Lo persiguen blasfemos:
Él capta los sonidos de aprobación.
No en el dulce murmullo de alabanza,
Y en los gritos salvajes de ira.
Y creer y no volver a creer
El sueño de una gran vocación,
el predica el amor
Con una palabra hostil de negación...
N.A.Nekrasov

El tema del ciclo de cuentos de hadas (1869 - 1886) de M.E. Saltykov-Shchedrin es una descripción alegórica (en forma de cuentos de hadas) de la realidad rusa contemporánea del autor. La idea del ciclo, por un lado, es exponer todo el sistema estatal de autocracia y mostrar el fracaso de los principales fundamentos de la sociedad: la familia, la propiedad, la nacionalidad oficial y, por otro lado, el reconocimiento de lo creativo. poder del pueblo. Al mismo tiempo, los cuentos de hadas contienen las tristes reflexiones del autor sobre la humildad y la longanimidad del pueblo, y la simpatía del autor por la gente en su situación de impotencia. Así, Saltykov-Shchedrin abordó problemas sociales fundamentales en sus cuentos de hadas, no privados. Esto reveló el sabio talento del escritor, quien sostuvo que “todos los grandes escritores y pensadores fueron grandes porque hablaban de lo básico”. El humanismo, la intolerancia a la violencia, la búsqueda de la justicia social: este es el principal patetismo ideológico de los cuentos de hadas.

Saltykov-Shchedrin escribió treinta y dos cuentos de hadas. Según su contenido ideológico, todos los cuentos de hadas se pueden dividir en cuatro grupos. El primer grupo está formado por cuentos de hadas en los que se exponen la autocracia y el estado noble: "El terrateniente salvaje", "El oso en el voivodato", "La historia de cómo un hombre alimentó a dos generales". Estas obras enfatizan la idea de que el estado noble se basa en el trabajo de un simple campesino. Los generales, que milagrosamente se encontraron en una isla desierta, morían de hambre, aunque el río estaba lleno de peces, las ramas de los árboles rebosaban de frutas, etc. El terrateniente salvaje, que se quedó sin campesinos en su finca, estaba muy feliz: primero se comió todo el pan de jengibre del buffet, luego toda la mermelada de la despensa, luego se fue a pastar y al final se volvió salvaje hasta el punto de que empezó a correr a cuatro patas y le creció pelo. En el cuento de hadas "El oso en el voivodato", los nobles gobernadores forestales Toptygins soñaban con hacerse famosos organizando derramamientos de sangre y luchando incansablemente contra "adversarios internos".

El segundo grupo de cuentos de hadas incluye aquellos que muestran al pueblo ruso oprimido, sumiso, pero trabajador y bondadoso: "El caballo", "La historia de cómo un hombre alimentó a dos generales". (Dado que el cuento de hadas “El cuento de cómo...” examina varios problemas sociales, se puede ubicar en diferentes grupos temáticos.) El cuento de hadas “El caballo” representa a un caballo campesino con las patas rotas y las costillas salientes, que ara junto con las tierras campesinas y alimenta a los bien alimentados y tranquilos "bailarines ociosos". Miran a Konyaga con orgullo y desprecio, como si no comprendieran que es gracias a él que pueden hacer cabriolas alegres y filosofar maravillosamente. En el cuento de hadas "La historia de cómo un hombre alimentó a dos generales", los generales, que morían de hambre en una isla desierta, oraban por una sola cosa: que Dios les enviara un hombre. Y Dios se apiadó de ellos: el hombre enviado resultó ser un pescador, un cazador y un experto en todos los oficios, porque incluso logró cocinar sopa en un puñado. Además de la artesanía, el hombre tenía otra virtud importante: era sumiso a la voluntad de sus amos hasta el punto de que él mismo retorcía una cuerda con la que lo ataban por las noches para que no huyera.

El tercer grupo incluye cuentos de hadas en los que Saltykov-Shchedrin ridiculiza a los liberales rusos: "La carpa cruciana, el idealista", "El pececillo sabio" (también hay otra ortografía del título de este cuento de hadas: "El pececillo sabio"). El escritor retrata satíricamente a liberales de hermoso corazón que confían en que el mal en el mundo se puede corregir con hermosas palabras. El idealista carpín predica seriamente la paz entre los lucios y los carpín, instando a los depredadores a cambiar a alimentos a base de hierba. Este sermón termina con la locuaz idealista siendo tragada por una pica, y mecánicamente: quedó impresionada por lo absurdo de los desvaríos de la pequeña carpa cruciana. Sin embargo, el autor ridiculiza otra posición en la vida: la posición del pececillo sabio. Su objetivo en la vida era sobrevivir a cualquier precio. Como resultado, este sabio logró vivir hasta la vejez, pero, escondiéndose constantemente en su madriguera, se quedó ciego, sordo y parecía más una esponja de mar que un pez vivo y ágil. ¿Valió la pena salvar la vida a toda costa si durante muchos años fue esencialmente una vegetación, una existencia sin sentido?

El último grupo se puede combinar con cuentos de hadas que representan la moralidad de la sociedad moderna: "La conciencia perdida", "Loco". El personaje principal del último cuento de hadas es llamado por todos los que lo rodean como si fuera un cuento de hadas: Ivanushka el Loco: se lanza al agua para salvar a un niño que se está ahogando; juega con Lyovka, a quien todos los que lo rodean golpean y regañan; le da al mendigo todo el dinero de la casa, etc. La ironía de Saltykov-Shchedrin es que los demás perciben las acciones humanas normales de Ivanushka como estúpidas. Esto demuestra que la sociedad misma es extremadamente corrupta.

