilgan "XIX asr oxiri - 20-asr boshlari rus rasmidagi portret" ko'rgazmasi ko'rsatdi. Unda ellikdan ortiq rassomlarning asarlari namoyish etildi, ularning yarmi muntazam ravishda portretlar ustida ishlagan. I.E. kabi nomlarni nomlash kifoya. Repin, V.I. Surikov, V.A. Serov, M.A. Vrubel, K.A. Korovin, F.A. Malyavin, K.A. Somov, M.V. Nesterov, S.V. Malyutin, A.Ya. Golovin, L.S. Bakst, B.D. Grigoryev, A.E. Yakovlev, K.S. Petrov-Vodkin.

Inqilobdan oldingi o'n yilliklardagi rus san'ati murakkab tarixiy sharoitlarda rivojlanib, noaniq va ko'p qirrali hodisadir. Ijtimoiy munosabatlardagi tub o'zgarishlar va mamlakatdagi inqilobiy yuksalish kayfiyatini aks ettirgan holda, u o'zining nomuvofiqligi va keskin badiiy izlanishlari bilan ajralib turardi.

Bularning barchasi o'ttiz yilni bosib o'tgan portretga, umuman, rassomlik kabi, voqealarga boy yo'lga ta'sir qilishi muqarrar edi. Garchi 1910-yillardagi portretlar orasida mavhum asarlar mavjud bo'lsa-da, portret hali ham, masalan, landshaft yoki natyurmort kabi sof rasmiy eksperimentlar uchun bunday keng imkoniyatlarni taqdim etmadi. Bu qisman janrning o'ziga xosligi bilan izohlanadi, bu rassomning tabiatga ayniqsa chambarchas bog'liqligi va unga nisbatan katta mas'uliyatdan iborat edi.

Aynan portretda realistik an’analarning bardavomligini boshqa joylardan ko‘ra aniqroq kuzatish mumkin, oldingi yutuqlar bilan bog‘liqlik aniqroq namoyon bo‘ladi. V.G.ning asarlari. Perova, I.N. Kramskoy, N.N. Ge va ayniqsa I.E. O‘zining yuksak insonparvarligi, insonga bo‘lgan jiddiy e’tibori bilan o‘ziga maftun bo‘lgan Repin keyingi avlodning qator ijodkorlari ijodining boshlanish nuqtasi bo‘ldi.

Ularning ko'pchiligi 18-asr - 19-asrning birinchi yarmining ajoyib ustalari D.G.ning san'atini e'tiborsiz qoldira olmadilar. Levitskiy, K.P. Bryullova, O.A. Kiprenskiy. Tasviriy va plastik tilning majoziy ta'sirini, aniqligi va ta'sirchanligini oshirish uchun vositalarni topishga bo'lgan cheksiz intilish G'arb va Sharq mumtoz san'atining vizual tajribasiga, rus piktogrammasi, xalq san'ati, ba'zan esa yangi va zamonaviy Yevropa rasm.

O'tmish san'atining ayrim hodisalari mohiyatiga kirib, ularni o'z izlanishlariga mos ravishda, o'ziga xosligini yo'qotmagan holda badiiy aks ettira olgan ayrim yuksak iste'dodli ustalarning ijodiy amaliyotida ba'zan bunday izlanishlar nihoyatda samarali bo'lib chiqdi. . Materialni mustaqil ijodiy tushunishga qodir bo'lmaganlar uchun ular to'g'ridan-to'g'ri qarz olish va eklektizmga aylandi.

Ko'rib chiqilayotgan davrdagi portret san'ati harakati bir oqimda davom etmadi, balki bir nechta kanallar bo'ylab yugurdi, shunga qaramay, u umumiy yo'nalishni ham, ifoda shakllarining o'zgarishini ham aniq ochib beradi, ularning har biri ma'lum stilistika bilan ajralib turadi. Xususiyatlari. Shunga ko'ra, tabiatga yondashuv, portretning tabiati va turi, tasviriy va plastik texnikasi o'zgardi. Ba'zi rassomlarning ijodi ma'lum bir stilistik yo'nalish doirasiga to'g'ri keladi, boshqalari uchun esa u o'z chegaralaridan ancha uzoqlashadi.

18-asrning ikkinchi yarmida. mashhur portret rassomlari ishlagan F. S. Rokotov, nozik ma'naviyatga to'la tasvirlar yaratuvchisi (V. I. Maykov portreti, taxminan 1765 yil, Tretyakov galereyasi), D.G.Levitskiy, o'zining tantanali va kamera portretlarida, uning maketlarining ma'naviy kengligi va uyg'un yaxlitligini ta'kidlagan (A.F. Kokorinov portreti, 1769-1770, Davlat rus muzeyi; Smolniy instituti talabalari portretlari, taxminan 1773-1776, Davlat rus muzeyi) , V. L. Borovikovskiy, nozik lirizm bilan sug'orilgan ayol portretlari muallifi (M. I. Lopuxina portreti, 1797, Tretyakov galereyasi).

19-asrning birinchi yarmida. Portret san'atining bosh qahramoni o'zining ko'rinishlarida xilma-xil bo'lgan romantik shaxsga aylanadi. Xayolparastlik va shu bilan birga qahramonona jo'shqinlik, yuzning jonli tabiiyligi va pozaning qasddan namoyishkorligi cho'tkada bir-biriga bog'langan. O. A. Kiprenskiy Gussar E.V. Davydov portreti (1809, Rossiya muzeyi). Inson yaratuvchisining ma'naviy kuchlarining bitmas-tuganmasligiga romantik ishonch O. A. Kiprenskiyning ("Qo'lida albom bilan avtoportret", 1823, Tretyakov galereyasi) va K. P. Bryullovning (1848, Tretyakov galereyasi) avtoportretlarida aks ettirilgan. .

1860-1870 yillarda. Rus san'atining demokratik yangilanishi va realizmning paydo bo'lishi sayohatchilar faoliyatida to'liq aks etdi, portretga bevosita ta'sir ko'rsatdi. Asosiy o'rinlardan birini portretning alohida turi - tipdagi portret egalladi, unda butun psixologik murakkabligi bilan tasvirlangan shaxs jamiyatdagi roli bilan ham baholanadi, individual va tipik xususiyatlarning ajralmas uyg'unligida qayta yaratiladi. N. N. Ge bu kombinatsiyani Gertsen obrazida qanday gavdalantirganini yuqorida ko'rdik.

Bu yo'lda Gening izdoshlari V.G. (F.M. Dostoevskiyning portreti, 1872, Tretyakov galereyasi) va I.N.

Barcha hayot va ijod Kramskoy- bu savolga javob. Ulug‘ ijodiy fe’l-atvor egasi, teran va o‘ziga xos tafakkur egasi hamisha ilg‘or realistik san’at, uning g‘oyaviy-demokratik mazmuni uchun kurashgan. 1863 yilda Badiiy akademiyaning eng yaxshi talabalari ijtimoiy mazmundan mahrum bo'lgan uzoq mifologik mavzularda bitiruv ishlarini yozishdan bosh tortgan va o'ziga xos kommuna - Artelni tashkil qilganda, "14 kishining qo'zg'oloni" ni boshlagan edi. Rassomlar.

