Tatyana Alekseevna KALGANOVA (1941) - Candidata de Ciencias Pedagógicas, Profesora Asociada en el Instituto de Formación Avanzada y Reciclaje de Trabajadores de la Educación Pública de la Región de Moscú; autor de numerosos trabajos sobre métodos de enseñanza de la literatura en la escuela.

Estudio de la historia de N.V. "Nevsky Prospekt" de Gogol en décimo grado

Materiales de trabajo para profesores.

De la historia de la creación de la historia.

"Nevsky Prospekt" se publicó por primera vez en la colección "Arabesques" (1835), que fue muy apreciada por V.G. Belinski. Gogol comenzó a trabajar en la historia durante la creación de “Tardes en una granja cerca de Dikanka” (hacia 1831). Su cuaderno contiene bocetos de “Nevsky Prospekt” junto con notas preliminares de “La noche antes de Navidad” y “Retrato”.

Los cuentos de Gogol "Nevsky Prospekt", "Notas de un loco", "Retrato" (1835), "La nariz" (1836), "El abrigo" (1842) pertenecen al ciclo de cuentos de San Petersburgo. El propio escritor no los combinó en un ciclo especial. Todos ellos fueron escritos en diferentes épocas, no tienen un narrador común ni un editor ficticio, pero entraron en la literatura y la cultura rusas como un todo artístico, como un ciclo. Esto sucedió porque las historias están unidas por un tema común (la vida de San Petersburgo), problemas (reflejo de las contradicciones sociales), la similitud del personaje principal (“hombrecito”) y la integridad de la posición del autor (satírico exposición de los vicios de las personas y de la sociedad).

Tema de la historia

El tema principal de la historia es la vida en San Petersburgo y el destino del "pequeño hombre" en la gran ciudad con sus contrastes sociales, que provocan una discordia entre las ideas sobre el ideal y la realidad. Junto al tema principal, se revelan los temas de la indiferencia popular, la sustitución de la espiritualidad por intereses mercantiles, la corrupción del amor y los efectos nocivos de las drogas en los seres humanos.

Trama y composición de la historia.

Se vuelven claros durante la conversación. Preguntas de muestra.

¿Qué papel juega la descripción de Nevsky Prospect al comienzo de la historia?

¿En qué momento es el inicio de la acción?

¿Cuál es el destino de Piskarev?

¿Cuál es el destino de Pirogov?

¿Qué papel juega la descripción de Nevsky Prospect en el final de la historia?

Gogol combina en la historia la imagen de los aspectos generales y típicos de la vida en una gran ciudad con el destino de los héroes individuales. La imagen general de la vida en San Petersburgo se revela en la descripción de Nevsky Prospect, así como en las generalizaciones del autor a lo largo de la narrativa. Así, el destino del héroe se da en el movimiento general de la vida de la ciudad.

La descripción de Nevsky Prospect al comienzo de la historia es una exposición. La inesperada exclamación del teniente Pirogov dirigida a Piskarev, su diálogo y el seguimiento de las bellas desconocidas son el comienzo de la acción con dos finales contrastantes. La historia también termina con una descripción de Nevsky Prospekt y el razonamiento del autor al respecto, que es un recurso compositivo que contiene tanto una generalización como una conclusión que revela la idea de la historia.

Descripción de la avenida Nevski

Considerado durante la conversación. Preguntas de muestra.

¿Qué papel juega Nevsky Prospekt en la vida de la ciudad y cómo se siente el autor al respecto?

¿Cómo se manifiestan los contrastes sociales y la desunión de los habitantes de la ciudad?

¿Cómo se revela la discrepancia entre el lado ostentoso de la vida de la clase noble y su verdadera esencia? ¿Qué cualidades de las personas ridiculiza el autor?

¿Cómo surge el motivo del demonio en la descripción de la velada Nevsky Prospect al comienzo de la historia? ¿Cómo continúa en la narrativa posterior?

¿Cómo se conectan las descripciones de Nevsky Prospekt al principio y al final de la historia?

El autor comienza la historia con frases solemnemente optimistas sobre Nevsky Prospekt y señala que se trata de "la comunicación universal de San Petersburgo", un lugar donde se pueden obtener "noticias verdaderas" mejor que en el calendario de direcciones o en el servicio de información, este Es un lugar para caminar, se trata de una “exposición de todas las mejores obras del hombre”. Al mismo tiempo, Nevsky Prospect es un espejo de la capital, que refleja su vida, es la personificación de todo San Petersburgo con sus sorprendentes contrastes.

Los eruditos literarios creen que la descripción de Nevsky Prospekt al comienzo de la historia representa una especie de bosquejo "fisiológico" de San Petersburgo. Su representación en diferentes momentos del día permite al autor caracterizar la estructura social de la ciudad. En primer lugar, destaca a los trabajadores corrientes, sobre quienes descansa toda la vida, y para ellos Nevsky Prospekt no es un objetivo, "sólo sirve como un medio".

La gente común se opone a la nobleza, cuyo objetivo es Nevsky Prospect: este es un lugar donde uno puede mostrarse. La historia sobre la "pedagógica" Nevsky Prospekt con "tutores de todas las naciones" y sus estudiantes, así como sobre los nobles y funcionarios caminando por la avenida, está impregnada de ironía.

Al mostrar la falsedad de Nevsky Prospect, el lado sórdido de la vida escondido detrás de su apariencia ceremonial, su lado trágico, exponiendo el vacío del mundo interior de quienes caminan por él, su hipocresía, el autor utiliza el patetismo irónico. Esto se ve enfatizado por el hecho de que, en lugar de personas, actúan los detalles de su apariencia o vestimenta: "Aquí encontrarás un bigote maravilloso, imposible de representar con ningún bolígrafo o pincel".<...>Miles de variedades de sombreros, vestidos, bufandas.<...>Aquí encontrarás cinturas que nunca habías soñado.<...>Y qué tipo de mangas largas encontrarás”.

La descripción de la avenida se da de manera realista, al mismo tiempo, la historia sobre los cambios en Nevsky está precedida por la frase: "Qué rápida fantasmagoría está sucediendo en ella en un solo día". La naturaleza ilusoria y engañosa de la noche Nevsky Prospect se explica no solo por el crepúsculo, la extraña luz de linternas y lámparas, sino también por la acción de una fuerza misteriosa e inconsciente que influye en una persona: “En este momento, algún tipo de objetivo es sintió, o, mejor, algo parecido a una meta que algo extremadamente inexplicable; Los pasos de todos se aceleran y, en general, se vuelven muy desiguales. Largas sombras parpadean a lo largo de las paredes de la acera y casi llegan con la cabeza al puente de la policía”. Así, la fantasía y el motivo del demonio están incluidos en la descripción de Nevsky Prospect.

Las experiencias y acciones del héroe se explican, al parecer, por su estado psicológico, pero también pueden percibirse como las acciones de un demonio: “... la belleza miró a su alrededor y le pareció como si una ligera sonrisa brillara. en sus labios. Tembló por todas partes y no podía creer lo que veía.<...>La acera se precipitó debajo de él, los carruajes con caballos al galope parecían inmóviles, el puente se estiró y se rompió en su arco, la casa estaba con el techo caído, la caseta caía hacia él y la alabarda del centinela, junto con las palabras doradas del cartel. y tijeras pintadas, parecían brillar en sus mismas pestañas. Y todo esto se lograba con una mirada, con un giro de la bonita cabeza. Sin oír, sin ver, sin prestar atención, corrió por las ligeras huellas de hermosas piernas…”

El sueño fantástico de Piskarev también se puede explicar de dos maneras: “La extraordinaria diversidad de rostros lo llevó a una completa confusión; le parecía que algún demonio había cortado el mundo entero en muchos pedazos diferentes y mezclado todos esos pedazos sin sentido, en vano”.

Al final de la historia, el motivo del demonio se revela abiertamente: la fuente de mentiras y falsedades del incomprensible juego con los destinos de las personas, según el autor, es el demonio: “Oh, no le creas a este Nevsky. ¡Prospecto!<...>¡Todo es un engaño, todo es un sueño, todo no es lo que parece!<...>Miente en todo momento, esta Nevsky Prospekt, pero sobre todo, cuando la noche cae como una masa condensada sobre él y separa las paredes blancas y leonadas de las casas, cuando toda la ciudad se convierte en trueno y brillo, miríadas de carruajes caen. desde los puentes, los postillones gritan y saltan sobre los caballos y cuando el propio demonio enciende las lámparas sólo para mostrar todo de forma irreal”.

Artista Piskarev

Ejemplos de preguntas para conversar.