Saltykov-Shchedrin creó un género especial en la literatura rusa: el cuento de hadas satírico literario, en el que la ficción tradicional de cuento de hadas se combina con una sátira política realista y actual. En cuanto a su trama sencilla, estos cuentos se acercan a los cuentos populares. El escritor utiliza técnicas de la poética de los cuentos populares: el comienzo tradicional (érase una vez), dichos (a instancias de un lucio, no en un cuento de hadas), una moral transparente, que es fácil de entender por el contenido. Al mismo tiempo, los cuentos de Saltykov-Shchedrin difieren significativamente de los cuentos populares. El satírico no imitó los cuentos populares, pero a partir de ellos creó libremente los suyos propios. Utilizando imágenes folclóricas familiares, el escritor las llenó de un nuevo significado (sociopolítico) y logró crear imágenes nuevas y expresivas (el gobio sabio, el carpín idealista, la cucaracha seca). Los cuentos folclóricos (mágicos, cotidianos, zoológicos) suelen expresar la moral universal, muestran la lucha entre las fuerzas del bien y del mal, la victoria obligatoria de los héroes positivos gracias a su honestidad, bondad e inteligencia: Saltykov-Shchedrin escribe cuentos políticos llenos de contenido. relevante para su época.

En los cuentos de Shchedrin no se enfrentan el bien y el mal, sino dos fuerzas sociales: el pueblo y sus explotadores. La gente actúa bajo máscaras de animales amables e indefensos y, a menudo, sin máscara, como un hombre. Los explotadores son presentados como depredadores o simplemente como terratenientes, generales, etc. En tales cuentos, la atención principal no se presta a la psicología personal, sino social de los personajes. El escritor evita deliberadamente los "retratos" de los héroes, pero crea tipos, es decir, ridiculiza satíricamente no a individuos, sino a estratos enteros de la sociedad (altos funcionarios del estado, policías estúpidos, intelectuales cobardes, políticos sin principios, etc.).

La ficción de Saltykov-Shchedrin es real porque no distorsiona los fenómenos de la vida; la transferencia de rasgos humanos (psicológicos y sociales) al mundo animal crea un efecto cómico y expone lo absurdo de la realidad existente. Por ejemplo, en el cuento de hadas "El oso en el voivodato", el autor afirma que grandes y graves atrocidades están registradas en las tablillas de la historia, y todos los Toptygin querían "subirse en las tablillas". Este razonamiento deja inmediatamente claro que no estamos hablando de osos, sino de personas.

Al componer sus cuentos de hadas, Saltykov-Shchedrin, por supuesto, tuvo en cuenta la experiencia artística de I.A. Krylov y tomó prestada la "lengua de Esopo" y las máscaras zoológicas rusas a través del fabulista nacional, y también utilizó las técnicas de los cuentos literarios satíricos de Europa occidental ( por ejemplo, “El cuento del zorro”). Al mismo tiempo, los cuentos de Shchedrin reflejaban un mundo artístico muy original de imágenes y fotografías de la vida rusa en el último tercio del siglo XIX.

En conclusión, cabe señalar que el talento literario de Saltykov-Shchedrin se manifestó en la sátira, es decir, en la descripción y la burla despiadada de los vicios sociales y humanos. Aunque el destino del satírico es difícil y su trabajo es ingrato (N.V. Gogol escribió sobre esto en la digresión del autor del poema "Dead Souls", capítulo 7), Saltykov-Shchedrin creía que en las condiciones rusas modernas es una vergüenza evitar problemas reales y " La belleza de los valles, los cielos y el mar Y cantar el dulce cariño..." (N.A. Nekrasov "Poeta y ciudadano") Sin embargo, para exponer los lados negativos de la vida, se necesita un ideal es necesario, en cuyo nombre se ridiculizan los vicios y las deficiencias. Las obras de Saltykov-Shchedrin contienen no solo imágenes duras y tristes de la realidad moderna (realidad), sino también el amor por Rusia, la fe en su futuro (ideal). La risa del escritor satírico es despiadada, pero al mismo tiempo transmite un sentimiento optimista de victoria moral sobre el mal: “Nada desalienta más el vicio que la conciencia de que se ha adivinado y de que ya se ha oído risa al respecto”. declaró el autor.

Saltykov-Shchedrin creó un nuevo género en la literatura rusa: un cuento de hadas político satírico "para niños de buena edad". Los cuentos de hadas, escritos principalmente en los últimos años de la vida del escritor, contienen problemas e imágenes de trabajos anteriores del satírico. En consecuencia, para Saltykov-Shchedrin son una especie de resultado de su actividad literaria. Los cuentos de hadas reflejaron un rasgo característico del estilo creativo del autor: la combinación del principio artístico y el periodismo de actualidad, no en vano el escritor se llamó a sí mismo "historiador de los tiempos modernos", "cronista del momento". En los cuentos de hadas, los representantes de clases antagónicas actúan en conflicto directo y agudo: el campesino y los generales, los campesinos y el terrateniente salvaje, los "campesinos del bosque" y los gobernadores Toptygins, la carpa cruciana y el lucio, el caballo y el vacío. bailarines. El ciclo de cuentos de Saltykov-Shchedrin es como un “retrato social de la sociedad rusa”, desde el punto de vista del autor.

En sus cuentos de hadas, Saltykov-Shchedrin demostró: el brillante arte de la sátira y la ironía "abierta"; técnicas de hipérbole, ficción de cuentos de hadas y alegorías; dominio en la creación de imágenes-símbolos brillantes y memorables; el gusto por el lenguaje literario expresivo y lacónico; en una palabra, la perfección artística.

Introducción

Mikhail Evgrafovich Saltykov-Shchedrin en su obra eligió el principio satírico de representar la realidad utilizando elementos de fantasía como arma adecuada. Se convirtió en un sucesor de las tradiciones de D.I. Fonvizin, A.S. Griboyedov, N.V. Gogol en el sentido de que hizo de la sátira su arma política, combatiendo con su ayuda los problemas urgentes de su tiempo.

