Klassitsism on kirjanduslik liikumine, mis arenes välja XVIII sajandil. Selle ilmekaks näiteks on komöödia "Undergrowth". Selle töö tegelased on artikli teema.

Probleemid

Milline on komöödia "Undergrohn" lugu? Tegelased on tüüpilised kaheksateistkümnenda sajandi Venemaa ühiskonnakihtide esindajad. Nende hulgas on riigimehi ja aadlikke ja teenijaid ja pärisorju ning isegi ennast nimetanud õpetajaid. Sotsiaalset teemat puudutatakse komöödias "Alamets". Tegelased - Mitrofanushka ja tema ema. Prostakova kontrollib rangelt kõiki. Ta ei arvesta kellegagi, isegi mitte oma mehega. Oma probleemide poolest on teosed “Alusmets” otsekohesed. Komöödia näitlejad on kas negatiivsed või positiivsed. Keerulisi vastuolulisi pilte pole.

Teos puudutab ka sotsiaalseid ja poliitilisi küsimusi. Isegi tänapäeval, pärast enam kui kahte sajandit, ei kaota see oma tähtsust. Fonvizini komöödia "Undergrowth" tegelased lausuvad fraase, mis hajusid sõna otseses mõttes tsitaatideks. Selle dramaatilise teose kangelaste nimed on muutunud tavalisteks nimisõnadeks.

Loomise ajalugu

Enne tegelaste kirjeldamist tasub paar sõna rääkida sellest, kuidas teos sündis. "Alustaim" kirjutas Fonvizin 1778. aastal. Selleks ajaks oli kirjanik juba Prantsusmaal käinud. Ta veetis üle aasta Pariisis, kus õppis õigusteadust, filosoofiat, tutvus riigi ühiskondliku eluga, mis andis maailmale sellised nimed nagu Voltaire, Diderot, Rousseau. Järelikult on vene näitekirjaniku vaated mõnevõrra muutunud. Ta mõistis vene mõisnike klassi mahajäämust. Seetõttu pidas kirjanik vajalikuks luua teos, mis naeruvääristaks tema kaasaegsete pahesid.

Fonvizin töötas komöödia kallal rohkem kui kolm aastat. Kaheksakümnendate alguses esilinastus ühes pealinna teatris komöödia "Undergrowth".

Näitlejate nimekiri

1. Prostakov.
2. Prostakov.
3. Mitrofanuška.
4. Sophia.
5. Milo.
6. Pravdin.
7. Starodum.
8. Skotinin.
9. Kuteikin.
10. Tsiferkin.
11. Vralman.
12. Trishka.

Peategelased on Sofia, Mitrofanuška, Prostakova. Alusmets on mõiste, mis tähistab noort aadlikku, kes pole haridust saanud. Nagu teate, on Mitrofan komöödia üks peategelasi. Kuid komöödia teisi tegelasi ei saa nimetada teisejärguliseks. Igaüks neist mängib süžees kindlat rolli. Teosed, nagu ka teised klassitsismiajastu teosed, kajastavad ühe päeva jooksul aset leidvaid sündmusi. Komöödia "Aluskasv" tegelased on varustatud nimedega. Ja see on klassitsismi teoste teine ​​tüüpiline joon.

Süžee

Fonvizini komöödia räägib julmadest ja rumalatest maaomanikest, kelle vastu on haritud aristokraadid. Süžee keskmes on lugu orvuks jäänud tüdrukust, kes ootamatult osutub suure varanduse pärijaks. komöödias püüavad nad tema kaasavara enda valdusesse võtta, abielludes temaga vägisi. Appi tulevad positiivsed, kes saavad lahti reetlikest sugulastest.

Prostakovide majas

"Alusmetsa" tegelaste täpsem kirjeldus on toodud allpool. Kuid nagu juba mainitud, on proua Prostakova raske iseloomuga. Lugeja on selles veendunud juba esimestest lehekülgedest peale. Komöödia algab stseeniga, kus Mitrofanuška ema ründab vihasena pärisorja Trishkat, kes õmbles oma armastatud pojale kaftani, mis on tema jaoks liiga väike. See ja järgnevad sündmused iseloomustavad Prostakovat kui türanniale ja ootamatutele raevupursketele kalduvat inimest.

Sophia elab Prostakovite majas. Tema isa on surnud. Hiljuti elas ta Moskvas koos emaga. Kuid möödus mitu kuud, enne kui ta orvuks jäi. Prostakova viis ta enda juurde.

rikas pärijanna

Lavale ilmub Prostakova vend Skotinin. Komöödia "Undergrowth" tegelaste omadused - tegelaste kirjeldus, mille võib jagada kahte rühma. Esimesse kuuluvad õilsad, ausad ja haritud. Teisele - asjatundmatu ja ebaviisakas. Skotinin tuleks omistada viimasele. See mees avaldab soovi abielluda Sophiaga. Kuid ta tahab oma elu selle tüdrukuga siduda mitte sellepärast, et ta talle meeldiks. Asi on selles, et ta on suur sigade kütt, sest tema perekonnanimi räägib kõnekalt. Ja Sophia päris mitu küla, mille taludes neid loomi väga palju elab.

Prostakova saab samal ajal teada põnevaid uudiseid: Sophia onu on elus. Mitrofani ema on vihane. Lõppude lõpuks uskus ta, et Starodum oli juba ammu maailmast kadunud. Selgus, et ta oli elus. Veelgi enam, ta kavatseb teha oma õetütrest Siberis teenitud varanduse pärija. Prostakova süüdistab Sophiat jõuka sugulase uudiste varjamises tema eest. Kuid äkki tuleb talle pähe geniaalne idee. Ta otsustab abielluda Sophiaga oma pojaga.

