Tatjana Aleksejevna KALGANOVA (1941) - pedagoogikateaduste kandidaat, Moskva oblasti rahvahariduse töötajate täiendõppe ja ümberõppe instituudi dotsent; paljude tööde autor kirjanduse õpetamise metoodikast koolis.

Uurides lugu N.V. Gogol "Nevski prospekt" 10. klassist

Töömaterjalid õpetajale

Loo tekkeloost

"Nevski prospekt" avaldati esmakordselt kogumikus "Arabesques" (1835), mida hindas kõrgelt V.G. Belinski. Gogol hakkas selle loo kallal töötama raamatu "Õhtud talus Dikanka lähedal" loomise ajal (umbes 1831). Tema märkmikus säilitati "Nevski prospekti" visandid koos märkmete mustanditega "Öö enne jõule" ja "Portree".

Gogoli jutustused "Nevski prospekt", "Hullumehe märkmed", "Portree" (1835), "Nina" (1836), "Ülekuub" (1842) kuuluvad Peterburi juttude tsüklisse. Kirjanik ise ei ühendanud neid eriliseks tsükliks. Kõik need on kirjutatud eri aegadel, neil pole ühist jutustajat ega väljamõeldud väljaandjat, kuid nad sisenesid vene kirjandusse ja kultuuri kunstilise terviku, tsüklina. See juhtus seetõttu, et lugusid ühendab ühine teema (Peterburi elu), probleemid (sotsiaalsete vastuolude peegeldus), peategelase sarnasus (“väike mees”), autoripositsiooni terviklikkus (satiiriline paljastamine). inimeste ja ühiskonna pahedest).

Loo teema

Loo peateemaks on Peterburi elu ja “väikese mehe” saatus suurlinnas oma sotsiaalsete kontrastidega, tekitades lahkarvamusi ideaali ja tegelikkuse ideede vahel. Koos peateemaga avanevad teemad inimeste ükskõiksusest, vaimsuse asendamisest merkantiilsetest huvidest, armastuse venivusest, narkootikumide kahjulikust mõjust inimesele.

Loo süžee ja kompositsioon

Selgus vestluse käigus. Näidisküsimused.

Millist rolli mängib Nevski prospekti kirjeldus loo alguses?

Mis hetk on tegevuse algus?

Kuidas on Piskarevi saatus?

Kuidas on Pirogovi saatus?

Millist rolli mängib Nevski prospekti kirjeldus loo finaalis?

Gogol ühendab loos kuvandi suurlinna elu üldistest, tüüpilistest aspektidest üksikute kangelaste saatusega. Üldpilt Peterburi elust ilmneb nii Nevski prospekti kirjelduses kui ka autori üldistustes loo käigus. Seega on kangelase saatus antud linnaelu üldises liikumises.

Nevski prospekti kirjeldus loo alguses on ekspositsioon. Leitnant Pirogovi ootamatu hüüatus Piskarevile, nende dialoog ja kaunite võõraste jälgimine - kahe vastandliku tulemusega tegevuse süžee. Lugu lõpeb ka Nevski prospekti kirjelduse ja autori mõttekäiguga selle kohta, mis on kompositsiooniline seade, mis sisaldab nii üldistust kui ka loo ideed paljastavat järeldust.

Nevski prospekti kirjeldus

Vestluse käigus arutatud. Näidisküsimused.

Millist rolli mängib Nevski prospekt linna elus, kuidas autor sellesse suhtub?

Kuidas näidatakse linnaelanike sotsiaalseid kontraste ja lahknevust?

Kuidas ilmneb lahknevus aadli elu uhke poole ja selle tõelise olemuse vahel? Milliste inimeste omaduste üle autor nalja teeb?

Kuidas deemoni motiiv ilmub õhtuse Nevski prospekti kirjelduses loo alguses? Kuidas see järgmises loos jätkub?

Kuidas on omavahel seotud Nevski prospekti kirjeldused loo alguses ja lõpus?

Autor alustab lugu pidulikult meeleolukate fraasidega Nevski prospekti kohta ja märgib, et see on "Püha kõigi parimate inimeste teoste universaalne kommunikatsioon". Samas on Nevski prospekt pealinna peegel, mis peegeldab selle eluolu, on kogu Peterburi kehastus oma silmatorkavate kontrastidega.

Kirjanduskriitikud usuvad, et Nevski prospekti kirjeldus loo alguses on omamoodi Peterburi “füsioloogiline” visand. Selle pilt erinevatel kellaaegadel võimaldab autoril iseloomustada linna sotsiaalset struktuuri. Esiteks toob ta välja tavalised tööinimesed, kelle peal kogu elu toetub ja nende jaoks pole Nevski prospekt eesmärk, "see on ainult vahend".

Tavainimesed vastanduvad aadelkonnale, kellele on sihiks võetud Nevski prospekt – see on koht, kus saab ennast näidata. Lugu “pedagoogilisest” Nevski prospektist koos “kõikide rahvaste juhendajate” ja nende õpilastega, aga ka aadlikest ja ametnikest, kes mööda puiesteed jalutavad, on irooniast läbi imbunud.

Näidates Nevski prospekti võltsi, selle eestvaate taha peituvat elu valet poolt, traagilist poolt, paljastades sellel kõndijate sisemaailma tühjuse, silmakirjalikkuse, kasutab autor iroonilist paatost. Seda rõhutab tõsiasi, et inimeste asemel mõjuvad nende välimuse või riietuse detailid: „Siit leiate imelised vuntsid, mis on kirjeldamatud ilma pastaka ja pintslita.<...>Tuhanded sordid mütse, kleite, salle<...>Siit leiate sellised vöökohad, millest isegi te pole unistanud.<...>Ja milliste pikkade varrukatega sa kohtad.

Prospekti kirjeldus on antud realistlikult, samas eelneb Nevski prospekti muudatuste loole lause: "Milline kiire fantasmagooria sellel vaid ühe päevaga toimub." Õhtuse Nevski prospekti illusoorset, petlikkust ei seleta mitte ainult hämarus, laternate ja lampide veider valgus, vaid ka inimest mõjutava teadvuseta, salapärase jõu tegevus: "Praegu on tunda mingit eesmärki. , või, mis veelgi parem, midagi sarnase eesmärgiga, mis - midagi äärmiselt vastutustundetut; kõigi sammud kiirenevad ja muutuvad üldiselt väga ebaühtlaseks. Pikad varjud värelevad mööda kõnnitee seinu ja jõuavad peaga peaaegu Politseisillani. Nii et Nevski prospekti kirjeldus sisaldab fantaasiat ja deemoni motiivi.

Näib, et kangelase kogemused ja tegevused on seletatavad tema psühholoogilise seisundiga, kuid neid võib tajuda ka deemoni tegudena: „... Kaunitar vaatas ringi ja talle tundus, et kerge naeratus vilksatas ta huultele. Ta värises üleni ega uskunud oma silmi.<...>Sillutis tormas tema alla, kappavate hobustega vankrid tundusid olevat liikumatud, sild venis ja purunes kaare peal, maja seisis katusega, putka langes tema poole ja valvuri hellebard koos kuldsete sõnadega. silt ja maalitud käärid näisid säravat tema ripsmetele. Ja see kõik andis ühe ilme, ühe ilusa peapöörde. Ta ei kuulnud, ei näinud, ei kuulanud, tormas mööda ilusate jalgade kergeid jälgi ... "

Piskarevi fantastilist unenägu võib seletada ka kahel viisil: “Ebatavaline nägude mitmekesisus viis ta täielikku segadusse; talle tundus, et mingi deemon oli kogu maailma paljudeks erinevateks tükkideks murendanud ja kõik need tükid olid mõttetult, asjatult kokku segatud.

Loo lõpus avaldub deemoni motiiv avalikult: inimeste saatustega arusaamatu mängu valede ja võltsimise allikaks on autori sõnul deemon: „Oh, ära usu seda Nevski prospekti. !<...>Kõik on vale, kõik on unistus, kõik pole nii, nagu näib!<...>Ta lamab kogu aeg, sellel Nevski prospektil, aga kõige enam siis, kui öö kondenseerunud massis tema peale langeb ja valgeid ja kahvatukollaseid majaseinu eraldab, kui kogu linn muutub äikeseks ja säraks, vankrite müriaadid. langevad sildadelt, postillid karjuvad ja hüppavad hobuste selga ja kui deemon ise süütab lambid ainult selleks, et kõike võltsitud viisil näidata.

Kunstnik Piskarev

Näidisküsimused aruteluks.

Miks Piskarev tüdrukule järele läks? Kuidas autor oma tundeid edasi annab?

Kes oli tüdruk? Miks Piskarev “vastikust lastekodust” põgenes?

Kuidas tüdruku välimus muutub?

Miks eelistas Piskarev tõelist elu illusioonidele? Kas illusioonid võiksid tema jaoks tegelikku elu asendada?

Kuidas Piskarev suri, miks ta oma hullumeelses teos eksib?

Piskarev on noor mees, kunstnik, kuulub kunstirahva hulka ja see on tema ebatavalisus. Autor ütleb, et kuulub kunstnike "klassi", "veidra klassi", rõhutades nii kangelase tüüpilist olemust.