1870 yildan Kramskoy Sayohat san'ati ko'rgazmalari uyushmasining asoschisi va g'oyaviy rahbari, san'atda realizmning ishtiyoqli targ'ibotchisi edi. "Sahrodagi Masih" kabi monumental rasmlar nafaqat rassomning fuqarolik va demokratiya idealini tinimsiz izlashini aks ettirdi.

Ehtimol, ular 60-70-yillarda Kramskoy tomonidan chizilgan ko'plab zamondoshlarning portretlarida ko'proq gavdalangan. Hayot sinovlarining og'ir yo'lidan o'tayotgan, atrofdagi dunyoga ehtiyotkorlik va talabchanlik bilan qaraydigan oddiy intellektual odam - rassom "Avtoportret" (1867, Tretyakov galereyasi)da shunday namoyon bo'ladi. Bu shunchaki portret emas, balki umumlashtiruvchi portret bo'lib, unda davrning barcha eng yaxshi odamlariga xos bo'lgan universal, tabiiy narsa individual shaxs orqali etkaziladi, go'yo faqat modelga xosdir. L. N. Tolstoy (1873) va N. A. Nekrasov (1877; ikkalasi ham - Tretyakov galereyasi) portretlarida psixologik jihatdan o'ziga xos va o'z davriga xos bo'lgan ajoyib uyg'unlik. Kramskoy portretida dehqonlar tasvirlari alohida o'rin tutadi.

U muhtojlikdan ezilgan qorong'u odamlarni emas, balki o'z qadr-qimmatini biladigan va o'zini himoya qilishga tayyor "O'rmon odami" (1874, Tretyakov galereyasi) yoki o'zining dono ayyorligi bilan maftunkor Mina Moiseevni (1882, Rossiya Rossiya muzeyi) tasvirlaydi. "Jilovli dehqon" kartinasi uchun eskiz, 1883 yil, Davlat rus san'ati muzeyi, Kiev).

Tipli portretlarni yaratishda eng yuqori yutuqlarga tegishli I. E. Repin: u o'z modellarida faqat ularga xos bo'lgan o'ziga xos o'ziga xos pozalar, imo-ishoralar, yuz ifodalarini topadi va ular yordamida shaxsning ma'naviy xususiyatlarini ham, uning ijtimoiy xususiyatlarini ham beradi.

19-asr oxirida portret asarlarining koʻrinishini oʻzgartirgan omillardan biri plener edi. Plenerga murojaat qilib, ko'plab rus rassomlari quyoshga, havoga "harakat qilish" imkoniyatini, yorug'lik, rang va fazoviy muammolarni hal qilish imkoniyatini ko'rdilar. A.A.ning ijodiga borib taqaladigan plener rasmi. Ivanov, 19-asrning ikkinchi yarmidagi rus san'atida birinchi navbatda V.D. nomlari bilan bog'liq. Polenov va I.E. Repina. Plener tamoyillarining yorqin tatbiq etilishi Repinning "Kursk viloyatidagi diniy yurish" (1883) va "Ular kutmagan" (1884) kartinalarida topilgan.

Plener elementlari o'sha davr rassomining boshqa ba'zi asarlarida, xususan, M.P. portretlarida ham mavjud. Mussorgskiy (1881) va V.V. Stasova (1883). Repin sanʼatida plener ijodning soʻnggi, yakuniy bosqichida muhim omil boʻldi. Repin endilikda quyosh nurlari bilan yoritilgan tabiat qo‘ynida yoshlarni, ayniqsa, qizlarni bo‘yashni afzal ko‘radi. Yengil, sof ranglar bilan bo'yalgan bu portretlar yoshlikning go'zalligi va barchani zabt etuvchi kuchini tasdiqlaydi ("Belarus", 1892; "Kuzgi guldasta", 1892; "Quyosh ostida", 1900). San'atdagi yangi yo'nalishlar badiiy dunyoqarashga va "Vandering" harakatining boshqa ba'zi ustunlariga ta'sir ko'rsatdi. Ular Yaroshenkoning yorqin quyoshda chizilgan portret tadqiqotlarida, N.N. Ge (1890), boshqalarga qaraganda kamroq xarakterlanadi, N.I. portretida rassom o'zining tabiiy ijodiy muhiti bilan uzviy bog'langan modelga hissiy yondashuvni o'z ichiga oladi. Ge tomonidan yozilgan Petrunkevich (1893), garchi rangi to'q bo'lsa-da, lekin model va vaziyatni tanlashda ham, umumiy kayfiyatida ham, albatta, o'sib borayotgan yosh san'atga mos keladi.

U portret rassomi, kundalik va tarixiy rasm ustasi sifatida ishlaydi. Portret nafaqat etakchi janr, balki umuman Repin ijodining asosi edi. Katta tuvallar ustida ishlaganda, u personajlarning tashqi ko'rinishi va xususiyatlarini aniqlashtirish uchun muntazam ravishda portret eskizlariga murojaat qildi. Bular "Protodeacon" (1877) va "Xovli" (1881, Davlat Rossiya muzeyi), "Kursk viloyatidagi diniy yurish" (1880-1883, Tretyakov galereyasi) kartinasi bilan bog'liq portretlar. "Volgadagi barj tashuvchilari"da bo'lgani kabi, lekin kengroq miqyosda bu erda Repinning har bir yuzning individual, portretli o'ziga xosligini yo'qotmasdan ommaviy, olomonning o'z-o'zidan paydo bo'lgan hayotini his qilish va etkazish qobiliyati namoyon bo'ldi.

Olomonning imtiyozli qismi - yer egasi, savdogar, ruhoniyning xususiyatlari ijtimoiy-tanqidiy ironiya ruhi bilan ajralib turadi. Repin oddiy odamlar, tilanchilar va sarson-sargardonlarni obrazli talqin qilishda ham xalqning axloqiy ustunligini ham, ularning aldanishlarini ham ko‘rib, gumanist va realist bo‘lib qoladi. To'yib-to'yib ovqatlangan xalqning soxta taqvosi, zulm va adolatsizlik dunyosida o'z haqiqatini yo'lga qo'yish uchun nochorlarning chuqur samimiy, ammo ko'r-ko'rona umidiga qarama-qarshidir. V. G. Perov va I. N. Kramskoydan keyin Repin rus ijtimoiy tafakkuri, fani va madaniyatining atoqli namoyandalari obrazlari galereyasini yaratishda davom etmoqda.

O'zining eng yaxshi portretlarida - V.V.Stasov, L.N.Tolstoy, M.P.Musorgskiy, Repin ajoyib kompozitsion zukkolik va tasviriy vositalarning faolligi tufayli har qanday uslubga mos keladi. ” - tasvirlanayotgan odamning odati, holati, temperamenti.

