Çatskinin niyə tənhalığa məhkum olduğunu əsaslandırmaq. Çatskinin tənhalığı müasir bir fenomendirmi? Bəzi maraqlı esselər

“Ağıldan vay” komediya adlanan gözəl bir əsərdir, baxmayaraq ki, mahiyyətə baxsanız, komediya daha çox faciəyə bənzəyir, çünki burada qabaqcıl baxışlı bir şəxs qurulmuş baxışlarla qeyri-bərabər mübarizə aparır, onları pisləyir. Famus cəmiyyətinin həyatının əsasını təşkil edən əxlaq. Bu həyat hər kəsin şüurunda kök salır, amma müəllifin əlamətdar keyfiyyətlər bəxş etdiyi Çatskidə deyil.

“Ağıldan vay” əsərinin qəhrəmanı kollektiv obrazdır, onun köməyi ilə tənhalıq mövzusu açılır. Müəllif baş qəhrəmanın obrazından istifadə edərək bizə dünyaya yeni bir şey gətirməyin nə qədər çətin olduğunu, sərt baxışlar sarsılmaz olduğu üçün başa düşülmədiyiniz, qəbul edilmədiyiniz yerdə yaşamağın nə qədər çətin olduğunu göstərmək istəyib. Çatski kimi yeni ideyaları və baxışları olan belə insanlar tənhalığa məhkumdurlar, çünki əl-ələ verənlər azdır. Sadəcə Çatski təslim olmur.

Yazıçı öz qəhrəmanına insan ruhunun ideal xüsusiyyətlərini bəxş etmişdir. Bu, özünə hörməti olan insandır, savadlıdır, ağıllıdır, ən əsası isə ötən əsrin dünyasındakı ictimai əsaslar arasında ədalətsiz dünyada yaşamaq istəmir. O, insanlara yeni həqiqətlər haqqında danışaraq köhnə nizama müqavimət göstərmək üçün cəsarət topladı. O, insanlara zülm edən təhkimçiliyin əleyhdarıdır. Komediyanın qəhrəmanı əxlaqı pisləyir, beləliklə, Çatski “məşhur cəmiyyətdə” tənhalaşır, çünki onun həyata yeni baxışı heç kimə lazım deyil, onlar hamını özünə hopdurmuş bataqlıqlarında yaşamağa davam etməyə hazırdırlar. Amma söhbət bu Famus cəmiyyətində tənhalığa məhkum olan Çatskidən getmir.

Çatski niyə tənhalığa məhkumdur? Və bütün ona görə ki, insanlar öz həyatlarını dəyişmək istəmirlər, hər şey onlara yaraşır və Çatski özü də onların dünyasından qovulması lazım olan çılğın, dəli kimi onlar üçündür. Mövcud cəmiyyətlə bir araya sığmır, çünki onların baxışları fərqlidir, tamamilə əksdir.

Qriboedov bizə köhnə sistemi devirmək qərarına gələn insanların nə qədər çətin olduğunu, eyni zamanda yaşamaq istəyən, lakin bunu bacarmayan iki dünya kimi bir mənzərəni bizə çatdırdı. Eyni zamanda, Çatskinin tənhalığı müasir bir fenomendir, çünki indiyə qədər bir çox insanlar dəyişiklikdən qorxurlar, onlar doğru yola, onlar üçün rahat olacaq və müəyyən edilmiş qaydalara uyğun mövcud olsalar da, doğru yola getməkdən qorxurlar. fikirləri ilə ziddiyyət təşkil edir, insanlar susurlar və qoç sürüsü kimi hərəkət edirlər” ki, bunu “çoban” yönləndirir. Belə olmamalıdır, amma belədir. Ola bilsin ki, gələcəkdə hər şey dəyişəcək, amma bu gün “Ağıldan vay” bu gün üçün aktual olan bir əsərdir.

"Tənhalıq" anlayışı həmişə "xüsusi", "unikal" və ya "yeni" kimi sözlərlə birlikdə getmişdir. Günah bizim cəmiyyətdəki həyatımızdır, daha doğrusu, bu cəmiyyətin gücüdür. Bir tərəfdən, böyük bir orqanizmin bir hissəsi olmaq hər birimiz üçün çox vacib olan bir müdafiədir. Amma digər tərəfdən, məhz cəmiyyətdə biz “donuruq”, inkişafı dayandırırıq. Axı hamı kimi olmaq çox vacibdir. Əgər fərqlənməyə başlasanız, reputasiyanızı şübhə altına alacaqsınız. Qriboyedov “Ağıldan vay” əsərində məhz bunları bizə çatdırmağa çalışır.

Bu “ictimai” komediya bizə Çatskinin timsalında dünyaya yeni bir şey gətirməyin necə çətin olduğunu göstərir.

Müəllif bizə baş qəhrəmanı ideal bir insan kimi təqdim edir. O, Çatskini hər bir şəxsiyyətdə mütləq olması lazım olan bütün xarakter xüsusiyyətləri ilə mükafatlandırdı. Bu, onun dünyada baş verən hər şeyə münasibəti və yeni nizam üçün mübarizə aparmaq istəyidir. Qəhrəman xalqa məhəbbət hissi və insanları zəhərləyən feodal quruluşuna qarşı çıxmaq susuzluğu ilə aşılanır. Çatski böyük və səxavətli bir insandır, ən ləzzətli hekayələrdə olduğu kimi səmimi və saf sevməyi bacarır.

Qriboyedov “yeni insan” yaratdı. Bu isə artıq o deməkdir ki, o, cəmiyyətdəki insanlarla eyni deyil. Ona görə də “qəribdir” və ona yer yoxdur.