Nagu teisigi Peterburi noori kunstnikke, iseloomustab autor Piskarevit kui vaest meest, kes elab väikeses toas, rahul sellega, mis tal on, kuid püüdleb rikkuse poole. See on “vaikne, arg, tagasihoidlik, lapselikult lihtsa südamega, kes kandis endas andekasädet, võib-olla lahvatas see aja jooksul laialt ja eredalt”, inimene. Kangelase perekonnanimi rõhutab tema tavalisust, meenutades kirjanduse "väikese mehe" tüüpi.

Piskarev usub headuse ja ilu harmooniasse, puhtasse, siirasse armastusse, kõrgetesse ideaaldesse. Ta järgnes võõrale ainult seetõttu, et nägi temas ilu ja puhtuse ideaali, ta meenutas talle "Perugini Biancat". Kuid kaunis võõras osutus prostituudiks ja Piskarev kogeb traagiliselt oma ideaalide kokkuvarisemist. Ilu ja süütuse võlu osutus pettuseks. Halastamatu reaalsus hävitas tema unistused ja kunstnik põgenes vastikust lastekodust, kuhu ta tõi seitsmeteistkümneaastane kaunitar, kelle ilu, millel polnud aega rikutusest tuhmuda, ei olnud ühendatud naeratusega täis "mingi haletsusväärne jultumus", kõik, mida ta ütles, oli "loll ja labane".<...>justkui lahkuks see koos puhtusega inimese meelest.

Autor, jagades Piskarevi šokeeritud tunnet, kirjutab kibedusega: „... Naine, see maailma ilu, loomingu kroon, muutus mingiks kummaliseks mitmetähenduslikuks olendiks, kus ta koos oma hinge puhtusega kaotas kõik. naiselik ja vastikult omastanud mehe trikid ja jultumused ning on juba lakanud olemast see nõrk, see ilus ja meist nii erinev olend.

Piskarev ei suuda taluda tõsiasja, et maailmale uue elu andva naise ilu võib olla kaubandusobjektiks, sest see on ilu, armastuse ja inimlikkuse rüvetamine. Teda haaras “rebiv haletsus”, märgib autor ja selgitab: “Tõepoolest, haletsus ei valda meid kunagi niivõrd, kuivõrd ilu nähes, mida puudutab rikutuse mädane hingus. Isegi inetus oleks temaga sõber, aga ilu, õrn ilu ... see sulandub meie mõtetes ainult ühe puhtuse ja puhtusega.

Olles tugevas psühholoogilises stressis, näeb Piskarevil unistust, milles tema kaunitar ilmub ilmaliku daamina, kes püüab varjupaiga külastamist oma saladusega selgitada. Unenägu inspireeris Piskarevi lootust, mille hävitas elu julm ja labane pool: “Ihatud pilt ilmus talle peaaegu iga päev, alati tegelikkusele vastupidises asendis, sest tema mõtted olid täiesti puhtad, nagu inimese mõtted. laps." Seetõttu proovib ta kunstlikult, narkootikume võttes, minna unistuste ja illusioonide maailma. Kuid unistused ja illusioonid ei saa asendada tegelikku elu.

Unistuse vaiksest õnnest külamajas, tagasihoidlikust elust, mis on kindlustatud omaenda tööjõuga, lükkab langenud kaunitar tagasi. „Kuidas sa saad! katkestas ta mõne põlguse ilmega. "Ma ei ole pesumees ega õmbleja, et tööd teha." Olukorda hinnates ütleb autor: "Need sõnad väljendasid kogu madalat, põlastusväärset elu, elu täis tühjust ja jõudeolekut, truud seltskonnad. Ja siis kerkib autori mõtisklustes ilu üle taas deemoni motiiv: „... Ta oli põrguliku vaimu mingi kohutava tahte tõttu innukas elu harmooniat hävitama, visatud naerust selle kuristikku. ” Ajal, mil kunstnik tüdrukut ei näinud, muutus ta hullemaks - tema näol peegeldusid unetud ööd, purjuspäi.

Vaene kunstnik ei suutnud autori sõnade kohaselt üle elada "unistuste igavest võitlust materiaalsusega". Ta ei talunud vastasseisu karmi reaalsusega, narkootikum hävitas täielikult tema psüühika, võttis talt võimaluse tööd teha, saatusele vastu seista. Piskarev sooritab enesetapu. Ta eksib selles pöörases teos: kristlik religioon peab elu suurimaks õnnistuseks ja enesetappu suurimaks patuks. Samuti on ilmaliku moraali seisukohalt vastuvõetamatu endalt elust ilmajätmine - see on elu vastuolude lahendamise passiivne vorm, sest aktiivne inimene suudab alati leida väljapääsu kõige raskematest, pealtnäha lahendamatutest olukordadest.

Leitnant Pirogov

Näidisküsimused aruteluks.

Miks Pirogov blondiinile järele läks?

Kuhu Pirogov kaunitari järel läks, kelleks ta osutus?

Miks Pirogov kurameerib abielus daami?

Mida Schilleri kujundis naeruvääristatakse?

Kuidas Pirogovi lugu lõpeb?

Mida Pirogovi kujundis mõnitatakse, kuidas autor seda teeb?

Mis mõtet on võrrelda Piskarevi ja Pirogovi kujutisi?

Leitnant Pirogovi kohta ütleb autor, et temasugused ohvitserid moodustavad "mingisuguse Peterburi keskklassi", rõhutades kangelase tüüpilist olemust. Nendest ohvitseridest rääkides iseloomustab autor muidugi ka Pirogovit.

Oma ringis peetakse neid haritud inimesteks, sest nad teavad, kuidas naisi lõbustada, neile meeldib rääkida kirjandusest: “nad kiidavad Bulgarini, Puškinit ja Grechi ning räägivad põlgusega ja vaimukate ogadega A.A. Orlov”, see tähendab, et nad panid Puškini ja Bulgarini ühte ritta, märgib autor irooniliselt. Nad käivad teatris ennast näitamas. Nende elueesmärk on "koloneli auastmesse karrimine", kindla positsiooni saavutamine. Tavaliselt "abielluvad nad kaupmehe tütrega, kes oskab klaverit mängida, kellel on umbes sada tuhat sularaha ja hunnik hästi abielus sugulasi".

Pirogovit kirjeldades räägib autor tema annetest, õigupoolest paljastab ta selliseid jooni nagu karjerism, kitsarinnalisus, ülbus, enesekindel vulgaarsus, soov jäljendada valitud avalikkuse seas moes olevat.

Armastus Pirogovi vastu on lihtsalt huvitav seiklus, "afäär", millega võib sõpradele uhkustada. Leitnant, kes pole üldse piinlik, hoolitseb meistrimees Schilleri naise eest üsna labaselt ja on kindel, et "tema viisakus ja hiilgav auaste annavad talle täieliku õiguse tema tähelepanule". Ta ei vaeva end mõtetega eluprobleemidest, vaid püüdleb naudingute poole.

Pirogovi au ja väärikuse pani proovile "sektsioon", millele Schiller ta allutas. Unustades kiiresti oma solvangu, avastas ta täieliku inimväärikuse puudumise: "Veetsin õhtu mõnuga ja paistsin masurkas nii palju silma, et rõõmustasin mitte ainult daamid, vaid isegi härrad."

Pirogovi ja Piskarevi kujundid on tegelaste tegelaskujudes seotud vastandlike moraalipõhimõtetega. Pirogovi koomiline pilt vastandub Piskarevi traagilisele kuvandile. “Piskarev ja Pirogov – milline kontrast! Mõlemad alustasid samal päeval, samal tunnil oma kaunitaride tagakiusamist ja kui erinevad olid nende tagakiusamiste tagajärjed nende mõlema jaoks! Oh, milline tähendus on selles kontrastis peidus! Ja mis efekti see kontrast annab!” - kirjutas V.G. Belinski.

Schiller, plekksepp

Saksa käsitööliste - plekksepp Schiller, kingsepp Hoffmann, puusepp Kunz - kujundid täiendavad Peterburi ühiskondlikku pilti. Schiller on kommertslikkuse kehastus. Raha kogumine on selle käsitöölise elu eesmärk, seetõttu määrab tema käitumise range arvestus, kõiges piiramine, siiraste inimlike tunnete allasurumine. Ühtlasi äratab armukadedus Schilleris väärikust ja ta, olles purjus olekus, tol hetkel tagajärgedele mõtlemata, virutas koos sõpradega Pirogovit.

Mustandi versioonis oli kangelase perekonnanimi Palitrin.

See viitab Raffaeli õpetaja kunstnik Perugino (1446-1524) maalile.

Artikkel ilmus veebipoe MSK-MODA.ru toel. Klõpsates lingil http://msk-moda.ru/woman/platya, saate tutvuda tõeliselt hämmastava (rohkem kui 200 mudeli) õhtukleitide valikuga. Mugav saidiotsingumootor aitab teil valida stiilseid riideid või jalanõusid vastavalt teie suurusele ja eelistustele. Jälgige moesuundeid saidil MSK-MODA.ru!

