Kännetecken och bild av en bock i pjäsen i botten av en bitter uppsats. Kännetecken och bild av fästingen i pjäsen längst ner i den bittra uppsatsen Vad gör fästingen i pjäsen längst ner
Din plåga tar snart slut. Ditt medvetande kommer att bli tydligare.
D. Harms. "Fönster"
Skådespelaren och Kleshch är inte nyckelpersonerna i Gorkijs pjäs. De är typiska bilder av före detta personer. När Gorkij ritade deras karaktärer undvek han ljusa, kontrasterande drag. Det är statiska, oföränderliga siffror. Gorkij ger dem inte möjlighet att öppna upp till slutet, för filosofin, som händer med Luka, eller Satin, eller Baronen. Fästingen gör något hela tiden. I första akten provar han nycklar till gamla lås, i sista akten "reparerar han harmonin, ibland prövar han banden." Han är mekaniker. Tidigare arbetare. Arbete är meningen med hans liv. Mite är tyngd av livet i Kostylevo-skyddet, plågas av sysslolöshet: "Det finns inget arbete ..." - ropar han till Bubnov.
Skådespelarens utseende präglas av århundradets mest populära fras: "Min kropp är förgiftad av alkohol." Han uttalar det stolt, som från en scen. Hans minne är ett helt hål. Hela hennes tidigare liv strömmade in i henne. Inget kvar. Luka tryckte in något i hans hjärta och väckte hopp. När allt kommer omkring är skådespelaren Hamlet. Hans efternamn är Sverchkov-Zavolzhsky, och grumliga bilder av det förflutna flyter fortfarande i hans huvud: "I dramat "Hamlet" säger de: "Ord, ord, ord." Det är bra... Jag spelade en gravgrävare i den." Efter att ha läst "Nadne" var jag inte lat och öppnade "Hamlet". Det finns två gravgrävare där. Första och andra. Den andra säger bara några rader under pjäsen. Jag tror att detta är rollen som Sverchkov-Zavolzhsky. Skådespelaren tolkar fel och citerar utdrag ur Hamlets monologer. Han spelar fortfarande ut sin tragedi. Han är oändligt teatralisk och därför nyfiken. Han reciterar allt: "Tre kopek åt mig!..." och när han omedelbart besinnade sig: "Men förresten, varför behöver jag tre kopek?" Han är dramatisk och vet hur man pausar. Han har redan kommit överens med sanningen om den "nakna mannen".
Tick skiljer sig från skådespelaren genom att det inte finns något lugn i honom. Han vill jobba. Han blir involverad i konversationer och tar med alla möjliga skit till härbärget. Han torterade sin fru till döds. Visserligen, när Anna dör, tinar något i honom, men det är helt omärkligt, och det verkar som att det bara är en illusion. Här är hans begravningstal: "Vi måste begrava... men jag har bara fyrtio kopek..." - låter i alla fall rörande.
Fästingen säljer allt för att begrava Anna: ett städ, ett verktyg och lämnar ingenting efter sig. Han bryr sig om enkla saker. Vem kommer att "sätta vem i fängelse" - "Vaska Vasilisa, eller hon honom?" Och om äldste Luke anmärkte han skickligt: ”Han vinkade, men visade inte vägen.” Kleshch förstår inte att alla måste hitta vägen ensamma.
Skådespelaren är helt i gest, alla i pose. Han gillade frasen om alkohol. Han säger det där det är nödvändigt och när det inte är nödvändigt. Han är sjuk, han hostar, han vet att han kommer att dö, men att dö är läskigt. För honom är all världslitteratur tänkt som en dikt av författaren "B. Bérenger." Och han skulle vilja ta sig till staden med ett gratis sjukhus, men det är klart för honom att det inte finns någon väg dit, den är stängd. Och när han inser detta till slutet, förlorar livet sitt yttersta värde och mening för skådespelaren. "Borta!" – säger han och går till ödemarken för att dö.
I slutet av pjäsen resignerar fästingen själv. Efter att ha druckit ett glas vodka säger han: "Ingenting... Det finns människor överallt... Först ser man det inte... sedan tittar man, det visar sig att alla människor... ingenting." Ödmjukhet är dess verkliga tragedi. Skådespelaren försöker lämna Kostylevs värld på bekostnad av hans eget liv. Fästingen betalar samma pris för att stanna i botten. Han lugnar sig själv – alla är lika, alla är likadana i sin fattigdom.