M. E. Saltykov-Shchedrin escribió más de 30 cuentos de hadas. Pasar a este género fue natural para Saltykov-Shchedrin. Elementos de fantasía impregnan toda la obra del escritor. En las obras de Saltykov-Shchedrin se desarrollan problemas políticos y se resuelven cuestiones de actualidad. Defendiendo los ideales progresistas de su época, el autor actuó en sus obras como defensor de los intereses del pueblo. Habiendo enriquecido las historias folclóricas con contenido nuevo, Saltykov-Shchedrin dirigió el género de los cuentos de hadas para inculcar sentimientos cívicos y un respeto especial por la gente.

El propósito del ensayo es estudiar el papel de los elementos fantásticos en las obras de M.E. Saltykov-Shchedrin.

La originalidad de los cuentos de Saltykov-Shchedrin.

Saltykov-Shchedrin recurre al género de los cuentos de hadas varias veces en su obra: primero en 1869 y luego después de 1881, cuando las condiciones históricas (el asesinato del zar) llevaron a una censura más estricta.

Como muchos escritores, Saltykov-Shchedrin utiliza el género de los cuentos de hadas para revelar los vicios del hombre y la sociedad. Escritos para “niños de buena edad”, los cuentos de hadas son una dura crítica al sistema existente y, en esencia, sirven como un arma para denunciar la autocracia rusa.

Los temas de los cuentos de hadas son muy diversos: el autor no sólo se opone a los vicios de la autocracia ("El oso en el voivodato", "El héroe"), sino que también denuncia el despotismo noble ("El terrateniente salvaje"). El satírico condena especialmente las opiniones de los liberales ("La carpa cruciana es un idealista"), así como la indiferencia de los funcionarios ("Idle Conversation") y la cobardía filistea ("The Wise Minnow").

Sin embargo, hay un tema que se puede decir que está presente en muchos cuentos de hadas: este es el tema de un pueblo oprimido. En los cuentos de hadas "Cómo un hombre alimentó a dos generales" y "El caballo" esto suena especialmente vívido.

Los temas y cuestiones determinan la variedad de personajes que actúan en estas obras marcadamente satíricas. Estos son gobernantes estúpidos que golpean con su ignorancia a los terratenientes, funcionarios y gente común, comerciantes y campesinos tiranos. A veces los personajes son bastante fiables y encontramos en ellos rasgos de personajes históricos específicos, y a veces las imágenes son alegóricas y alegóricas.

Utilizando el folklore y los cuentos de hadas, el satírico ilumina los problemas más urgentes de la vida rusa y actúa como defensor de los intereses del pueblo y las ideas progresistas.

El cuento de hadas "La historia de cómo un hombre alimentó a dos generales" se destaca de todos los demás por su especial dinamismo y variabilidad de la trama. El escritor utiliza una técnica fantástica: los generales, como "a instancias de una pica", son transportados a una isla desierta, y aquí el escritor, con su ironía característica, nos muestra la total impotencia de los funcionarios y su incapacidad para actuar. .

“Los generales sirvieron toda su vida en algún tipo de registro; allí nacieron, crecieron y envejecieron, y por eso no entendieron nada. Ni siquiera sabían ninguna palabra”. Por su estupidez y estrechez de miras, casi mueren de hambre. Pero un hombre que sabe hacer todos los oficios acude en su ayuda: sabe cazar y cocinar. La imagen de un "hombre corpulento" personifica tanto la fuerza como la debilidad del pueblo ruso en este cuento de hadas. La maestría y sus extraordinarias habilidades se combinan en esta imagen con la humildad y la pasividad de clase (el propio hombre teje una cuerda para atarla a un árbol por la noche). Habiendo recogido manzanas maduras para los generales, él mismo toma las agrias e inmaduras, y también se alegró de que los generales "lo favorecieran, un parásito, y no desdeñaran su trabajo campesino".

La historia de dos generales sugiere que el pueblo, según Saltykov-Shchedrin, es el sostén del Estado, es el creador de valores materiales y espirituales.

El tema del pueblo se desarrolla en otro cuento de Saltykov-Shchedrin: "El caballo", creado en 1885. En estilo, se diferencia de los demás por su falta de acción.

Este cuento se considera el trabajo más fuerte de la serie dedicada a la difícil situación del campesinado ruso. La imagen de un caballo trabajador es colectiva. Él personifica a todo el pueblo trabajador forzado, refleja la tragedia de millones de hombres, esta fuerza enorme, esclavizada e impotente.

Este cuento también contiene el tema de la sumisión del pueblo, su estupidez y falta de ganas de luchar. Un caballo, "torturado, golpeado, de pecho estrecho, con costillas salientes y hombros quemados, con las piernas rotas": este retrato es creado por un autor que lamenta la suerte poco envidiable de un pueblo impotente. Pensar en el futuro y en el destino de las personas es doloroso, pero está lleno de amor desinteresado.

En los cuentos de Saltykov-Shchedrin se escuchan varios temas utilizando el lenguaje de Esopo, elementos de fantasía, tradiciones folclóricas y técnicas satíricas.

¿Qué acerca los cuentos de Saltykov-Shchedrin a los cuentos populares? Comienzos típicos de los cuentos de hadas (“Había una vez dos generales...”, “En cierto reino, en cierto estado, vivía un terrateniente...”; refranes (“a la orden de una pica”, "ni decir en un cuento de hadas, ni describir con un bolígrafo." ); giros de frase característicos del habla popular ("pensamiento-pensamiento", "una vez dicho y hecho"); sintaxis, vocabulario, ortopedia cercana a la gente Exageración, grotesco, hipérbole: uno de los generales se come al otro; el "terrateniente salvaje", como un gato, en un instante trepa a un árbol; un hombre cocina un puñado de sopa. Como en los cuentos populares, un incidente milagroso la trama en marcha: por la gracia de Dios, "no había ningún hombre en todo el dominio del estúpido terrateniente". La tradición popular de Saltykov-Shchedrin también se sigue en los cuentos de hadas sobre animales, cuando en forma alegórica ridiculiza al deficiencias de la sociedad.