Õiglus on võidutsenud

Küla külastab ohvitser Milon, keda Sophia tundis juba Moskvas. Nad armastavad üksteist, kuid eluolude tõttu pidid nad lahkuma. Sophia kihlusest teada saanud Milonit piinab algul armukadedus, kuid hiljem saab ta teada, mis on Mitrofan, ja rahuneb mõnevõrra.

Prostakova armastab oma poega väga. Ta palkab talle õpetajaid, kuid samal ajal polnud ta kuueteistkümneaastaseks saanud isegi lugema ja kirjutama õppinud. Poiss kurdab pidevalt emale, et õpetus toob temasse melanhoolia. Millele Prostakova lohutab oma poega, lubades temaga varsti abielluda.

Starodumi välimus

Lõpuks saabub külla onu Sophia. Starodum räägib oma eluloo sellest, kuidas ta oli sunnitud riigiteenistusest lahkuma, läks Siberisse ja otsustas seejärel kodumaalt naasta. Starodum kohtub Sophiaga ja lubab päästa ta ebameeldivate sugulaste käest ja abielluda väärilise mehega, kelleks osutub tema armastatud Milon.

Näitlejate kirjeldus

Alaealine, see tähendab Mitrofanuška, õpib, järgides kuninga määrust, kuid teeb seda suure vastumeelsusega. Selle kangelase iseloomulikud jooned on rumalus, teadmatus, laiskus. Lisaks on ta julm. Mitrofanuška ei austa oma isa ja mõnitab tema õpetajaid. Ta kasutab ära asjaolu, et ema teda ennastsalgavalt armastab.

Sophia kirjeldab hästi oma ebaõnnestunud kihlatu. Tüdruk väidab, et kuigi Mitrofanushka oli vaid kuusteist aastat vana, on ta jõudnud oma täiuslikkuse haripunkti ega arene edasi. Need Fonvizini komöödia tegelased on üsna ebameeldivad. See ühendab endas selliseid jooni nagu serviilsus ja kalduvus türanniasse.

Teose alguses astub Mitrofanuška lugejate ette ärahellitatud karmi inimese rollis. Kuid hiljem, kui tema emal ei õnnestu oma pulmi jõuka sugulasega korraldada, muudab ta radikaalselt oma käitumist, palub Sophialt alandlikult andestust ja näitab Starodumi suhtes alandlikkust. Mitrofanuška on Prostakov-Skotinini maailma esindaja, inimesed, kellel puudub igasugune moraalikontseptsioon. Alusmets sümboliseerib vene aadli degradeerumist, mille põhjuseks on ebaõige kasvatus ja hariduse puudumine.

Perekonnanimi Prostakova sümboliseerib teadmatust ja teadmatust. Selle kangelanna põhijooneks on pime armastus oma poja vastu. Töö lõpus langeb Mitrofanuška ema selleni, et ta hakkab Skotininit ründama. Prostakov – ülbuse, vihkamise, viha ja arguse kombinatsioon. Selle kirjandusliku tegelase loomisega soovis autor lugejale näidata, milleni viib hariduse puudumine. Fonvizini sõnul on paljude inimeste pahede põhjuseks teadmatus.

Sofia

Prostakova õetütar on aadlisuguvõsa esindaja. Kuid erinevalt oma sugulastest on ta haritud, tal on autunne. Sofia naerab Mitrofanuška ja tema ema üle. Ta põlgab neid. Kangelanna iseloomulikud jooned on lahkus, pilkamine, õilsus.

Muud positiivsed tegelased

Starodum on kõrgharidusega ja suure elukogemusega haritud mees. Selle kangelase põhijooned on ausus, tarkus, lahkus ja austus teiste inimeste vastu. See tegelane vastandub Prostakovale. Mõlemad tahavad oma õpilastele parimat. Kuid nende lähenemine haridusele on täiesti erinev. Kui Prostakova näeb oma pojas väikest last, kes nõuab pidevat hoolt ja lubab talle kõike, siis Starodum peab Sophiat küpseks isiksuseks. Ta hoolitseb oma õetütre eest, valides oma mehele väärilise mehe. Selle tegelase kohta tuleks öelda paar sõna.

Milon

Selle kangelase iseloomulikud jooned on siirus, õilsus, ettevaatlikkus. Ka rasketes olukordades ei kaota ta mõistust. Kuuldes Sophia kihlusest, esitleb ta Mitrofani kui haritud ja väärt meest. Ja alles hiljem muutub tema arvamus vastase suhtes. Just see kangelane üritab ühes viimastest tegudest Prostakovi oma vennaga lepitada, tuletades neile meelde, et nad on lähedased inimesed.

Komöödia "Aluskasv" kangelaste kõneomadused

Esimene asi, millele komöödia "Undergrowth" tänapäevane lugeja tähelepanu pöörab, on tegelaste nimed. "Rääkivad" perekonnanimed loovad kohe lugeja (vaataja) suhtumise nende omanikesse. Ta lakkab olemast mängitava tegevuse enam-vähem objektiivne tunnistaja, psühholoogiliselt saab ta juba selles osalejaks. Ta jäi ilma võimalusest hinnata kangelasi ja nende tegusid. Kohe algusest saadi tegelaste nimede järgi lugejale selgeks, kus on negatiivsed ja kus positiivsed tegelased. Ja lugeja roll on näha ja meeles pidada ideaali, mille poole peab püüdlema.

