Tatyana Alekseevna KALGANOVA (1941) - Kandidat för pedagogiska vetenskaper, docent vid institutet för avancerad utbildning och omskolning av folkbildningsarbetare i Moskvaregionen; författare till många verk om metoder för undervisning i litteratur i skolan.

Studie av historien av N.V. Gogols "Nevsky Prospekt" i 10:e klass

Arbetsmaterial för lärare

Från historien om skapandet av berättelsen

"Nevsky Prospekt" publicerades första gången i samlingen "Arabesques" (1835), som var mycket uppskattad av V.G. Belinsky. Gogol började arbeta med berättelsen under skapandet av "Kvällar på en gård nära Dikanka" (cirka 1831). Hans anteckningsbok innehåller skisser av "Nevsky Prospekt" tillsammans med grova anteckningar av "The Night Before Christmas" och "Portrait".

Gogols berättelser "Nevsky Prospekt", "Notes of a Madman", "Portrait" (1835), "The Nose" (1836), "The Overcoat" (1842) hör till cykeln av S:t Petersburgs berättelser. Författaren själv kombinerade dem inte till en speciell cykel. Alla av dem skrevs vid olika tidpunkter, har inte en gemensam berättare eller fiktiv förläggare, men gick in i rysk litteratur och kultur som en konstnärlig helhet, som en cykel. Detta hände på grund av att berättelserna förenas av ett gemensamt tema (livet i S:t Petersburg), problem (reflektion av sociala motsättningar), likheten mellan huvudpersonen ("lilla mannen") och integriteten i författarens position (satirisk) exponering av människors och samhällets laster).

Ämnet för berättelsen

Huvudtemat i berättelsen är S:t Petersburgs liv och den "lilla mannens" öde i storstaden med dess sociala kontraster som orsakar oenighet mellan idéer om ideal och verklighet. Tillsammans med huvudtemat avslöjas teman om människors likgiltighet, ersättandet av andlighet med merkantila intressen, kärlekens korruption och drogernas skadliga effekter på människor.

Handlingen och kompositionen av berättelsen

De blir tydliga under samtalet. Exempel på frågor.

Vilken roll spelar beskrivningen av Nevsky Prospect i början av berättelsen?

Vilket ögonblick är början på handlingen?

Vad är Piskarevs öde?

Vad är Pirogovs öde?

Vilken roll spelar beskrivningen av Nevsky Prospect i slutet av berättelsen?

Gogol kombinerar i berättelsen skildringen av allmänna, typiska aspekter av livet i en storstad med enskilda hjältars öde. Den allmänna bilden av livet i St. Petersburg avslöjas i beskrivningen av Nevsky Prospect, såväl som i författarens generaliseringar genom hela berättelsen. Således är hjältens öde givet i den allmänna rörelsen i stadens liv.

Beskrivningen av Nevsky Prospect i början av berättelsen är en utläggning. Löjtnant Pirogovs oväntade utrop riktat till Piskarev, deras dialog och att följa de vackra främlingar är början på handlingen med två kontrasterande slut. Berättelsen avslutas också med en beskrivning av Nevsky Prospekt och författarens resonemang om det, vilket är en kompositionsapparat som innehåller både en generalisering och en slutsats som avslöjar idén med berättelsen.

Beskrivning av Nevsky Prospekt

Övervägs under samtalet. Exempel på frågor.

Vilken roll spelar Nevskij Prospekt i stadens liv, och vad tycker författaren om det?

Hur visas de sociala kontrasterna och oenigheten hos stadsborna?

Hur avslöjas diskrepansen mellan den pråliga sidan av den adliga klassens liv och dess sanna väsen? Vilka egenskaper hos människor förlöjligar författaren?

Hur uppstår demonmotivet i beskrivningen av kvällen Nevsky Prospect i början av berättelsen? Hur fortsätter det i den efterföljande berättelsen?

Hur hänger beskrivningarna av Nevskij Prospekt i början av berättelsen och i slutet ihop?

Författaren inleder berättelsen med högtidligt positiva fraser om Nevskij Prospekt och noterar att detta är "den universella kommunikationen i St. Petersburg", en plats där du kan få "sanna nyheter" bättre än i adresskalendern eller i informationstjänsten, detta är en plats för promenader, detta är en "utställning av alla de bästa verken av människan." Samtidigt är Nevsky Prospect en spegel av huvudstaden, som speglar dess liv, det är personifieringen av hela St Petersburg med dess slående kontraster.