Repin janridagi rasmlarining asosiy mavzularidan biri rus inqilobiy populisti hayotidagi odatiy lahzalardir ("Targ'ibotchini hibsga olish", 1880-1892; "E'tirof etishdan bosh tortish", 1879-1885 va "Ular kutmagan edi". 1884–1888, hammasi Tretyakov galereyasida). Rassomning "Biz kutmagan edik" kartinasida aks ettirilgan voqeaga bo'lgan psixologik reaktsiyalari - hayrat, ishonchsizlik, quvonch - shubhasiz, surgundan qaytgan ona va o'g'ilning so'zsiz suhbati hukmronlik qiladi. Surat qahramoni o'tmishdan voz kechmasdan, rahm-shafqat va iltijoni emas, balki uni bir vaqtlar o'z uyini tark etishga majbur qilgan odamlar oldidagi burch yo'lida o'sha qurbonlik zarurligini tushunish va oqlashni kutmoqda. Ota, aka, o'g'ilning fuqarolik jasorati oila tomonidan tan olinishi Repin tomonidan keng umuminsoniy ahamiyatga ega muammo sifatida ilgari surilgan. Vaziyatlarni tasvirlashda psixologik dramaga moyillik Repinning tarixiy rasmida ham o'z aksini topgan. Rassom haddan tashqari hissiy taranglik paytlarida tarixiy qahramonlarni ko'rsatishga intiladi. Ushbu tendentsiya "Ivan Dahliz va uning o'g'li Ivan, 1581 yil 16 noyabr" (1885, Tretyakov galereyasi) kartinasida o'zining cho'qqisiga etadi.

Rasm mazmuni, vaziyat va qahramonlarning o'ziga xos tarixiy o'xshashligidan tashqari, begunoh to'kilgan qon uchun tavba azobi bilan despotni jazolashning "abadiy" to'qnashuvi haqida gapiradi. "Kazaklar turk sultoniga maktub yozadilar" (1878-1891, Rossiya muzeyi) rasmida hayotni tasdiqlovchi ideal va qahramon qahramonlarni izlash bilan bog'liq boshqa g'oya mavjud. Repin iste'dodining so'nggi yuqori ko'tarilishi 20-asr boshlariga to'g'ri keladi, rassom "Davlat kengashining buyuk yig'ilishi" (1901-1903, Rossiya Rossiya muzeyi) ulkan guruh portret-rasmida ishlagan va bir qator rasmlarni yakunlagan. xarakteristikaning ajoyib keskinligi va tasvir erkinligi bilan ajralib turadigan eskizlar. Haqiqiy fuqarolik pafosi, demokratiya nafaqat odamlar hayotini chuqur anglash va tasvirlashda, balki tasviriy tilning ravshanligi va qulayligida, eng yuqori realistik mahoratda, xarakterning haqiqatida, bizning davrimizning dolzarb muammolariga qiziqishda ifodalangan. Repin san'atining doimiy qiymatining kalitidir.

Repinning plener portreti sohasidagi tajribasi yosh avlod rassomlari - shogirdi V.A. tomonidan davom ettirildi va boyitildi. Serov va K.A. Korovin, uning asarlari "Shaftolli qiz" (1887), "Quyosh tomonidan yoritilgan qiz" (1888), "Xor qiz" (1883), T.S.ning portreti. Lyubatovich (1886?) - zamondoshlari uchun haqiqiy vahiy edi. Bu asarlar nafaqat tasvirlanganlarning xarakterini va ularning o'ziga xos individual xususiyatlarini ko'rsatadi, qizlarning figuralari tashqi muhit bilan chambarchas bog'liq, hamma narsa yorug'lik va havo bilan singib ketgan.

Rus portreti hech qachon dunyoni bunday to'g'ridan-to'g'ri idrok etishni, vaziyatning bunday ishonchliligini, rangning yangiligi, ohangdorligi va sofligini bilmagan. Va bu holatda ayniqsa muhim bo'lgan narsa shundaki, yosh rus rassomlarining asarlaridagi yorug'lik nafaqat G'arb impressionizmi asarlarida bo'lgani kabi, inson qiyofasini yo'qotib qo'ymadi, balki, aksincha, uning ochilishiga hissa qo'shdi. hayot haqiqati va ma'naviylashtirilgan poetik obrazlar yaratish.

Plener rus rasmini ko'p jihatdan boyitdi, lekin ayni paytda u ma'lum bir xavf bilan to'la edi, ayniqsa portret rasmlari uchun. U unga yorug'lik va rang effektlariga haddan tashqari ishtiyoq bilan odamning portretida yo'qolib qolish bilan tahdid qiladigan o'tkinchilik, tezkorlik lahzasini kiritdi. Shunga qaramay, 1890-yillarda va hatto 20-asrning dastlabki yigirma yillarida bir qator rus rassomlari portretda plener va ba'zi impressionistik usullardan mohirona foydalanganlar.

Shu bilan birga, rangtasvirning ilg'or harakati boshqa yo'nalishda, dekorativlik va monumentallik xususiyatlarini oshirishga qaratilganligini ta'kidlash muhimdir. 1880-yillarda Serov va Korovinning asarlari portret janrining rivojlanishida muhim bo'g'in bo'ldi. Uning kontseptsiyasini ko'p jihatdan kengaytirib, ular chindan ham yangi portret turini ochib berishdi. 19-asrning ikkinchi yarmida portretning umumiy qabul qilingan shakli yarim uzunlikdagi, kamroq ko'krak yoki tizzagacha bo'lgan tasvir edi. Rassomlar deyarli barcha e'tiborlarini inson yuzini o'rganishga qaratdilar.

Neytral fonda namoyon bo'lgan u o'zini tashqi dunyodan ajratib, o'ziga tortilgandek tuyuldi. Serovning "Qizlar" va Lyubatovich Korovin portretida olingan joy ancha saxiyroq va kengroqdir. Ichki yoki landshaft nafaqat fon, balki organik tabiiy muhitdir. Ushbu davrdagi rus portret san'atining rivojlanishidagi asosiy tendentsiyalardan biri bu erda ham o'zini namoyon qildi - tasvirlarni umumlashtirilgan sintetik tasviriy o'zgartirish tendentsiyasi. Axir, bu shunchaki portretlar emas, balki portret-rasmlar. Ularni shunday qiladigan narsa - bu atrof-muhitning mavjudligi, shuningdek, mazmuni, portret xususiyatlarining o'ziga xos ahamiyati va ularning sintetik tuzilishi. Serovning “Shaftolli qiz” va “Quyoshdan yoritilgan qiz” asarlari abadiy qadriyatlar – yoshlik, hayot go‘zalligi, inson va tabiat yaqinligining timsoliga aylangani bejiz emas.