Näitlejad võib jagada kolme rühma: negatiivsed (Prostakovid, Mitrofan, Skotinin), positiivsed (Pravdin, Milon, Sophia, Starodum), kolmandasse rühma kuuluvad kõik teised tegelased - need on peamiselt teenijad ja õpetajad. Negatiivsed tegelased ja nende teenijad on üldlevinud kõnekeelele omased. Skotiniinlaste sõnavara koosneb peamiselt aidas kasutatavatest sõnadest. Seda näitab hästi Skotinini - onu Mitrofani kõne. Ta on täis sõnu: siga, põrsad, sealaud. Ka elu idee algab ja lõpeb aidast. Ta võrdleb oma elu oma sigade eluga. Näiteks: "Ma tahan ka oma põrsaid saada", "kui mul on ... iga sea jaoks spetsiaalne laut, siis ma leian oma naisele liivakasti." Ja ta on selle üle uhke: "Noh, olgu ma siis seapoeg, kui ..." Tema õe proua Prostakova sõnavara on pisut mitmekesisem, kuna tema mees on "lugematu arv loll" ja ta peab kõike ise tegema. Kuid Skotininsky juured avalduvad ka tema kõnes. Lemmik sõimusõna on "veised". Näitamaks, et Prostakova ei jää oma vennast arengus palju maha, eitab Fonvizin mõnikord oma elementaarset loogikat. Näiteks sellised laused: "Kuna me võtsime ära kõik, mis talupoegadel oli, ei saa me midagi lahti rebida", "Kas siis on tõesti vaja olla nagu rätsep, et saaksin kaftani hästi õmmelda?" Ja öeldu põhjal järeldusi tehes lõpetab Prostakova lause: "Milline loomalik arutluskäik."

Abikaasa kohta võib vaid öelda, et ta on lakooniline ega tee ilma naise juhisteta suud lahti. Kuid see iseloomustab teda kui "lugematut lolli", nõrga tahtega abikaasat, kes langes oma naise kanna alla. Mitrofanuška on ka lakooniline, kuigi erinevalt isast on tal sõnavabadus. Skotinini juured avalduvad tema needuste leidlikkuses: "vana nurrumine", "garnisoni rott".

Teenistel ja õpetajatel on oma kõnes iseloomulikud jooned mõisatele ja ühiskonnaosadele, kuhu nad kuuluvad. Eremejevna kõne on pidev vabandus ja soov meeldida. Õpetajad: Tsyfirkin on pensionil seersant, Kuteikin on Pokrovi sekston. Ja oma kõnega näitavad nad kuulumist: üks - sõjaväelastele, teine ​​- kirikuministritele.

Tere:

Kuteikin: "Issanda kotta rahu ja palju aastaid lastest ja majapidamisest."

Tsyfirkin: "Soovime teie aule sada aastat tervist, jah, kakskümmend ..."

Ütle headaega:

Kuteikin: "Kas soovite, et me koju läheksime?"

Tsyfirkin: "Kuhu me läheme, teie au?"

Nad vannuvad:

Kuteikin: "Vähemalt nüüd sosistades, kui ma vaid patuselt peksa saan!"

Tsyfirkin: "Ma annaksin endale kõrva ära võtta, kui ainult selle parasiidi sõdurina koolitada! .. Milline metsaline!"

Kõik tegelased, välja arvatud positiivsed, on väga värvika, emotsionaalselt värvika kõnega. Sa ei pruugi sõnade tähendusest aru saada, aga öeldu tähendus on alati selge.

Näiteks:

• - Ma saan su kätte
• - Mul on oma käed on teravad

Positiivsete tegelaste kõne sellise heledusega ei erine. Kõigil neljal pole kõnekeeles kõnekeeles väljendeid. See on raamatulik kõne, tolle aja haritud inimeste kõne, mis praktiliselt ei väljenda emotsioone. Sa mõistad öeldu tähendust sõnade vahetu tähenduse põhjal. Ülejäänud tegelaste jaoks võib tähenduse tabada kõne dünaamikas.

Miloni kõnet Pravdini kõnest on peaaegu võimatu eristada. Samuti on väga raske tema kõne põhjal Sophia kohta midagi öelda. Haritud, hästi käituv noor daam, nagu Starodum teda nimetaks, tundlik oma armastatud onu nõuannete ja juhiste suhtes. Starodumi kõne määrab täielikult asjaolu, et autor pani selle kangelase suhu oma moraalse programmi: reeglid, põhimõtted, moraaliseadused, mille järgi "vaga inimene" peab elama. Starodumi monoloogid on üles ehitatud järgmiselt: Starodum jutustab esmalt loo oma elust ja seejärel järeldab moraali. Selline on näiteks vestlus Starodumi ja Pravdivy vahel. Ja Starodumi ja Sophia vaheline vestlus on reeglite kogum ja "... iga sõna põimitakse südamesse."

Selle tulemusena selgub, et negatiivse tegelase kõne iseloomustab teda ja positiivse tegelase kõnet kasutab autor oma mõtete väljendamiseks. Inimest on kujutatud mahus, ideaali - tasapinnas.

Fonvizini komöödia "Aluskasv" algne idee oli paljastada valgustusajastul väga aktuaalne hariduse teema, veidi hiljem lisandusid teosesse ka sotsiaalpoliitilised küsimused.

Näidendi nimi on otseselt seotud Peeter Suure dekreediga, millega keelati võimalus teenida ja abielluda noorte harimatute alaealiste aadlikega.

Loomise ajalugu

Esimesed käsikirjalised visandid The Undergrowthist pärinevad umbes 1770. aastast. Näidendi kirjutamiseks pidi Fonvizin ümber töötama palju vastava ideoloogiaga teoseid – vene ja välismaiste kaasaegsete kirjanike teoseid (Voltaire, Rousseau, Lukin, Chulkov jt), artikleid satiirilistest ajakirjadest ja isegi keisrinna Katariina II enda kirjutatud komöödiaid. . Töö teksti kallal valmis 1781. aastal. Aasta hiljem, pärast mõningaid tsensuuri takistusi, toimus näidendi esimene lavastus, mille lavastajaks oli Fonvizin ise, ning näidendi esimene avaldamine toimus 1773. aastal.