¿Por qué Piskarev siguió a la chica? ¿Cómo transmite el autor su sentimiento?

¿Quién era la chica? ¿Por qué Piskarev escapó del “asqueroso refugio”?

¿Cómo cambia la apariencia de una niña?

¿Por qué Piskarev eligió la vida real en lugar de las ilusiones? ¿Podrían las ilusiones reemplazar para él la vida real?

¿Cómo murió Piskarev, por qué se equivocó en su acto loco?

Piskarev es un hombre joven, un artista, pertenece a la gente del arte y eso es lo que lo hace inusual. El autor dice que pertenece a la “clase” de los artistas, a una “clase extraña”, enfatizando así la tipicidad del héroe.

Como otros jóvenes artistas de San Petersburgo, el autor caracteriza a Piskarev como un hombre pobre que vive en una habitación pequeña, contento con lo que tiene, pero que lucha por conseguir riqueza. Se trata de una “persona tranquila, tímida, modesta, infantilmente ingenua que llevaba en sí una chispa de talento que, tal vez, con el tiempo estalló amplia y brillantemente”, una persona. El apellido del héroe enfatiza su carácter ordinario y recuerda el tipo de "hombrecito" en la literatura.

Piskarev cree en la armonía entre la bondad y la belleza, el amor puro y sincero y los ideales elevados. Siguió a la desconocida sólo porque vio en ella el ideal de belleza y pureza; le recordaba a la Bianca de Perugin. Pero la bella desconocida resultó ser una prostituta y Piskarev experimenta trágicamente el colapso de sus ideales. El encanto de la belleza y la inocencia resultó ser un engaño. La despiadada realidad destruyó sus sueños, y el artista huyó del asqueroso refugio donde lo trajo una belleza de diecisiete años, cuya belleza, que no había tenido tiempo de desvanecerse por el libertinaje, no se combinaba con una sonrisa llena de “algunos "Es una especie de descaro patético", todo lo que dijo fue "estúpido y vulgar".<...>Es como si la mente de la persona se fuera junto con su integridad”.

El autor, compartiendo el sentimiento de sorpresa de Piskarev, escribe con amargura: “... Una mujer, esta belleza del mundo, la corona de la creación, se convirtió en una extraña criatura ambigua, donde ella, junto con la pureza de su alma, lo perdió todo. femenina y repugnantemente se apropió del alcance y el descaro de un hombre y ya ha dejado de ser tan débil, tan bella y tan diferente a nosotros”.

Piskarev no puede soportar el hecho de que la belleza de una mujer que le da al mundo nueva vida pueda ser objeto de comercio, porque es una profanación de la belleza, el amor y la humanidad. Lo invadió un sentimiento de “lástima desgarradora”, señala el autor y explica: “De hecho, la compasión nunca se apodera de nosotros con tanta fuerza como ante la visión de la belleza tocada por el aliento corruptor de la depravación. Incluso si la fealdad fuera amiga de él, pero la belleza, la tierna belleza... se fusiona sólo con la pureza y la pureza en nuestros pensamientos”.

Bajo una fuerte tensión psicológica, Piskarev tiene un sueño en el que su belleza aparece como una dama de sociedad, tratando de explicar su visita al refugio con su secreto. El sueño inspiró a Piskarev una esperanza que fue destruida por el lado cruel y vulgar de la vida: “La imagen deseada se le aparecía casi todos los días, siempre en una posición opuesta a la realidad, porque sus pensamientos eran completamente puros, como los pensamientos de un niño." Por lo tanto, intenta artificialmente, tomando la droga, entrar en el mundo de los sueños y las ilusiones. Sin embargo, los sueños y las ilusiones no pueden reemplazar la vida real.

El sueño de una felicidad tranquila en una casa de pueblo, de una vida modesta sustentada por el propio trabajo, es rechazado por la belleza caída. "¡Como puedes! - interrumpió su discurso con una expresión de algún tipo de desprecio. “No soy lavandera ni costurera para hacer el trabajo”. Al evaluar la situación, el autor dice: “Estas palabras expresaban toda la vida baja y despreciable, una vida llena de vacío y ociosidad, fieles compañeras de la depravación”. Y además, en los pensamientos del autor sobre la belleza, surge nuevamente el motivo del demonio: "... Ella fue arrojada entre risas a su abismo por alguna terrible voluntad de un espíritu infernal, ansioso por destruir la armonía de la vida". Durante el tiempo que el artista no vio a la niña, ella empeoró: en su rostro se reflejaron noches de insomnio, libertinaje y borrachera.

El pobre artista no pudo sobrevivir, como dice el autor, “el eterno conflicto entre los sueños y la realidad”. No pudo soportar la confrontación con la dura realidad; la droga destruyó por completo su psique, privándolo de la oportunidad de trabajar y resistir el destino. Piskarev se suicida. Se equivoca en este acto descabellado: la religión cristiana considera la vida el mayor bien y el suicidio un gran pecado. Además, desde el punto de vista de la moral secular, quitarse la vida es inaceptable; es una forma pasiva de resolver las contradicciones de la vida, ya que una persona activa siempre puede encontrar una salida a las situaciones más difíciles y aparentemente insolubles.

teniente pirogov

Ejemplos de preguntas para conversar.

¿Por qué Pirogov siguió a la rubia?

¿Dónde terminó Pirogov después de la belleza, quién resultó ser?

¿Por qué Pirogov corteja a una mujer casada?

¿Qué se ridiculiza en la imagen de Schiller?

¿Cómo termina la historia de Pirogov?

¿Qué se ridiculiza en la imagen de Pirogov y cómo lo hace el autor?

¿Cuál es el significado de comparar las imágenes de Piskarev y Pirogov?

El autor dice sobre el teniente Pirogov que oficiales como él constituyen "una especie de clase media de la sociedad en San Petersburgo", enfatizando así el carácter típico del héroe. Hablando de estos oficiales, el autor, por supuesto, caracteriza a Pirogov.

En su círculo se les considera personas cultas porque saben entretener a las mujeres, les gusta hablar de literatura: “alaban a Bulgarin, Pushkin y Grech y hablan con desprecio y bromas ingeniosas sobre A.A. Orlov”, es decir, pusieron a Pushkin y Bulgarin a la par, señala irónicamente el autor. Van al teatro a mostrarse. El objetivo de su vida es “obtener el rango de coronel” y alcanzar una posición rica. Por lo general, “se casan con la hija de un comerciante que sabe tocar el piano, con unos cien mil dólares en efectivo y un grupo de parientes con pelo largo”.

Al caracterizar a Pirogov, el autor habla de sus talentos, de hecho, revela rasgos suyos como el arribismo, la estrechez de miras, la arrogancia, la vulgaridad segura de sí mismo y el deseo de imitar lo que está de moda entre un público selecto.

Para Pirogov, el amor es simplemente una aventura interesante, una "asunto" del que puedes presumir ante tus amigos. El teniente, nada avergonzado, cuida con bastante vulgaridad a la esposa del artesano Schiller y está seguro de que "su cortesía y su brillante rango le dan pleno derecho a su atención". No se molesta en absoluto con pensamientos sobre los problemas de la vida, busca placer.

La prueba del honor y la dignidad de Pirogov fue la "sección" a la que lo sometió Schiller. Olvidando rápidamente su insulto, descubrió una total falta de dignidad humana: "pasó la velada con placer y se distinguió tanto en la mazurca que deleitó no sólo a las damas, sino también a los caballeros".

Las imágenes de Pirogov y Piskarev están asociadas con principios morales opuestos en los personajes de los personajes. La imagen cómica de Pirogov se contrasta con la trágica imagen de Piskarev. “Piskarev y Pirogov: ¡qué contraste! Ambos comenzaron el mismo día, a la misma hora, la búsqueda de sus bellezas, ¡y cuán diferentes fueron las consecuencias de estas búsquedas para ambos! ¡Oh, qué significado se esconde en este contraste! ¡Y qué efecto produce este contraste!” - escribió V.G. Belinski.

Schiller, hojalatero

Las imágenes de artesanos alemanes (el maestro hojalatero Schiller, el zapatero Hoffmann y el carpintero Kunz) complementan la imagen social de San Petersburgo. Schiller es la encarnación del comercialismo. Acumular dinero es el objetivo de la vida de este artesano, por eso el cálculo estricto, limitarse en todo, reprimir los sentimientos humanos sinceros determinan su comportamiento. Al mismo tiempo, los celos despiertan en Schiller un sentimiento de dignidad, y él, borracho, sin pensar en las consecuencias en ese momento, junto con sus amigos, azotó a Pirogov.

En la versión borrador, el apellido del héroe era Palitrin.