Ularning kuchi xususiy va umumiy, aniq individual va tipik, hissiy va ratsionalistik, oniy va abadiyning aniq topilgan o'lchovidadir. Janr chegaralarining kengayishi ijodkorlar uchun yangi imkoniyatlar ochdi. Tasvirlangan shaxsning xarakteristikasi qo'shimcha komponentlarni o'z ichiga olgan bo'lib, ular modelni yanada to'liqroq tasvirlashga, uning turmush tarzi, didi va qiziqishlari, kiyinish uslubi, deportatsiya va boshqalar haqida gapirishga yordam berdi. Ko'pgina rassomlar uchun vaziyatga bo'lgan qiziqish boshqalar uchun tasvirning hissiy ekspressivligini oshirishga yordam berdi, bu uning ovozini bo'g'ib qo'ydi, e'tiborni mayda tafsilotlarga qaratdi, shaxsiyatning psixologik talqinini zaiflashtirdi.

19-asr oxiri - 20-asr boshlari rus rangtasviridagi portret katta badiiy miqyosdagi hodisadir. U o'zining shakllari, uslubiy xususiyatlari va tasviriy tili bilan juda xilma-xildir. Janrning eng yuqori ko‘rinishlari tabiatni ijodiy idrok etish, she’riy obrazlilik, ifoda vositalarini boyitish, badiiylik bilan ajralib turadi. Modelning shaxsiyati ba'zan ularda to'liq ochilmagan bo'lsa ham, ular baribir davrni yorqin tavsiflaydi va uning ma'naviy hayoti va badiiy izlanishlarining o'ziga xos xususiyatlarini ochib beradi. Vaqtni chuqur his qilish va davrning o'tkir tuyg'usi asr boshida yaratilgan eng yaxshi portretlarning eng kuchli jihatlaridan biridir. Ana shu og‘ir o‘tish davrida iste’dodi shakllangan ijodkorlarning ijodiy yo‘li oson kechmadi. Buyuk Oktyabr inqilobidan keyin ko'plab cho'tka rassomlarining faoliyati yangi yo'nalish oldi. Malyutin, Brodskiy, Petrov-Vodkin, Nesterov, Saryan, P.Kuznetsov, Mashkov, Konchalovskiy, Altman, Lentulov, Osmerkin va boshqalar sovet rassomlari safiga qo‘shilib, sotsialistik realizm san’atining bunyodkorlariga aylanishdi.

Sovet san'atida portretlar muhim o'rin tutadi. Kollektivizm va inqilobiy qat'iyat kabi ma'naviy fazilatlar bilan ajralib turadigan yangi shaxs qiyofasini olish zarurati realistik tipdagi portretning yanada rivojlanishiga turtki bo'ldi; G. G. Ryajskiyning “Rais” (1928, Tretyakov galereyasi), N. I. Strunnikovning “Partizan” (1929, Tretyakov galereyasi), M. V. Nesterovning “Akademik I. P. Pavlov” (1935, Tretyakov galereyasi timsoli) kabi asarlari bor. jamiyatni sotsialistik qayta qurish. V. I. Leninning yaxlit, jonli va ko'p qirrali qiyofasini haykaltarosh N. A. Andreevning "Leninian" - proletariat yo'lboshchisining (1919-1932, V. I. Lenin muzeyi va Davlat Tretyakov muzeyi) 100 dan ortiq haykaltaroshlik portretlaridan iborat noyob seriyasi qayta tiklaydi. .

Sovet xalqining eng yaxshi fazilatlari Ulug' Vatan urushi davri portretlarida o'z aksini topgan. Sovet portreti urushdan keyingi yillarda keng va ko'p qirrali rivojlandi. A. A. Plastov vatandoshlar obrazlarida xalq xarakterining tipik, barqaror xususiyatlarini o'zida mujassam etgan. Mahalliy rang dog'larining kutilmagan kompozitsion burchaklari va kontrastlari P. D. Korin asarlaridagi psixologik xususiyatlarning keskinligini ta'kidlaydi. T. T. / Salaxova ("Bastakor Kara Karaev", 1960, Tretyakov galereyasi). D. I. Jilinskiyning "SSSR gimnastikachilari" (1964, Tretyakov galereyasi) kartinasidagi personajlarning tashqi befarqligi ortida qahramonlarning ahamiyati va harakatga doimiy tayyorligi seziladi. Zamonaviy sovet portreti nafaqat bizning zamondoshimizning ichki dunyosiga chuqurroq qarashga imkon beradi, balki sovet jamiyatining yangi ma'naviy qadriyatlarini shakllantirishda faol ishtirok etadi.

Ushbu janrning muhim jihatlaridan biri rassomlik, grafika, haykaltaroshlikda taniqli sovet davlat va jamoat arboblari, shuningdek, fan, madaniyat va san'at namoyandalarining obrazlarini bosish bo'lib qolmoqda. So‘nggi yillarda muntazam o‘tkazib kelinayotgan maxsus portret ko‘rgazmalari aholining portret janriga bo‘lgan katta qiziqishidan dalolat beradi.

Shaftoli bilan qiz. Samarina bilan turmush qurgan Vera Savvishna Mamontovaning (1875-1907) portreti. 1887 yil

"Shaftolli qiz" Serovning birinchi yirik asari bo'lib, rassomning rasmning yangi vazifalarini, xususan, portret rasmini tushunishini o'zida mujassam etgan. Tuval portret-rasm sifatida yaratilgan bo'lib, u erda odam eng yaqin, eng tanish muhitda ko'rsatiladi. Kundalik hayot xususiyatlaridan mahrum bo'lgan tasvir ma'naviyatli va yuksakdir. Suratda hayot haqiqati, psixologik tahlilning konkretligi she’riy o‘zgarish, tabiatga chuqur kirib borish – uni idrok etishning samimiyligi va samimiyligi bilan uyg‘unlashgan. Tazelik va nozik tabiat tuyg'usi bilan to'ldirilgan engil plener rasmi tasvirlangan shaxsning xarakterini ochishga yordam beradi. "Biz rasmlarda hech qachon bunday havoni, yorug'likni, bu titroq iliqlikni, hayotning deyarli sezuvchanligini ko'rmaganmiz", dedi I.E. Grabar.

Abramtsevoga tez-tez tashrif buyuradigan yigit Serov S.I.ning bolalari bilan do'stona munosabatda edi. Mamontova. Eng kichigida - quvnoq, quvnoq, faol qiz - u akademiyadan chiqib, mustaqil ishlay boshlaganida orzu qilgan "yoqimli" narsani topdi. "Portret g'oyasi shunday paydo bo'lgan", deb yozadi keyingi yili Abramtsevoga tashrif buyurgan M.V. Nesterov. - Verushka kechki ovqatdan keyin stolda qoldi, hamma ketishdi va uning suhbatdoshi faqat juda jim Serov edi. Uzoq o'ylanib, undan o'nta seans berishni so'radi, lekin ular etarli emas edi va u bir oy davomida ishladi. Ajoyib narsa chiqdiki, Parijda uning nomi baland ovozda bo‘lmasa, mashhur bo‘lardi...” Portretning kuchi nafaqat tasvirning jozibasi, ohangdorligi, rangning sofligi va quvnoqligidadir. "Men rasmning yangiligini saqlab qolishni juda xohlardim", dedi Serov. Vera Mamontovaning tashqi ko'rinishi, uning kostyumi va eski er egasining uyining ichki qismi (sobiq Aksakov mulki) haqiqiy rus hayotini, "rus madaniyatining butun chizig'ini" (Grabar) aks ettiradi.