Litteraturforskare tror att beskrivningen av Nevskij Prospekt i början av berättelsen representerar en sorts "fysiologisk" skiss av St. Petersburg. Dess skildring vid olika tidpunkter på dygnet gör att författaren kan karakterisera stadens sociala struktur. Först och främst pekar han ut vanliga arbetande människor, på vilka allt liv vilar, och för dem är Nevsky Prospect inte ett mål, "det tjänar bara som ett medel."

Vanliga människor är motståndare till adeln, för vilken Nevsky Prospect är målet - det här är en plats där man kan visa sig. Berättelsen om den "pedagogiska" Nevskij Prospekt med "lärare från alla nationer" och deras studenter, samt om adelsmän och tjänstemän som går längs med allén, är genomsyrad av ironi.

Författaren visar på falskheten i Nevsky Prospect, livets smarriga sida gömd bakom dess ceremoniella utseende, dess tragiska sida, avslöjar tomheten i den inre världen hos dem som går längs den, deras hyckleri, och använder ironiskt patos. Detta betonas av det faktum att i stället för människor handlar detaljerna om deras utseende eller kläder: "Här kommer du att möta en underbar mustasch, omöjlig att avbilda med någon penna eller pensel."<...>Tusentals varianter av hattar, klänningar, halsdukar<...>Här hittar du sådana midjor som du aldrig ens drömt om.<...>Och vilken typ av långa ärmar du hittar.”

Beskrivningen av avenyn ges på ett realistiskt sätt, samtidigt som historien om förändringarna på Nevsky föregås av frasen: "Vilken snabb fantasmagoria som händer på den på bara en dag." Kvällens illusoriska, bedrägliga karaktär förklaras inte bara av skymningen, det bisarra ljuset från lyktor och lampor, utan också av verkan av en omedveten, mystisk kraft som påverkar en person: "Vid denna tid är något slags mål kände, eller bättre, något som liknar ett mål som något extremt oansvarigt; Allas steg går snabbare och blir i allmänhet väldigt ojämna. Långa skuggor flimrar längs trottoarens väggar och når nästan polisbron med sina huvuden.” Således ingår fantasy och demonmotivet i beskrivningen av Nevsky Prospect.

Hjältens upplevelser och handlingar förklaras, verkar det som, av hans psykologiska tillstånd, men de kan också uppfattas som en demons handlingar: ”...Skönheten såg sig omkring, och det tycktes honom som om ett lätt leende blixtrade på hennes läppar. Han darrade överallt och trodde inte sina ögon.<...>Trottoaren rusade under honom, vagnar med galopperande hästar verkade orörliga, bron sträckte sig och gick sönder på sin båge, huset stod med taket nedåt, båset föll mot honom, och vaktpostens hellebard, tillsammans med tecknets gyllene ord och målade sax, verkade lysa på hans ögonfransöga. Och allt detta åstadkoms genom en blick, ett varv av det vackra huvudet. Utan att höra, utan att se, utan att lyssna, rusade han längs de ljusa spåren av vackra ben...”

Piskarevs fantastiska dröm kan också förklaras på två sätt: ”Den extraordinära mångfalden av ansikten ledde honom till fullständig förvirring; det verkade för honom som om någon demon hade hackat upp hela världen i många olika bitar och blandat ihop alla dessa bitar utan mening, utan resultat.”

I slutet av berättelsen avslöjas demonens motiv öppet: källan till lögner och falskhet för det ofattbara spelet med människors öden, enligt författaren, är demonen: "Åh, tro inte på den här Nevsky Utsikt!<...>Allt är ett bedrägeri, allt är en dröm, allt är inte som det verkar!<...>Han ljuger hela tiden, denna Nevskij Prospekt, men mest av allt, när natten faller som en förtätad massa över honom och skiljer husens vita och gulfärgade väggar åt, när hela staden förvandlas till åska och briljans, faller myriader av vagnar. från broarna ropar postiljoner och hoppar på hästar och när demonen själv tänder lamporna bara för att visa allt i en overklig form.”

Konstnär Piskarev

Exempel på frågor för samtal.

Varför följde Piskarev flickan? Hur förmedlar författaren sin känsla?

Vem var flickan? Varför flydde Piskarev från det "äckliga skyddet"?

Hur förändras en tjejs utseende?

Varför valde Piskarev det verkliga livet framför illusioner? Kan illusioner ersätta det verkliga livet för honom?