Se refiere a una pintura del artista Perugino (1446-1524), maestro de Rafael.

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Gogol escribió el cuento "Nevsky Prospekt" en 1833-1834. La obra fue incluida en el ciclo "Cuentos de Petersburgo" del autor. Como en otras historias de la serie, en Nevsky Prospekt Gogol desarrolla el problema del “hombrecito”, que se ha convertido en uno de los principales de la literatura realista rusa. La composición de la historia consta de tres partes: una descripción real de Nevsky Prospect, las historias de Piskarev y Pirogov, y la descripción que hace el autor de un espacio metafísico especial, el nivel mitológico de percepción de Nevsky Prospect.

Personajes principales

Piskarev- pobre artista, soñador; Quedó fascinado por una morena que resultó ser una prostituta.

Pirogov- teniente, "tenía muchos talentos", amaba "todo lo elegante", le gustaba pasar tiempo en sociedad; cortejó a la esposa del alemán Schiller.

Otros personajes

Schiller- “un alemán perfecto”, “un hojalatero de la calle Meshchanskaya”, el marido de una rubia.

Hoffmann- “zapatero de la calle Ofitserskaya”, amigo de Schiller.

Rubio- La esposa de Schiller.

Morena- una prostituta.

"No hay nada mejor que Nevsky Prospekt". "Nevsky Prospekt es la comunicación universal de San Petersburgo". A primera hora de la mañana la avenida está vacía. Hasta las 12 “se va llenando poco a poco de gente que tiene sus propias ocupaciones, sus propias preocupaciones, sus propios fastidios”. Después de las 12, aparecen aquí “tutores de todas las naciones” con sus alumnos.

Más cerca de las 2 en punto, los padres de los niños y luego las personas que "han terminado tareas bastante importantes". Aquí puedes ver todo y a todos. A las 3 en punto la avenida “está cubierta enteramente de funcionarios con uniformes verdes”. Ha estado vacío desde las 4 en punto. “Pero tan pronto como cae el crepúsculo sobre las casas y las calles,<…>luego Nevsky Prospekt vuelve a la vida y comienza a moverse”.

El teniente Pirogov y un amigo caminan por Nevsky Prospekt. A Pirogov le gustaba cierta rubia, mientras que a su amigo le gustaba una morena, por lo que los jóvenes se dispersan y corren tras las damas.

El amigo de Pirogov, el artista Piskarev, siguió a la morena, se acercó al edificio de cuatro pisos y subió las escaleras. Entraron a la habitación. Piskarev miró a su alrededor y se dio cuenta de que estaba en un burdel. La bella desconocida que cautivó a la artista tenía 17 años. Sin embargo, cuando escuchó a la chica hablar, “tan estúpida, tan vulgar”, salió corriendo.

Pasada la medianoche, cuando Piskarev estaba a punto de acostarse, un lacayo con una rica librea llamó de repente a su puerta. El invitado dijo que la señora, que había visitado al artista hace unas horas, le había enviado un carruaje. El lacayo acercó a Piskarev al balón. Entre las personas lujosamente vestidas, el artista nota a una bella desconocida. Intentó decirle a Piskarev que en realidad ella no pertenecía "a esa clase despreciable de creaciones" y quería revelar algún secreto, pero fueron interrumpidos. De repente el artista se despertó en su habitación y se dio cuenta de que era sólo un sueño.

A partir de ese momento, Piskarev se obsesionó con la bella desconocida, intentando verla en sus sueños una y otra vez. El joven empezó a tomar opio. Soñaba con la desconocida casi todos los días; en sus sueños la veía como su esposa. Finalmente, el artista decidió casarse con la chica.

Piskarev “se vistió cuidadosamente” y fue al burdel. El joven se encontró con “su ideal, su imagen misteriosa”. Habiendo reunido coraje, Piskarev "comenzó a imaginar su terrible situación". El artista dijo que aunque era pobre, estaba dispuesto a trabajar: él pintaba cuadros, ella bordaba o hacía otras manualidades. La muchacha lo interrumpió repentinamente, diciéndole que ella no era lavandera ni costurera para hacer ese trabajo. Piskarev "salió corriendo, habiendo perdido sus sentimientos y pensamientos". El joven se encerró en su habitación y no dejó entrar a nadie. Cuando derribaron la puerta, lo encontraron muerto: se suicidó cortándose el cuello. "Así que el pobre Piskarev murió, víctima de una pasión demencial".

Pirogov, persiguiendo a la rubia, la siguió hasta la calle Meshchanskaya, "una calle de tabaco y pequeñas tiendas, artesanos alemanes y ninfas de Chukhon", subió las escaleras y entró en una gran habitación. Las herramientas de mecánico y las limaduras de hierro indicaban que se trataba del apartamento de un artesano. El extraño entró por la puerta lateral, seguido de Pirogov. En la habitación había hombres borrachos: el maestro hojalatero Schiller y su amigo el zapatero Hoffmann. Hoffmann iba a cortarle la nariz a Schiller, ya que no la necesitaba, que “valía tres libras de tabaco al mes”. La repentina aparición de Pirogov interrumpió este proceso. Schiller, indignado, ahuyentó al teniente.

Al día siguiente, Pirogov fue al taller de Schiller. Fue recibido por la misma rubia. Pirogov dijo que quiere encargar espuelas. La rubia llamó a su marido; resultó ser el propio Schiller. El alemán, que no quería involucrarse con el teniente, mencionó un precio alto y plazos largos, pero Pirogov aún insistió en que quería hacer pedidos a Schiller.

Pirogov comenzó a visitar al alemán con frecuencia, aparentemente preguntando cuándo estarían listas las espuelas, pero en realidad, para cortejar a la esposa de Schiller. Cuando las espuelas estuvieron listas, el teniente encargó un marco para la daga. El cortejo de Pirogov hacia la rubia indignó al flemático Schiller, quien trató de descubrir cómo deshacerse del teniente. Pirogov, entre los oficiales, ya se jactaba de tener un romance con una bella alemana.

Una vez, Pirogov acudió a una mujer alemana cuando Schiller no estaba en casa. Pero tan pronto como el teniente comenzó a besar el pie de la mujer, el alemán regresó y con él sus amigos: Hoffmann y Kunz. Todos estaban borrachos e inmediatamente atacaron a Pirogov. Después de lo sucedido, el teniente quiso ir inmediatamente a quejarse de los alemanes ante el general, pero entró en una pastelería y “salió menos enojado”. A las 9 en punto, el teniente se calmó por completo y se fue a la noche, donde se distinguió en la mazurca.

"¡Oh, no crean en Nevsky Prospect!" “Miente en todo momento, este Nevsky Prospekt, pero sobre todo cuando la noche cae sobre él en una masa concentrada<…>y cuando el demonio mismo enciende las lámparas sólo para mostrar que todo no está en su forma real”.

Conclusión

En la historia "Nevsky Prospect", Gogol utiliza el recurso literario de la dualidad, que se utiliza principalmente al representar Nevsky Prospect: existe simultáneamente en dos mundos: el real y el surrealista, romántico. La descripción de los dos personajes principales, Piskarev y Pirogov, así como las historias que les suceden, también es ambivalente. Pirogov aborda la vida de forma sencilla y superficial, no tiende a soñar ni a idealizar. Piskarev vive en el mundo de sus sueños, los acontecimientos soñados se convierten para él en como si fueran parte de lo que realmente sucedió.

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Análisis del concepto de belleza en el cuento “Nevsky Prospekt”

2.1 San Petersburgo como imagen de la belleza en el cuento "Nevsky Prospekt"

San Petersburgo siempre ha inspirado e inspirado a escritores. Pushkin admiraba su belleza; “Te amo creación de Peter”, así como muchos escritores de la época. La imagen de San Petersburgo es ambigua: suele parecer majestuosa, hermosa, pero fría y a veces cruel. Fue a San Petersburgo donde querían ir muchas figuras destacadas de Rusia. Fue San Petersburgo donde se concentraron talentos y mentes sobresalientes.

¿Qué siente Gogol acerca de la ciudad?