Fästingen är en karaktär i M. Gorkys pjäs "At the Lower Depths", en av härbärgets gäster, mekaniker till yrket, Annas make. I början av pjäsen idealiserar han hårt arbete, och anser att det är den enda vägen ut ur situationen. Han drömmer om att återgå till ett normalt liv med hjälp av ärligt arbete. Fästingen kontrasteras mot andra boende som föredrar att inte göra någonting. Han fördömer deras livsstil och tror att de är "i botten". Men hans drömmar faller också sönder när de står inför den hårda verkligheten.
Den enda vägen ut ur fattigdom, tror han, är genom hårt arbete, men han blir av med jobbet. Det visar sig att inte allt i livet är så enkelt och logiskt. Tillsammans med sitt arbete tappar han också sin tro, vilket placerar honom på samma nivå som andra boende på härbärget. Denna karaktär kännetecknas också av extraordinär känslolöshet. Så han beter sig ganska oförskämt och grymt mot sin döende fru. När Anna ber att inte skrika eller svära, förebrår han henne bara för att hon gnäller. När hon blir andfådd och ber att få öppna dörren en stund vägrar han, av rädsla för att han ska bli förkyld. Och inte ens hennes död stör honom, förutom begravningskostnaderna.
I slutet av arbetet kommer han över sin situation och börjar dricka med
Din plåga tar snart slut.
Ditt medvetande kommer att bli tydligare.
D. Harms. "Fönster"
Skådespelaren och Kleshch är inte nyckelpersonerna i Gorkijs pjäs. De är typiska bilder av före detta personer. När Gorkij ritade deras karaktärer undvek han ljusa, kontrasterande drag. Det är statiska, oföränderliga siffror. Gorkij ger dem inte möjlighet att öppna upp till slutet, för filosofin, som händer med Luka, eller Satin, eller Baronen. Fästingen gör något hela tiden. I första akten provar han nycklar till gamla lås, i sista akten "reparerar han harmonin, ibland prövar han banden." Han är mekaniker. Tidigare arbetare. Arbete är meningen med hans liv. Mite är tyngd av livet i Kostylevo-skyddet, plågas av sysslolöshet: "Det finns inget arbete ..." - ropar han till Bubnov.
Skådespelarens utseende präglas av århundradets mest populära fras: "Min kropp är förgiftad av alkohol." Han uttalar det stolt, som från en scen. Hans minne är ett helt hål. Hela hennes tidigare liv strömmade in i henne. Inget kvar. Luka rörde vid något i hans hjärta och värmde honom med hopp. När allt kommer omkring är skådespelaren Hamlet. Hans efternamn är Sverchkov-Zavolzhsky, och grumliga bilder av det förflutna flyter fortfarande i hans huvud: "I dramat "Hamlet" säger de: "Ord, ord, ord." Det är bra... Jag spelade en gravgrävare i den." Efter att ha läst "Längst ner" var jag inte lat och öppnade "Hamlet". Det finns två gravgrävare där. Första och andra. Den andra säger bara några rader under pjäsen. Jag tror att detta är rollen som Sverchkov-Zavolzhsky. Skådespelaren tolkar fel och citerar utdrag ur Hamlets monologer. Han spelar fortfarande ut sin tragedi. Han är oändligt teatralisk och därför nyfiken. Han reciterar allt: "Tre kopek åt mig!..." och när han omedelbart besinnade sig: "Men förresten, varför behöver jag tre kopek?" Han är dramatisk och vet hur man pausar. Han har redan kommit överens med sanningen om den "nakna mannen".
Tick skiljer sig från skådespelaren genom att det inte finns något lugn i honom. Han vill jobba. Han blir involverad i konversationer och tar med sig all sorts skit till härbärget. Han torterade sin fru till döds. Visserligen, när Anna dör, tinar något i honom, men det är helt omärkligt, och det verkar som att det bara är en illusion. Här är hans begravningstal: "Vi behöver begrava... men jag har bara fyrtio kopek..." - det låter i alla fall rörande.
Fästingen säljer allt för att begrava Anna: ett städ, ett verktyg och lämnar ingenting efter sig. Han bryr sig om enkla saker. Vem kommer att "sätta vem i fängelse" - "Vaska Vasilisa, eller hon honom?" Och om äldste Luke sa han skickligt: "Han vinkade, men visade inte vägen." Kleshch förstår inte att alla måste hitta vägen ensamma.