Ko'pchilik zamondoshlar bu asarni qadrlay olmadilar. Undan katta taassurot qoldirganlar orasida V.V. Stasov. Serovni eng yangi rus portret rassomlari orasida eng ko'zga ko'ringan va iste'dodli deb hisoblab, u shunday deb yozgan edi: "... yosh rassom kuchli, go'zal va jonli rangni egallagan, bu uning barcha ajoyib portretlariga ajoyib joziba bag'ishlagan mening fikrimcha, samimiy sodda, sodda, samimiy yosh qiz Mamontovaning (stolda o'tirgan) portreti ...".

Yillar davomida o'spirin qizning portreti kengroq va mavhumroq ma'noga ega bo'lib, (Serovning bir yil o'tib chizgan "Quyosh tomonidan yoritilgan qiz" asari kabi) yoshlik jozibasini, bo'lishning abadiy quvonchini ifodalovchi rasmga aylandi. 1888 yilda ushbu portret uchun rassom Moskva san'at ixlosmandlari jamiyatining mukofotiga sazovor bo'ldi.

Kuz guldastasi. Rassomning qizi Vera Ilyinichna Repinaning (1872-1948) portreti. 1892 yil

Repin tanqidiy realizmning taniqli ustalari galaktikasiga kiradi. Uning "Volgadagi barjalar" (1870-1873), "Kursk viloyatidagi diniy yurish" (1880-1883), "Ular kutmagan edi" (1884), "E'tirof etishdan bosh tortish" (1879-1885) rasmlari. , M.P.ning portretlari. Mussorgskiy (1881), V.V. Stasova (1883), L.N. Tolstoy (1887) va boshqa asarlar 19-asrning ikkinchi yarmidagi rus rasmining eng yuqori yutuqlarini aniqladi. A.N. Benoisning ta'kidlashicha, Repinning rasmlari 1880-yillarning oxiri va 1890-yillarning boshida hech qanday rassomning asarlari kabi "jamoatchilik fikrini bezovta qilgan" yoshlarni hayratda qoldirdi davrlar va o'sha paytda hayajonli rassomlar, Repin "hayotda she'riyat, ... hayotiy go'zallik" 2 "To'g'ri skameykada", 1876 "Kursk viloyatidagi diniy yurish" 1880. -1883), the Rassom bu yillarda ochiq havoda ishlashga qiziqdi va uning ko'plab portretlarida manzara har qachongidan ham katta rol o'ynay boshladi. G'arbiy Dvina qirg'og'ida joylashgan rassomning uyi, uning sevimli qizi Vera Ilyinichna Repin uchun suratga tushdi - u rassomchilikni o'rgangan, qo'shiq kuylagan, Aleksandrinskiy teatrida maxsus kurslarni tamomlagan va ijro etgan. bir muncha vaqt Sankt-Peterburg va boshqa shaharlardagi shaxsiy sahnalarda. Biroq, keyinchalik u san'atda o'zini topa olmadi va 1914 yildan boshlab Penatesdagi otasining mulkida uy xo'jaligini boshqara boshladi. Portret ustida ishlashni boshlaganida, rassom qizi L.N. Tolstoy, T.L. Tolstoy: «Endi u Veradan yozishni boshladi: bog'ning o'rtasida, katta guldasta dag'al kuz gullari, nozik, oqlangan gulchambarlar bilan; beret kiyib, hayot, yoshlik va baxt-saodat tuyg‘usini ifodalovchi”3. Rassom yoshligi, quvnoqligi, sog'lig'i bilan jozibali chehrani katta muhabbat bilan etkazdi. Hali ham gullab-yashnab turgan, biroq o‘tlarning sarg‘ayishi, yam-yashil daraxtlar, havoning shaffofligi ta’sir etayotgan dalalar ishga ko‘tarinki kayfiyat bag‘ishlaydi. Oldinda tasvirlangan qizning qiyofasi plastik, hajmli, moddiy jihatdan talqin qilinadi.

Uning qo‘llaridagi rang-barang guldasta tuvalning barcha ranglarini o‘ziga singdirgandek edi. Rassom nozik rang kombinatsiyalaridan foydalanib, inson qiyofasini landshaft bilan bog'lab, yorug'lik bilan to'yingan muhit tuyg'usini etkazdi. “Kuz guldastasi”ning optimistik mazmuni, tasviriy tuzilishi, plener tabiati ko‘rib chiqilayotgan asarning o‘ziga xos xususiyatidir. Rasmda yaratilgan tasvir Repin uchun g'ayrioddiy xarakterlidir. Unda o'zining "hayotiy go'zallik" g'oyasini o'zida mujassam etgan rassom hali ham idealizatsiyadan uzoqda yoki o'zi aytganidek, "nafislik, qo'pollik" dan "nafis" deb o'tdi. Portretda Repinga xos bo'lgan "oddiy xalq", "shafqatsiz haqiqat realizmi" to'liq namoyon bo'ldi.

"Kuz guldastasi" Zdravnevda ham ijro etilgan "Ovchi" (N.I. Repina tomonidan tasvirlangan) kartinasi bilan birgalikda 1893 yilda Sayyor san'at ko'rgazmalari uyushmasining XXI ko'rgazmasida namoyish etildi. Asar matbuotda yuqori baholandi. Ko'pgina rassomlar buni ko'rgazmada taqdim etilgan eng yaxshi asarlardan biri deb bilishdi va "sensatsiya yaratdilar".