Loo "Nevski prospekt" Gogol kirjutas aastatel 1833-1834. Teos kuulus autori tsüklisse "Peterburi lood". Nagu teisteski tsükli lugudes, arendab Gogol Nevski prospektil "väikese inimese" probleemi, millest on saanud üks peamisi vene realistlikus kirjanduses. Loo kompositsioon koosneb kolmest osast: Nevski prospekti reaalne kirjeldus, Piskarevi ja Pirogovi lood ning autori kujutamine erilisest metafüüsilisest ruumist, Nevski prospekti mütoloogilisest tajutasandist.

Peategelased

Piskarev- vaene kunstnik, unistaja; oli lummatud brünettist, kes osutus prostituudiks.

Pirogov- leitnant, "oli palju andeid", armastas "kõike elegantset", talle meeldis ühiskonnas aega veeta; kurameeris sakslase Schilleri naisega.

Muud tegelased

Schiller- "täiuslik sakslane", "plekksepp Meshchanskaya tänaval", blondiini abikaasa.

Hoffman- "Ohvitserite tänava kingsepp", Schilleri sõber.

Blond Schilleri naine

Brünett- prostituut.

"Pole midagi paremat kui Nevski prospekt." "Nevski prospekt on Peterburi üldine kommunikatsioon." Tänav on varahommikul tühi. Kuni kella 12ni "täidetakse tasapisi inimestega, kellel on oma amet, mured, pahandused". Pärast 12 ilmuvad siia "kõikide rahvaste juhendajad" koos õpilastega.

Kella kahele lähemal - laste vanemad ja siis inimesed, kes "lõpetasid üsna olulise kodutöö". Siin näete kõike ja kõiki. Kell 3 on avenüü "ülevalt kaetud rohelistes mundrites ametnikega". Alates kella neljast on see tühi. "Aga niipea, kui hämarus saabub majadele ja tänavatele,<…>siis ärkab Nevski prospekt uuesti ellu ja hakkab liikuma.

Leitnant Pirogov ja sõber kõnnivad mööda Nevski prospekti. Pirogovile meeldis teatud blondiin, tema sõbrale aga brünett, nii et noored läksid laiali, tormasid daamidele järele.

Pirogovi sõber kunstnik Piskarev läks brünetile järgnedes üles neljakorruselisse majja ja ronis trepist üles. Nad sisenesid tuppa. Ringi vaadates taipas Piskarev, et on bordellis. Kunstniku võlunud kaunis võõras oli 17-aastane. Kui ta aga kuulis tüdrukut rääkimas – "nii loll, nii labane", põgenes ta.

Pärast südaööd, kui Piskarev oli magama minemas, koputas ootamatult tema uksele rikkalikus värvides jalamees. Külaline rääkis, et paar tundi tagasi kunstniku juures käinud daam saatis talle vankri järgi. Jalamees tõi Piskarevi pallile. Luksuslikult riietatud inimeste seas märkab kunstnik ilusat võõrast. Ta püüdis Piskarevile öelda, et ta tõesti ei kuulu "sellesse põlastusväärsesse loominguklassi", ja tahtis paljastada mõne saladuse, kuid see katkestati. Järsku ärkas kunstnik oma toas ja mõistis, et see oli vaid unenägu.

Sellest hetkest peale sai Piskarev kauni võõra mehe kinnisideeks, püüdes teda ikka ja jälle unes näha. Noormees hakkas oopiumi võtma. Võõras nägi teda peaaegu iga päev, unes nägi ta teda oma naisena. Lõpuks otsustas kunstnik tüdrukuga tegelikult abielluda.

Piskarev "riietus hoolikalt" ja läks bordelli. Noormehele tuli vastu "tema ideaal, tema salapärane kuvand". Julgust kogudes hakkas Piskarev talle oma kohutavat olukorda tutvustama. Kunstnik ütles, et kuigi ta oli vaene, on ta valmis töötama: maalib pilte, naine tikib või teeb muud näputööd. Tüdruk katkestas ta ootamatult, öeldes, et tema pole pesija ega õmbleja, kes sellist tööd teeb. Piskarev "tormas välja, olles kaotanud tunded ja mõtted". Noormees lukustas end oma tuppa ega lasknud kedagi sisse. Kui nad ukse maha murdsid, leidsid nad ta surnuna – ta sooritas enesetapu, lõigates läbi kõri. "Nii ta suri, hullumeelse kire ohver, vaene Piskarev."

Blondi jälitav Pirogov järgnes talle Meshchanskaya tänavale - "tubaka- ja väikepoodide, Saksa käsitööliste ja Tšuhhoni nümfide tänavale", ronis trepist üles ja sisenes suurde tuppa. Lukksepa tööriistad ja raudviilud näitasid, et see oli käsitöölise korter. Võõras läks küljeuksest sisse, Pirogov selja taga. Toas istusid purjus mehed: plekksepp Schiller ja tema sõber kingsepp Hoffmann. Hoffmann kavatses Schilleri nina maha lõigata, kuna ta ei vajanud nina, mis "kuus väljub kolm naela tubakat". Pirogovi ootamatu ilmumine katkestas selle protsessi. Nördinud Schiller ajas leitnandi minema.

Järgmisel päeval läks Pirogov Schilleri töökotta. Talle tuli vastu seesama blondiin. Pirogov ütles, et tahab kannuseid tellida. Blond helistas oma mehele – selgus, et see oli Schiller ise. Sakslane, kes ei soovinud leitnandiga sekkuda, nimetas kõrget hinda ja pikki tähtaegu, kuid Pirogov jäi siiski kindlaks, et soovib Schillerilt tellida.

Pirogov hakkas sakslasel sageli külas käima, näiliselt küsides, millal kannused valmis saavad, tegelikult aga Schilleri naisega kosimiseks. Kui kannused olid valmis, tellis leitnant pistodale raami. Pirogovi kurameerimine blondiiniga ajas flegmaatilisele Schillerile pahaks, ta püüdis välja mõelda, kuidas leitnandist lahti saada. Ohvitseride ringis asuv Pirogov hooples juba afäärist kena sakslannaga.

Kord tuli Pirogov ühe sakslanna juurde, kui Schillerit kodus polnud. Kuid niipea, kui leitnant hakkas naise jalga suudlema, naasis sakslane ja koos temaga tema sõbrad - Hoffmann ja Kunz. Nad olid kõik purjus ja läksid kohe Pirogovile kallale. Pärast juhtunut tahtis leitnant kohe minna sakslaste peale kindralile kaebama, kuid läks kondiitriärisse ja "läks välja mitte nii vihases asendis". Kella 9-ks oli leitnant täielikult maha rahunenud ja läks õhtusse, kus paistis end mazurkas.

"Oh, ärge uskuge seda Nevski prospekti!" "Ta valetab kogu aeg, sellel Nevski prospektil, kuid kõige rohkem siis, kui öö kondenseerunud massis lamab tema peal.<…>ja kui deemon ise süütab lambid ainult selleks, et näidata kõike mitte praegusel kujul.

Järeldus

Loos "Nevski prospekt" kasutab Gogol kahepalgelisuse kirjanduslikku tehnikat, mida kasutatakse ennekõike Nevski prospekti kujutamisel: see eksisteerib samaaegselt kahes maailmas: reaalses ja ebareaalses, romantilises maailmas. Kahe peategelase - Piskarevi ja Pirogovi kuvand ning nendega juhtuvad lood on samuti kahetine. Pirogov suhtub ellu lihtsalt, pealiskaudselt, ta ei kipu unistama ja idealiseerima. Piskarev aga elab oma unistuste maailmas, sündmused, millest ta unistas, muutuvad tema jaoks justkui osaks sellest, mis tegelikult juhtus.

Loo test

Kontrollige kokkuvõtte meeldejätmist testiga:

Hinnangu ümberjutustamine

Keskmine hinne: 4.5. Kokku saadud hinnanguid: 2067.

Ilu mõiste analüüs loos "Nevski prospekt"

2.1 Peterburi kui ilu kujutis loos "Nevski prospekt"

Peterburi on alati inspireerinud ja inspireerinud kirjanikke. Puškin imetles tema ilu; "Ma armastan sind Peetri loomingut", nagu ka paljud tolleaegsed kirjanikud. Peterburi kuvand on mitmetähenduslik, tavaliselt tundub see majesteetlik, ilus, kuid külm ja kohati julm. Just Peterburi tahtsid paljud Venemaa silmapaistvad tegelased minna. Peterburi oli silmapaistvate talentide ja meelte koondumine.

Kuidas on Gogol linnaga seotud.