La historia comienza con una descripción de Nevsky Prospect: “No hay nada mejor que Nevsky Prospect, al menos en San Petersburgo; para él lo es todo. ¿Por qué no brilla esta calle? ¡La belleza de nuestra capital! Sé que ninguno de sus pálidos y burocráticos residentes cambiaría Nevsky Prospect por todos los beneficios. No sólo aquellos que tienen veinticinco años, un hermoso bigote y una levita maravillosamente confeccionada, sino también aquellos que tienen pelos blancos en la barbilla y cuya cabeza es suave como un plato de plata, están encantados con Nevsky Prospect. ¡Y las damas! Oh, las mujeres disfrutan aún más de Nevsky Prospect. ¿Y a quién no le gusta? Nada más pisar Nevsky Prospekt ya huele a fiesta. Incluso si tuvieras algún trabajo necesario que hacer, una vez que lo hagas, probablemente te olvidarás de cualquier trabajo. Éste es el único lugar donde la gente no acude por necesidad, donde la necesidad y el interés mercantil que abarca a todo San Petersburgo no los han impulsado. Parece que una persona que se encuentra en Nevsky Prospect es menos egoísta que en Morskaya, Gorokhovaya, Liteinaya, Meshchanskaya y otras calles, donde la codicia, el interés personal y la necesidad se expresan en quienes caminan y vuelan en carruajes y droshky. Nevsky Prospekt es la comunicación universal de San Petersburgo. Aquí, un residente de la parte de San Petersburgo o Vyborg, que no ha visitado a su amigo en Peski o en el puesto avanzado de Moscú durante varios años, puede estar seguro de que seguramente lo encontrará. Ningún calendario de direcciones ni lugar de referencia ofrecerá noticias tan fiables como Nevsky Prospekt. ¡Todopoderoso Nevsky Prospekt! ¡El único entretenimiento para los pobres durante las festividades de San Petersburgo! ¡Qué limpias están barridas sus aceras y, Dios, cuántos pies han dejado en ella sus huellas! Y la bota torpe y sucia de un soldado retirado, bajo cuyo peso el mismo granito parece agrietarse, y el zapato en miniatura, ligero como el humo, de una joven que vuelve la cabeza hacia los brillantes escaparates de la tienda, como un girasol. al sol, y el sable tintineante de una insignia esperanzada, que lo conduce, tiene un rasguño agudo: todo le quita el poder de la fuerza o el poder de la debilidad. ¡Qué rápida fantasmagoría se desarrolla en él en un solo día! ¡Cuántos cambios soportará en un día! [N.V.Gogol. Cuentos. M - 1949. P.3]

El Petersburgo de Gogol no es sólo una capital, es una metrópoli majestuosa con magníficos palacios y calles y el Neva.

Por supuesto, la belleza de la ciudad es encantadora, porque la tercera parte de la historia está dedicada a la descripción de la ciudad y, en particular, Nevsky Prospect. Podemos estar de acuerdo con O. Fomin [O. Fomin: Simbolismo secreto en Nevsky Prospekt. Boceto tradicional // Versión electrónica de la Edad del Bronce. http://www.vekovka.h1.ru/bv/bv23/23fomin.htm] que la “división compositiva”, el tejido narrativo de “Nevsky Prospekt” se divide en tres partes. La primera parte es la descripción real de Nevsky Prospect, la segunda es la historia del infeliz amor de Piskarev por una bella desconocida y, finalmente, la tercera es el "arrastre" del teniente Pirogov por una estúpida mujer alemana. Además, la primera parte parece dividirse en un prólogo y un epílogo, en los que se da la “imagen del autor” y el famoso paisaje.

Cuando decimos "paisaje" en relación con la descripción de la vida en Nevsky Prospekt, todavía admitimos cierta inexactitud. El paisaje aquí se convierte de alguna manera en un “retrato”. Nevsky Prospekt para Gogol es un ser vivo, esencialmente hostil al hombre, pero tampoco exento de cierta ambivalencia. Si en Goethe Mefistófeles, desearle el mal a una persona, le trae el bien (lo que, dicho sea de paso, está en parte relacionado con la interpretación cómica medieval del diablo), entonces en Gogol podemos observar la “sustitución” opuesta: Nevsky Prospect, mientras que abiertamente positivo, es encubiertamente negativo. Los elementos en los que se basa la “cosmopsicología” de San Petersburgo son el agua y la piedra (tierra)”.

Sí, Petersburgo es un personaje vivo, majestuoso, hermoso, pero engañoso. Su belleza vuelve loca a mucha gente, quienes vienen a San Petersburgo se encuentran no sólo con su belleza, sino también con su esencia cruel. Tuvieron que soportar la humillación y la pobreza; la ciudad parecía arrastrar a la gente a un pantano de mentiras, vulgaridad, estupidez y lujo ostentoso, detrás del cual a menudo se escondía la pobreza extrema.

Por tanto, la belleza de San Petersburgo es engañosa e ilusoria. Toda la vanidad es oropel, todo es irreal: “Miles de variedades de sombreros, vestidos, bufandas, coloridos, ligeros, a los que a veces permanece el cariño de sus dueños durante dos días enteros, cegarán a cualquiera en Nevsky Prospect. Parece como si todo un mar de polillas hubiera surgido repentinamente de los tallos y se agitara en una nube brillante sobre los escarabajos machos negros. Aquí encontrarás cinturas que nunca has soñado: cinturas delgadas y estrechas, no más gruesas que el cuello de una botella, cuando las encuentres, te harás a un lado respetuosamente para no empujar descuidadamente con un codo descortés. ; la timidez y el miedo se apoderarán de tu corazón, no sea que de algún modo tu respiración descuidada rompa la más bella obra de la naturaleza y del arte. ¡Y qué tipo de mangas de mujer verás en Nevsky Prospekt! ¡Ay qué lindo! Son algo parecidos a dos globos, de modo que la dama se elevaría repentinamente en el aire si el hombre no la sostuviera; porque es tan fácil y placentero levantar a una dama en el aire como llevarse a la boca una copa llena de champán. En ningún otro lugar la gente se inclina con tanta nobleza y naturalidad cuando se encuentran como en Nevsky Prospekt. Aquí encontrarás la única sonrisa, una sonrisa que es el colmo del arte, a veces tal que te derrites de placer, a veces tal que de repente te ves más bajo que la hierba y agachas la cabeza, a veces tal que te sientes más alto que el Admiralty Spitz y levántelo. Aquí encontrarás gente hablando de un concierto o del tiempo con extraordinaria nobleza y autoestima. Aquí conocerás mil personajes y fenómenos incomprensibles”. [N.V.Gogol. Cuentos. M - 1949. P.4] Esta descripción tiene un trasfondo irónico. Se muestran el lujo, la falsedad y la vanidad.

La belleza de Nevsky está distorsionada, se puede estar de acuerdo con Fomin, quien escribió lo siguiente:

“Los vapores de agua y las nieblas distorsionan y pervierten la realidad. El elemento agua, ciertamente asociado al simbolismo lunar, da lugar a fantasmas oníricos que preservan a sus muertos. El filósofo de la “Nueva Izquierda” (en este caso, por “izquierda” nos referimos no tanto a una orientación política como a una actitud metafísica inicial) señala: “...el suicidio literario está imbuido con asombrosa facilidad de la imaginación de la muerte. ordena las imágenes de la muerte "El agua es la patria tanto de las ninfas vivas como de las muertas. Es la verdadera materia de la muerte en el “más alto grado femenino”. El agua es un elemento que recibe y da a luz a los fantasmas. Las "ciudades fantasma" más famosas son Londres y San Petersburgo. El agua en “Nevsky Prospekt” es “aguas inferiores”, la sustancia del mundo astral inferior, el mundo de la pluralidad de sentimientos e ilusiones, mientras que la tierra es portadora de la inercia de lo racionalistamente definido y del aburrimiento (“es aburrido vivir ¡En el mundo, señores!”). Nevsky Prospect sirve como portadora de lo fantástico. Y lo fantástico de Gogol, por regla general, es hostil al hombre. Más tarde, Gogol evoluciona para eliminar el medio de lo fantástico (Yu. Mann) y “Nevsky Prospekt” simplemente captura la etapa intermedia de esta transición. Lo fantástico es malvado, “ilusorio”, nocturno, acuático y trágico. Lo cotidiano es humano, “real”, cotidiano, terrenal y cómico. Esta oposición excluye lo Divino como tal. Se contrastan las fuerzas infernales y el hombre.