Skådespelaren är helt i gester, alla i pose. Han gillade frasen om alkohol. Han säger det där det är nödvändigt och när det inte är nödvändigt. Han är sjuk, han hostar, han vet att han kommer att dö, men att dö är läskigt. För honom är all världslitteratur tänkt som en enda dikt av författaren till B-Bérenger. Och han skulle vilja ta sig till staden med ett gratis sjukhus, men det är klart för honom att det inte finns någon väg dit, den är stängd. Och när han inser detta till slutet, förlorar livet sitt yttersta värde och mening för skådespelaren. "Borta!" – säger han och går till ödemarken för att dö.
I slutet av pjäsen resignerar fästingen själv. Efter att ha druckit ett glas vodka säger han: "Ingenting... Det finns människor överallt... Först ser man det inte... sedan tittar man, det visar sig att alla människor... ingenting." Ödmjukhet är dess verkliga tragedi. Skådespelaren försöker lämna Kostylevs värld på bekostnad av hans eget liv. Fästingen betalar samma pris för att stanna i botten. Han lugnar sig själv – alla är lika, alla är likadana i sin fattigdom.
Kvalster
Kännetecken för en litterär hjälte
Problemet med en verklig väg ut ur situationen är kopplad till bilden av låssmeden Kleshch. Han vill återgå till ett "normalt" liv genom hårt, ärligt arbete. Till en början ställer sig K. stolt emot omgivningen, tror på genomförbarheten av hans plan och arbetar hårt. Men sedan krossas hans dröm av den hårda verkligheten: han blir av med jobbet och upplever en kris. Denna karaktär är också särskilt känslosam. Hans döende fru väcker ingen sympati från honom. På Annas begäran om att inte skrika eller gräla är han den första att svara med anmärkningen: "Hon gnällde!" Anna blir andfådd och ber att få öppna dörren till korridoren, men K. vägrar henne detta av rädsla för att hon ska bli förkyld.
I slutet av pjäsen ger han upp drömmar om arbete, försonar sig med "tomgångsluffarna" och blir full av Satin, som predikar principen om att "inte göra".
Uppsats om litteratur om ämnet: Tick (Längst ner på Gorkij)
Andra skrifter:
- Bubnov Kännetecken för den litterära hjälten Kartuznik, en av invånarna i skyddet. Vi får veta att han tidigare var ägare till en färgaffär. Men omständigheterna förändrades, hans fru kom överens med husbonden och han var tvungen att lämna för att överleva. Nu har den här mannen sjunkit till Läs mer......
- Gorkij började skriva sina verk när människan i huvudsak devalverades. Han blev en "tingets slav", och individens värde sjönk. I början av sin kreativa karriär skrev Gorkij romantiska verk. Hans hjältar var fria, modiga, starka. Men dessa hjältar är fiktiva. I pjäsen "På Läs mer......
- Längst ner Pjäsen innehåller så att säga två parallella handlingar. Den första är social och den andra är filosofisk. Båda åtgärderna utvecklas parallellt, utan att flätas samman. Det finns liksom två plan i pjäsen: yttre och inre. Extern plan. I ett logihus som ägs av Läs mer ......
- I slutet av 1800-talet dyker en ny hjälte upp i den ryska litteraturen - en vilsen man, en utstöttare som förkastas av samhället och vars öde inte är av intresse för någon. En sådan hjälte skildras i de realistiska berättelserna om M. Gorky. Konstnären målar upp bilden av så att säga en luffare på ett tvetydigt sätt, han försöker Läs Mer......
- I början av sin kreativa karriär skrev A. M. Gorky huvudsakligen romantiska verk. Hans hjältar var fria, modiga, starka människor som skapades av författarens fantasi. Gorkij skapade de flesta av sina verk på 1900-talet, när en svår ekonomisk kris bröt ut i Ryssland. Massor av de ruinerade Läs mer ......
- Ägare Egenskaper för en litterär karaktär Detta är ägaren till skyddet Kostylev och hans fru Vasilisa. K. är en hycklande, feg, vidrig gubbe som klämmer ut vinst från levande och döda, från varje andetag av sina offer. Vi kommer inte att se ett uns av sympati i den här karaktären. Står i Läs mer......
- M. Gorkij kom in i den ryska litteraturen på 90-talet av 1800-talet och väckte omedelbart stort intresse bland läsarna. Rik personlig erfarenhet av att resa runt i Rus gav författaren rikligt med material för sina verk. Redan under de tidiga åren, huvudidéer och Läs mer ......
- Gorky tänkte alltid på vad som styr en person, vilka värderingar som framför allt är för honom, hur frihet och kärlek, godhet och sanning, styrka och rättvisa samordnas. Pjäsen "Längst ner" kan med rätta kallas ett filosofiskt drama. Gorkij skrev: "Huvudfrågan som Läs mer ......