Lugu algab Nevski prospekti kirjeldusega: „Pole midagi paremat kui Nevski prospekt, vähemalt Peterburis; tema jaoks on ta kõik. Mis sellel tänaval ei sära – meie pealinna ilu! Ma tean, et ükski selle kahvatu ja bürokraatlik elanik ei vahetaks end kõigi Nevski prospekti hüvede vastu. Mitte ainult see, kes on kahekümne viie aastane, kellel on kaunid vuntsid ja imelise rätsepaga mantel, vaid isegi keegi, kellel on lõuale kerkivad valged juuksed ja pea on sile nagu hõbenõu, ning ta tunneb Nevskist rõõmu. Prospekt. Ja daamid! Oh, Nevski prospekt on daamidele veelgi meeldivam. Ja kellele see ei meeldi? Niipea kui Nevski prospektile tõused, lõhnab see juba ühe pidulikkuse järgi. Isegi kui teil on mõni vajalik, vajalik äri, kuid selle ülesse jõudes unustate kindlasti kõik ärid. Siin on ainuke koht, kus inimesi näidatakse mitte vajadusest, kuhu nende vajadus ja kogu Peterburi hõlmav kauplemishuvi pole neid ajendanud. Tundub, et inimene, keda kohtad Nevski prospektil, on vähem isekas kui Morskaja, Gorokhovaja, Liteinaja, Meštšanskaja ja teistel tänavatel, kus ahnus ja omakasu ning vajadus väljenduvad vankrites ja droshkides kõndivates ja lendavates inimestes. Nevski prospekt on Peterburi üldine side. Siin võib Peterburi või Viiburi linnaosa elanik, kes pole mitu aastat oma sõbra juures Sandsis ega Moskva eelpostis käinud, olla kindel, et temaga kindlasti kohtub. Ükski aadress-kalender ja võrdluskoht ei edasta nii tõeseid uudiseid nagu Nevski prospekt. Kõikvõimas Nevski prospekt! Ainus vaeste meelelahutus Peterburi pidustustel! Kui puhtaks on selle kõnniteed pühitud ja jumal, kui palju jalgu on sellele oma jäljed jätnud! Ja pensionil sõduri kohmakas räpane saabas, mille raskuse all näib, et graniit praguneb, ja noore daami miniatuurne, kerge kui suits, suss, mis pöörab pea poe läikivate akende poole, nagu päevalill päikesele ja lootusrikka lipniku põrisev mõõk, nähes sellel teravat kriimu - kõik võtab sellelt välja jõu jõu või nõrkuse jõu. Milline kiire fantasmagooria toimub sellel vaid ühe päevaga! Kui palju muutusi ta ühe päevaga talub! [N.V. Gogol. Jutud. M - 1949. S.3]

Gogoli Peterburi pole lihtsalt pealinn, see on majesteetlik metropol suurepäraste paleede ja tänavate ning Neevaga.

Muidugi linna ilu võlub, sest linna ja eelkõige Nevski prospekti kirjeldus on loo kolmas osa. Võib nõustuda Fomin O.-ga [Fomin O. Salajane sümboolika Nevski prospektil. Traditsiooniline õpe // Pronksiöö elektrooniline versioon. http://www.vekovka.h1.ru/bv/bv23/23fomin.htm] selle kohta, et "kompositsiooniline liigendus", "Nevski prospekti" narratiivne kangas jaguneb kolmeks osaks. Esimene osa on tegelikult Nevski prospekti kirjeldus, teine ​​on lugu Piskarevi õnnetust armastusest kauni võõra inimese vastu ja lõpuks kolmas leitnant Pirogovi "lohistamine" rumala sakslanna järel. Veelgi enam, esimene osa on justkui jagatud proloogiks ja epiloogiks, milles antakse "autori kuvand" ja kurikuulus maastik.

Rääkides "maastikust" seoses Nevski prospekti eluolu kirjeldamisega, tunnistame siiski teatavat ebatäpsust. Siinne maastik areneb kuidagi "portreeks". Nevski prospekt on Gogoli jaoks elusolend, olemuselt inimvaenulik, kuid samas ka mitte ilma teatud ambivalentsuseta. Kui Goethe puhul toob Mefistofeles inimesele halba soovides talle head (mis, muide, on osaliselt seotud ka keskaegse koomilise kuratõlgendusega), siis Gogoli puhul võime täheldada vastupidist "asendust": Nevski prospekt, koos selle avameelne positiivsus on varjatult negatiivne. Elemendid, millel Peterburi "kosmopsühholoogid" toetuvad, on vesi ja kivi (maa).

Jah, Peterburi on elav tegelane, majesteetlik tegelane, ilus, kuid petlik. Selle ilu ajab paljud inimesed hulluks, inimesed, kes tulevad Peterburi, seisavad silmitsi mitte ainult selle ilu, vaid ka julma olemusega. Nad pidid taluma alandust ja puudust; tundus, et linn imes inimesi valede, vulgaarsuse, rumaluse, eputava luksuse mülkasse, mille taga sageli peidus äärmuslik vaesus.

Seega on Peterburi ilu petlik, illusoorne. Kogu kära on läikiv, kõik on võlts: “Tuhanded sorti mütsid, kleidid, sallid - värvilised, heledad, mille külge nende omanikud mõnikord terveks kaheks päevaks kiinduvad, pimestavad kedagi Nevski prospektil. Näib, nagu oleks terve ööliblika meri järsku varre vahelt tõusnud ja isaste mustade mardikate kohal säravas pilves ärevil. Siin kohtate selliseid vöökohti, millest te pole isegi unistanud: õhukesed kitsad vöökohad, mitte pudelikaelast paksemad, nendega kohtudes astute lugupidavalt kõrvale, et mitte tahtmatult ebaviisaka küünarnukiga rühkida; arglikkus ja hirm võtavad sinu südame enda valdusse, et isegi sinu hooletust hingamisest kuidagi ei puruneks kõige võluvam looduse- ja kunstiteos. Ja milliseid naiste varrukaid kohtate Nevski prospektil! Ah, milline rõõm! Need on mõneti nagu kaks õhupalli, nii et daam tõuseks ootamatult õhku, kui mees teda ei toetaks; sest daami on sama lihtne ja mõnus õhku tõsta kui šampanjaga täidetud klaas suhu tuuakse. Mitte kusagil vastastikusel kohtumisel ei kummarda nad nii üllalt ja loomulikult kui Nevski prospektil. Siin kohtate ainulaadset naeratust, kunsti kõrguse naeratust, mõnikord sellist, mis võib mõnuga sulada, mõnikord sellist, et näete end järsku muru all ja langetate oma pea, mõnikord sellist, et tunnete end Admiraliteedist kõrgemal. Spits ja tõsta see üles. Siin kohtab inimesi, kes räägivad kontserdist või ilmast erakordse õilsuse ja eneseaustusega. Siin kohtab tuhat arusaamatut tegelast ja nähtust. [N.V. Gogol. Jutud. M - 1949. Lk 4] See kirjeldus kõlab iroonilise varjundiga. Näidatakse luksust, valet ja edevust.

Nevski ilu on moonutatud, võib nõustuda Fominiga, kes kirjutas järgmist:

"Veeaurud, udud moonutavad, moonutavad tegelikkust. Vee element, mis on tingimusteta seotud Kuu sümboolikaga, tekitab onirilisi fantaasiaid, mis hoiavad oma surnuid. Filosoof Gaston Bachelard märgib "uus vasakpoolne" (antud juhul "vasakpoolse" all ei pea me silmas mitte niivõrd poliitilist orientatsiooni, kuivõrd esialgset metafüüsilist hoiakut): "...kirjanduslikku enesetappu immutab hämmastavalt lihtne kujutlusvõime surmast. . See seab järjekorda surmapildid "Vesi on nii elavate nümfide kui ka surnute isamaa. Ta on surma tõeline asi "kõrgeimas naiselikkuses". Vesi on element, mis võtab vastu ja sünnitab kummitusi. Tuntuimad "kummituslinnad" on London ja Peterburi. Nevski prospekti vesi on "madalamad veed", madalama astraalmaailma aine, paljude tunnete ja illusioonide maailm, samas kui maa on ratsionalistliku otsuse ja igavuse ("elada on igav") inertsi kandja. maailmas, härrased!"). Nevski prospekt on fantastiline kandja. Ja fantastika Gogolis on reeglina inimesevaenulik. Hiljem areneb Gogol fantastilise kandja (Yu. Mann) eemaldamise suunas ja "Nevski prospekt" jäädvustab lihtsalt selle ülemineku vaheetapi. Fantastiline on kuri, "illusoorne", öine, vesine ja traagiline. Igapäevane on inimlik, "päris", päevane, maalähedane ja koomiline. See vastasseis välistab jumaliku kui sellise. Põrgulikud jõud ja inimene on vastandlikud.