En Nevsky Prospekt lo ilusorio (a pesar de todas sus connotaciones negativas) es hermoso. Esto se debe a la actitud romántica original. Pero el miedo a lo ilusorio y al triunfo de Pirogov sobre Piskarev es una vacuna contra el romanticismo, su superación. Los apellidos eufónicamente similares de los personajes indican su cierta relación. Piskarev y Pirogov son “gemelos divinos” que intercambian sin cesar elementos de funciones arquetípicas tradicionales. Este es un mundo donde el bien no existe (tanto en el sentido humanista como en el ortodoxo de la palabra)”. [Fomin O. Simbolismo secreto en Nevsky Prospekt. Boceto tradicional // Versión electrónica de la Edad del Bronce. http://www.vekovka.h1.ru/bv/bv23/23fomin.htm]

La belleza es engañosa, la belleza es ilusoria, atrae y destruye a las personas, destruye al personaje principal de la historia. Resulta que sólo los sinvergüenzas como Pirogov pueden sobrevivir en esta grandeza. En las últimas líneas de la historia, Gogol dice que no se puede confiar en la belleza de Nevsky: “¡Oh, no crean en esta Nevsky Prospect! Siempre me envuelvo bien en mi capa cuando camino sobre ella y trato de no mirar todos los objetos que encuentro. ¡Todo es un engaño, todo es un sueño, todo no es lo que parece! ¿Crees que este señor, que anda con una levita bien entallada, es muy rico? No pasó nada: se compone enteramente de su levita. ¿Te imaginas que estos dos hombres gordos, deteniéndose frente a una iglesia en construcción, estén juzgando su arquitectura? En absoluto: hablan de lo extraño que eran dos cuervos sentados uno frente al otro. ¿Crees que este entusiasta, agitando los brazos, está hablando de cómo su esposa arrojó una pelota por la ventana a un oficial completamente desconocido para él? En absoluto, está hablando de Lafayette. Crees que estas damas... pero confías menos en ellas que nadie. Mire menos los escaparates de las tiendas: las baratijas que se exhiben en ellos son hermosas, pero huelen a un montón de billetes. ¡Pero Dios no permita que mires debajo de los sombreros de las mujeres! No importa cómo ondee el manto de la belleza en la distancia, nunca la seguiré por curiosidad. ¡Más lejos, por el amor de Dios, más lejos de la linterna! y rápido, lo más rápido posible, pasa de largo. Será una bendición que te salgas con la tuya derramando su apestoso aceite sobre tu elegante levita. Pero salvo la linterna, todo respira engaño. Miente en cualquier momento, esta Nevsky Prospekt, pero sobre todo cuando la noche cae en masa concentrada sobre él y separa las paredes blancas y leonadas de las casas, cuando toda la ciudad se convierte en trueno y brillo, miríadas de carruajes caen de los puentes, los postillones gritan y saltan sobre los caballos y cuando el propio demonio enciende las lámparas sólo para mostrar todo lo que no está en su forma real”. [N.V.Gogol. Cuentos. M - 1949. P.3]

Por tanto, podemos decir que el concepto de belleza en la imagen de Nevsky Prospect es único. La belleza no salva, sino que destruye. La belleza, que debería conllevar motivos positivos, conlleva mentiras y engaños. En general, Nevsky Prospekt es simplemente una hermosa cara de una ciudad extraña, fantástica y medio loca.

San Petersburgo como símbolo del poder de Rusia y su gloria imperecedera fue cantada por poetas del siglo XVIII y la primera mitad del XIX. Un hito en el desarrollo e implementación del tema de San Petersburgo fue el trabajo de Alexander Sergeevich Pushkin. La enorme imagen simbólica de múltiples valores de la capital rusa que creó entró poderosamente en la literatura rusa. Nunca antes el pensamiento de Gogol había expuesto de manera tan penetrante y despiadada la realidad de la Rusia moderna. Todo el ciclo de relatos fue como un grito de indignación contra todos aquellos que la vulgarizaron, la deshumanizaron y la hicieron insoportable. La comprensión de Pushkin del tema de San Petersburgo determinó su encarnación en las obras de los grandes escritores de los siglos XIX y XX. El primero que plasmó en sus obras los descubrimientos artísticos de Pushkin en la interpretación histórica, social y filosófica del tema de San Petersburgo fue Nikolai Vasilyevich Gogol. Antes de Pushkin, las obras sobre San Petersburgo eran de naturaleza descriptiva. Pushkin, un realista, creó la imagen del San Petersburgo moderno, explicando su existencia, su pasado y su presente como capital del Imperio Ruso desde posiciones históricas y sociales, políticas y filosóficas. En el primer capítulo de la novela "Eugene Onegin", Pushkin, quizás por primera vez, pintó con tanto detalle y con tanto amor la imagen de San Petersburgo que le era querida y cercana. Con trazos rápidos trazó un retrato del centro de la capital. Nevsky Prospect, Summer Garden, Palace Embankment, Neva, teatros, noches blancas El encanto de "Onegin" Petersburgo se logra tanto por la tonalidad profundamente lírica de las descripciones como por los colores claros y transparentes en colores pastel del retrato de la ciudad. Pero lo principal en la imagen de San Petersburgo en el primer capítulo de la novela es la atmósfera históricamente transmitida de la vida pública de finales de la década de 1810, una atmósfera de esperanza, expectativa de cambio, libertad y alta espiritualidad. La imagen de la capital del norte creada por Pushkin en el primer capítulo de la novela es la de un Petersburgo decembrista, un Petersburgo de alta espiritualidad, una ciudad que ayuda a la nueva generación generada por la gran guerra de liberación a buscar desinteresadamente caminos hacia la libertad de Rusia, hacia sus salvación de la esclavitud.

Quizás la historia más al estilo Pushkin sea la historia de Gogol “Nevsky Prospekt”. La poética de la historia de Gogol, que da al lector la clave para comprender su contenido profundo, se centra de forma peculiar en el título. La calle central, que simboliza la ciudad de Petrov, se convirtió en un héroe. Nevsky Prospekt permitió pintar con precisión el retrato social de la capital del estado burocrático. Las acciones tienen lugar o comienzan en la avenida. Este principio, que expone la idea de conflicto entre el hombre y la ciudad y las relaciones socialmente conflictivas entre los residentes de la capital, fue creado por primera vez por Pushkin en su poético cuento de San Petersburgo “El jinete de bronce”. Gogol era sensible a los descubrimientos de Pushkin y tenía una capacidad verdaderamente milagrosa para comprender y desentrañar la “música secreta” de la verdad, que extraía de la representación poética de lo ordinario. Gogol también destacó la función del gran espacio en el cuento "Nevsky Prospekt". Esto se debió a la comprensión que el escritor tenía de la burocracia. La burocracia, según Gogol, es el principal enemigo de la nación y del pueblo. Es el culpable de todos los desastres en Rusia. Es especialmente peligroso en la capital.

2. Petersburgo en la vida de Gogol

"Nevsky Prospekt" se basa en impresiones de la vida de Gogol en San Petersburgo. El escritor se volvió hacia la gran ciudad y se le abrió un mundo enorme y terrible que destruye a una persona, la mata y la convierte en una cosa. Belinsky escribió: “Obras como Nevsky Prospekt podrían haber sido escritas no sólo por una persona con un talento enorme y una visión brillante de las cosas, sino también por una persona que al mismo tiempo conocía San Petersburgo de primera mano”.

Pasaron los años de la vida de San Petersburgo. La ciudad lo asombró con imágenes de profundas contradicciones sociales y trágicos contrastes sociales. Detrás del esplendor externo de la capital, el escritor distinguió cada vez más claramente la falta de alma y la inhumanidad depredadora de la ciudad de los pulpos, que destruye las almas vivas de los pequeños y pobres, habitantes de áticos y sótanos. Y ahora la capital ya no se presentaba como una masa esbelta y austera, sino como un montón de “casas apiladas una encima de otra, calles atronadoras, comercialismo hirviente, este feo montón de modas, desfiles, funcionarios, noches salvajes del norte, esplendor y poca incoloridad”2. Fue precisamente este Petersburgo el que se convirtió en el personaje principal de las Historias de Petersburgo de Nikolai Vasilyevich Gogol, cuyo ciclo incluye el cuento "Nevsky Prospekt", publicado por primera vez en "Arabesques" en 1835.

Habiendo elegido como objeto de nuestro estudio la historia “Nevsky Prospekt”, intentaremos rastrear cómo Gogol logra combinar humor y sátira en el desarrollo del tema principal.

¿Cuál es la diferencia entre humor y sátira? Entre el humor y la sátira hay toda una gama de matices de risa: broma, burla, ironía, sarcasmo. El humor es una risa amistosa, aunque no desdentada, pero sí más suave. La sátira es una risa castigadora y reveladora que puede ofender más que el simple humor.

Gogol es un escritor cuyo talento humorístico tuvo una influencia tan fuerte en toda la literatura que le dio una dirección completamente nueva. Crea contenido humorístico colocando palabras una al lado de la otra que no están combinadas léxicamente. "Ves algo y esperas algo que coincida con la palabra, y de repente".

3. Nevsky Prospekt: ​​tema de estudio artístico de N.V. Gogol.

"No hay nada mejor que Nevsky Prospect, al menos en San Petersburgo": la historia comienza con estas palabras de deleite.