Töö kirjeldus

Tegevus 1

Stseen algab tormilise aruteluga Mitrofanuška jaoks õmmeldud kaftani üle. Prostakova noomib oma rätsep Trishkat ja Prostakov toetab teda hooletu teenistuja karistamisel. Olukorra päästab Skotinini ilmumine, õigustab ta õnnetut rätsepat. Sellele järgneb koomiline stseen Mitrofanuškaga - ta avaldub infantiilse noormehena, kes armastab ka tihedalt süüa.

Skotinin arutab Prostakovi paariga oma abielu väljavaateid Sofyushkaga. Tüdruku ainus sugulane Starodum saadab ootamatult uudise Sophia muljetavaldava pärandi omandamisest. Nüüd pole noorel daamil kosilastel lõppu – nüüd ilmub abikaasakandidaatide nimekirja "alaealine" Mitrofan.

Tegevus 2

Juhuslikult külas peatunud sõdurite hulgas on Sofyushka kihlatu - ohvitser Milon. Ta osutub Pravdini heaks sõbraks, ametnikuks, kes tuli tegelema Prostakovi mõisas toimuva seaduserikkumisega. Juhuslikul kohtumisel oma kallimaga saab Milon teada Prostakova plaanidest korraldada oma poja saatus, abielludes nüüdseks jõuka tüdrukuga. Sellele järgneb Skotinini ja Mitrofani tüli tulevase pruudi pärast. Ilmuvad õpetajad - Kuteikin ja Tsyfirkin, nad jagavad Pravdiniga oma ilmumise üksikasju Prostakovide majja.

Tegevus 3

Starodumi saabumine. Pravdin kohtub esmalt Sophia sugulasega ja annab talle aru Prostakovide majas tüdrukuga seoses aset leidnud julmustest. Kogu võõrustajapere ja Skotinin tervitavad Starodumit silmakirjaliku rõõmuga. Onu plaanib Sofjuška Moskvasse viia ja temaga abielluda. Tüdruk allub oma sugulase tahtele, teadmata, et ta valis Miloni oma meheks. Prostakova hakkab Mitrofanuškat kiitma kui usinat õpilast. Pärast seda, kui kõik on laiali läinud, arutavad allesjäänud õpetajad Tsyfirkin ja Kuteikin oma metsaaluse õpilase laiskuse ja keskpärasuse üle. Samas süüdistavad nad kelmi, Starodumi endist tallimeest Vralmani, et see takistas oma tiheda teadmatusega niigi rumala Mitrofanuška õppimisprotsessi.

Tegevus 4

Starodum ja Sofyushka räägivad kõrgetest moraalipõhimõtetest ja pereväärtustest - abikaasadevahelisest tõelisest armastusest. Pärast vestlust Miloniga, olles kindlaks teinud noormehe kõrged moraalsed omadused, õnnistab onu oma vennatütart armukesega abiellumiseks. Järgneb koomiline stseen, kus õnnetuid kosilasi Mitrofanuškat ja Skotininit näidatakse väga ebasoodsas valguses. Saanud teada õnneliku paari lahkumisest, otsustab perekond Prostakov Sophia teelt kinni pidada.

Tegevus 5

Starodum ja Pravdin vestlevad vagakalt, kuuldes müra, katkestavad nad vestluse ja saavad peagi teada pruudi röövimiskatsest. Pravdin süüdistab Prostakoveid selles julmuses ja ähvardab neid karistusega. Prostakova palub põlvili Sophialt andestust, kuid niipea, kui ta selle saab, süüdistab ta teenijaid tüdruku röövimises loiduses. Saabub valitsuse paber, mis teatab kogu Prostakovide vara andmisest Pravdini hoolde. Õpetajatele võlgade maksmise stseen lõpeb õiglase lõpuga – Vralmani pettus paljastatakse, tagasihoidlikule töömehele Tsyfirkinile antakse helde annetus ja võhiku Kuteikinile ei jää midagi. Rõõmsad noored ja Starodum valmistuvad lahkumiseks. Mitrofanuška võtab kuulda Pravdini nõuannet sõjaväkke minna.

Peategelased

Arvestades peategelaste kujundeid, tasub tähele panna, et näidendi tegelaste kõnelevad nimed väljendavad nende tegelaskuju üherealisust ega jäta kahtlust autori moraalses hinnangus komöödia tegelastele.

Pärandi suveräänne armuke, despootlik ja võhiklik naine, kes usub, et eranditult kõiki asju saab lahendada jõu, raha või pettuse abil.

Tema kuvand on rumaluse ja teadmatuse keskmes. Tal on silmatorkav tahtepuudus ja soovimatus ise otsuseid langetada. Alusmets Mitrofanuška ei saanud nime mitte ainult tema vanuse, vaid ka tema täieliku teadmatuse ning madala moraalse ja kodanikuhariduse tõttu.

Hea hariduse saanud lahke, sümpaatne tüdruk, kellel on kõrge sisekultuur. Elab Prostakovide juures pärast vanemate surma. Ta on kogu südamest pühendunud oma kihlatu - ohvitser Milonile.

Inimene, kes kehastab elutõde ja seadusesõna. Valitsusametnikuna viibib ta Prostakovite pärusmaal, et saada korda seal toimuvad seaduserikkumised, eelkõige teenistujate ebaõiglane väärkohtlemine.

Sophia ainus sugulane, onu ja eestkostja. Edukas mees, kes suutis realiseerida oma kõrged moraalipõhimõtted.

Sophia armastatud ja kauaoodatud kihlatu. Julge ja aus, kõrge voorusega noor ohvitser.

Kitsarinnaline, ahne, harimatu inimene, kes ei põlga midagi kasumi nimel ning eristub kõrgel määral pettuse ja silmakirjalikkusega.

komöödia analüüs

Fonvizini "Undergrowth" on klassikaline 5 vaatuses koosnev komöödia, milles järgitakse rangelt kõiki kolme ühtsust – aja, koha ja tegevuse ühtsust.