"Nevski prospektis" on illusoorne (kogu oma negatiivse värvingu juures) ilus. See tuleneb algsest romantilisest keskkonnast. Kuid hirm illusoorsuse ees ja Pirogovi triumf Piskarevi üle on pookimine romantismi vastu, selle ületamine. Tegelaste eufooniliselt sarnased perekonnanimed viitavad nende sugulusele. Piskarev ja Pirogov on "jumalikud kaksikud", kes vahetavad lõputult traditsiooniliste arhetüüpsete funktsioonide elemente. See on maailm, kus head ei eksisteeri (nii selle sõna humanistlikus kui ka õigeusu tähenduses). [Fomin O. Salasümbolid "Nevski prospektis". Traditsiooniline õpe // Pronksiöö elektrooniline versioon. http://www.vekovka.h1.ru/bv/bv23/23fomin.htm]

Ilu on petlik, ilu on illusoorne, see tõmbab ligi ja hävitab inimesi, hävitab loo peategelase. Selgub, et selles suuruses suudavad ellu jääda vaid kelmid, nagu Pirogov. Loo viimastes ridades ütleb Gogol, et Nevski ilu ei saa usaldada: “Oh, ärge uskuge seda Nevski prospekti! Mähkin sellel kõndides oma mantli alati tihedalt enda ümber ja proovin mitte vaadata objekte, mida kohtan. Kõik on vale, kõik on unistus, kõik pole nii, nagu näib! Kas see härrasmees, kes kõnnib ringi hästi õmmeldud mantliga, on teie arvates väga rikas? Midagi ei juhtunud: ta koosneb täielikult tema kitlist. Kas kujutate ette, et need kaks paksu meest, kes on peatunud ehitatava kiriku ees, hindavad selle arhitektuuri? Üldse mitte: räägitakse, kui kummaliselt istusid kaks varest üksteise vastu. Kas arvate, et see entusiast, kätega vehkides, räägib sellest, kuidas tema naine viskas palli aknast välja talle täiesti tundmatu ohvitseri pihta? Üldse mitte, ta räägib Lafayette'ist. Sa arvad, et need daamid on... aga usalda neid daame kõige vähem. Vaadake vähem poodide akendesse: neis välja pandud nipsasjad on küll ilusad, kuid lõhnavad nagu kohutav kogus rahatähti. Aga hoidku jumal, et sa daamide mütsi alla vaataksid! Ükskõik, kuidas kaunitari kuub kauguses lehvib, ei lähe ma talle kunagi järele uurima. Edasi, jumala eest, laternast kaugemale! ja niipea kui võimalik, minge mööda. See on ikka õnn, kui sa maha saad, kui ta ujutab oma nutika jope oma haisva õliga üle. Aga peale laterna hingab kõik pettust. Ta lamab igal ajal, sellel Nevski prospektil, aga kõige enam siis, kui öö kondenseerub tema peale tihenenud massina ja eraldab valged ja kahvatukollased majaseinad, kui kogu linn muutub äikeseks ja säraks, langeb müriaadid vankreid. sildadelt karjuvad ja hüppavad postillid hobuste selga ja kui deemon ise süütab lambid ainult selleks, et näidata kõike mitte praegusel kujul. [N.V. Gogol. Jutud. M - 1949. S.3]

Seega võime öelda, et ilu mõiste Nevski prospekti pildil on ainulaadne. Ilu ei päästa, vaid hävitab. Ilu, mis peaks kandma positiivseid motiive, kannab endas valesid ja pettust. Üldiselt on Nevski prospekt lihtsalt imeliku, fantastilise, poolhullu linna ilus nägu.

Peterburi kui Venemaa võimu ja selle kustumatu hiilguse sümbolit laulsid 18. sajandi ja 19. sajandi esimese poole luuletajad. Teetähiseks Peterburi teema väljatöötamisel ja elluviimisel oli Aleksander Sergejevitš Puškini looming. Tema loodud tohutu, mitme väärtusega sümboolne Venemaa pealinna kuvand on võimsalt sisenenud vene kirjandusse. Kunagi varem polnud Gogoli mõte nii läbitungivalt ja halastamatult hukka mõistnud tänapäeva Venemaa tegelikkust. Kogu lugude tsükkel oli kui nördimushüüd kõigi nende vastu, kes teda vulgariseerisid, dehumaniseerisid, väljakannatamatuks muutsid. Puškini arusaam Peterburi teemast määras selle kehastuse 19. ja 20. sajandi suurte kirjanike loomingus. Nikolai Vassiljevitš Gogol oli esimene, kes kehastas oma teostes Puškini kunstilisi avastusi Peterburi teema ajaloolises, sotsiaalses ja filosoofilises tõlgendamises. Enne Puškinit olid Peterburi käsitlevad teosed kirjeldavad. Realist Puškin lõi kaasaegse Peterburi kuvandi, selgitades selle olemasolu, minevikku ja olevikku Vene impeeriumi pealinnana ajalooliste ja sotsiaalsete, poliitiliste ja filosoofiliste positsioonide kaudu. Romaani "Jevgeni Onegin" esimeses peatükis maalis Puškin ehk esimest korda nii detailselt ja armastusega talle kalli ja lähedase Peterburi kuvandi. Kiirete löökidega visandas ta pealinna kesklinna portree. Nevski prospekt, Suveaed, Paleetamm, Neeva, teatrid, valged ööd Peterburi "Onegini" võlu saavutatakse nii kirjelduste sügavalt lüürilise tonaalsusega kui ka linna portree heledate, pastelselt läbipaistvate värvidega. Peamine aga romaani esimese peatüki Peterburi kuvandis on ajalooliselt täpselt edasi antud 1810. aastate lõpu ühiskonnaelu õhkkond, lootuse, muutuste ootuse, vabaduse ja kõrge vaimsuse õhkkond. Puškini romaani esimeses peatükis loodud põhjapealinna kuvand on dekabristlik Peterburi, kõrge vaimsusega Peterburi, linn, mis aitab suurest vabadussõjast sündinud uuel põlvkonnal ennastsalgavalt otsida teid Venemaa vabaduse poole. , selle päästmiseks orjusest.

Vahest kõige puškinlikum on Gogoli lugu "Nevski prospekt". Pealkirjas on omapäraselt keskendunud Gogoli loo poeetika, mis annab lugejale võtme selle sügava sisu mõistmiseks. Peatänav, mis sümboliseerib Petrovi linna, tehti kangelaseks. Nevski prospekt võimaldas täpselt välja kirjutada bürokraatliku riigi pealinna sotsiaalse portree. Tegevused kas toimuvad või on seotud avenüül. Just selle põhimõtte - inimese ja linna vahelise konflikti idee ning pealinna elanike sotsiaalsete konfliktsete suhete paljastamine - lõi Puškin esmakordselt oma poeetilises Peterburi loos "Pronksratsutaja". Gogol oli tundlik Puškini avastuste suhtes, tal oli tõeliselt suurepärane võime mõista ja lahti harutada tõe "salajast muusikat", mille ta ammutas argisuse poeetilisest kuvandist. Suure ruumi funktsiooni rõhutas Gogol ka loos "Nevski prospekt". Selle põhjuseks oli kirjaniku arusaam bürokraatiast. Ametkond on Gogoli sõnul rahva ja rahva peamine vaenlane. See on süüdi kõigis Venemaa katastroofides. Eriti ohtlik on see pealinnas

2. Peterburi Gogoli elus

Nevski prospekt põhineb muljetel Gogoli Peterburi elust. Kirjanik pöördus suurlinna ja talle avanes tohutu kohutav maailm, mis hävitab isiksuse, tapab selle, muudab selle asjaks. Belinski kirjutas: "Näidendeid, nagu Nevski prospekt, oleks võinud kirjutada mitte ainult suure andekuse ja hiilgava vaatega inimene, vaid ka inimene, kes samal ajal tunneb Peterburi omal nahal."

Möödusid Peterburi eluaastad. Linn rabas teda piltidega sügavatest sotsiaalsetest vastuoludest ja traagilistest sotsiaalsetest kontrastidest. Pealinna välise sära taga eristas kirjanik üha selgemalt kaheksajalgade linna hingetust ja röövellikku ebainimlikkust, hävitades väikeste, vaeste inimeste, pööningu- ja keldrielanike elavaid hingi. Ja nüüd ei esitlenud pealinn end enam sihvaka, karske massina, vaid hunnikuna "üksteise otsa visatud majade, kõuevate tänavate, kihava kommertsiaalsuse, selle inetu moehunniku, paraadide, ametnike, metsikute põhjamaiste öödena, sära ja madal värvitus”2. Just sellest Peterburist sai Nikolai Vassiljevitš Gogoli Peterburi-lugude peategelane, mille tsüklisse kuulub 1835. aastal esmakordselt "Arabesques" ilmunud lugu "Nevski prospekt".

Olles valinud oma uurimuse objektiks loo “Nevski prospekt”, püüame jälgida, kuidas Gogolil õnnestub peateema arendamisel huumorit ja satiiri ühendada.

Mis vahe on huumoril ja satiiril? Huumori ja satiiri vahel – terve rida naeruvarjundeid – nali, mõnitamine, iroonia, sarkasm. Huumor – sõbralik naer, kuigi mitte hambutu, aga pehmem. Satiir – nuhtlev, hukutav naer, mis on võimeline tekitama rohkem solvumist kui lihtne huumor.

Gogol on kirjanik, kelle humoorikas anne avaldas kogu kirjandusele nii tugevat mõju, et andis sellele täiesti uue suuna. Ta loob humoorikat täiskõhutunnet, pannes enda kõrvale sõnu, mis leksikaalselt ei sobi. "Näed midagi ja ootad midagi, mis vastab sellele sõnale – ja äkki."

3. Nevski prospekt - N. V. Gogoli kunstiõpetuse teema.

“Pole midagi paremat kui Nevski prospekt, vähemalt Peterburis” – nende rõõmusõnadega lugu algab.