La diferencia: el entrelazamiento de lo fantástico con lo real e incluso históricamente exacto. "Un oso en el voivodato": entre los personajes - los animales - aparece de repente la imagen de Magnitsky, un reaccionario muy conocido en la historia rusa: incluso antes de la aparición de Toptygin en el bosque, Magnitsky destruyó todas las imprentas, los estudiantes fueron enviados Por ser soldados, los académicos fueron encarcelados. En el cuento de hadas "El terrateniente salvaje", el héroe se degrada gradualmente y se convierte en un animal. La increíble historia del héroe se explica en gran medida por el hecho de que leyó el periódico "Vest" y siguió sus consejos. Saltykov-Shchedrin respeta al mismo tiempo la forma del cuento popular y lo destruye. Lo mágico en los cuentos de Saltykov-Shchedrin se explica por lo real; el lector no puede escapar de la realidad, que se siente constantemente detrás de las imágenes de animales y acontecimientos fantásticos. Las formas fabulosas permitieron a Saltykov-Shchedrin presentar ideas cercanas a él de una manera nueva, mostrar o ridiculizar las deficiencias sociales.

“The Wise Minnow” es la imagen de un hombre asustado en la calle, que “sólo salva su odiosa vida”. ¿Puede el lema “sobrevivir y no quedar atrapado por la pica” ser el sentido de la vida de una persona?

El tema del cuento está relacionado con la derrota del Narodnaya Volya, cuando muchos representantes de la intelectualidad, asustados, se retiraron de los asuntos públicos. Se está creando un tipo de cobarde, patético e infeliz. Estas personas no hacían daño a nadie, sino que vivían sus vidas sin rumbo, sin impulsos. Este cuento trata sobre la posición cívica de una persona y el significado de la vida humana. En general, el autor aparece en un cuento de hadas en dos caras a la vez: un narrador popular, un bromista simplón y al mismo tiempo una persona sabia en su experiencia de vida, un escritor-pensador, un ciudadano. En la descripción de la vida del reino animal con sus detalles inherentes, se intercalan detalles de la vida real de las personas. El lenguaje del cuento de hadas combina palabras y frases de cuento de hadas, el lenguaje coloquial del tercer poder y el lenguaje periodístico de la época.

La literatura democrática de la segunda mitad del siglo XIX buscó despertar la conciencia civil en la sociedad rusa, incidiendo en la poética “palabra de negación” o en el borde de la sátira política. Pero M. E. Saltykov-Shchedrin supo hablar al público de manera más convincente en idioma esopo.

Los “cuentos” de Saltykov-Shchedrin son cuentos políticos. Los "cuentos de hadas" son el resultado de muchos años de observaciones de la vida, el resultado de todo el viaje creativo del escritor. Entrelazan lo fantástico y lo real, lo cómico y lo trágico. El escritor utiliza ampliamente lo grotesco y la hipérbole en sus obras, y se revela el asombroso arte del lenguaje esópico. Aparecen imágenes tomadas de cuentos populares rusos, mientras que también se introducen diversos motivos políticos en el mundo del cuento de hadas. Con la ayuda de tramas y personajes familiares de cuentos de hadas, Shchedrin revela los complejos problemas de nuestro tiempo, y la fantasía en los cuentos de hadas refleja el espíritu de la época. Aparecen nuevas imágenes junto a los personajes tradicionales: el pececillo sabio, el carpa cruciana idealista, la cucaracha seca. Con su ayuda, el escritor ridiculiza todo tipo de oportunismo, esperanzas poco realistas dictadas por el instinto de conservación o la ingenuidad. Mostró a los liberales especialmente sin piedad. Los animales, los peces, los pájaros llevan a cabo disputas científicas, predican, juzgan a los demás.

El cuento de hadas "Cómo un hombre alimentó a dos generales" se ha considerado durante mucho tiempo un libro de texto. Aquí todo parece claro. Pero esto es sólo una simplicidad aparente. Sí, por supuesto, estamos hablando de generales que no están adaptados a nada: no pueden alimentarse (y cuánta caza y pescado hay cerca, basta con extender la mano) y no pueden determinar las partes del mundo. La inutilidad, por un lado, y el apasionado desprecio por el hombre común, por el otro, se expresan bien mediante técnicas artísticas como la sátira y el sarcasmo. La sátira se percibe fácilmente en la estupidez de los generales, que confían en que hay que alimentarlos, en que "los panecillos nacerán en la misma forma en que se sirven con el café por la mañana". El azar los unió con un hombre. Qué ironía oculta: “...el hombre enorme estaba durmiendo...”, durmiendo, “esquivando el trabajo”. Y así los generales débiles y gordos obligaron a un hombre tan poderoso a trabajar para ellos. La peculiaridad del estilo de este cuento es el sarcasmo cáustico: un hombre hábil alimentó a los generales, pero no de alguna manera: atrapó un urogallo para los generales, que casi se comieron entre sí.