Kasvatusprobleemi lahendus on selle satiirilise näidendi dramaatilise tegevuse keskne hetk. Mitrofanuška eksami süüdistav sarkastiline stseen on haridusteema arendamise tõeline kulminatsioon. Fonvizini komöödias põrkuvad kaks maailma – igaühel erinevad ideaalid ja vajadused, erinev elustiil ja kõnemurre.

Autor näitab uuenduslikult tollase mõisniku elukäiku, omanike suhteid tavalise talurahvaga. Tegelaste keerulised psühholoogilised omadused andsid tõuke vene igapäevakomöödia kui klassitsismiajastu teatri- ja kirjandusžanri edasisele arengule.

Kangelaste tsitaadid

Mitrofanuška- "Ma ei taha õppida, ma tahan abielluda";

— "Inimese otsene väärikus on hing" ja paljud teised.

Prostakov — « Ilma teaduseta inimesed elavad ja elasid"

Lõplik järeldus

Fonvizini komöödiast on saanud kaasaegsete jaoks ainulaadne maamärk. Lavastuses on elavalt vastandatud kõrged moraaliprintsiibid, reaalne haritus ja laiskus, teadmatus ja isepäisus. Sotsiaalpoliitilises komöödias "Aluskasv" kerkivad pinnale kolm teemat:

• hariduse ja kasvatuse teema;
• pärisorjuse teema;
• despootliku autokraatliku võimu hukkamõistmise teema.

Selle särava teose kirjutamise eesmärk on selge – teadmatuse väljajuurimine, vooruste kasvatamine, võitlus Venemaa ühiskonda ja riiki tabanud pahede vastu.

D. I. Fonvizini näidendi "Alusmets" kangelaste kõne

Denis Ivanovitš Fonvizini komöödia "Undergrowth" -
18. sajandi vene draama suurteos, mis avab aadli moraalse allakäigu probleemi ja hariduse probleemi.

Fonvizini komöödiates tehti selget vahet negatiivsete ja positiivsete tegelaste keele vahel. Ja kui negatiivsete tegelaste keeleomaduste ehitamisel traditsioonilisele rahvakeele kasutamise alusele saavutas kirjanik suure elavuse ja väljendusrikkuse, siis positiivsete tegelaste keelelised omadused jäid kahvatuks, külmalt retooriliseks, kõnekeele elavatest elementidest ära lõigatud.

Kõigi "Alusmetsa" tegelaste kõne erineb nii leksikaalse koostise kui ka intonatsiooni poolest. Oma kangelasi luues ja neile eredaid keelelisi jooni varustades kasutab Fonvizin laialdaselt elava rahvakõne kogu rikkust. Ta toob teosesse arvukalt rahvapäraseid vanasõnu ja ütlusi, kasutab laialdaselt rahva- ja vandesõnu ning väljendeid.

Negatiivsete tegelaste - Prostakovide ja Skotinini, pärisorjuste ja õpetajate märkused on säilinud piiramatus rahvakeeles, mis on segatud kohalike dialektismidega. Samal ajal ei erine provintsi maaomanike kõne peaaegu pärisorja-ema Eremeevna ja rätsep Trishka kõnest. Kõiki kõnesid eristab elavus, loomulikud intonatsioonid, mis pole tänapäevani paljuski vananenud. On iseloomulik, et Fonvizin rakendab järjekindlalt sirgjoonelise peegelduse tehnikat tegelaste kõnedes nende tüüpiliste tunnusjoontega. Skotinin räägib kas aidast või oma kunagisest sõduriteenistusest, Tsifirkin kasutab oma kõnes aeg-ajalt aritmeetilisi termineid, aga ka sõduri väljendeid, Kuteikini kõnedes on ülekaalus kirikuslaavi tsitaadid Psaltrist, mille järgi ta õpetab oma õpilast lugema. ja kirjutada. Lõpuks moonutatakse sakslase Vralmani kõnet tahtlikult, et anda edasi tema mittevene päritolu.

Kõiki ülaltoodud jooni ilmestab ilmekalt Prostakova jutt – ebaviisakas ja tige, täis vandesõnu, vägivallatsemist ja ähvardusi, rõhutades mõisniku despotismi ja teadmatust, hingetut suhtumist talupoegadesse, keda ta ei pea inimesteks. kellelt ta rebib "kolm nahka" ja on samal ajal nördinud ja heidab neile ette. "Viis rubla aastas ja viis laksu päevas," saab Eremejevna, ustav ja pühendunud teenija ning Mitrofani lapsehoidja ("ema"), keda Prostakova nimetab "vanaks hritšovkaks", "halvaks kruusiks", "koera tütreks". temalt. metsaline", "kanal". Kuid Prostakova kõne peamiseks eristavaks tunnuseks on rahvakeele (“esimene”, “deuška”, “arihmetika”, “laps”, “higista teda ja hellita”) ja vulgarismi (“... ja sina, metsaline, olid jahmunud ja sa ei hammustanud oma venna kruusi ega tõmmanud tal koonu kõrvadeni ...”).

Teise maaomaniku, Prostakova venna Taras Skotinini kujundis räägib kõik tema "loomast" olemusest, alustades perekonnanimest endast ja lõpetades kangelase enda ülestunnistustega, et ta armastab sigu rohkem kui inimesi.

Sama helge ja individualiseeritud on ka Mitrofani õpetajate keel: sõduri kõnepruuk Tsyfirkini kõnes, Kuteikini tsitaadid (sageli kohatud) Pühakirjast, endise kutsar Vralmani koletu saksa aktsent. Nende kõne iseärasused võimaldavad täpselt hinnata nii sotsiaalset keskkonda, kust need õpetajad tulid, kui ka nende inimeste kultuuritaset, kellele Mitrofani haridus on usaldatud. Pole üllatav, et Mitrofanushka jäi alamõõduliseks, kuna ta ei saanud õpingute ajal kasulikke teadmisi ega väärilist kasvatust.