Konisskaya bilan turmush qurgan Natalya Ivanovna Petrunkevichning portreti. 1893 yil

Ge falsafiy tafakkur sohibi sifatida tarixiy va diniy-axloqiy mavzularga eng katta qiziqish uyg‘otdi. Uning mashhur "Pyotr I Tsarevich Alekseyni so'roq qilmoqda" (1871) kartinasi haqli ravishda 19-asrning ikkinchi yarmidagi rus tarixiy rasmining muhim asarlaridan biri hisoblanadi. Rassom jamiyatning axloqiy o'zgarishini orzu qilgan va xushxabar mavzusidagi bir qator rasmlarida ("Oxirgi kechki ovqat", 1863; Go'lgota, 1893; "Xochga mixlanish", 1894 va boshqalar) u ezgulikning yuksak umuminsoniy ideallariga bo'lgan ishonchini gavdalantirishga intilgan. , sevgi, adolat. Ge portretlar ustida ishlashni Badiiy akademiyada o‘qiyotganda boshlagan. Ko'p yillik ijodi davomida u ko'plab zamondoshlarini chizdi. Bular asosan yetakchi madaniyat arboblari edi: M.E. Saltikov-Shchedrin, N.I. Kostomarov, I.S. Turgenev, N.A. Nekrasov, M.M. Antokolskiy, L.I. Tolstoy va boshqalar. Ge shuningdek, A.I.ning eng yaxshi portretlaridan biriga ega. Gertsen. 1850-1880-yillarda bajarilgan asarlar modelning ruhiy olamiga chuqur kirib borishi bilan ajralib turadi. Ulardagi odam odatda shiddatli fikrlash holatida namoyon bo'ladi. Ularning aksariyati to'liq metrajli portretlar bo'lib, ularning rang sxemasi qorong'i va cheklangan. Natalya Ivanovna Petrunkevichning portretini rassom umrining oxirida chizgan. Endi Ge modelning o'ziga xosligini tushunish bilan emas, balki ma'lum bir kayfiyatni etkazish bilan hayratga tushadi. Qiz ochiq deraza yonida deyarli to'liq o'sishda tasvirlangan. U o'qishga berilib ketadi. Uning profilda keltirilgan yuzi, boshining egilishi va turishi o'ychanlik holatini ifodalaydi. Ge har doimgidan ham ko'proq fonga katta e'tibor berdi. Derazadan tashqarida chiroyli tasvirlangan manzara, quyoshning quyosh botishidan oldingi so'nggi nurlari barglar orasidan sirg'alib o'tayotgani va chuqurlashib borayotgan alacakaranlık asarga vaqtning o'tkinchiligi, qandaydir ehtiyotkorlik va tashvish hissini kiritadi. Obraz ma’naviyati va lirik talqini, shuningdek, plener yechimiga intilish nuqtai nazaridan bu kartina 1880-yillarda yosh rassomlar V.A. tomonidan yaratilgan ayrim asarlarga o‘xshaydi. Serov va K.A. Korovin. Portret Chernigov viloyatida Gega tegishli fermada chizilgan. Xonaning derazasidan tashqarida rassomning uyiga olib boradigan ulkan teraklar va qayinlar xiyobonining ko'rinishi mavjud.

Qo'shni er egalarining qizi Petrunkevich Gega suratga tushdi. Yaqinda N.I. Petrunkevich fuqarolar urushi paytida Petlyuritlar tomonidan otib tashlangan. Asar 1893 yilda Sayyor san'at ko'rgazmalari uyushmasining XXI ko'rgazmasida namoyish etilgan. I.E. Repin ko'rgazmaga tashrif buyurib, L.N. Tolstoy: "Rassom o'zining so'nggi asarlariga nisbatan katta muvaffaqiyatga erishdi. Uning ochiq deraza oldida quyosh botishi bilan yoritilgan bog' fonida turgan qiz menga juda yoqdi." V.A. Serov ham bu ishni yuqori baholagan. 1910 yilda u I.S. Ostrouxovga shunday deb yozgan edi: "... nega uning portreti bo'yicha so'rov o'tkazmasligingiz kerak. Ge - Missis Petrunkevich? Balki ular uni galereyaga sotgan bo'lardi - bu juda yaxshi narsa va men Serovning tavsiyasiga ko'ra portret Tretyakov galereyasi uchun sotib olingan.

Irina Skryabina
"Zamonaviy o'qituvchining portreti" inshosi

Mavzu bo'yicha insho« Zamonaviy o'qituvchi portreti» .

Kasb-hunar o'qituvchi- eng qadimgilaridan biri. Aslida, o'qituvchi- avlodlar o‘rtasidagi bog‘lovchi bo‘g‘in, ijtimoiy-tarixiy tajriba tashuvchisi.

Zamonaviy hayot odamlarga yangi talablar qo'yadi. Jamiyatga izlanuvchan, faol, ijodkor, nostandart qarorlar qabul qila oladigan va ularni qabul qilish uchun mas’uliyatni o‘z zimmasiga oladigan, hayotiy qarorlarni qabul qila oladigan insonlar kerak. Va u o'z ishida doimo yosh bo'lishi kerak - zamon bilan hamnafas bo'lishi, u erda to'xtab qolmaslik, doimo izlanishda bo'lishi kerak. Zamonaviy o'qituvchi hamma narsada professional bo'lishi kerak.

O'qituvchilik kasbi, menimcha, dunyodagi eng muhim kasb. O'qituvchi bolalarning ko'p tashvishlarini hal qilishi kerak. Bu, ehtimol, nafaqat kasb, balki ruhiy holatdir, chunki birinchi o'qituvchi har bir bolaning qalbida va xotirasida qoladi. Bolalar maktabga kirganlarida, ular xuddi shunday g'amxo'r, qiyin paytlarda yordam berishga, tushuntirishga, o'rgatishga, tinglashga, nizolarni hukm qilishga va hokazolarga tayyor bo'lgan ikkinchi onani topadilar.

Yaqinda boshlang'ich sinf o'qituvchisining asosiy vazifasi bolalarga ma'lum bilim va ko'nikmalarni o'rgatish, ularni mashq qilish va ko'nikmalarni mustahkamlash edi. Bizning tez rivojlanayotgan zamonamizda bu allaqachon mavjud yetarli emas: bu nafaqat kerak "investitsiya" ba'zi bilimlarni, lekin uni qanday olishni o'rgating, qanday o'rganishni o'rgating.

Dars davomida o'qituvchi va talaba hamkorlikda bo'lishi kerak, chunki faqat ishonchli va do'stona muhitda bola o'z salohiyatini kashf eta oladi va amalga oshiradi. Darsdagi asosiy, asosiy ish talabaga topshiriladi. Axir, agar bola doimo qoshiq bilan ovqatlansa va qo'liga berilmasa, u o'zi ovqatlanishni o'rganmaydi. Xuddi shunday dars: bolani o'z mehnati bilan bilim olishga o'rgatish kerak, faqat shu shartda bola o'ylaydi, erkin fikr yuritadi va o'z fikrini aytishdan va himoya qilishdan qo'rqmaydi.

Va vazifa zamonaviy o'qituvchilar bu shaxsni bilim, ko'nikma, his-tuyg'ular va hayotiy tajriba bilan rivojlantirish va boyitish uchun harakat qiladilar.

Men boshlang'ich maktabda o'qituvchiman. Birinchi o'qituvchi bo'lish mas'uliyati. Axir, ota-onalar o'zlarining eng qimmatli narsalarini - farzandlarini ishonadigan birinchi o'qituvchidir. Va bu menga, birinchi o'qituvchiga, nafaqat bolaning maktab hayoti, balki uning kelajagi qanday o'zgarishiga bog'liq. O'qituvchi bolalar jamoasi uchun qulay muhit yaratishi mumkin. Zero, farzandlarga bo‘lgan hurmat va ishonch, samimiy muhabbatgina o‘zaro hamjihatlik muhitini yaratib, har bir bolada shaxsiyatni ko‘rishi mumkin.