Əsərin əsas ideyası Çatski ilə Famusovski dünyasının qarşıdurmasını göstərməkdir. Qəhrəman bu dünyaya onun bir parçası olmaq üçün deyil, insanların qəlbində dərin kök salmış köhnə nizamı pisləmək üçün gəlir. Çatski həyatın əsasına çevrilmiş əxlaqı, təhkimçiliyi pisləyir. Müəllif onu güclü, cəsur, idealları və prinsipləri uğrunda sona qədər mübarizə aparmağa hazır bir insan kimi göstərmişdir.

Çatski tənhadır, çünki darı onu əhatə edən cəmiyyətlə uyğun gəlmir. O, nəyisə dəyişməyə çalışır, amma bəzən elə şeylər olur ki, onları yıxıb yeni şəkildə yaratmaq o qədər də asan deyil. Çatski və Famus cəmiyyəti... Burada heç bir güzəştə getmək olmaz. Çatski üçün inanclarından imtina etmək, özündən imtina etmək və eyni boz kütlənin içində boz bir insan olmaqdır. Və Famus dünyası üçün bu, çox əhəmiyyət verilməyən bir dəlidir.

Sistemə qarşı çıxmaq qərarına gələn hər bir insan kimi, qəhrəmanımız da tamamilə tək qalır. Onu heç kim başa düşmür. Çıxış yolu tək çıxış yoludur. Axı iki belə fərqli dünya sadəcə olaraq yan-yana mövcud ola bilməz.

sözlər.

27. Niyə M.Yu. Lermontov vətənə sevgisini qəribə adlandırır?

Vətənə məhəbbət xüsusi hissdir, hər bir insana xasdır, eyni zamanda çox fərdidir. Bunu "qəribə" hesab etmək olarmı? Mənə elə gəlir ki, burada söhbət daha çox vətənə məhəbbətinin “qeyri-adiliyindən” bəhs edən şairin “adi” vətənpərvərliyi, yəni öz ölkəsinə xas olan fəzilətləri, müsbət cəhətləri görmək istəyini necə dərk etməsindən gedir. və insanlar.

M. Yu. Lermontovun bir çox əsərləri də Vətən sevgisi ilə doludur. İnsan təbiətinə zidd olan şeylər olduğu üçün onun Vətənə olan duyğuları birmənalı deyil, hətta ağrılıdır. Lermontovun sevgisi səmimi, lakin eyni zamanda ziddiyyətlidir. Deməli, 1841-ci ildə yazdığı “Vətən” şeirində etiraf edir: “Vətənimi sevirəm, amma qəribə bir eşqlə!”. Bu "qəribəlik" nədir? Şair xalqın qanı ilə satın alınan şah şöhrətindən soyuqqanlı şəkildə danışır. O, vətənində onun təbiətini, genişliyini, hüdudsuzluğunu sevir. Dövrünün kəndini sevir, çünki hələ də ürəyinə əziz olan, bəlkə də yoxsulluq bahasına qorunub saxlanılan patriarxal təbiəti var. Əgər firavanlıq varsa (“tam xırman”, “samanla örtülmüş daxma”), bu da şairdə sevinc hissi yaradır. Burada sadə zəhmətkeş insanlar yaşayır, gözəlliyə biganə qalmayan (“oyma pərdəli pəncərələr”), nəinki işləməyi, həm də əylənməyi də bilir. Adi insanlar özlərini tamamilə işə və bayrama necə verməyi bilirlər. Şair kəndi sevir, çünki orada insanlar təbiətlə, bir-biri ilə və Tanrı ilə harmoniyada yaşayırlar. Bu həyat tərzi şəhər həyatından demək olar ki, yox olub, burada işləməyi və həyatdan həzz almağı bilən real insanların çox az olduğu yerdir.

Lermontov Vətən sevgisini epitetlərlə çatdırır:

... Amma sevirəm - nəyə görə, özümü bilmirəm -

Onun çölləri soyuq sükutdur,

Onun hüdudsuz meşələri yellənir,

Çaylarının selləri, dənizlər kimi,

Kənd yolunda mən arabaya minməyi xoşlayıram

Və yavaş bir baxışla gecənin kölgəsini deşərək.

Ətrafda görüş, bir gecələmə haqqında ah çək,

Kədərli kəndlərin titrək işıqları...

Bu epitetlər təmkinli və sadədir, lakin onlarda nə qədər dərin hiss və məna, nə qədər obrazlılıq var. Şeirin əvvəlində verilən bu mənzərə sanki quşbaxışı ilə görünür. Lermontovun yaradıcı təxəyyülünün gücü belədir.

Təbii ki, Lermontov vətən haqqında öz obrazını yaradır. Şeirlərində o, həm qəhrəmanlıq keçmişində, həm hüdudsuz genişliklərinin əzəmətində, həm də şairin qanunsuzluq və mənəvi əsarətlə bağlı acı düşüncələrində görünür.

Lermontovun Vətən sevgisini bir misra ilə ifadə etmək olar: “Amma mən sevirəm – nəyə görə, özümü bilmirəm”. Bəli, onun vətən sevgisi, dərin məhəbbəti “qəribədir”. Dünyəvi bir insan olaraq və əksər hallarda ən yüksək dairədən olan insanlarla ünsiyyət quraraq, o, buna baxmayaraq, ruhu ilə xalqın Rusiyasına can atırdı, onda qüdrətli qüvvələr, mənəvi əsas görürdü.

sözlər.