Lugeja oletab esimestest sõnadest peale, et Gogol imetleb meeletult Peterburi ja selle peatänavat, kuid see on pettus. Nii nagu Peterburi oma suurlinna tähenduses on Venemaa kohal, on ka Nevski prospekt Peterburist endast kõrgemal. Nikolai Vassiljevitš Gogol joonistab selle kultuuripealinna peatänava ilu lavaplatvormina, millel vastavalt järjestusele on jalutuskäigud ja samal ajal passiivsed näod.

Nevski prospekt on “Peterburi universaalne suhtlus”, mis ühendab kõiki kõigiga. "Siin on ainuke koht, kus inimesi näidatakse mitte vajadusest, kuhu nende vajadus ja kogu Peterburi hõlmav kauplemishuvi ei ole neid ajendanud," - nii kirjeldab Gogol algselt Nevski prospekti. Kuid mida edasi lugemist jätkate, seda rohkem mõistate, et see on müüt. Seda mõtet tugevdab autori iroonia. "Kui puhtaks on selle kõnniteed pühitud ja jumal, kui palju jalgu on sellele oma jäljed jätnud!" Õndsa puhtuse võib hävitada vaid "pensionäru sõduri kohmakas räpane saabas". Sillutis kui inimkäte süütu looming alluvad pidevalt kohutavatele katsumustele: "miniatuurne tuli nagu suits, noore daami suss ja lootusrikka lipniku põrisev mõõk, mis teeb sellele terava kriimu - kõik läheb välja. see on tugevuse või nõrkuse jõud." Rahutu ja mitmekülgne rongkäik mööda Nevski prospekti koidikust õhtuhämaruseni on omamoodi karnevalirongkäik, mille ainus oluline erinevus seisneb selles, et karneval segab erineva järgu inimesi ning pealinna peatänaval hoitakse vaheseinad ja vahemaa. neid.

Mõõdetud ajaringlus vastab inimeste korrastatud (regulaarsele ja bürokraatlikule) ringlusele. Nevski prospekti näitab Gogol erinevatel kellaaegadel (hommikul, kella kaheteistkümnest, kella kolmest keskpäevani). Inimestele, kes ilmuvad varajastel hommikutundidel ja kelle jaoks Nevski prospekt ei kujuta endast eesmärki, on see "ainult vahend". Sel ajal on Peterburi peatänav "täis räbaldunud kleitides ja mantlites vanamutte", kerjuseid, "tööle ruttavaid, lubjaplekilisi vene talupoegi", neid, kellel pole aega pidudeks ja kellel on "oma" oma ametid, omad mured, pahandused.

3. 1 Kuidas Gogol nägi Nevski prospekti varastel hommikutundidel.

Hommikul enne lõunat üllas Peterburi veel magab, hoolimata sellest, et kerjus ja töörahvas (“õiged inimesed”) juba tööle hakkavad. Tänu kokkusobimatute sõnade kombinatsioonile: “üllas pintsel; lendas eile nagu kärbes, šokolaadiga" – saab selgeks, et Gogol muigab aadlike ja nende tühjade hädade peale ning tavalised vaesed on Gogoli mõistes "õiged inimesed". Ta ei ütle, et aadlikud pole õiged inimesed, kuid lugeja saab juba iseseisvalt aru, mida autor talle öelda tahab. Samas räägib hüperboolile appi võtnud Gogol "vene talupoegadest" kaustiliselt: "lubjaga määrdunud saabastes, mida isegi puhtuse poolest tuntud Katariina kanal ei suudaks pesta." N.V. Gogol nimetab lihtrahvast venelasteks, aga aadlikke ja kõrgseltskonda venelasteks ei nimetata. See kõik on seotud moega! Mood kõigele prantsusepärasele. Kogu Venemaa oli Euroopast kinnisideeks ja vene traditsioonid säilisid ainult lihtsates peredes. Ja ajal, mil tänavale ilmub “vene rahvas”, muutub daamidel tänaval kõndimine sündsusetuks, sest seal, autor kergelt iroonilisel kombel, meeldib “vene rahvale” end väljendada selliste karmide väljenditega, mida nad ilmselt "ei kuule isegi teatris", aga kas noorte daamide kõrvad on nii ambitsioonikad? "Praegu ei pane keegi seda tähele, ükskõik mida sa selga paned," ei pööra keegi kellelegi tähelepanu.

2. Iroonia kui üks peamisi kunstilisi võtteid Nevski prospekti päevaelu kujutamisel.

Kuid kella kaheteistkümneks pilt muutub ja need, kes on olnud hommikust saati, kaovad. Neid asendavad juhendajad oma lemmikloomadega. Sel ajal muutub Nevski prospekt pedagoogiliseks. Milliseid teadusi siin õppida saab? Ja jällegi on Gogol irooniline ja näitab midagi hoopis teistsugust: korraliku soliidsusega juhendajad selgitavad oma õpilastele, milleks on poodide sildid, ja guvernantid õpetavad tujukatele tüdrukutele, kui palju kõrgemal õlga tuleks hoida. Nad lahkuvad lavalt kell kaks.

Kuid päeval pimestab Nevski prospekt, nagu autor märgib, iga vaatleja parimate "looduse ja kunsti" teostega. Selleks ajaks, olles lõpetanud majapidamistööd, lähevad daamid sõprade ja välismaa kolledži töötajatega, keda eristavad oma teadmiste ja harjumuste õilsus, jalutama. Gogol naerab aadlike harjumuste, nende rumaluse ja kitsarinnalisuse üle. Väikeste detailide kaudu annab autor lugejale edasi oma suhtumise neisse inimestesse. Gogol kasutab metonüümiat: "noore daami suss on kerge kui suits", "kõva kasukas parima kopraga", mees "kandes suurepäraseid põskpõleteid", daam, "kandes paari ilusaid silmi". Need inimesed võivad meile imelikud tunduda, sest sõnadega "tähtis kodutöö" mõeldakse arstiga ilmast rääkimist ja väikest vistrikut ninal. Neil pole erilist mõistust ning nende laste ja hobuste tervis on samal skaalal. Gogol naerdes irooniliselt märkis: "Saatus andis neile nende endi nimel õnnistatud ametniku tiitli. Jumal, kui imelised ametikohad ja teenistused seal on! Kuidas nad ülendavad ja rõõmustavad hinge! Aga, paraku! Ma ei teeninud ja olen ilma jäetud naudingust näha oma ülemuste peent kohtlemist. See puhas bürokraatlik publik rabas erakordse õilsuse ja sündsusega. See näitab inimeste ja asjade kõige atraktiivsemat pinda. Ja mitte midagi peale selle pealiskaudse külgetõmbe. Seetõttu värelevad vahelduvate piltide kirevas, päevavalguses valgustatud fantasmagoorias ainult nutikad mantlid ja kõrvetised, vuntsid ja kleidid, varrukad ja vöökohad, ilusad silmad ja mütsid, jalad, naeratused ja lipsud. inimeste ja asjade olemus, mis on peidus kõige peale visatud katte miniatuurne kirevus. Inimesed sellel "näitusel" ei loe. Gogol ei jäta pilkamist ja irooniat: "Kõik on täis sündsust." Mitte ilmaasjata elustab autor sünekdohhi tehnikas vuntsid ja kõrvetised. Tema jaoks on oluline näidata, et väline ilu, pealiskaudne korralikkus – see kõik on vaid värvikas mask. Kirjeldus, mitte inimeste endi, vaid üksikute rõivaosade kirjeldus, lööb lihtsalt loo üldisest taustast välja. Jah, ja varem oli Nevski prospekt värvikas ja särav, kuid inimeste riiete kaudu kirjeldamise detail annab nii pimestava ja rabava ettekujutuse, et ilma selle detailita ei ilmneks inimese tõeline olemus täielikult. Gogol võrdleb naist ööliblikate merega, mis on tõusnud isaste mustade mardikate kohale ja kleitide varrukad "on nagu kaks õhupalli". Ja kuidas autor naeratuse üle irvitab, märgates: "naeratus, kunsti kõrgus." Ta võib inimesega teha, mida tahab. Aga inimesed? Kui kummaliselt nad käituvad: "kui nad kohtuvad, vaatavad nad kindlasti teie saapaid." Gogol on hämmingus, kes need inimesed on. Ta julgeb isegi oletada, et tegemist on kingseppadega, kuid jällegi petab ta lugejat väitega, et need inimesed "teenivad enamasti erinevates osakondades". See kõik on pettus ja mäng.

Aga kell kolm lööb, rahvas hõreneb. Tänav on täis rohelistes mundrites ametnikke.

Kella neljaks on Nevski prospekt tühi ja "tõenäoliselt ei kohta te sellel vähemalt üht ametnikku, välja arvatud juhul, kui mõni õmbleja poest, mõni külas ekstsentrik, kellega kõik tunnid on võrdsed, mõni inglanna, mõni artellitöötaja - ei veel üks kohtub teiega Nevski prospektil. Kuid kohtuge seal nendega (ükskõik kui palju neid on), kellel pole ei auastet ega talle määratud tunde, mis tähendab, et te ei kohtu üldse kellegagi.

3. 3 Nevski prospekt videvikus.