Zamonaviy o'qituvchi yoqimli xulq-atvorga ega bo'lishi kerak va bu odamlarni o'ziga jalb qilish uchun mimika, imo-ishoralar, turish va muloqot qobiliyatlarini o'z ichiga oladi. O'qituvchining barcha odob-axloq qoidalarida umumiy narsa bo'lishi kerak - rioya qilish pedagogik taktika, bu boshqalarga nisbatan sezgirlikni oshirish va boshqa shaxs bilan shaxsiy qadr-qimmatini saqlashga imkon beradigan muloqot shaklini topish qobiliyatini o'z ichiga oladi. O'qituvchi o'quvchini tinglashi, tushunishi, hamdard bo'lishi, rag'batlantirishi va kechirishi kerak.

Bu hayotiy mavqei mustahkam, ijtimoiy faol, tartib-intizomni hurmat qiladigan, konstruktiv muloqot olib borishga qodir, o‘z dunyoqarashini takomillashtirish ustida tinimsiz mehnat qiladigan, o‘quvchilarda ilmiy tafakkur turini shakllantiradigan, ijodiy shaxsiy fazilatlarni rivojlantiruvchi shaxs deb hisoblayman. bolalar, asosiy ko'nikmalarni shakllantirishga alohida e'tibor berish , UUD, ma'lum bir natijaga erishishga qaratilgan o'z harakatlarini rejalashtirish imkoniyatini ta'minlash, sog'lom turmush tarzi va ijtimoiy salomatlik ko'nikmalarini rivojlantirish.

Talabalar uchun o'qituvchining shaxsiy fazilatlari ularning kasbiy fazilatlaridan muhimroqdir. Ya’ni, o‘qituvchi o‘quvchilar tomonidan shaxs sifatida yuksak qadrlansa, ular uni va o‘z fanini yaxshi ko‘radilar. Va bu o'qituvchining muvaffaqiyatga erishishiga imkon beradi.

Zamonaviy o'qituvchi - bu shaxs, kimga ishonadi, kimdan kichik bo'lsada, har bir darsda mo'jiza kutadi. Va, albatta, nafaqat bolalarning qalbidan, balki ularning ota-onalaridan ham fikr-mulohazalar mavjud.

Men o'z kasbimni yaxshi ko'raman. Tushundimki, bunda muvaffaqiyat qozonish uchun qurilgan zinapoyaga ko‘tarilish kabi doimiy ravishda o‘z ustingizda ishlashingiz kerak. Men yuksalishga va yaxshilanishga tayyorman...

Mavzu bo'yicha nashrlar:

O'qituvchining "Mening kasbga yo'lim" inshosi 1. “Kichik kapral” 36 yildan beri men tarbiyachi bo‘lib ishlayman, bolalar, ota-onalar va hamkasblar uchun sezgir va samimiy inson bo‘lishga harakat qilaman.

Maktabgacha tarbiya psixologining inshosi Men pardani quyoshdan tashlayman, tongni shu erda boshlayman. Mening kasbim psixolog yoki bu chaqiruvmi? Men bu yerda vahiyga tegyapman, men shu yerdaman.

Ijtimoiy o'qituvchining ichki fazilatlari. (Insho) Bu ikki atama - "ijtimoiy" va "o'qituvchi" - yaqinda bir-birining yonida. Va agar ikkinchisining ma'nosi hech qanday savol tug'dirmasa.

"Men o'qituvchiman" inshosi o'qituvchilik kasbiga bag'ishlangan Men o'qituvchiman. Pedagogika eng qadimgi insoniy fanlardan biridir. Rivojlanishning eng dastlabki bosqichida, odam toshni ko'tarishi bilanoq.

"Zamonaviy bolalar dunyosi o'qituvchi nigohida" inshosi“Kichik bolalarning ziyolilar bilan umumiy tomonlari bor. Ularning shovqini bezovta, sukunati shubhali! G. Laub Ular hukmronlik qiladigan zamonaviy dunyoda.

"Zamonaviy o'qituvchi portreti"

Katta maslahatchi

Tarabykina E.S.

Men umuman zamonaviy o'qituvchi qanday bo'lishi kerakligi haqida gapirmayman, lekin men o'zim maktabda ishlayotganimni nazarda tutib, men ushbu toifadagi odamlar haqida fikr yuritaman. Men o'zim ham bola edim va xayollarimda ideal o'qituvchi portretini chizardim. U qanday edi? Ko‘z oldimda har doim yordamga kela oladigan, maslahatchi va ustoz bo‘ladigan mehribon, tushunadigan insonni ko‘rdim... Domla meni sevishini, hurmat qilishini, zarracha muvaffaqiyatimni qadrlashini istardim. Bu maktabgacha bo'lgan uzoq yo'lda yurganimda orzu qilgan narsalarimning bir qismi.

Ma’lumki, ta’lim-tarbiyaning har qanday bosqichida bolalarga o‘z so‘zi bolaning titroq qalbida qanday javob berishini oldindan bashorat qilish uchun Xudo tomonidan berilgan, undan tushunish, g‘amxo‘rlik va madad kutayotgan murabbiy kerak.

Zamonaviy hayot odamlarga yangi talablarni qo'yadi. Jamiyatga izlanuvchan, faol, ijodkor, nostandart qarorlar qabul qila oladigan va ularni qabul qilish uchun mas’uliyatni o‘z zimmasiga oladigan, hayotiy qarorlarni qabul qila oladigan insonlar kerak.
O'qituvchi. Uning kasbining asosi nima? Mavzuni bilish? Shubhasiz. Notiqlik? Albatta. Bolalarga bo'lgan muhabbat, o'quvchi qanday o'rganishini va nimani boshdan kechirayotganini tushunish va his qilish qobiliyati? Xo'sh, kim bahslashadi. Va u o'z ishida doimo yosh bo'lishi kerak - zamon bilan hamnafas bo'lishi, u erda to'xtab qolmaslik, doimo izlanishda bo'lishi kerak. Zamonaviy o'qituvchi hamma narsada professional bo'lishi kerak.

Zamonaviy o'qituvchining asosiy maqsadi haqiqiy shaxsni tarbiyalashdir: barkamol, ijodiy, mehnatsevar va sezgir.

O'qituvchi qiyofasini nafaqat vizual joziba, balki og'zaki xatti-harakatlar ham shakllantiradi. Talabalar tomonidan uning nutqini idrok etish va tushunish tinglash jarayoni bilan bog'liq bo'lib, u o'qitish vaqtining taxminan 25-50% ni tashkil qiladi, shuning uchun bugungi kunda nutqda ravonlik o'qituvchi obrazining eng muhim professional tarkibiy qismidir.