Komediyadakı "pislik" meyvələri D.I. Fonvizin və bizim günlərdə

Dramaturq “Götürməni” yazmağa başlayanda başlıqdakı sözün heç bir pis mənası yox idi. Alt ağaclar 15 yaşdan kiçik yeniyetmələr adlanırdı, yəni Peter1 tərəfindən xidmətə girmək üçün müəyyən edilmiş yaş. 1736-cı ildə "altda" qalma müddəti 20 ilə qədər uzadıldı. Əsilzadələrin azadlığı haqqında fərman məcburi xidmət müddətini ləğv etdi və zadəganlara xidmət etmək və ya xidmət etməmək hüququ verdi, lakin Pyotr1 altında tətbiq olunan məcburi təhsili təsdiq etdi. Nəyi və necə öyrətmək sualı açıq qaldı.

Baş qəhrəman Mitrofan Terentyeviç Prostakovdur (Mitrofanushka) - azyaşlı, torpaq sahibləri Prostakovun oğlu. Onun 15 yaşı var. Fonvizin komediyası yeniyetməni qəddar və tənbəl bir məxluqa çevirən amansız tərbiyədən bəhs edən pyesdir. Prostakova qanunu bəyənməsə də, ona əməl edir. O, həmçinin bilir ki, bir çoxları, o cümlədən onun ailə üzvləri qanundan yayınırlar. Mitrofanuşka dörd ildir oxuyur, lakin Prostakova onu on il yanında saxlamaq istəyir.

“Bədxahlığın” səbəbi 1762-ci il fevralın 18-də dərc olunmuş Yekaterinanın “Zadəganların azadlığı haqqında” qanununun mənəvi nəticəsidir. Bir dəfə Pyotr1 zadəganların məcburi xidmətini qanuniləşdirdi və bu, təhkimçiliyə malik olan torpaq sahibləri üçün mənəvi və hüquqi əsasa çevrildi. Əsilzadə dövlətə və vətənə xidmət edirdi, kəndli zadəgan; qəddar mülkədarları qorumaq lazım idi. Ketrin fərmanı rəsmi olaraq zadəganı dövlətə xidmət etmək öhdəliyindən azad etdi; və suverenin xidməti hələ də zadəganların şərəfli vəzifəsi, şərəf məsələsi hesab edilsə də, Starodum, Pravdin və Milon kimi zadəganlardan fərqli olaraq və formal mənaya zidd olaraq, bir zadəganın kəndlilərə sahib olmaq mənəvi hüququ şübhə altına alındı. zadəganların əksəriyyəti bunu Prostakova ruhunda başa düşdülər - heç bir mənəvi, sosial, sosial və digər məhdudiyyətlər olmadan təhkimlilər üzərində tam və atasız hakimiyyət.

Beləliklə, Prostakovanın "bədxahlığının" səbəbi əxlaq normalarına tabe olmayan zadəganların "azadlığı" haqqında yanlış təsəvvürdür. Komediyanın ifşasında Prostakova məğlub olur. Onun süqutu bütün əvvəlki təhsil “sisteminin” məğlubiyyəti və müsbət personajların elan etdiyi yeni ideyaların qələbəsinin təminatıdır. Prostakovanın son sözləri P.A.-nın dediyi kimi "durmaq". Vyazemski, "Komediya və faciənin sərhədində". Ancaq Prostakovanın şəxsi faciəsi ilə Fonvizin, gündəlik həyatda "pisliyi" istisna edən və vətənin xeyrinə əsaslanan yeni bir əxlaqın gələcək qələbəsini bağladı.

sözlər.

29. “Mənim üçün ayıbdır, çünki“ şərəf ”sözü unudulub...” (V. Vısotski)

V. Vısotskinin yazdığı “Təəssüf ki... şərəf sözü “unudulub...” sətirləri bu gün həmişəkindən daha aktualdır. “Şərəf” anlayışı müasir insan üçün mənasını itirib.

Uzaqdan başlayaraq insanlar əvvəlcə mal mübadiləsi ilə gündəmə gəldilər, beləliklə, normal həyat sürmək üçün lazım olan çatışmazlıqları doldurdular. XVIII əsr mülklər arasında divarların dağıdılması prosesinin başlaması ilə əlamətdar oldu.

Pulun miqdarı artmağa başladı və tədricən hər şey əmtəəyə çevrilməyə başladı, nəticədə dünya bağlandı.

Cəmiyyətdə aparıcı vəzifələr hər növ və formatda olan tacirlərə verilirdi. “Günahsız” əvəzlənmə nəticəsində yeni cəmiyyətin üzvlərinin böyük əksəriyyəti mənəvi münasibətlərini dəyişməyə başladı. Nümunə olaraq, köhnə günlərdə Petrovla açıq şəkildə kobud davranan, öz növbəsində cinayətkarı duelə çağırmalı və ya axmaq papaq geyinmiş qorxaqlığa keçməli olan müəyyən bir İvanovu nəzərdən keçirək.

Bu gün işlər fərqlidir. Şərti Sidorovun şərti Petrovu təhqir etməsinə heç nə mane olmur, çünki duelə zəmanət verilməyəcək. Ümumiyyətlə təəccüblü olan odur ki, sabah Sidorovla Petrovun düşmən kimi oyanması lazım deyil! Səhər eyni Sidorova çox güman ki, qarşılıqlı faydalı sövdələşmə təklif olunacaq. Beləliklə, onlar potensial düşmənlərdən tərəfdaşlara çevrilirlər! Bu gün biznes marağı ön plandadır. Şərəf və ləyaqət kimi anlayışlar avtomatik olaraq atavizmə çevrilir və onlar iqtisadi məqsədəuyğunluq hissi ilə əvəz olunur.