Un hombre, un "hombre" enorme, después de haber alimentado a los generales con manzanas, toma una para él y otra agria. Luego, mansamente prepara una cuerda a pedido de los generales, y con la misma cuerda “los generales ataron al hombre a un árbol para que no huyera…”. Luego, este "parásito" (así lo llamaban los generales) construyó un barco y entregó a sus formidables pasajeros a Podyacheskaya (en San Petersburgo). Ellos “no se olvidaron del hombre, le enviaron un vaso de vodka y cinco centavos de plata: diviértete, hombre”. Saltykov-Shchedrin ridiculiza tanto a los caballeros como al pueblo. Aquí se utilizan tanto elementos de fantasía (traslado repentino a una isla desierta) como sarcasmo (risa malvada y acusatoria).

Saltykov-Shchedrin es un maestro de la ironía sutil y oculta. En la lucha contra la censura utilizó el lenguaje esopo. El estilo de Esopo, según el escritor, “es un estilo que revela un ingenio notable al representar reservas, omisiones, alegorías y otros medios engañosos”.

Saltykov-Shchedrin perfeccionó el lenguaje de las alegorías: desarrolló todo un sistema de expresiones, epítetos y metáforas.

El cuento de hadas "La carpa cruciana, el idealista" revela los conceptos erróneos de la intelectualidad rusa. Utilizando un lenguaje esópico, Shchedrin ridiculiza a los liberales que consideran el mal social un simple engaño de la mente. A la carpa cruciana idealista le parece que ni siquiera las picas son sordas al bien. Cree en lograr la armonía social mediante la regeneración moral, la reeducación de las picas. Y así el carpín desarrolla sus utopías socialistas frente al lucio. En dos ocasiones logra hablar con el depredador y escapa con heridas leves. La tercera vez sucede lo inevitable: el lucio se traga al carpín, y cómo lo hace es importante. La primera pregunta del idealista cruciano: “¿Qué es la virtud?” - hace que el depredador abra la boca con sorpresa, automáticamente aspire agua y con ella también se trague automáticamente la carpa cruciana. Con este detalle, Saltykov-Shchedrin enfatiza que no se trata de picas "malvadas" e irrazonables: la naturaleza misma de los depredadores es tal que se tragan la carpa cruciana involuntariamente; tienen una "constitución astuta".

En un esfuerzo por representar satíricamente la realidad contemporánea, Saltykov-Shchedrin utilizó imágenes y tramas tradicionales de los cuentos de hadas rusos, varios medios de alegoría satírica: alegoría, grotesco, ironía, alogismo. Toda la variedad de medios de representación artística permitió al autor resaltar en sus obras los problemas de su sociedad contemporánea.

La obra de Saltykov-Shchedrin expresó plenamente su temperamento cívico y su creencia en la posibilidad de curar moralmente y transformar políticamente la vida rusa. El don satírico de Saltykov-Shchedrin se reveló con la mayor plenitud y fuerza en sus cuentos de hadas "para niños de buena edad".
Para Saltykov-Shchedrin, el significado político de una obra de arte es primordial. En esto, su posición coincide con las opiniones de Nekrasov sobre el propósito del escritor y los objetivos de la creatividad. Los cuentos satíricos de Saltykov-Shedrin están dedicados a exponer el "mal" social (cuyos portadores son principalmente "caballeros": terratenientes, funcionarios, comerciantes y otros). El autor recurre a la ficción fabulosa, pero la imbuye del "espíritu de the times”, como resultado de lo cual los personajes tradicionales de los cuentos de hadas aparecen con una apariencia nueva y artísticamente repensada.
La liebre se vuelve “sensible” e incluso “desinteresada”, el lobo se vuelve “pobre”, el carnero se vuelve “olvidado”, el águila se vuelve “filántropa”. Los tipos sociales de la época contemporánea de Saltykov-Shedrin están encarnados en las imágenes de los sabios. el gobio, el carpín idealista y la cucaracha seca. En la obra de Saltykov -Shedrina los animales, los pájaros y los peces ejecutan juicios y represalias, llevan a cabo discusiones “científicas”, predican, tiemblan...
Saltykov-Shchedrin enfrenta a representantes de fuerzas antagónicas entre sí y construye la narrativa sobre fuertes contrastes sociales. Así, en "La historia de cómo un marido alimentó a dos generales", el escritor describe a dos funcionarios importantes que pasaron toda su vida sirviendo en el registro, que luego fue eliminado "por ser innecesario". Los generales son incapaces de cualquier cosa, están completamente inadecuados para la vida: imaginan que "los panecillos nacerán en la forma en que se sirven con el café por la mañana" y estarían condenados a morir de hambre si no hubiera un hombre cerca.
El autor utiliza el comienzo tradicional del cuento de hadas (“Érase una vez…”), el folclore (“…pero a las órdenes de la pica, según mi deseo”), combina el lenguaje común (“sus pensiones”, “comenzó. .. actuar”) con clericalismo (“Acepta la seguridad de mi completo respeto y devoción”). La acción comienza gracias a una ficción de cuento de hadas: los generales son transportados a una isla desierta, donde se revela su inutilidad. El hombre es retratado como un buen tipo, dotado no sólo de rasgos humanos atractivos (trabajo duro, ingenio, bondad), sino también de habilidades maravillosas (cocina sopa en un puñado).
El tema de la denuncia satírica en "El cuento..." es, como en la mayoría de los otros cuentos de hadas, "caballeros". Burlándose de los generales, el autor hiperboliza sus rasgos negativos: estupidez, ignorancia de la vida, ingratitud, tendencia a charlar vacíamente sobre temas "elevados" (mientras están en una isla desierta, los generales reflexionan de manera importante sobre lo que es el Pandemonio de Babilonia). ¿un hecho histórico o una alegoría?). También hay un elemento grotesco en la representación de los héroes. Se revela en la escena en la que los generales, desesperados por encontrar comida para sí mismos (aunque hay abundante fruta, pescado y caza por todas partes), casi se devoran unos a otros. La ironía cáustica se escucha claramente ya al comienzo del “Cuento…”: “Los generales servían en una especie de registro... por lo tanto, no entendieron nada”.
En los cuentos de hadas del escritor, la gente siempre se presenta como alguien que sufre una injusticia, pero al mismo tiempo es el único héroe viable y activo que no comprende sus verdaderas capacidades. El autor trata al campesino de "El cuento..." con manifiesta simpatía; al final del cuento expresa su simpatía por el héroe, hablando de cómo los generales, al regresar a San Petersburgo, "recolectaron dinero" ( durante su ausencia, los generales recibieron una pensión), y al campesino, que los salvó del hambre, les enviaron “un vaso de vodka y cinco centavos de plata: ¡diviértete, hombre!”
Sin embargo, el hecho de que el hombre fuera humillado y engañado también es culpa suya: voluntariamente comenzó a servir a los generales e incluso aceptó, pero a petición de ellos, realizar una acción absurda: torcer una cuerda para sí mismo. El autor condena al héroe, pero la condena en este caso es mucho más suave y se expresa con cierto grado de comprensiva y amarga ironía. Utilizando el ejemplo de un hombre que, por costumbre, aceptó la esclavitud voluntaria (en una situación en la que nadie podía obligarlo a hacerlo), el satírico convence al lector de la falta de sentido y la inadmisibilidad de un compromiso con el mundo de los "amos". .”
La risa de Saltykov-Shchedrin es inseparable de su comprensión del sufrimiento de una persona condenada a "mirar fijamente la frente a la pared y congelarse en esta posición". A través del destino de sus personajes de cuentos de hadas, les dice a sus contemporáneos que la adaptación pasiva al orden de cosas existente conduce a la degradación moral de la sociedad, que necesita cambiar el orden "antiguo", cuando "los lobos desollan a las liebres y cometas y búhos despluman cuervos”.