Desde las primeras palabras, el lector supone que Gogol admira con locura San Petersburgo y su calle principal, pero esto es un engaño. Así como San Petersburgo en su importancia metropolitana se eleva por encima de Rusia, Nevsky Prospekt se eleva por encima de la propia San Petersburgo. Nikolai Vasilyevich Gogol pinta esta belleza de la avenida principal de la capital cultural como un escenario en el que, según la secuencia, hay juerguistas y al mismo tiempo personas inactivas.

Nevsky Prospekt es la "comunicación universal de San Petersburgo", que conecta a todos con todos. “Aquí es el único lugar donde las personas no aparecen por necesidad, donde no están impulsadas por la necesidad y el interés mercantil que abarca a todo San Petersburgo”, así describe Gogol inicialmente la Nevsky Prospekt. Pero cuanto más lees, más te das cuenta de que esto es un mito. Esta idea se ve reforzada por la ironía del autor. “¡Qué limpias están sus aceras y, Dios, cuántos pies han dejado en ella sus huellas!” Sólo la “bota sucia y torpe de un soldado retirado” puede destruir la pureza dichosa. La acera, como creación inocente de manos humanas, está sometida a terribles pruebas cada minuto: “la luz en miniatura, como humo, el zapato de una joven y el sable tintineante de un alférez esperanzado, que le hace un rasguño agudo, todo descarga sobre él el poder de la fuerza o el poder de la debilidad”. La inquieta y multifacética procesión a lo largo de Nevsky Prospect desde el amanecer hasta el anochecer es una especie de procesión de carnaval con la única diferencia importante de que el carnaval interfiere con personas de diferentes rangos, y la calle principal de la capital mantiene particiones y distancias entre ellos.

La circulación medida del tiempo corresponde a la circulación ordenada (ceremonial y oficial) de las personas. Gogol muestra Nevsky Prospekt en diferentes momentos del día (por la mañana, desde las doce, desde las tres hasta el mediodía). Para las personas que aparecen de madrugada y para quienes Nevsky Prospect no representa un objetivo, “sólo sirve como un medio”. En este momento, la avenida principal de San Petersburgo está “llena de ancianas con vestidos y capas andrajosas”, mendigos, “hombres rusos corriendo al trabajo, manchados de cal”, aquellos que no tienen tiempo para las festividades y que “tienen su propias ocupaciones, sus propias preocupaciones, sus propias molestias”.

3. 1 Cómo vio Gogol Nevsky Prospekt en las primeras horas de la mañana.

Por la mañana, antes del almuerzo, el noble Petersburgo todavía duerme, a pesar de que los pobres y los trabajadores (“la gente necesaria”) ya se están poniendo a trabajar. Gracias a la combinación de palabras incongruentes: “pincel noble; volando ayer como una mosca con chocolate": queda claro que Gogol se ríe de los nobles y sus problemas vacíos, y la gente pobre y corriente, en opinión de Gogol, es "la gente necesaria". No dice que los nobles no sean un pueblo necesario, pero el lector ya comprende de forma independiente lo que el autor quiere decirle. Al mismo tiempo, Gogol, recurriendo a la hipérbole, habla cáusticamente de los “campesinos rusos”: “con botas manchadas de cal, que ni siquiera el Canal de Catalina, conocido por su limpieza, podría lavar”. N.V. Gogol llama rusa a la gente común, pero a los nobles y la alta sociedad no se les llama rusos. ¡Échale toda la culpa a la moda! Moda para todo lo francés. Toda Rusia estaba obsesionada con Europa y las tradiciones rusas se conservaban sólo en familias sencillas. Y en un momento en que el "pueblo ruso" aparece en la calle, resulta indecente que las damas caminen por la calle, porque allí, ironiza ligeramente el autor, al "pueblo ruso" le gusta expresarse con expresiones tan duras que Probablemente “ni siquiera lo escucharé en el teatro”. Pero, ¿son tan ambiciosos los oídos de las jóvenes? “En este momento, no importa lo que te pongas, nadie se dará cuenta”, nadie le presta atención a nadie.

2. La ironía como una de las principales técnicas artísticas para representar la vida en Nevsky Prospect durante el día.

Pero a las doce el panorama cambia y los que estaban allí por la mañana desaparecen. Son sustituidos por tutores con sus mascotas. En este momento, Nevsky Prospekt se convirtió en pedagógico. ¿Qué ciencias puedes aprender aquí? Y de nuevo Gogol es irónico y muestra algo completamente diferente: los tutores con una respetabilidad decente explican a sus alumnos para qué sirven los carteles en las tiendas, y las institutrices enseñan a las niñas inquietas cuánto deben mantener los hombros más altos. Salen del escenario a las dos.

Pero durante el día, Nevsky Prospekt, como señala el autor, deslumbrará a cualquier observador con las mejores obras de “naturaleza y arte”. En ese momento, una vez terminadas las tareas del hogar, las damas con sus amigas y empleadas de un colegio extranjero, distinguidas por la nobleza de sus conocimientos y hábitos, salen a caminar. Gogol se ríe de las costumbres de los nobles, de su estupidez y limitaciones. A través de pequeños detalles, el autor transmite al lector su actitud hacia estas personas. Gogol utiliza la técnica de la metonimia: “un zapato de señorita ligero como el humo”, “una levita dandy con el mejor castor”, un hombre “con excelentes patillas”, una dama “con un par de bonitos ojos”. Estas personas pueden parecernos extrañas porque cuando dicen “deberes importantes” se refieren a hablar con el médico sobre el tiempo y un pequeño grano en la nariz. No están dotados de una inteligencia especial y la salud de sus hijos y de sus caballos está en el mismo lado de la balanza. Gogol, riéndose de ellos, comentó irónicamente: "El destino les ha dotado del bendito título de funcionarios por orden propia. ¡Dios, qué maravillosos puestos y servicios hay! " ¡Cómo elevan y deleitan el alma! ¡Pero Ay! No serví y estoy privado del placer de ver el trato sutil de mis superiores”. Este público puramente burocrático asombró con su extraordinaria nobleza y decencia. Muestra la superficie más atractiva de personas y cosas. Y nada más que este atractivo superficial. Por eso, en la abigarrada fantasmagoría de los cuadros cambiantes, iluminados por la luz del día, sólo se mezclan levitas y patillas elegantes, bigotes y vestidos, mangas y cinturas, bonitos ojos y sombreros, piernas, sonrisas y corbatas. Todo esto es una “exposición”. puesto en exhibición pública, que esconde la verdadera esencia de las personas y las cosas, escondida bajo la diversidad en miniatura del velo que lo cubre todo. Las personas en esta "exposición" no importan. Gogol no se queda con un sentimiento de burla e ironía: "Todo está lleno de decencia". No en vano el autor anima el bigote y las patillas mediante la técnica de la sinécdoque. Para él es importante mostrar que la belleza exterior y la decencia superficial son sólo una máscara colorida. La descripción, no de las personas en sí, sino de partes individuales de la ropa, simplemente surge del trasfondo general de la historia. Sí, y antes Nevsky Prospekt era colorida y brillante, pero el detalle de describir a las personas a través de la ropa da una imagen tan deslumbrante y llamativa que sin este detalle la verdadera esencia de una persona no se revelaría completamente. Gogol compara a una mujer con un mar de polillas que se han elevado sobre los escarabajos machos negros, y las mangas de sus vestidos "parecen dos globos". Y cómo el autor ironiza sobre la sonrisa, señalando: “la sonrisa es el colmo del arte”. Ella puede hacerle lo que quiera a una persona. ¿Qué pasa con la gente? Qué extraño se comportan: “cuando te conozcan, seguro que te mirarán las botas”. Gogol no sabe quiénes son estas personas. Incluso se atreve a sugerir que se trata de zapateros, pero nuevamente engaña al lector al decir que estas personas “en su mayoría sirven en diferentes departamentos”. Es todo un engaño y un juego.

Pero dan las tres y la multitud disminuye. La calle está llena de funcionarios con uniformes verdes.

A las cuatro en punto, Nevsky Prospekt está vacía y "es poco probable que se encuentre con un solo funcionario, tal vez con alguna costurera de una tienda, algún visitante excéntrico para quien todos los horarios son iguales, alguna inglesa, algún trabajador de artel, nadie". Si no, os encontraréis en Nevsky Prospekt. Pero si te encuentras con aquellos (por muchos que sean) que no tienen ni rango ni horas asignadas, significa que no conocerás a nadie en absoluto.

3. 3 Nevsky Prospect al atardecer.