Ancaq duellər mövzusuna qayıdaraq, nümunə olaraq Puşkin və Dantesi götürək. Bu, Alexander Sergeyeviçin məhkəmədə ona mənəvi ziyanı pulla kompensasiya etməyi tələb etdiyi bir vəziyyətə bənzəyirdi. Bu o deməkdir ki, o, öz şərəf və ləyaqətini pulla qiymətləndirir. Demokratik cəmiyyətin müasir vətəndaşları belə davranırlar.

Dünya dəyişib və bunu etiraf etmək lazımdır. Bu, insanın iradəsindən asılı olmayaraq baş verir. Bu gün insan münasibətləri meyarlar - mal və pul əsasında qurulur. Uğur qazanmaq üçün bu dünyada onun qanunlarına riayət edərək yaşamaq lazımdır.

“Keçən əsr”lə “indiki əsr” arasında sosial toqquşma olan “ictimai” komediya A.S.-nin komediyası adlanır. Qriboyedov "Ağıldan vay". Və elə qurulub ki, cəmiyyətin çevrilməsi, mənəviyyata can atmağın mütərəqqi ideyalarından, yeni əxlaqdan yalnız Çatski danışır.

Aleksandr Andreeviç Çatski Qriboyedovun müstəqillik, azadlıq sevgisi, ruhun səxavəti kimi xüsusiyyətləri ilə təltif etdiyi bir şəxsdir. Onun cari hadisələrə öz baxışı, ədalətsizliklə mübarizə aparmaq arzusu var. Qəhrəman sözün əsl mənasında xalqa məhəbbət və insanları sıxışdıran qəddar təhkimçilik sisteminə müqavimət göstərmək istəyi ilə aşılanır. Onun hissləri səmimi və birbaşadır. Bu, onun Sofiyadakı sevgisinin saflığına da aiddir.

Dramaturq öz əsərində dövrün “yeni insanını” yaratmışdır. O, heç də hamı kimi deyil, “yad”, “mürtəd”dir, bu o deməkdir ki, anlaşılmazlığa, tənhalığa məhkumdur.
Qəhrəman dünyaya yeni ideyalar, düşüncələr, baxışlarla gəlir. O, “məşhur cəmiyyətin” həyatının əsasına çevrilmiş, zehin və qəlblərdə kök salmış adətləri pisləyir. Çatski güclü və cəsarətli bir insandır, öz prinsipləri və idealları uğrunda mübarizə aparmağa hazırdır.

Amma məlum olur ki, onun yeni baxışları heç kimə lazımsız deyil, hətta zərərlidir. Axı onlar rahat bataqlığa çevrilərək artıq qurulmuş olanın dincliyini pozurlar. Çatski nəyisə dəyişməyə çalışır, amma o, yox idi. Onu hamı kimi olmağa, öz baxışlarından əl çəkməyə dəvət edirlər. Amma onun üçün eyni kütlənin içində boz adama çevrilməsi mənəvi ölümə bərabərdir.

Sistemə qarşı çıxmaq üçün qeyd-şərtsiz qərar verən komediya qəhrəmanı tamamilə tək qalır. Üstəlik, Famus cəmiyyəti onu müstəqillik və azadlıq eşqinə görə bağışlamır, onun dəliliyi haqqında axmaq şayiə yayır. “Dəlini” rədd edir, onu dünyasından qovur.

Çatskinin tənhalığı ətrafındakı cəmiyyətlə uyğunsuzluğu ilə izah olunur. Axı onlar üçün məqsədlər, dəyərlər, ideallar tamam başqadır. Famusovlar dünyasının nümayəndələri Çatskinin fikirlərini düzgün hesab edə bilmirlər, çünki o zaman onların rahat kiçik dünyasından imtina etmək lazım gələcək. Və bu onlar üçün mümkün deyil.

Beləliklə, məlum olur ki, sistemə qarşı çıxmaq qərarına gələn hər bir insan üçün olduğu kimi, Çatski üçün də yeganə çıxış yolu hazırdır - qovulmuş adamın yolu. İki tamamilə fərqli dünya yan-yana ola bilməz.