Seevastu komöödia positiivsete tegelaste, eeskätt Starodumi kõne on täis kõrge stiili jooni, täis pühalikke slaavi pöördeid: "Asjata on haigele arsti kutsumine ravimatu"; “Siin on kurjuse väärilised viljad!” Positiivsete näitlejate kõne aluseks on raamatupöörded. Starodum kasutab sageli aforisme (“haigetele on asjata arsti kutsumine ravimatu”, “naise jultumus on märk tigedast käitumisest” jne) ja arhaisme. Teadlased märgivad Starodumi kõnes ka otseseid "laene" Fonvizini enda proosateostest ja see on üsna loomulik, sest just Starodum väljendab komöödias autori positsiooni. Pravdinile on iseloomulikud klerikalismid ning noorte Miloni ja Sophia keeles on sentimentaalsed fraasid (“minu südame saladus”, “mu hinge sakrament”, “puudutab mu südant”).

Fonvizini kangelaste keeleomadustest rääkides ei saa mainimata jätta ka neiu ja lapsehoidjat Mitrofan Jeremejevnat. See on teatud sotsiaalsete ja ajalooliste asjaolude tõttu särav individuaalne iseloom. Alamklassi kuuludes on Jeremejevna kirjaoskamatu, kuid tema kõne on sügavalt rahvapärane, olles endasse imenud lihtsa vene keele parimad jooned - siiras, avatud, kujundlik. Tema nukrates väljaütlemistes on eriti selgelt tunda neiu alandatud positsiooni Prostakovite majas. "Ma olen teeninud nelikümmend aastat, kuid halastus on sama ... - kurdab ta. "... Viis rubla aastas ja viis laksu päevas." Kuid vaatamata sellisele ebaõiglusele jääb ta oma isandatele truuks ja pühendunuks.

Iga komöödiategelase kõne on omal moel erinev. Selles avaldus eriti selgelt satiirist kirjaniku hämmastav oskus. Komöödias "Aluskasv" kasutatud keeleliste vahendite rohkus viitab sellele, et Fonvizin valdas suurepäraselt rahvakõne sõnaraamatut ja tundis hästi rahvakunsti. See aitas tal kriitik P. N. Berkovi õiglase väite kohaselt luua tõeseid, elutruu pilte.

Olgu ka välja toodud suhteliselt sagedased "eurooplused" nii tegelaste koopiates (näiteks Pravdini kõnes "mul on hea meel, et sain teiega tuttavaks") kui ka autori märkustes: "Sophia võttis istet laud."

Tähelepanuväärne on, et provintsi aadlike kõne ei ole võõras teatud võõrkeelsetele elementidele: (kiri)armunud Prostakova märkuses. Prantsuse või itaalia keelest tungisid tema kõnesse vandesõnad: "Metsaline on meeletu, justkui üllas" (orjatüdruku kohta); "Ma annan oma kanalitele koitu!" "Alametsa" keel võrdluses 18. sajandi esimese poole või keskpaiga komöödiate keelega. (Sumarokova, Lukina jt) eristub elutruuduse ja usutavusega. See näidend valmistas ette 19. sajandi koomikute keelelisi saavutusi. Gribojedov ja Gogol.

Denis Fonvizini surematu komöödia "Undergrowth" on 18. sajandi vene kirjanduse silmapaistev teos. Julge satiir ja tõetruult kirjeldatud reaalsus on selle kirjaniku oskuse põhikomponendid. Sajandeid hiljem kerkivad kaasaegses ühiskonnas aeg-ajalt esile tulised vaidlused näidendi peategelase Mitrofanuška üle. Kes ta on: ebaõige kasvatuse ohver või ühiskonna moraalse allakäigu ilmekas näide?

Fonvizini kirjutatud komöödia "Brigadir", mis saavutas Peterburis vapustava edu, sai aluseks ühele maailma suurimale kirjandusmälestisele. Pärast ilmumist ei pöördunud kirjanik üle kümne aasta dramaturgia juurde tagasi, pühendudes üha enam riiklikele küsimustele ja ülesannetele. Idee luua uus raamat erutas aga autori kujutlusvõimet. Ärgem varjagem tõsiasja, et teadlaste sõnul alustati esimest "Alusmetsaga" seotud nootiga juba 1770. aastatel, ammu enne selle avaldamist.

Pärast reisi Prantsusmaale 1778. a. dramaturgil oli tulevase teose kirjutamiseks täpne plaan. Huvitav fakt on see, et algselt oli Mitrofanuška Ivanushka, mis iseenesest rääkis kahe komöödia sarnasusest (Ivan oli tegelane filmis "Brigadir". 1781. aastal valmis näidend. Muidugi tähendas selle tüübi lavastamine tollase aadliühiskonna ühe probleemsema küsimuse esiletoomist. Kuid hoolimata riskist sai Fonvizinist kirjandusliku revolutsiooni otsene "ässitaja". Esilinastus lükati edasi, kuna keisrinna ei meeldinud igasugusele satiirile, kuid siiski toimus see 24. septembril 1782. aastal.

Teose žanr

KOMÖÖDIA on draama liik, kus konkreetselt lahendatakse mõjusa konflikti hetk. Sellel on mitmeid funktsioone:

1. ei too kaasa ühe sõdivate poolte esindaja surma;
2. suunatud "mitte midagi kandvatele" eesmärkidele;
3. Lugu on elav ja elav.

Ka Fonvizini loomingus on satiiriline orientatsioon ilmne. See tähendab, et autor seadis endale ülesandeks naeruvääristada sotsiaalseid pahesid. See on katse maskeerida eluprobleeme naeratuse varjus.