Sólo al anochecer, cuando los ojos pueden ser engañados, pero no están cegados ni por el brillo del día ni por la oscuridad o el brillo de la noche, se revela la parte más vulnerable de la vida metropolitana, sus profundidades oscuras y secretas. Cuando empieza a oscurecer, los jóvenes registradores colegiados, secretarios provinciales y colegiados caminan durante mucho tiempo, a diferencia de sus viejos colegas que se sientan en casa, porque “son personas casadas”: en el siglo XIX, el matrimonio era considerado una etiqueta. , una persona casada perdió su libertad, se convirtió en un amo domesticado que no tenía opinión propia. La nobleza y la decencia ostentosas dan paso a una realidad desagradable: pasiones inmutables y vicios sucios. Aunque no se refleja en la apariencia de las personas ricas, esta bajeza y suciedad son manchas en sus almas. La atractiva y divertida fantasmagoría del día da paso, al final, a la lúgubre fantasmagoría de la noche.

Al leer la descripción de Nevsky Prospekt y las personas que cambian de lugar, uno no se imagina que a continuación se construirá toda una cadena de eventos. Gogol dibuja dos historias, dos destinos, completamente diferentes entre sí. La historia tiene dos héroes: el teniente Pirogov y el artista Piskarev. Se encontraron una vez en Nevsky Prospekt. Gogol contrasta constantemente dos mundos: el mundo de los nobles (o clase media) y los pobres, el mundo de Pirogov y Piskarev. Después de la reunión en Nevsky, cada uno siguió su propio camino.

4. Composicional e ideológicamente: el papel artístico de los cuentos sobre el destino del teniente Pirogov y el artista Piskarev.

Primero, sobre la primera historia y sobre Piskarev. Es un artista típico con un mundo secreto dentro de sí y un alma vulnerable. Tiene un ideal: la belleza. Está apasionadamente enamorado de la belleza. Piskarev es un soñador, un romántico, sus mejores sueños se fusionaron con la imagen de un extraño. Su alma estaba abierta a lo bello y sublime. Nada terrenal le impidió entregarse a los placeres de la creatividad. Soñador entusiasta, se dedicó desinteresadamente a su arte. Se puede comparar con Lensky (la novela de A. S. Pushkin "Eugene Onegin"). Ambos vivían en sueños y no podían mirar el mundo con ojos realistas. El artista, al ver una de las “criaturas maravillosas” en Nevsky Prospekt, la sigue. Sorprendido por la apariencia de la niña, creó una imagen ideal en su imaginación, que se convirtió para él en objeto de adoración. Encantadora, hermosa, es como una visión sacada de un cuadro de un gran maestro. Una mirada o una sonrisa de la belleza despertó pensamientos, sueños y esperanzas contradictorias en la cabeza del héroe, pero la belleza resulta ser la habitante de una "guarida repugnante". Piskarev, como un soñador que vive fuera de la realidad, se opone a la calle principal con su multitud secular. No encaja en el marco de la época y la sociedad que lo rodea. El artista Piskarev fue víctima, como dijo Gogol, del "eterno conflicto entre los sueños y la realidad". Este joven "pertenecía a esa clase que constituye un fenómeno bastante extraño entre nosotros y pertenece tanto a los ciudadanos de San Petersburgo como la persona que se nos aparece en un sueño pertenece al mundo esencial". Gogol cuestiona el hecho de que un artista pueda vivir en un Petersburgo sombrío, gris, suave y pálido. Considera que éste no es un lugar adecuado para la creatividad. Ve a Italia como un lugar de salvación. Piskarev, a los ojos del autor, era "tímido, tímido, pero en su alma llevaba chispas de sentimiento, listas para convertirse en llamas en la oportunidad adecuada". Y esta chispa estalló cuando nuestro artista vio a un misterioso extraño en Nevsky. Desafortunadamente, sus sentimientos no estaban destinados a arder por mucho tiempo. Fue el amor no correspondido lo que lo quemó por dentro y lo mató. Tras este encuentro, el desafortunado artista se sumergió en un mundo de ilusiones y sueños. Le pasó lo peor que le puede pasar a un joven: perdió las ganas de crear y el gusto por la vida. No vivió, pero existió. Ya no estaba interesado en la creatividad. La pintura fue abandonada. Al despertarme por la mañana, esperé la noche, no comí y no salí de la habitación. Mientras dormía, todos sus sueños se hicieron realidad. Ya no entendía que el mundo en el que vivía era sólo su imaginación, pero tampoco quería volver a la dura realidad. Y un día ya no volvió. Su vida fue truncada incluso antes de comenzar. El día de su funeral no había nadie, y nadie lloró por él, excepto el “soldado-guardia, y eso fue porque bebió una botella extra de vodka”.

Esta historia no pudo evitar tocar el alma del lector; está llena de lirismo, drama y amargas decepciones. Fue una pena darse cuenta de que el baile en el que se encontró Piskarev y donde se encontró nuevamente con el misterioso extraño resultó ser un sueño. Todos los sueños y esperanzas del joven artista, y también del autor, se derrumbaron instantáneamente. Gogol parece dar deliberadamente esperanzas de lo mejor e inmediatamente quitárselas. Él, como el destino, juega con su héroe. La actitud de Gogol hacia Piskarev es ambivalente. Por un lado, simpatiza profundamente con el carácter de este noble soñador, que rechaza indignado los fundamentos falsos y vulgares del mundo moderno. Sin embargo, por otro lado, el escritor no puede evitar sentir la falta de fundamento del ideal romántico de su héroe. Gogol vio la debilidad de Piskarev y la infidelidad de su posición en la vida.

El contenido satírico y acusatorio de la historia se expresa con especial fuerza en el segundo cuento, dedicado a Pirogov. Pirogov es un típico representante de la clase media. Es un oficial que se ha ganado este rango a través de muchos años de trabajo. Estaba satisfecho con su rango, tenía muchos talentos: "recitaba poemas de "Dmitry Donskoy" y "Ay de Wit", tenía su propio arte de soplar anillos de humo y sabía contar chistes de manera muy agradable". Limitado y seguro de sí mismo, exitoso, exitoso, siempre de excelente humor, Pirogov era completamente ajeno a cualquier tipo de tormento moral. A diferencia de Piskarev, el teniente estaba completamente inmerso en la sociedad de San Petersburgo y formaba parte de ella. Era un participante normal y corriente de la “exposición”. El destino de Pirogov resultó completamente diferente. Tras seguir a una joven alemana, descubre su lugar de residencia. Ni siquiera le avergüenza el hecho de que ella esté casada con un artesano alemán. La niña rechaza las insinuaciones descaradas de su nuevo conocido, pero esto no lo detiene, porque este hombre no está acostumbrado al rechazo. Y Pirogov se sale con la suya, tras lo cual es golpeado por dos alemanes (su marido y su amigo), pero él no se considera culpable. Al principio el teniente se indignó, quiso quejarse y luego, como señala sarcásticamente el autor, se comió dos hojaldres en la pastelería, se calmó e incluso se distinguió en la mazurca esa misma noche.

El teniente Pirogov no despierta ninguna simpatía. ¿Por qué sentir lástima por él? Es tan vil y bajo como la mayoría de los representantes de su clase, que viven sólo para el entretenimiento, los bailes y las novelas fugaces. Su destino no está controlado por una sátira maliciosa, él mismo es el culpable de la situación que le sucedió. El escritor creó un tipo humano muy brillante, que se convirtió en un nombre familiar para muchos aspectos de la existencia social contemporánea. Su historia evoca más risas e indignación que compasión. Toda la esencia de Pirogov es insignificante y estúpida. Es un egoísta narcisista que, por su capricho, prácticamente destruyó a la familia de otra persona y al mismo tiempo no sintió ningún remordimiento. Su conciencia guardó silencio. Él mismo se siente ridículo y gracioso por esta historia que le pasó. Para él, esto es solo entretenimiento, una oportunidad para diversificar su vida y está felizmente listo para sumergirse nuevamente en una nueva aventura. La imagen de Pirogov es una de las mejores creaciones artísticas de Gogol. En términos de fuerza y ​​​​profundidad de generalización, quizás esté a la par de Khlestakov y Chichikov.

Existe la opinión de que ambas historias pueden percibirse como dos historias independientes. ¿Quizás Gogol decidió entrelazar dos historias distintas en una sola? Exteriormente, hay similitudes: ambos héroes terminaron en Nevsky Prospekt y ambos se dejaron llevar (aunque cada uno entiende el amor a su manera). Sólo uno de ellos se consoló rápidamente con pasteles en una pastelería, mientras que el otro se suicidó. Piskarev y Pirogov son dos héroes opuestos. Están conectados únicamente por un paseo por Nevsky.