Alles hämaras, kui silmi saab petta, kuid ei pimesta ei päeva sära ega öö pimedus ega sära, paljastub pealinna elu sisemus, selle tumedad ja salajased sügavused. Kui hakkab hämarduma, kõnnivad noored kollegiaalsed perekonnaseisuametnikud, provintsi- ja kolledžisekretärid erinevalt oma vanadest kolleegidest, kes istuvad kodus, väga kaua, sest "need on abieluinimesed": 19. sajandil peeti abiellumist otseteeks. abielus inimene kaotas vabaduse, temast sai kodustatud peremees, kellel polnud oma arvamust. Eeskujulik õilsus ja sündsus annavad teed ebaatraktiivsele reaalsusele – muutumatutele kirgedele ja räpasele pahele. See alatus ja mustus, mis ei kajastu jõukate inimeste välimuses, on nende hingele plekid. Päeva atraktiivne ja naljakas fantasmagooria asendub lõpuks öise sünge fantasmagooriaga.

Nevski prospekti ja sellel muutuvate inimeste kirjeldust lugedes ei eeldata, et terve rida sündmusi edasi ehitatakse. Gogol tõmbab kaks süžeeliini, kaks saatust, mis on üksteisest täiesti erinevad. Loos on kaks tegelast - leitnant Pirogov ja kunstnik Piskarev. Nad kohtuvad kord Nevski prospektil. Gogol vastandab pidevalt kahte maailma: aadlike (või keskklassi) maailma ja vaeste maailma - Pirogovi ja Piskarevi maailma. Pärast Nevski kohtumist läks igaüks oma teed.

4. Kompositsiooniliselt ja ideoloogiliselt - leitnant Pirogovi ja kunstnik Piskarevi saatusest jutustavate novellide kunstiline roll.

Esiteks esimesest loost ja Piskarevist. Ta on tüüpiline kunstnik, kellel on enda sees salamaailm ja haavatav hing. Tal on ideaal – ilu. Ta on kirglikult armunud ilu. Piskarev on unistaja, romantik, tema parimad unistused sulandusid võõra inimese kuvandiga. Tema hing oli avatud ilusale ja ülevale. Miski maapealne ei takistanud loovuse rõõmudele järele andmast. Entusiastlik unistaja oli ennastsalgavalt oma kunstile pühendunud. Seda võib võrrelda Lenskiga (A. S. Puškini romaan "Jevgeni Onegin"). Nad mõlemad elasid unistustes ega osanud maailma realisti pilguga vaadata. Kunstnik, märgates Nevski prospektil üht "imelist olendit", järgneb talle. Tüdruku välimusest šokeerituna lõi ta oma kujutluses ideaalse pildi, millest sai tema jaoks kummardamise objekt. Võluv, kaunis, ta on nagu suure meistri pildilt põlvnev nägemus. Kaunitari üks pilk või naeratus äratas kangelase peas vastakaid mõtteid, unistusi, lootusi, kaunitar osutub aga “vastiku bordelli” elanikuks. Piskarev kui reaalsusest väljaspool elav unistaja astub peatänaval vastamisi oma ilmaliku rahvamassiga. Ta ei sobitu teda ümbritsevasse aja ja ühiskonna raamidesse. Kunstnik Piskarev oli Gogoli sõnul "igavese ebakõla unistuste ja materiaalsuse vahel" ohver. See noormees "kuulus sellesse klassi, mis on meie seas üsna kummaline nähtus ja kuulub Peterburi kodanike hulka sama palju kui inimene, kes meile unenäos ilmub, kuulub olemuslikku maailma". Gogol seab kahtluse alla tõsiasja, et kunstnik võib elada sünges, hallis, siledas ja kahvatus Peterburis. Ta usub, et see pole loovuse jaoks õige koht. Itaaliat näeb ta päästmispaigana. Piskarev on autori silmis "arglik, arglik, kuid hinges kandis ta tundesädemeid, valmis õigel võimalusel leegiks muutuma". Ja see säde lahvatas, kui meie kunstnik nägi Nevskil salapärast võõrast. Kahjuks ei olnud tema tunded määratud kauaks lõõmama. See oli õnnetu armastus, mis ta seestpoolt põletas ja tappis. Pärast seda kohtumist sukeldus õnnetu kunstnik illusioonide ja unistuste maailma. Temaga juhtus kõige kohutavam, mis ühe noormehega juhtuda saab – ta kaotas loomishimu ja elumaitse. Ta ei elanud, vaid oli olemas. Teda ei huvitanud enam loovus. Maal jäeti maha. Hommikul ärgates ootasin ööd, ei söönud ega lahkunud toast. Unenäos said kõik tema unistused reaalsuseks. Ta ei mõistnud enam, et maailm, milles ta elab, on vaid tema kujutlus, kuid ta ei tahtnud naasta karmi reaalsusesse. Ja siis ühel päeval ta enam tagasi ei tulnud. Tema elu lõppes enne, kui see üldse alguse sai. Tema matusepäeval ei olnud kedagi ja keegi ei nutnud tema pärast, välja arvatud "vahisõdur ja seda sellepärast, et ta jõi ekstra damasti viina".

See lugu ei saanud muud kui puudutada lugeja hinge, see on täis lüürikat, draamat ja kibedaid pettumusi. Kahju oli tõdeda, et ball, kuhu Piskarev sattus ja kus ta taas salapärase võõraga kohtus, osutus unenäoks. Ühe hetkega varisesid kokku kõik noore kunstniku unistused ja lootused ning ka autoril. Gogol annab justkui meelega lootust parimale ja võtab selle kohe ära. Ta, nagu saatus, mängib oma kangelasega. Gogoli suhtumine Piskarevi on ambivalentne. Ühest küljest tunneb ta sügavalt kaasa selle õilsa unistaja tegelaskujule, kes lükkab nördinult tagasi tänapäeva maailma võltsid ja labased alused. Kuid teisest küljest ei saa kirjanik tunda oma kangelase romantilise ideaali alusetust. Gogol nägi oma elupositsioonis Piskarevi nõrkust ja truudusetust.

Loo satiiriline, süüdistav täius tuleb eriti selgelt esile teises, Pirogovile pühendatud novellis. Pirogov on tüüpiline keskklassi esindaja. Ta on ohvitser, kes on seda auastet teeninud aastaid. Ta oli oma auastmega rahul, tal oli palju andeid: "ta luges Dmitri Donskoilt ja "Woe" Wit'ist, tal oli oma suitsurõngaste puhumise kunst, ta oskas väga meeldivalt nalju rääkida." Piiratud ja enesekindel, edukas, jõukas, alati suurepärases tujus Pirogov oli igasuguste moraalsete piinade suhtes täiesti võõras. Erinevalt Piskarevist oli leitnant täielikult Peterburi ühiskonda sukeldunud ja osa sellest. Ta oli "näitusel" tavaline osaleja. Pirogovi saatus oli täiesti erinev. Noort sakslannat jälgides avastab ta tema elukoha. Teda ei häbene isegi tõsiasi, et naine on abielus sakslanna – käsitöölisega. Tüdruk lükkab tagasi uue tuttava jultunud kurameerimise, kuid see teda ei takista, sest see inimene pole tagasilükkamisega harjunud. Ja Pirogov saab oma tahtmise, misjärel saab ta kahe sakslase käest (abikaasa ja tema sõber) peksa, kuid ta ei pea end süüdi. Algul oli leitnant nördinud, tahtis kurta ja siis, nagu autor sarkastiliselt märgib, sõi kondiitriäris kaks lehtsaiakest, rahunes maha ja paistis sel õhtul isegi mazurkas silma.

Leitnant Pirogov ei tekita mingit kaastunnet. Miks teda haletseda? Ta on sama kuri ja kuri nagu suurem osa oma klassist, kes elab ainult meelelahutuse, ballide ja põgusate romansside nimel. Pahatahtlik satiir tema saatust ei kontrolli, tema ise on temaga juhtunud olukorra süüdlane. Kirjanik lõi väga särava inimtüübi, millest sai üldnimetus tänapäeva ühiskonnaelu paljudele aspektidele. Tema lugu tekitab rohkem naeru ja nördimust kui kaastunnet. Kogu Pirogovi olemus on tühine ja rumal. Ta on nartsissistlik egoist, kes oma kapriisi huvides hävitas praktiliselt kellegi teise perekonna ja samas ei tundnud kahetsust. Tema südametunnistus vaikis. Ta ise muutub sellest temaga juhtunud loost naeruväärseks ja naeruväärseks. Tema jaoks on see lihtsalt meelelahutus, võimalus oma elu mitmekesistada ja tal on hea meel taas sukelduda uude seiklusse. Pirogovi pilt on Gogoli üks parimaid kunstiloomingut. Tugevuse ja üldistuse sügavuse poolest võib ta olla Hlestakovi ja Tšitšikoviga samal tasemel.