    • “Ağıldan vay” komediyasının adının özü əlamətdardır. Biliyin hər şeyə qadir olduğuna əmin olan maarifçilər üçün ağıl xoşbəxtliyin sinonimidir. Amma bütün dövrlərdə ağıl qüvvələri ciddi sınaqlarla üzləşmişdir. Yeni qabaqcıl ideyalar cəmiyyət tərəfindən heç də həmişə qəbul edilmir və bu ideyaların daşıyıcıları çox vaxt dəli elan edilir. Qriboyedovun ağıl mövzusuna da müraciət etməsi təsadüfi deyil. Onun komediyası ən müasir ideyalar və cəmiyyətin onlara reaksiyası haqqında hekayədir. İlk vaxtlar tamaşanın adı “Vay ağılın halına” idi, sonralar yazıçı onu “Ağıldan vay” adlandırırdı. Ətraflı […]
    • Qəhrəman Qısa təsvir Pavel Afanasyeviç Famusov "Famusov" soyadı latınca "şayiə" mənasını verən "fama" sözündəndir: bununla Qriboyedov vurğulamaq istəyirdi ki, Famusov şayiələrdən, ictimai rəydən qorxur, lakin digər tərəfdən də var. "Famusov" sözünün kökündə latın sözü olan "famosus" - məşhur, tanınmış varlı mülkədar və iri məmurdur. O, Moskva zadəganları dairəsində məşhur bir şəxsdir. Yaxşı doğulmuş bir zadəgan: zadəgan Maksim Petroviçlə yaxından əlaqəli […]
    • A.S.Qriboedovun “Ağıldan vay” komediyasını və bu tamaşa haqqında tənqidçilərin məqalələrini oxuyandan sonra mən də fikirləşdim: “O, necədir, Çatski”? Qəhrəman haqqında ilk təəssürat onun kamil olmasıdır: ağıllı, mehriban, şən, həssas, ehtiraslı sevgi, sadiq, həssas, bütün sualların cavabını bilən. Üç illik ayrılıqdan sonra Sofiya ilə görüşmək üçün Moskvaya yeddi yüz mil qaçır. Amma belə bir fikir birinci oxunuşdan sonra yaranıb. Ədəbiyyat dərslərində komediyanı təhlil edəndə və müxtəlif tənqidçilərin […]
    • Hər hansı bir əsərin adı onu başa düşmək üçün açardır, çünki o, demək olar ki, həmişə yaradıcılığın əsas ideyasını, müəllifin dərk etdiyi bir sıra problemlərin birbaşa və ya dolayı göstəricisini ehtiva edir. A. S. Qriboedovun “Ağıldan vay” komediyasının adı tamaşanın konfliktinə qeyri-adi mühüm kateqoriya, yəni ağıl kateqoriyası daxil edir. Belə bir başlığın, belə qeyri-adi adın mənbəyi, üstəlik, əvvəlcə “Vay ağıl” kimi səslənirdi, burada ağıllı və […]
    • Çatskinin obrazı tənqidlərdə çoxsaylı mübahisələrə səbəb olub. İ. A. Qonçarov qəhrəman Qriboedovu Onegin və Peçorindən üstün olan "səmimi və qızğın şəxsiyyət" hesab edirdi. “... Çatski təkcə bütün digər insanlardan deyil, həm də müsbət cəhətdən ağıllıdır. Danışığı zəka, zəka ilə qaynayır. Onun da ürəyi var və üstəlik qüsursuz dürüstdür "deyə tənqidçi yazdı. Təxminən eyni şəkildə Apollon Qriqoryev Çatskini əsl döyüşçü, dürüst, ehtiraslı və doğruçu hesab edərək bu obrazdan danışdı. Nəhayət, oxşar rəyi […]
    • Xüsusiyyətləri Cari əsr Keçən əsr Sərvətə, rütbələrə münasibət “Məhkəmədən qorunmaq dostlarda, qohumluqda, ziyafətlərdə və israfçılıqda aşıb-daşdığı möhtəşəm otaqlar tikməkdə və keçmiş həyatın xarici müştərilərinin ən alçaqları diriltməyəcəyi yerlərdə tapıldı. xislətlər”, “Və kim daha uzun, yaltaq, krujeva kimi toxuyanlar üçün ... "" Aşağı ol, amma kifayət qədər iki min ümumi ruhun varsa, bəydir" bir forma! O, onların keçmiş həyatında […]
    • A. A. Çatski A. S. Molçalin Xarakteri Düz, səmimi bir gənc. Alovlu bir xasiyyət tez-tez qəhrəmana müdaxilə edir, onu mühakimənin qərəzsizliyindən məhrum edir. Gizli, ehtiyatlı, köməkçi insan. Əsas məqsəd karyera, cəmiyyətdəki mövqedir. Cəmiyyətdəki mövqe Kasıb Moskva zadəgan. Nəslinə və köhnə əlaqələrinə görə yerli ictimaiyyətdə isti qarşılanır. Mənşəcə əyalət taciri. Kollegial qiymətləndirici rütbəsi qanunla ona zadəganlıq hüququ verir. İşıqda […]
    • A. S. Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyası bir sıra kiçik epizod-hadisələrdən ibarətdir. Onlar, məsələn, Famusovun evində topun təsviri kimi daha böyüklərə birləşdirilir. Bu mərhələ epizodunu təhlil edərək, biz onu “indiki əsr”lə “keçən əsr”in qarşıdurmasından ibarət əsas dramaturji konfliktin həllində mühüm mərhələlərdən biri hesab edirik. Yazıçının teatra münasibətinin prinsiplərinə əsaslanaraq qeyd etmək lazımdır ki, A. S. Qriboyedov onu […]
    • "Ağıldan vay" komediyasında A. S. Qriboyedov 19-cu əsrin 10-20-ci illərində nəcib Moskvanı təsvir etmişdir. O dövrün cəmiyyətində forma və rütbə qarşısında baş əyir, kitabdan, maarifdən imtina edirdilər. Bir insan şəxsi keyfiyyətlərinə görə deyil, təhkim ruhlarının sayına görə mühakimə olunurdu. Hamı Avropanı təqlid etməyə can atırdı, başqasının dəbinə, dilinə, mədəniyyətinə pərəstiş edirdi. Əsərdə parlaq və dolğun şəkildə təqdim olunan “keçmişin yaşı” qadının gücü, cəmiyyətin zövq və baxışlarının formalaşmasına böyük təsiri ilə səciyyələnir. Moskva […]