O'qituvchining nutq madaniyati uchun qoidalar mavjud: jimgina gapiring, lekin hamma uni eshita olishi uchun, tinglash jarayoni sezilarli stressni keltirib chiqarmasligi uchun; gapirish tezligi daqiqada taxminan 120 so'z. Esingizda bo'lsin: siz nafaqat eshitasiz, balki ko'rasiz, shuning uchun og'zaki bo'lmagan xatti-harakatlar (mimika, imo-ishoralar, postlar, qarashlar, yurish, turish) haqida unutmang.

Ehtiyotkorlik bilan qarash, do'stona tabassum va do'stona imo-ishoralar kuchli ta'sirga ega. Shuni yodda tutish kerakki, tushuntirish imo-ishoralari ma'lumotni yaxshiroq o'zlashtirishga yordam beradi. Har bir kasbning o'ziga xos "kelmasligi" bor. Ular o'qituvchilik kasbida ham mavjud: o'qituvchi kulrang bo'lmasligi kerak.

S.L. aniq ta'kidlaganidek. Soloveychik: “Oddiy o‘qituvchi so‘zlarning unchalik qonuniy birikmasi emas: o‘qituvchi oddiy o‘qituvchi bo‘la olmaydi, aks holda u o‘qituvchi emas... Pedagogika institutiga ariza topshirgan har bir kishi mohiyatan ideal bo‘lish mas’uliyatini o‘z zimmasiga oladi. odam, hech bo'lmaganda kelajakdagi talabalar uchun."

O'qituvchi nafaqat kasb, balki hayot kredosidir. Shunday ustoz bo'lamizmi, faqat o'zimizga bog'liq.

Tarkibi

N.V.Gogolning "Portret" hikoyasi bir-biriga bog'langan ikkita qismdan iborat.
Hikoyaning birinchi qismi tomoshabinga Chartkov ismli yosh rassom haqida hikoya qiladi, u bir kuni san'at do'koniga kirib, ajoyib portretni topadi. Unda qandaydir osiyolik libosdagi keksa odam tasvirlangan, portretning o‘zi esa eski. Lekin Chartkov portretdagi cholning ko‘zlaridan shunchaki hayratda qoladi: ularda g‘alati jon bor edi; va ularning haqiqati bilan uyg'unlikni buzdi. Chartkov portretni sotib olib, kambag'al uyiga olib boradi. Shu bilan birga, Chartkovning orzusi - boyib ketish va moda rassomi bo'lish. Uyda u portretni yaxshiroq ko‘zdan kechiradi va hozir nafaqat ko‘zlari, balki butun yuzi tirik ekanini ko‘radi, go‘yo chol jonlanayotgandek tuyuladi. Yosh rassom uxlashga yotadi va tushida chol uning portretidan sudralib chiqib, unga ko'plab pullar solingan sumkani ko'rsatadi. Rassom ulardan birini ehtiyotkorlik bilan yashiradi. Ertalab u haqiqatan ham pulni topadi. Bosh qahramon bilan keyin nima bo'ladi? Chartkov yangi kvartirani ijaraga oladi, gazetada o'zi haqida maqtovga sazovor maqolaga buyurtma beradi va moda portretlarini chizishni boshlaydi. Bundan tashqari, portretlar o'rtasidagi o'xshashlik va
mijozlar - minimal, chunki rassom yuzlarni bezatadi va kamchiliklarni yo'q qiladi. Pul daryo kabi oqadi. Chartkovning o'zi qanday qilib ilgari o'xshashlikka bu qadar katta ahamiyat bergani va bitta portret ustida ishlashga ko'p vaqt sarflaganidan hayratda. Chartkov modaga aylanadi, mashhur bo'ladi, uni hamma joyda taklif qilishadi. Badiiy akademiya bitta yosh rassomning ijodi haqida o'z fikrini bildirishni so'raydi. Chartkov tanqid qilmoqchi edi, lekin birdan u yosh iste'dodning ishi naqadar ajoyib ekanligini ko'rdi. U bir vaqtlar o'z iste'dodini pulga almashtirganini tushunadi. Va keyin u barcha iste'dodli rassomlarga havas qiladi - u bir maqsad bilan eng yaxshi rasmlarni sotib olishni boshlaydi: kelib, ularni uyda kesib tashlash. Shu bilan birga, Chartkov doimiy ravishda portretdan cholning ko'zlarini ko'radi. Ko'p o'tmay, u hech narsa qoldirmasdan vafot etadi: barcha pullar boshqa rassomlarning chiroyli rasmlarini yo'q qilishga sarflangan.
“Portret” qissasining ikkinchi qismida muallif kim oshdi savdosida cholning portreti sotilishi haqida gapiradi. Hamma g'alati rasmni sotib olishni xohlaydi, lekin boshqa bir kishi portret unga borishi kerakligini aytadi, chunki u uzoq vaqtdan beri qidirib yurgan. Portretni sotib olgan odam aql bovar qilmaydigan voqeani aytib beradi. Bir paytlar Sankt-Peterburgda har qanday miqdordagi pulni qarzga berish qobiliyati bilan boshqalardan ajralib turadigan ma'lum bir puldor yashagan. Ammo g'alati xususiyat shundaki, undan pul olgan har bir kishi o'z hayotini qayg'uli yakunladi. Bir yigit san'atga homiylik qildi va bankrot bo'ldi. U bir puldordan qarz oldi va birdan san'atdan nafratlana boshladi, qoralashlar yoza boshladi va hamma joyda yaqinlashib kelayotgan inqilobni ko'rdi. U jazolanadi, surgun qilinadi va o'ladi. Yoki - ma'lum bir shahzoda go'zallikka oshiq bo'ladi. Ammo u ayolga uylana olmaydi, chunki u buzilgan. Qarz oluvchiga murojaat qilib, unga uylanadi va hasad qiladi. Bir kuni u hatto xotiniga pichoq bilan yuguradi, lekin oxiri o'zini pichoqlaydi. Rassomning rasmini sotib olgan odamning otasi. Bir kuni bir qarzdor uni tasvirlashni so'radi. Ammo u qancha uzoq chizsa, choldan shunchalik jirkanadi. Portret bo'yalgan bo'lib chiqqach, puldor endi portretda yashashini aytadi va ertasi kuni kechqurun vafot etadi. Rassomning o'zida o'zgarishlar ro'y beradi: u o'quvchining iste'dodiga havas qila boshlaydi... Portretni do'sti olganida rassomga tinchlik qaytadi. Tez orada ma'lum bo'ladiki, portret ham do'stiga baxtsizlik keltirdi va u uni sotdi. Rassom o'z ijodi qanchalik qiyinchiliklarga olib kelishini tushunadi. Qabul qilib, u rohib bo'lib, o'g'liga portretni topib, yo'q qilishni vasiyat qiladi. U aytadi: Iste'dodni o'zida mujassam etganning qalbi eng pok bo'lishi kerak. Hikoyani tinglayotgan odamlar portretga murojaat qilishadi, lekin u endi yo'q - uni kim o'g'irlashga muvaffaq bo'ldi.
N.V.Gogolning "Portret" hikoyasi shunday tugadi.