On arvamus, et mõlemat lugu võib tajuda kahe iseseisva loona. Võib-olla otsustas Gogol kaks eraldi lugu üheks põimida? Väliselt on sarnasus: mõlemad kangelased sattusid Nevski prospektile ja mõlemad läksid kaasa (kuigi igaüks mõistab armastust omal moel). Vaid üks neist lohutas end kiiresti kommipoes pirukatega ja teine ​​sooritas enesetapu. Piskarev ja Pirogov on kaks vastandlikku kangelast. Neid ühendab ainult jalutuskäik mööda Nevskit.

Pange tähele, et Gogol kasutab kõneleva perekonnanime põhimõtet. Piskarevit esindab temast erinevalt muu hulgas tohutus ookeanis elav väike kala. Ta pole ka kellelegi märgatav, peaaegu keegi ei tunne teda. Seda saab võrrelda väikese kalaga - squeakeriga. Gogol vastandab Schilleri ("üsna hea kingsepp") ja Hoffmanni nimed romantilise kirjaniku Schilleri ja ulmekirjaniku Hoffmanni nimedele. Pirogov, nagu autor ise märgib, õigustab oma perekonnanime täielikult. Ta tapab leina, süües paar pirukat. Belinsky ütleb tema kohta: "Pirogov! hüüdis ta. - Pühakud! Jah, see on terve iludus, terve rahvas, terve rahvas! ".

"Nevski prospekt" ühendab omavahel mitteseotud - leitnant Pirogovi ja kunstnik Piskarevi. Kaks inimtegelast. Kaks saatust, kaks täiesti erinevat vaadet tegelikkusele – kõik see põrkub tema loos Gogol. Tegelased annavad ilmekalt aimu Peterburi elu keerukusest, kirjaniku kunstilise nägemuse erksusest ja teravusest. Gogol viib lugeja järeldusele: milline kummaline linn on Peterburi, kus hukkub aus, kaitsetu talent ja vohab jultunud, enesega rahulolev vulgaarsus!

Loo lõpus naaseb N. V. Gogol taas Nevski prospektile, et rebida maha oma kaunid kaaned ja väljendada kogu oma vihkamist kapitalistliku linna vastu, selle lahkuse ja ükskõiksusega kõige ilusa ja inimese vastu. Peterburi esindab loos kaksiklinn. Gogol ironiseerib palju Peterburi ja selle elanike üle. Talle tekitavad vastikust maskid, mille linn on endale selga pannud. Autor tahab need ära kiskuda, aga inimesed on nende maskidega nii harjunud, et on juba kaotanud iseenda ja oma olemuse. Kirjanik rõhutab linna vastuolu välimuse ja olemuse vahel (“kõik pole nii, nagu paistab”). Loos põimub kummaline igapäevasega, tõeline fantastilisega, majesteetlik madalaga, ilus koledaga. Samas on sügavalt realistlik nägemus Peterburist.

5. Iroonia ja satiir Nevski prospekti elust rääkiva loo lahutamatu osana.

Satiir loos esitatakse saatuse varjus. Ta naerab Piskarevi üle, haletsemata teda, sest ta pole oma aja kangelane ja Pirogov on täiesti realistlik inimene (kui teda võib inimeseks nimetada). Ta elab oma aja reeglite järgi ja Piskarev on tavaline ekstsentrik, kellele saatus nii soodne ei ole. See inimene pole eluks loodud, ta ei tea, kuidas ellu jääda.

Loo huumoriks on Peterburi. See näeb välja särav, ambitsioonikas, pidulik, kuid seest on hall, määrdunud, igav. Igas õilsa elaniku kirjelduses on omajagu irooniat. Nendest on võimatu rääkida naeratuse ja mõnitamiseta.

Draama on elu. Igaühel on ellusuhtumine erinev. Piskarevi jaoks on draama pettumus armastatud inimeses, Pirogovi jaoks aga kena sakslanna tagasilükkamine tema kurameerimisest ja tähelepanust. Ja kelle elus oli tõeline draama?

Kui lugu tsensorile jõudis, läks ta maruvihaseks. Kirjutada, kui häbiväärselt piitsutati ohvitseri – ja isegi leitnanti! - mõned saksa käsitöölised. See on vundamentide kukutamine! Kindel on, et seda ei saa trükkida.

Olles mures oma loo saatuse pärast, pöördus Gogol nõu saamiseks Puškini poole. Puškin vastas lühikese märkusega: “Lugesin seda suure heameelega. Tundub, et kõigest võib mööda minna. Kahju on lõiku vabastada: mulle tundub, et õhtuse mazurka täielikuks efektiks on see vajalik. Ehk Jumal peab vastu! Jumala õnnistusega!" Jumal aga ei suutnud seda taluda ja Gogol pidi loo lõpu edasi andma, vihjates ainult läbipaistvalt leitnant Pirogovile osaks saanud karistusele.

"Saatus mängib meid kummaliselt, Nevski prospektil juhtub kummalisi juhtumeid!" - hüüab Gogol selles loos rohkem kui korra.

Järeldus

Loos "Nevski prospekt" (nagu ka teistes kunstiteostes) kasutab N. V. Gogol andekalt erinevaid koomiksitehnikaid ning ühendab mitte vähem andekalt dramaatilisuse ja koomilise.

Töö käesoleva uurimuse teemal võimaldas näha Gogoli kunstimaneeri jooni, rikastas selle uurimuse autorit uute kirjanduslike teadmistega, uute kogemustega kirjandusanalüüsis.

Kaks noormeest – leitnant Pirogov ja kunstnik Piskarev – jälitavad õhtul mööda Nevski prospekti jalutavaid üksikuid daame. Kunstnik järgib brünetti, hellitades tema kulul kõige romantilisemat armastust. Nad jõuavad Valukojasse ja kerkinud eredalt valgustatud neljakorruselise maja viimasele korrusele satuvad ruumi, kus on veel kolm naist, kelle pilgu järgi mõistab Piskarev õudusega, et on sattunud bordelli. Tema väljavalitu taevane välimus ei vasta tema meelest kuidagi ei sellele kohale ega tema rumalale ja labasele vestlusele. Piskarev jookseb meeleheitel tänavale.

Koju jõudes ei saanud ta kaua rahuneda, vaid uinus, kuna uksele koputab rikkalikus livris jalamees ja ütleb, et daam, kellega talle just vanker järele saadeti ja palub olla kl. tema maja kohe. Hämmastunud Piskarev tuuakse ballile, kus tantsudaamide seas on tema väljavalitu kauneim. Nad räägivad, aga tirivad ta kuhugi, Piskarev otsib teda tubadest asjatult ja ... ärkab kodus. See oli unistus!

Nüüdsest kaotab ta rahu, soovides teda vähemalt unes näha. Oopium võimaldab tal unenägudes leida armastatu. Ühel päeval ilmub talle töökoda, ta on palett käes ja naine, tema naine, on läheduses. Miks mitte? mõtleb ta ärgates. Ta leiab ta üles ja abiellub! Vaevalt Piskarev seda õiget maja leiab ja – ennäe! - just tema avab talle ukse ja teatab lahkelt, et vaatamata kella kahele päeval ärkas ta just üles, kuna toodi siia täiesti purjus alles kell seitse hommikul. Piskarev räägib seitsmeteistkümneaastasele kaunitarile kõlvatuse kuristikust, millesse ta on sukeldunud, maalib temaga pilte õnnelikust töölisest pereelust, kuid naine keeldub põlgusega, naerab tema üle! Piskarev tormab välja, uitab kuhugi ja koju naastes lukustab end tuppa.

Nädal hiljem avastavad nad ust maha murdes ta žiletiga läbi lõigatud. Vaene mees on maetud Okhtinski kalmistule ja isegi tema sõber Pirogov pole matustel, kuna leitnant ise langes omakorda ajalukku.

Väike pole viga, ta satub oma blondiini taga ajades ühe kindla plekksepa Schilleri korterisse, kes sel hetkel, olles suures joobes, palub purjus kingsepal Hoffmannil kinganoaga nina maha lõigata. Leitnant Pirogov, kes takistas neil seda tegemast, komistab ebaviisakuse otsa ja taandub. Kuid ainult selleks, et järgmisel hommikul naasta, et jätkata armusuhet blondiiniga, kes osutus Schilleri naiseks. Ta käsib plekksepal endale kannuseid teha ja juhust kasutades jätkab piiramist, äratades aga mehes armukadedust.

Pühapäeval, kui Schillerit kodus pole, tuleb Pirogov naise juurde, tantsib temaga, suudleb teda ja just sel hetkel ilmubki Schiller koos sõbra Hoffmanni ja puusepp Kunziga, muuseas ka sakslasega. Purjus vihased käsitöölised haaravad leitnant Pirogovil kätest ja jalgadest ning teevad temaga midagi nii ebaviisakat ja ebaviisakat, et autor ei leia selle tegevuse kirjeldamiseks sõnu. Vaid Gogoli käsikirja mustand, mida tsensor praegu ei läbinud, lubab meil oma oletusi katkestada ja teada saada, et Pirogov sai piitsa! Vihasena lendab leitnant majast välja, lubades plekksepale piitsa ja vähemalt Siberit. Teel olles aga kondiitriäris käinud, paar pirukat söönud ja ajalehte lugenud, jahutas Pirogov end ja õhtul sõpradega mazurkas silma paistnud, rahunes täielikult maha.