    • ÇATSKİY - A.S.Qriboedovun "Ağıldan vay" komediyasının qəhrəmanı (1824; birinci nəşrdə soyadın yazılışı Çadskidir). Təsvirin ehtimal prototipləri PYa.Çaadayev (1796-1856) və V.K-Kyuxelbekerdir (1797-1846). Qəhrəmanın hərəkətlərinin xarakteri, ifadələri və komediyanın digər şəxsləri ilə münasibətləri başlıqda qeyd olunan mövzunun açılması üçün geniş material verir. Aleksandr Andreeviç Ç. rus dramaturgiyasının ilk romantik qəhrəmanlarından biridir və romantik bir qəhrəman kimi, bir tərəfdən, inert mühiti qəti şəkildə qəbul etmir, […]
    • Nadir hallarda, amma yenə də sənətdə elə olur ki, bir “şedevr”in yaradıcısı klassikaya çevrilir. Aleksandr Sergeeviç Qriboyedovun başına gələn də məhz budur. Onun yeganə komediyası "Ağıldan vay" Rusiyanın milli sərvətinə çevrildi. Əsərdən olan ifadələr məsəllər və məsəllər şəklində gündəlik həyatımıza daxil oldu; kimin işığa salındığını heç düşünmürük, deyirik: “Bu, təsadüfən bir şeydir, diqqət yetirin” və ya: “Dost. Gəzinti üçün / Uzaqda bir künc seçmək mümkündürmü? Və komediyada belə qanadlı ifadələr […]
    • Komediyanın adının özü də paradoksaldır: “Ağıldan vay”. Əvvəlcə komediya Qriboyedovun sonradan tərk etdiyi "Vay ağılın halına" adlanırdı. Tamaşanın adı müəyyən dərəcədə rus atalar sözünün “dəyişməsi”dir: “axmaqlar xoşbəxtdir”. Bəs Çatski yalnız axmaqların əhatəsindədir? Baxın, tamaşada bu qədər axmaq var? Burada Famusov əmisi Maksim Petroviçi xatırlayır: Ciddi baxış, təkəbbürlü xasiyyət. Xidmət etmək lazım olanda, Və arxaya əyildi... ...Hı? nə fikirləşirsən? bizim fikrimizcə - ağıllı. Özüm də […]
    • Görkəmli rus yazıçısı İvan Aleksandroviç Qonçarov “Ağıldan vay” əsəri haqqında “Çatski olmasaydı, komediya da olmazdı, əxlaq şəkli də olardı” deyə gözəl sözlər söyləmişdir. Və məncə yazıçı bu barədə haqlıdır. Məhz Qriboedovun Aleksandr Sergeeviçin “Ağıldan vay” komediyasının baş qəhrəmanı obrazı bütün hekayənin konfliktini müəyyənləşdirir. Çatski kimi insanlar həmişə cəmiyyət tərəfindən yanlış anlaşılırdı, cəmiyyətə mütərəqqi ideyalar və baxışlar gətirdilər, lakin mühafizəkar cəmiyyət bunu etmədi [...]
    • “Ağıldan vay” komediyası 1920-ci illərin əvvəllərində yaradılmışdır. 19-cu əsr Komediyanın üzərində qurulduğu əsas münaqişə “indiki əsr”lə “keçən əsr” arasındakı qarşıdurmadır. O dövrün ədəbiyyatında Böyük Yekaterina dövrünün klassizmi hələ də gücə malik idi. Lakin köhnəlmiş qanunlar dramaturqun real həyatı təsvir etmək azadlığını məhdudlaşdırırdı, ona görə də Qriboedov klassik komediyanı əsas götürərək, onun qurulmasının bəzi qanunlarına (lazım gəldikdə) məhəl qoymur. İstənilən klassik əsər (drama) […]
    • Böyük Voland deyirdi ki, əlyazmalar yanmaz. Bunun sübutu Aleksandr Sergeyeviç Qriboyedovun rus ədəbiyyatı tarixində ən mübahisəli əsərlərdən biri olan “Ağıldan vay” parlaq komediyasının taleyidir. Krılov və Fonvizin kimi satira ustadlarının ənənəsini davam etdirən siyasi mahiyyətli komediya qısa müddətdə populyarlaşdı və Ostrovski və Qorkinin gələcək yüksəlişinin xəbərçisi oldu. Komediya 1825-ci ildə yazılsa da, ömrünü başa vuraraq cəmi səkkiz il sonra […]
    • A.S.Qriboedovun məşhur komediyası “Ağıldan vay” 19-cu əsrin birinci rübündə yaradılmışdır. Bu dövrün ədəbi həyatı avtokratik-feodal quruluşunun böhranının və nəcib inqilabçılıq ideyalarının yetkinləşməsinin aydın əlamətləri ilə müəyyən edilirdi. "Yüksək janrlara, romantizmə və realizmə aludəçiliyi ilə klassisizm ideyalarından tədricən keçid prosesi gedirdi. Tənqidi realizmin ən parlaq nümayəndələrindən və banilərindən biri A.S.Qriboedov olmuşdur. Onun "Vay ağıldan" komediyasında müvəffəqiyyətlə birləşdirən [...]
    • Ağıldan vay komediyasında Sofya Pavlovna Famusova Çatskiyə yaxın olan yeganə obrazdır. Qriboyedov onun haqqında yazırdı: “Qızın özü axmaq deyil, o, axmağı ağıllı adamdan üstün tutur...”. Qriboyedov Sofiyanın obrazını canlandırarkən fars və satiradan əl çəkdi. O, oxucuya böyük dərinliyə və güclü bir qadın xarakteri təqdim etdi. Sofiya kifayət qədər uzun müddət tənqiddə "bəxtsiz" idi. Hətta Puşkin Famusova obrazını müəllifin uğursuzluğu hesab edirdi; "Sofiya aydın şəkildə yazılmayıb." Və yalnız 1878-ci ildə Qonçarov məqaləsində [...]