Tenga en cuenta que Gogol utiliza el principio del apellido parlante. Piskarev está representado por un pequeño pez que vive en un océano enorme, entre otros, diferente a él. Tampoco llama la atención de nadie, casi nadie lo conoce. Se puede comparar con un pez pequeño: un gobio. Gogol contrasta los nombres de Schiller (“un zapatero bastante bueno”) y Hoffmann con los nombres del escritor romántico Schiller y el escritor de ciencia ficción Hoffmann. Pirogov, como señala el propio autor, hace honor a su nombre. Mata su pena comiendo un par de pasteles. Belinsky dirá de él: “¡Pirogov! - el exclamó. - ¡Santos! ¡Sí, esto es toda una belleza, todo un pueblo, toda una nación! "

“Nevsky Prospekt” conecta a personas incompatibles: el teniente Pirogov y el artista Piskarev. Dos personajes humanos. Dos destinos, dos visiones completamente diferentes de la realidad: Gogol combina todo esto en su historia. Los personajes dan una idea vívida de la complejidad de la vida en San Petersburgo, de la vigilancia y agudeza de la visión artística del escritor. Gogol lleva al lector a la conclusión: ¡qué ciudad tan extraña es San Petersburgo, en la que perece el talento honesto y desprotegido y prospera la vulgaridad arrogante y moralista!

Al final de la historia, N.V. Gogol regresa nuevamente a Nevsky Prospect para arrancar sus hermosas cubiertas y expresar todo su odio por la ciudad capitalista con su corrupción e indiferencia hacia todo lo bello y hacia el hombre. Petersburgo en la historia se presenta como una ciudad dual. Gogol ironiza mucho sobre San Petersburgo y sus habitantes. Le disgustan las máscaras que se ha puesto la ciudad. El autor tiene muchas ganas de arrancarlas, pero la gente está tan acostumbrada a estas máscaras que ya se ha perdido a sí misma y a su propia esencia. El escritor enfatiza la contradicción de la ciudad entre apariencia y esencia (“no todo es lo que parece”). En la historia, lo extraño se entrelaza con lo cotidiano, lo real con lo fantástico, lo majestuoso con lo básico, lo bello con lo feo. Al mismo tiempo, existe una visión profundamente realista de San Petersburgo.

5. La ironía y la sátira como parte integral de la narrativa sobre la vida de Nevsky Prospekt.

La sátira en la historia se presenta bajo la apariencia del destino. Ella se ríe de Piskarev, sin sentir lástima por él, porque no es un héroe de su tiempo y Pirogov es una persona completamente realista (si es que se le puede llamar persona). Vive según las reglas de su época y Piskarev es un excéntrico común y corriente al que el destino no le favorece. Esta persona no está creada para vivir, no sabe cómo sobrevivir.

El humor de la historia es Petersburgo. Exteriormente brillante, ambicioso, festivo, pero por dentro gris, sucio, aburrido. Hay una pizca de ironía en cada descripción de un residente noble. Es imposible hablar de ellos sin sonreír y burlarse.

El drama es vida. Cada uno aborda la vida de manera diferente. Para Piskarev, el drama es la decepción de un ser querido, y para Pirogov, es el rechazo de sus insinuaciones y atención por parte de una bella mujer alemana. ¿Y en la vida de quién estuvo el verdadero drama?

Cuando la historia llegó a la censura, éste se enfureció. Escribe cuán vergonzosamente fueron azotados el oficial, ¡e incluso el teniente! - algunos artesanos alemanes. ¡Esto es una subversión de los cimientos mismos! No hay duda de que esto no se puede imprimir.

Preocupado por el destino de su historia, Gogol pidió consejo a Pushkin. Pushkin respondió con una breve nota: “Lo leí con mucho gusto. Parece que todo se puede perder. Es una pena publicar la sección: me parece que es necesaria para el efecto completo de la mazurca nocturna. ¡Quizás Dios lo soporte! ¡Con la bendición de Dios!". Sin embargo, Dios no pudo soportarlo, y Gogol tuvo que transmitir el final de la historia, insinuando solo claramente el castigo que le tocó al teniente Pirogov.

“¡El destino nos juega de manera extraña, ocurren incidentes extraños en Nevsky Prospekt!” - exclama Gogol más de una vez en esta historia.

Conclusión

En la historia "Nevsky Prospekt" (como, de hecho, en otras obras de arte), N.V. Gogol utiliza con talento diversas técnicas cómicas y combina con no menos talento lo dramático y lo cómico.

El trabajo sobre el tema de este estudio permitió ver las características del estilo artístico de Gogol, enriqueciendo al autor de este estudio con nuevos conocimientos literarios y nueva experiencia en el análisis literario.

Dos jóvenes, el teniente Pirogov y el artista Piskarev, persiguen a mujeres solitarias que caminan por la noche por Nevsky Prospekt. El artista sigue a la morena, apreciando el enamoramiento más romántico de ella. Llegan a Liteinaya y, después de subir al último piso de un edificio de cuatro pisos brillantemente iluminado, se encuentran en una habitación donde hay tres mujeres más, por cuya apariencia Piskarev se da cuenta con horror de que ha terminado en un burdel. La apariencia celestial de su elegida no se correlaciona de ninguna manera en su mente ni con este lugar ni con su estúpida y vulgar conversación. Piskarev sale corriendo a la calle desesperado.

Al llegar a casa, no pudo calmarse durante mucho tiempo, sino que se quedó dormido cuando un lacayo con una rica librea llamó a la puerta y dijo que la señora que acababa de visitarlo le había enviado un carruaje y le había pedido que estuviera en su casa inmediatamente. El asombrado Piskarev es llevado al baile, donde entre las bailarinas su elegida es la más bella. Empiezan a hablar, pero la arrastran a alguna parte, Piskarev la busca en vano por las habitaciones y... se despierta en casa. ¡Fue un sueño!

A partir de ahora pierde la paz y quiere verla al menos en un sueño. El opio le permite encontrar a su amada en sus sueños. Un día se imagina su taller, él con una paleta en las manos y ella, su mujer, a su lado. ¿Por qué no? - piensa, despertando. ¡Él la encontrará y se casará con ella! Piskarev tiene dificultades para encontrar la casa adecuada y ¡he aquí! - es ella quien le abre la puerta y le informa dulcemente que, a pesar de las dos de la tarde, acaba de despertarse, ya que la trajeron aquí completamente borracha recién a las siete de la mañana. Piskarev le cuenta a la bella joven de diecisiete años sobre el abismo de libertinaje en el que está inmersa, le pinta cuadros de una feliz vida familiar y laboral con él, pero ella se niega con desprecio, ¡se ríe de él! Piskarev sale corriendo, deambula por algún lugar y, al regresar a casa, se encierra en su habitación.

Una semana después, tras derribar la puerta, lo encuentran degollado con una navaja. El pobre está enterrado en el cementerio de Okhtinsky, e incluso su amigo Pirogov no está en el funeral, ya que el propio teniente, a su vez, acabó en la historia.

El chico no se pierde, él, persiguiendo a su rubia, termina en el apartamento de un tal hojalatero Schiller, quien en ese momento, muy borracho, le pide al zapatero borracho Hoffmann que le corte la nariz con un cuchillo para zapatos. El teniente Pirogov, que les impidió hacer esto, tropezó con la mala educación y se retiró. Pero sólo para regresar a la mañana siguiente para continuar su aventura amorosa con la rubia, que resultó ser la esposa de Schiller. Ordena al hojalatero que se haga espuelas y, aprovechando la oportunidad, continúa el asedio, despertando, sin embargo, los celos de su marido.

El domingo, cuando Schiller no está en casa, Pirogov se acerca a su esposa, baila con ella, la besa y justo en ese momento aparece Schiller con su amigo Hoffmann y el carpintero Kunz, también, por cierto, alemán. Artesanos borrachos y enojados agarran al teniente Pirogov por los brazos y las piernas y le hacen algo tan grosero y descortés que el autor no encuentra palabras para describir esta acción. Sólo el borrador del manuscrito de Gogol, que aún no ha sido aprobado por la censura, nos permite interrumpir nuestras conjeturas y descubrir que Pirogov fue azotado. Enfurecido, el teniente sale volando de la casa, prometiendo al hojalatero látigos y al menos Siberia. Sin embargo, en el camino, yendo a una pastelería, comiendo un par de pasteles y leyendo el periódico, Pirogov se calmó y, habiéndose distinguido por la noche en la mazurca con sus amigos, se calmó por completo.