El cuento del gallo de oro

El cuento de hadas como género de arte popular oral.

Los cuentos de hadas son el género más antiguo de arte popular oral, un ejemplo clásico de folclore. Enseñan a la persona a vivir, le infunden optimismo y afirman la fe en el triunfo del bien y la justicia. Detrás de la naturaleza fantástica de las tramas y la ficción de los cuentos de hadas se esconden relaciones humanas reales. Los ideales humanistas y el patetismo que afirma la vida dan credibilidad artística a los cuentos de hadas y mejoran su impacto emocional en los oyentes.

Un cuento de hadas es un concepto generalizador. La presencia de determinadas características de género nos permite atribuir tal o cual obra en prosa oral a un cuento de hadas. La pertenencia al género épico presenta características como la narrativa y la trama. Un cuento de hadas es necesariamente entretenido, inusual, con una idea claramente expresada del triunfo del bien sobre el mal, la verdad sobre la falsedad, la vida sobre la muerte; todos los eventos en él llegan a su fin; lo incompleto y lo incompleto no son característicos de una trama de cuento de hadas.

La característica principal del género de un cuento de hadas es su propósito, aquello que conecta el cuento de hadas con las necesidades del grupo. “En los cuentos de hadas rusos que nos han llegado en registrosXVIII – XXDurante siglos, así como en los cuentos de hadas que existen hoy, domina la función estética. Se debe a la naturaleza especial de la ficción de los cuentos de hadas”.1

La ficción es característica de todo tipo de cuentos de hadas de diferentes pueblos. El hecho de que el cuento de hadas no pretende ser auténtico en su narración se enfatiza en los comienzos favoritos de los cuentos de hadas orientales: "Sucedió o no sucedió: tres manzanas cayeron del cielo", así como los finales de Cuentos de hadas rusos: "Todo el cuento de hadas: ya no se puede mentir más" o alemanes: "Quién creyó: "El tálero pagará". Esto también determina la transferencia de la acción del cuento de hadas al vago "reino lejano, trigésimo estado", los comentarios de los narradores que enfatizan la "fabulosidad" de lo que cuentan la historia y, finalmente, las reseñas de los oyentes sobre la habilidad de los cuentistas: “éste te mentirá como loco”, “un mentiroso conocido”. “La atención enfatizada y consciente en la ficción es la característica principal de los cuentos de hadas como género.

La función educativa de un cuento de hadas es una de las características de su género. “El didactismo de los cuentos de hadas impregna toda la estructura del cuento de hadas y logra un efecto especial mediante la marcada oposición de lo positivo y lo negativo. La verdad moral y social siempre triunfa: ésta es la conclusión didáctica que el cuento de hadas ilustra claramente.»2

La historia del surgimiento de los cuentos de hadas como género.

Las raíces históricas del cuento de hadas ruso se pierden en la antigüedad; cada etapa histórica de la vida del pueblo ruso se refleja en el cuento de hadas, introduciendo en él cambios naturales. El estudio de estos cambios, o mejor dicho, la generalización de estos cambios, permite hablar sobre el proceso específico de la vida de los cuentos de hadas rusos, es decir, sobre su historia.

Instalar exactamente. Es imposible determinar cuándo exactamente el cuento de hadas ruso se definió como género, cuándo exactamente comenzó a vivir como un cuento de hadas, y no como una creencia o tradición.

Las primeras menciones de los cuentos populares rusos se remontan a la Rus de Kiev, pero sus orígenes se pierden en tiempos inmemoriales. En cuanto a la Rus feudal, no hay duda de que los cuentos de hadas, a nuestro entender, eran uno de los géneros más extendidos del arte popular oral en la Rus de Kiev. Los monumentos de la literatura rusa antigua han conservado suficientes referencias a narradores y cuentos de hadas como para no dudarlo.