    • Molchalin - xarakterik xüsusiyyətlər: karyera arzusu, ikiüzlülük, xidmət qabiliyyəti, lakonizm, leksikonun yoxsulluğu. Bu, onun öz mühakiməsini ifadə etmək qorxusundan irəli gəlir. Daha çox qısa cümlələrlə danışır və kiminlə danışdığından asılı olaraq sözlər seçir. Dildə əcnəbi söz və ifadələr yoxdur. Molçalin incə sözlər seçir, pozitiv "-s" əlavə edir. Famusova - hörmətlə, Xlestovaya - yaltaqlıqla, eyhamla, Sofiya ilə - xüsusi təvazökarlıqla, Liza ilə - ifadələrdə utanmır. Xüsusilə […]
    • "Ağıldan vay" komediyasında uğurla diqqət çəkən insan personajlarının qalereyası bu gün də aktualdır. Müəllif tamaşanın əvvəlində oxucunu hər şeydə bir-birinə əks olan iki gənclə tanış edir: Çatski və Molçalin. Hər iki personaj bizə elə təqdim olunur ki, onlar haqqında yanlış ilk təəssürat formalaşır. Famusovun katibi olan Molçalin haqqında biz Sonyanın sözlərinə əsasən, “təvazökarlığın düşməni” və “özünü başqaları üçün unutmağa hazır olan” bir insan kimi hökm edirik. Molçalin əvvəlcə oxucunun və ona aşiq olan Sonyanın qarşısına çıxır [...]
    • Zəngin evi, qonaqpərvər ev sahibini, zərif qonaqları görəndə istər-istəməz onlara heyran qalır. Bilmək istərdim ki, bu insanlar necədirlər, nə danışırlar, nəyə həvəs göstərirlər, onlara nə yaxındır, nələr yaddır. Onda hiss edirsən ki, ilk təəssürat necə çaşqınlıqla əvəzlənir, sonra - həm ev sahibinə, həm Moskva "ace"lərindən biri Famusova, həm də onun ətrafına nifrət. Onlardan başqa nəcib ailələr, 1812-ci il müharibəsinin qəhrəmanları, dekabristlər, böyük mədəniyyət ustaları çıxıb (və komediyada gördüyümüz kimi, belə evlərdən böyük insanlar çıxıbsa, […]
  • Çatski üç illik səyahətdən qayıdan gənc, təhsilli bir zadəgandır. O, “məşhur ailə”yə mənsub olsa da, zəngin deyil. Uşaqlığını Moskvada, mərhum atasının dostu Famusovun evində keçirdi; burada böyüdü və Sofiya ilə dost oldu. Çatskinin harada və hansı təhsil aldığını bilmirik, amma görürük ki, bu, maarifçidir. Çatski Sofiyanı çox sevdiyi üçün Moskvaya Famusovun evinə qayıtdı. "Bir az işıq", evdə dayanmadan dərhal Famusovun evində görünür və Sofiyaya alovlu sevgisini bildirir. Bu, artıq onu alovlu, ehtiraslı bir insan kimi xarakterizə edir. Onun poetik, ehtirasla ifadə etdiyi hissləri nə ayrılıqlar, nə də sərgərdanlıqlar soyutmadı. Çatskinin çıxışı emosionaldır, tez-tez nidalar, suallar olur: Aman Allahım! Mən yenə burdayam, Moskvada! ...Çatski ağıllı, natiqdir, nitqi hazırcavab və məharətlidir. Sofiya onun haqqında deyir: Kəskin, ağıllı, natiq. Famusov Çatskiyə tövsiyə edir: ... o, başı balacadır və əzəmətlə yazır və tərcümə edir ... Bir sıra aforizmlər Çatskinin iti və incə ağlına şəhadət verir: "İnanan nə bəxtiyardır, dünyada istidir", “Ağıl və ürək uyğun deyil”. Çatski əsl maarifləndirmənin tərəfdarıdır. O, ehtirasla bəyan edir: İndi bizdən birimiz olsun, Gənclərdən, Axtarış düşməni var, Nə yer, nə də yüksəliş tələb etmədən, Elmə can atır, biliyə ac... Çatski obrazı yeni, təzədir. , cəmiyyət həyatına dəyişikliklər gətirir. O, riyakarlığa, xalqa qarşı qeyri-insani rəftara nifrət edir. Onun üçün sevgi müqəddəsdir. O, "hiylə bilmir və seçilmiş yuxuya inanır". Və buna görə də belə bir ağrı ilə Sofiyanın başqasını, yəni Molçalini sevdiyini biləndə başına gələn məyusluğu yaşayır. Çatski Famusovun evində təkdir. Hamı ondan üz döndərib, ona dəli deyirdi. Famus cəmiyyəti onun çılğınlığının səbəbini mərifətdə görür: Öyrənmək vəba, öyrənmə səbəb, Nə var indi həmişəkindən, Dəli boşanmış adamlar, əməllər, fikirlər. Çatski Famusovun evini tərk etmək məcburiyyətində qalıb. Qüvvələr qeyri-bərabər olduğu üçün məğlub olur. Amma öz növbəsində o, “keçmiş” əsrə yaxşı cavab verdi. Çatski təhkimçilikdən də qəzəblə danışır. Monoloqda “Hakimlər kimlərdir? ...” o, qəzəblə zalımlara qarşı çıxır: Hara göstərin, ey vətən ataları, Kimlərdən örnək götürək? Bunlar soyğunçuluqla zəngin deyilmi? Hikmətdən qorudular dostlarda, qohumluqda, Ehtişamlı otaqlar tikib, Ziyafətlərdə və israfçılıqda daşqınlarda, Xarici müştərilərin diriltməyəcəyi yerdə Keçmiş həyatın ən alçaq xüsusiyyətləri. Çatski hesab edir ki, insanlara deyil, işə xidmət etmək lazımdır. İnsanın dəyərini şəxsi məziyyətlərində görür. Çatskinin obrazı bizə əsl insanın necə olması lazım olduğunu göstərdi. O, insanların təqlid etməli olduğu şəxsdir.