"Alustaim" on klassitsismi seaduste järgi üles ehitatud teos. Üks süžee, üks tegevuskoht ja kõik sündmused leiavad aset ühe päeva jooksul. See kontseptsioon on aga kooskõlas ka realismiga, mida tõendavad üksikud objektid ja tegevuskohad. Lisaks meenutavad tegelased väga tõelisi tagamaa maaomanikke, keda dramaturgi naeruvääristab ja hukka mõistab. Fonvizin lisas klassitsismi midagi uut – halastamatut ja teravat huumorit.

Millest tükk räägib?

Denis Fonvizini komöödia "Undergrowth" süžee keerleb maaomanike perekonna ümber, mis on täielikult uppunud ebamoraalsusesse ja türanniasse. Lastest said nagu ebaviisakad ja piiratud vanemad, millest kannatas nende ettekujutus moraalist. Kuueteistaastane Mitrofanuška on hädas õpingute lõpetamisega, kuid tal napib soovi ja võimeid. Ema vaatab seda läbi varrukate, teda ei huvita, kas poeg areneb. Ta eelistab, et kõik jääks nii nagu on, igasugune edasiminek on talle võõras.

Prostakovid andsid varjule kauge sugulase, orb Sophia, kes erineb kogu perest mitte ainult ellusuhtumise, vaid ka heade kommetega. Sophia on suure pärandvara pärija, mida “vaatab” ka Mitrofanuška onu Skotinin, kes on suur jahimees. Abielu on ainus võimalus Sophia majapidamist enda valdusesse võtta, nii et teda ümbritsevad sugulased üritavad teda veenda kasumlikule abielule.

Starodum – Sophia onu, saadab õetütrele kirja. Prostakova on Siberis surnuks peetud sugulase sellise "triki" üle kohutavalt õnnetu. Tema olemusele omane pettus ja kõrkus väljendub süüdistuses "petukirjas", väidetavalt "armastavas". Kirjaoskamatud maaomanikud saavad peagi teada sõnumi tõelise sisu, kasutades külalise Pravdini abi. Ta paljastab kogu perele tõe vasakpoolsest Siberi pärandist, mis annab aastas koguni kümme tuhat sissetulekut.

Just siis tuli Prostakoval ideele - abielluda Sophiaga Mitrofanuškaga, et pärand endale omastada. Ohvitser Milon "murdub" aga tema plaanidesse, jalutades sõduritega läbi küla. Ta kohtus vana sõbra Pravdiniga, kes, nagu selgus, oli kuberneri juhatuse liige. Tema plaanides on jälgida, kuidas maaomanikud oma inimesi halvasti kohtlevad.

Milon räägib oma kauaaegsest armastusest armsa daami vastu, kes sugulase surma tõttu teadmata kohta transporditi. Järsku kohtab ta Sophiat – ta on sama tüdruk. Kangelanna räägib oma tulevasest abielust alamõõdulise Mitrofanushkaga, millest peigmees "sähvatab" nagu säde, kuid seejärel "nõrgeneb" üksikasjaliku looga "kihlatute" kohta.

Sophia onu saabus. Olles kohtunud Miloniga, nõustub ta Sophia valikuga, uurides samas tema otsuse "õigsuse" kohta. Samal ajal anti Prostakovide pärand talupoegade julma kohtlemise tõttu riiklikule hoolde. Tuge otsides kallistab ema Mitrofanuškat. Kuid Poeg ei kavatsenud olla viisakas ja viisakas, ta on ebaviisakas, mis paneb auväärse matrooni minestama. Ärgates ta nutab: "Ma surin täielikult." Ja Starodum ütleb talle osutades: "Siin on kurjuse väärilised viljad!".

Peategelased ja nende omadused

Pravdin, Sofya, Starodum ja Milon on nn "uue" aja, valgustusajastu esindajad. Nende hinge moraalsed komponendid pole muud kui headus, armastus, iha teadmiste ja kaastunde järele. Prostakovid, Skotinin ja Mitrofan on "vana" aadli esindajad, kus vohab materiaalse heaolu kultus, ebaviisakus ja teadmatus.

• Alaealine Mitrofan on noormees, kelle teadmatus, rumalus ja oskamatus olukorda adekvaatselt analüüsida ei võimalda tal kujuneda aadlikogukonna aktiivseks ja mõistlikuks esindajaks. "Ma ei taha õppida, aga ma tahan abielluda" on elu moto, mis peegeldab täielikult noormehe iseloomu, kes ei võta midagi tõsiselt.
• Sophia on haritud ja lahke tüdruk, kellest saab kadedate ja ahnete inimeste ühiskonnas must lammas.
• Prostakova on kaval, hoolimatu, ebaviisakas naine, kellel on palju vigu ning puudub armastus ja austus kõige elava vastu, välja arvatud armastatud poeg Mitrofanushka. Prostakova kasvatus on vaid kinnitus konservatiivsuse püsimisest, mis ei lase Vene aadlil areneda.
• Starodum tõstab "oma väikese vere" teistmoodi - Sophia pole tema jaoks enam väike laps, vaid kujunenud ühiskonnaliige. Ta annab tüdrukule valikuvabaduse, õpetades sellega talle õigeid elu aluseid. Selles kujutab Fonvizin seda tüüpi isiksust, kes on läbinud kõik "tõusud ja mõõnad", saades samal ajal mitte ainult "vääriliseks vanemaks", vaid ka vaieldamatuks eeskujuks tulevasele põlvkonnale.
• Skotinin - nagu kõik teisedki, on näide "rääkivast perekonnanimest". Inimene, kelle sisemine olemus sarnaneb pigem mõnele karedale, kohmakale kariloomale kui hästi kommetele.