La información más antigua sobre los cuentos de hadas rusos se remonta aⅩⅡ siglo. En la enseñanza “La Palabra de los Ricos y los Pobres”, en la descripción de un hombre rico acostándose, entre los sirvientes que lo rodean, que lo divierten de diversas maneras, se menciona con indignación a aquellos que son “malos y blasfemos”, es decir , le cuentan cuentos de hadas para cuando llegue el sueño. Esta primera mención del cuento de hadas reflejó plenamente la actitud contradictoria hacia él que hemos observado en la sociedad rusa durante muchos siglos. Por un lado, un cuento de hadas es un entretenimiento favorito para divertirse, tiene acceso a todos los estratos de la sociedad, por otro lado, es tildado y perseguido como algo demoníaco, no permitido, que sacude los cimientos de la antigua vida rusa. Así, Kirill de Turov, al enumerar los tipos de pecados, también menciona el relato de fábulas; Metropolitano Focio al principio.ⅩⅤ siglos conjura a su rebaño a abstenerse de escuchar fábulas; reales decretosⅩⅦ Durante siglos se ha hablado con desaprobación de quienes destruyen sus almas “contando historias sin precedentes”.

Todo esto nos da motivos para creer que en la antigua Rusia el cuento de hadas ya había surgido como un género a partir de la prosa oral, separado de la tradición, la leyenda y el mito. Las características de su género: “la atención a las funciones de ficción y entretenimiento son reconocidas por igual tanto por sus portadores como por sus perseguidores. Ya en la antigua Rusia ellos -<сказки небывалые>y es como tal que continúan viviendo en el repertorio popular en los siglos siguientes”.

Cuentos que a lo largoⅩⅡ - ⅩⅦ siglos Los rusos contaban historias que no repetían mecánicamente versiones procedentes de la antigüedad ni historias traídas del extranjero; por el contrario, los cuentos de hadas rusos respondían vívidamente a los acontecimientos de la vida moderna. Los cuentos sobre Iván el Terrible hablan de pronunciadas tendencias antiboyares y, al mismo tiempo, de las ilusiones del pueblo. El cuento de la gallina y el zorro expresa los sentimientos anticlericales de la época.

"El mundo interior del hombreⅩⅧ siglo, su rostro público y sus simpatías políticas se revelan en un cuento de hadas que castiga el mal, la falsedad, la injusticia y la intolerancia, en un cuento de hadas que exige la verdad y la bondad, expresando ideales y sueños populares.

Investigadores sobre el cuento de hadas y sus características de género.

Al estudiar el cuento de hadas, los científicos han determinado su significado y características de diferentes maneras. Algunos de ellos, con absoluta claridad, buscaban caracterizar la ficción de los cuentos de hadas como independiente de la realidad, mientras que otros querían comprender cómo la actitud de los narradores populares hacia la realidad circundante se refractaba en la fantasía de los cuentos de hadas. ¿Debería considerarse cualquier historia fantástica un cuento de hadas en general, o deberíamos distinguir otros tipos en la prosa popular oral, que no es un cuento de hadas? ¿Cómo entender la ficción fantástica, sin la cual ninguno de los cuentos de hadas puede prescindir? Estos son los problemas que han preocupado a los investigadores durante mucho tiempo.

Varios investigadores del folclore llamaron cuento de hadas a todo lo que se "contó". Así, el académico Yu.M. Sookolov escribió: “Por cuento popular en el sentido amplio de la palabra entendemos una historia oral-poética de carácter fantástico, aventurero o cotidiano”. El hermano del científico, el profesor B.Yu. Sokolov también creía que toda historia oral debería llamarse cuento de hadas. Ambos investigadores argumentaron que los cuentos de hadas incluyen una serie de géneros y tipos especiales y que cada uno de ellos puede considerarse por separado.

yu.m. Sokolov consideró necesario enumerar todo tipo de cuentos de hadas, y B.M. Sokolov destacó lo entretenidos que eran.

Hace más de cien años, K.S. Aksakov. Hablando de la diferencia entre cuentos de hadas y epopeyas, escribió: “Entre los cuentos de hadas y las canciones, en nuestra opinión, existe una línea clara. El cuento de hadas y la canción son diferentes desde el principio. Esta distinción fue hecha por el pueblo mismo, y es mejor para nosotros aceptar directamente la división que hicieron en su literatura. Un cuento de hadas es una ficción, y una canción es una realidad, dice la gente, y sus palabras tienen un significado profundo, que se explica tan pronto como prestamos atención a la canción y al cuento de hadas”.

La ficción, según Aksakov, influyó tanto en la representación de la escena en ellos como en la personalidad de los personajes. Aksakov aclaró su comprensión del cuento de hadas con los siguientes juicios:<<В сказке очень сознательно рассказчик нарушает все пределы времени и пространства, говорит о тридесятом царстве,о небывалых странах и всяких диковинках>>. Aksakov creía que lo más característico de los cuentos de hadas es la ficción, y además la ficción consciente. El famoso folclorista A. N. no estuvo de acuerdo con esta interpretación de los cuentos de hadas. Afanasyev.<< Сказка- складка, песня- быль, говорила старая пословица, стараясь провести резкую грантцу между эпосом сказочным и эпосом историческим. Извращая действительный смысл этой пословицы, поинимали сказку за чистую ложь, за поэттческий обман,имеющий единою целью занять свободный достуг небывалыми и невозможными вымыслами. Несостоятельность такого воззрения уже давно бросалась в глаза>>”, escribió este científico. Afanasyev no permitió la idea de que<<пустая складка>> podría ser conservado por el pueblo durante varios siglos y en toda la extensión del país, manteniendo y repitiendo<< один и то жк представления>>. Él concluyó:<< нет, сказка- не пустая складка, в ней как и вообще во всех созданиях целого народа, не могло быть, и в самом деле нет ни нарочно сочиненённой лжи, ни намеренного уклоднения от действительного понимания сказки.