    İnsan cəmiyyətində çoxluq böyük rol oynayır, kütləyə müqavimət göstərmək demək olar ki, mümkün deyil, ona görə də döyüşçü rolunu üzərinə götürmüş, lakin hələ də tək qalan Çatskinin obrazı faciəvidir.

    A.S.Qriboyedovun “Ağıldan vay” komediyasında 20 personajdan yalnız A.A.Çatski müsbət qəhrəmandır. O, bütün Famus cəmiyyətinə öz fikirlərinin əleyhinə çıxır, anlayış tapa bilməyib Moskvanı tərk etmək məcburiyyətində qalır. Çatski ilə Famusovski cəmiyyəti arasındakı ziddiyyətin əsasında nə dayanır?

    Birincisi, bu, təhsilə fərqli baxışdır. Famusov hesab edir ki, bütün pisliklər elmdə və təhsildə gizlənir: “Şərin qarşısı alınacaqsa: / Bütün kitabları götürün, amma yandırın.”

    Skalozub iddia edir: “Mən sizi sevindirəcəyəm: ümumi bir söz-söhbət, / Liseylər, məktəblər, gimnaziyalar haqqında bir layihə var; / Orada yalnız bizim yolumuzda öyrədəcəklər: bir, iki; / Kitablar belə xilas olacaq. : böyük hallar üçün.". Ancaq Çatski, əksinə, Rusiya üçün təhsildə bir nemət görür, bəlkə də buna görə bir neçə il Avropada "ağıl və ağıl" qazandı. İkincisi, personajlar həyat tərzinə və onun mənasına fərqli baxırlar. Famusov, Skalozub və "köhnə Moskva"nın digər nümayəndələri üçün xidmət hər şeydən üstündür. Ancaq "xidmət" dedikdə, "qızıl açar" əldə etmək qabiliyyəti nəzərdə tutulur (kamerlen titulu məhkəmədə ən yüksək rütbədir). Famusov üçün nüfuzlu şəxs Maksim Petroviçdir, o, imperatriçənin qarşısında tez yıxılaraq ən yüksək təbəssümlə təltif edilmiş və ardınca yüksəlmişdir. Skalozub heç bir döyüşdə iştirak etmədən, praktiki olaraq general rütbəsinə qədər yüksəldi. Təəccüblü deyil ki, Liza onun haqqında deyir: "Və qızıl çanta və generalları hədəfləyir." Ancaq Çatski "xidmət etməkdən şad olardı", amma "xidmət etməkdən bezdirdi". Çünki o, Fonvizinin sələfi “Yeraltı” komediyasından Starodum kimi öz varlığının mənasını fərdlərə deyil, vətənə xidmətdə görür. Ancaq onların öz fikirləri varsa, Molchalin kimi qalanları ümumiyyətlə belə şeyləri mühakimə etmək hüququna malik olmadıqlarına inanırlar: "Mənim illərimdə cəsarət etməməlisən / öz mühakimə etməlisən." Bundan əlavə, problemin kəskinliyi ondadır ki, Famus cəmiyyətində az insan belə qalan, mənəvi keyfiyyətlər az olan insanlardan ibarətdir. Çatski özü də bu dünyada kimin üstün olduğunu görür və deyir: “Dünyada səssizlər xoşbəxtdir”. Chatsky kimi insanlar, Famus cəmiyyəti qovmağa çalışır ki, heç bir şey sakit və tanış həyata mane olmasın. Bəli, əgər bir insan yaşayırsa, yalnız şəxsi mənfəətləri rəhbər tutursa, vaxtında susmağı, "boksçu vurmağı", dəsmal qaldırmağı bilirsə - o, "özünündür"!

    Çatski obrazının faciəsini və tamaşanın məhəbbət xəttini gücləndirir. Ağıllı bir qız olan Sofiya hər kəsi sevindirməyi bacaran eyni Molçalin olan Molçalindən Çatskini üstün tutur. Və əlbəttə ki, Alexander Andreeviç niyə belə bir seçim etdiyini başa düşə bilmir: "Mən niyə Moçalinadan daha axmaqam?" Onun Sofiya sevgisi o qədər böyükdür ki, onun sözlərinə belə inana bilmir, hər şeyi öz gözü ilə görməlidir. Və o, əmindir ki, Sofiya bu qədər uzun müddət Famus cəmiyyətində olduğu üçün onun xüsusiyyətlərinin daşıyıcısına çevrilib. Sofiyanın soyuqqanlılığı, onu sevməməsi, hətta atdığı böhtanlar Çatskinin ürəyinə güclü zərbə vurdu.

    Buna baxmayaraq, Çatskinin komediyada tamamilə tək olduğunu iddia etmək mümkün deyil. Axı Skalozub qardaşı haqqında belə deyir: “... o, möhkəmcə yeni qaydalar qazanıb. / Chin onun ardınca getdi; birdən xidmətdən çıxdı, / Kənddə kitab oxumağa başladı. Xanım Xlestova isə qardaşı oğlu haqqında belə danışır: “Professorlar! - qohumlarımız onlarla oxudular, / Və getdi! indi də aptekə, şagird kimi./Qadınlardan, hətta məndən də qaçır!/Məmurlar bilmək istəmirlər! O, kimyaçıdır, botanikdir, / Şahzadə Fedor, qardaşım oğlu. Bu simaların səhnədə görünməməsinə baxmayaraq, hələ də Çatskinin istəklərində tək olmadığı aydın olur.

    Beləliklə, görürük ki, cəmiyyətdən imtina və seviləndən imtina Çatski obrazını faciəvi şəkildə tənha, lakin müharibədə müqavimət göstərə bilir. Onun tipli insanların görünüşü 19-cu əsrdə rusların ictimai şüurunda yaranan dəyişikliyə ümid verir.