Töö teema

• "Uue" aadli kasvatus on komöödia peateemaks. “Aluskasv” on omamoodi vihje “kaduvatele” moraalipõhimõtetele inimestel, kes kardavad transformatsiooni. Maaomanikud kasvatavad oma järglasi vanaviisi, pööramata nende haridusele piisavalt tähelepanu. Aga need, keda ei õpetatud, vaid ainult ära hellitati või hirmutati, ei suuda hoolitseda ei oma pere ega Venemaa eest.
• Perekonna teema. Perekond on sotsiaalne institutsioon, millest sõltub indiviidi areng. Hoolimata Prostakova ebaviisakusest ja lugupidamatusest kõigi elanike suhtes, peab ta kalliks oma armastatud poega, kes ei hinda sugugi tema hoolt ega armastust. Selline käitumine on tüüpiline näide tänamatusest, mis on ärahellitatud ja vanemliku jumaldamise tagajärg. Maaomanik ei saa aru, et poeg näeb tema kohtlemist teiste inimestega ja kordab täpselt seda. Niisiis, ilm majas määrab noormehe iseloomu ja tema puudused. Fonvizin rõhutab perekonnas soojuse, helluse ja austuse säilitamise tähtsust kõigi oma liikmete vastu. Ainult siis on lapsed lugupidavad ja vanemad austust väärt.
• Valikuvabaduse teema. "Uus" etapp on Starodumi suhe Sophiaga. Starodum annab talle valikuvabaduse, piiramata teda tema tõekspidamistega, mis võivad mõjutada tema maailmapilti, harides teda seeläbi õilsa tuleviku ideaalis.

Peamised probleemid

• Teose põhiprobleemiks on ebaõige kasvatuse tagajärjed. Prostakovite suguvõsa on sugupuu, mille juured on aadli kauges minevikus. Sellega hooplevad mõisnikud, mõistmata, et esivanemate au ei lisa neile väärikust. Kuid klassiuhkus tumestas meelt, nad ei taha edasi liikuda ja uusi saavutusi saavutada, nad arvavad, et kõik jääb alati samamoodi nagu varem. Seetõttu ei teadvusta nad hariduse vajadust, nende stereotüüpide orjastatud maailmas pole seda tõesti vaja. Ka Mitrofanushka istub kogu elu külas ja elab pärisorjade tööst.
• Pärisorjuse probleem. Aadli moraalne ja intellektuaalne allakäik pärisorjuse all on tsaari ebaõiglase poliitika absoluutselt loogiline tulemus. Üürileandjad on täiesti laisad, neil pole vaja enda ülalpidamiseks tööd teha. Juhid ja talupojad teevad nende eest kõik. Sellise sotsiaalse struktuuriga pole aadlikel mingit motivatsiooni töötada ja haridust omandada.
• Ahnuse probleem. Materiaalse heaolu janu blokeerib juurdepääsu moraalile. Prostakovid on kinnisideeks rahast ja võimust, neid ei huvita, kas nende laps on õnnelik, nende jaoks on õnn rikkuse sünonüüm.
• Teadmatuse probleem. Rumalus jätab kangelased ilma vaimsusest, nende maailm on liiga piiratud ja seotud elu materiaalse poolega. Neid ei huvita muu kui primitiivsed füüsilised naudingud, sest nad ei tea üldse midagi muud. Fonvizin nägi tõelist "inimlikku välimust" ainult inimeses, keda kasvatasid kirjaoskajad, mitte poolharitud diakonid.

komöödia idee

Fonvizin oli isiksus, seetõttu ei aktsepteerinud ta ebaviisakust, teadmatust ja julmust. Ta tunnistas veendumust, et inimene sünnib "puhta lehelt", seetõttu saab ainult kasvatus ja haridus teha temast kõlbelise, voorusliku ja intelligentse kodaniku, kes toob kasu isamaale. Seega on The Undergrowthi peamine idee humanismi ideaalide laulmine. Noormees, kes kuuletub headuse, mõistuse ja õigluse kutsele – see on tõeline aadlik! Kui teda kasvatatakse Prostakova vaimus, ei ületa ta kunagi oma piirangute kitsaid piire ega mõista selle maailma ilu ja mitmekülgsust, milles ta elab. Ta ei saa töötada ühiskonna hüvanguks ega jäta endast maha midagi märkimisväärset.

Komöödia lõpus räägib autor "kättemaksu" võidukäigust: Prostakova kaotab pärandi ja austuse omaenda poja vastu, keda kasvatati vastavalt tema vaimsetele ja füüsilistele ideaalidele. See on vale hariduse ja teadmatuse hind.

Mida see õpetab?

Komöödia Denis Fonvizin "Undergrowth" õpetab eelkõige austust teiste vastu. Kuueteistkümneaastane nooruk Mitrofanuška ei hoolitsenud üldse ei oma ema ega onu eest, pidas seda enesestmõistetavaks faktiks: “Miks sa kanaliha üle sõid, onu? Jah, ma ei tea, miks sa mulle kallale hüppasid. Karmi kohtlemise loogiline tulemus majas on finaal, kus poeg tõukab eemale armastava ema.

Komöödia "Alusmets" õppetunnid sellega ei lõpe. Mitte niivõrd austus, kuivõrd teadmatus näitab inimestele positsiooni, mida nad püüavad hoolikalt varjata. Rumalus ja teadmatus hõljuvad komöödias, nagu lind pesa kohal, mähivad nad küla endasse, jättes sellega elanikke nende endi kammitsaist lahti. Autor karistab prostakovlasi karmilt nende kitsarinnalisuse eest, võttes neilt ära nende vara ja võimaluse jätkata jõudeelu. Seega on kõigil vaja õppida, sest ka kõige stabiilsemat positsiooni ühiskonnas on lihtne kaotada, olles harimatu inimene.

Huvitav? Salvestage see oma seinale!