La característica aceptada por Aksakov como significativa para la narrativa de un cuento de hadas fue, con algunas aclaraciones, utilizada como base para la definición de cuento de hadas propuesta por el folclorista soviético A.I. Nikiforov. Nikiforov escribió:<< сказки - это устные рассказы, бытовом смысле события (фантастические, чудесные или житейские) и отличающиеся специальным композиционно - стилистическим построением>>. Al explicar el significado de su definición, Nikiforov señaló tres características esenciales de un cuento de hadas: la primera característica de un cuento de hadas moderno es el objetivo de entretener a los oyentes, la segunda característica es el contenido inusual en la vida cotidiana y, finalmente, la tercera característica importante. del cuento de hadas es una forma especial de su construcción.

El famoso historiador de cuentos de hadas soviético E.Yu. Pomerantseva aceptó este punto de vista:<<народная сказка (или казка, байка, побасенка) - эпическое устное художественное про изведение, преимущественно прозаическое, волшебного, авантюрного или бытового характера с установкой на вымысел. Последний признае отличает сказку от других жанров устной прозы: сказка, предания и былички, то есть от рассказов, преподносимых рассказчиком слушателям как повествование о действительно имевших место событиях, как бы маловероятны и фантанстичны они иногда ни были>>.

El diccionario de términos literarios ofrece la siguiente definición de cuento de hadas como género: Un cuento de hadas es uno de los principales géneros de la creatividad poética y oral popular.<<Сказка - преимушественно прозаический художественный устный рассказ фантастического, авантюрного или быового характкра с установкой на вымысел. Термином <<Сказка>> nombrar varios tipos de prosa oral: cuentos de animales, cuentos mágicos, cuentos de aventuras, chistes satíricos. De ahí la discrepancia a la hora de determinar las características específicas del género de un cuento de hadas>>.

Tradicionalmente, existen tres tipos de cuentos de hadas:

Volshevna;

Familiar;

Un cuento sobre animales.

Cada uno de estos tipos tiene sus propias características.

Originalidad de género de los cuentos de hadas.

Consideremos la singularidad del género de cada tipo de cuento de hadas.

Cuentos de hadas.

La tarea del género: despertar admiración por el buen héroe y condenar al villano, expresar confianza en el triunfo del bien.

Según el tipo de conflicto, los cuentos de hadas son:

Heroico: el héroe lucha con poderes mágicos;

Social y de clase: el héroe lucha con el amo, con el rey;

Familia (pedagógico): el conflicto se produce en la familia o el cuento de hadas tiene un carácter moralizante.

Los héroes se dividen en: intercesores, villanos, víctimas, ayudantes.

Características generales de los cuentos de hadas:

La presencia de fantasía, magia, milagros evidentes (personajes y objetos mágicos);

Encuentro con fuerzas mágicas;

Composición complicada;

Gama ampliada de medios visuales y expresivos;

La descripción domina el diálogo;

Multiepisodio (la historia cubre un período bastante largo de la vida del héroe).

Ejemplos de cuentos de hadas son:<<Царевна-лягушка>>, <<Крошечка волке>> y otros.

Cuentos cotidianos.

El propósito del género: burlarse de los malos rasgos de carácter de una persona, expresar una alegre sorpresa por su inteligencia e ingenio.

Los cuentos cotidianos se dividen en los siguientes tipos:

aecdótico;

Satírico anti-señor, anti-real, anti-religioso;

Cuentos de hadas - concursos;

Los cuentos de hadas son ridículos;

Características generales:

Se basa en un incidente extraordinario en el marco de relaciones humanas reales (prácticamente no hay fantasía);

Hay una suposición maravillosa basada, por ejemplo, en una hipérbole:

El héroe es tan astuto que puede burlar a todos en el mundo y quedar impune;

En lugar de magia, se utiliza el ingenio;

El realismo es convencional (los conflictos de la vida real reciben una resolución extraordinaria de cuento de hadas);

Los personajes actuantes son antagonistas;

El héroe positivo es un sucesor irónico;

El énfasis semántico recae en el desenlace;

Uso generalizado de dialosh;

Abundancia de verbos.

Garza: gente corriente (sacerdote, soldado, hombre, mujer, rey, amo).

Ejemplos de cuentos cotidianos son:<<Каша из топора>>, <<как мужик с барином обедал>>, <<Кому горшок мыть>> y otros.

Cuentos sobre animales.

La tarea del género: ridiculizar los malos rasgos y acciones de carácter, evocar compasión por los débiles y ofendidos.

Por conflicto, los cuentos de animales representan:

La lucha entre depredadores;

La lucha de un animal débil con un depredador;

La lucha entre el hombre y la bestia.

Héroes: animales (rasgos de animales y condicionalmente humanos).

Subgrupos especiales:

Cuentos de trucos de zorros;

Acumulativo (cuentos en cadena).

Características generales:

La composición específica de los personajes (imágenes de cuentos de hadas - tipos tradicionales: zorro - astuto, lobo - estúpido):

Antropomorfismo (transfiriendo propiedades mentales y rasgos de carácter inherentes a los humanos a los animales);

Los conflictos reflejan relaciones de la vida real entre personas;

Composición ligera;

Un conjunto reducido de medios visuales y expresivos;

Uso extensivo del diálogo;

Abundancia de verbos;

Episodio bajo, acción rápida;

Introducción de pequeñas formas folclóricas.

Ejemplos de cuentos de hadas sobre animales son:<<Кот, Петух и Лиса>>, <<Лисичка-сестричка и Волк>>,<<Лиса, Заяц и Петух>> ,<<Лиса и Тетерев>> y otros.

Así, examinamos las características de cada uno de los tres tipos de cuentos populares.

Las tradiciones de los cuentos de hadas como género popular oral no permitían mezclar tipos de cuentos de hadas.