Hur dog Piskarev, varför hade han fel i sin galna handling?

Piskarev är en ung man, en konstnär, tillhör konstmänniskor, och det är detta som gör honom ovanlig. Författaren säger att han tillhör "klassen" av konstnärer, till en "konstig klass", och betonar därmed hjältens typiska karaktär.

Liksom andra unga konstnärer i S:t Petersburg, karaktäriserar författaren Piskarev som en fattig man, som bor i ett litet rum, nöjd med vad han har, men strävar efter rikedom. Detta är en "tyst, blyg, blygsam, barnsligt enkelsinnad person som bar inom sig en gnista av talang, som kanske med tiden blossade upp brett och ljust," en person. Hjältens efternamn betonar hans vanlighet och påminner om typen av "liten man" i litteraturen.

Piskarev tror på harmonin mellan godhet och skönhet, ren, uppriktig kärlek och höga ideal. Han följde främlingen bara för att han i henne såg skönhetsidealet och renheten som hon påminde honom om Perugins Bianca. Men den vackra främlingen visade sig vara en prostituerad, och Piskarev upplever tragiskt att sina ideal kollapsar. Charmen med skönhet och oskuld visade sig vara ett bedrägeri. Den hänsynslösa verkligheten förstörde hans drömmar, och konstnären flydde från det vidriga skyddet dit han fördes av en sjuttonårig skönhet, vars skönhet, som inte hade hunnit blekna från utsvävningar, inte kombinerades med ett leende fyllt av "några typ av patetisk fräckhet," allt hon sa var "dumt och vulgärt<...>Det är som om personens sinne lämnar tillsammans med hans integritet."

Författaren, som delar Piskarevs chockade känsla, skriver med bitterhet: "...En kvinna, denna världens skönhet, skapelsens krona, förvandlades till någon märklig tvetydig varelse, där hon, tillsammans med sin själs renhet, förlorade allt feminin och äckligt tillägnat sig en mans grepp och fräckhet och har redan upphört att vara så svag, så vacker och så annorlunda än vi är.”

Piskarev är oförmögen att bära det faktum att skönheten hos en kvinna som ger världen nytt liv kan vara ett föremål för handel, eftersom detta är en skändning av skönhet, kärlek och mänsklighet. Han blev överväldigad av en känsla av "slitande medlidande", konstaterar författaren och förklarar: "Faktum är att medlidande aldrig tar oss så starkt i besittning som vid åsynen av skönhet som berörs av fördärvets korrumperande andetag. Även om fulheten var vän med honom, men skönhet, öm skönhet... den smälter samman endast med renhet och renhet i våra tankar.”

Piskarev är under stark psykologisk stress och har en dröm där hans skönhet framstår som en societetdame som försöker förklara sitt besök på härbärget med sin hemlighet. Drömmen inspirerade Piskarev med hopp, som förstördes av livets grymma och vulgära sida: "Den önskade bilden visade sig för honom nästan varje dag, alltid i en motsatt position till verkligheten, eftersom hans tankar var helt rena, som tankarna på en barn." Därför försöker han på konstgjord väg, genom att ta drogen, gå in i drömmarnas och illusionernas värld. Men drömmar och illusioner kan inte ersätta det verkliga livet.

Drömmen om stilla lycka i ett byhus, om ett blygsamt liv försörjt av ens eget arbete, förkastas av den fallna skönheten. "Hur kan du! – hon avbröt sitt tal med ett uttryck av något slags förakt. "Jag är ingen tvätterska eller sömmerska för att göra jobbet." Författaren bedömer situationen och säger: "Dessa ord uttryckte hela det låga, föraktliga livet, ett liv fyllt av tomhet och sysslolöshet, trogna följeslagare av fördärv." Och vidare, i författarens tankar om skönheten, uppstår återigen demonens motiv: "... Hon kastades av skratt i dess avgrund av någon fruktansvärd vilja av en helvetisk ande, ivrig att förstöra livets harmoni." Under tiden som konstnären inte såg flickan förändrades hon till det sämre - sömnlösa nätter av utsvävningar och fylleri återspeglades i hennes ansikte.

Den stackars konstnären kunde inte överleva, som författaren uttrycker det, "den eviga konflikten mellan drömmar och verklighet." Han kunde inte stå ut med konfrontationen med den hårda verkligheten, drogen förstörde hans psyke fullständigt och berövade honom möjligheten att arbeta och motstå ödet. Piskarev begår självmord. Han har fel i denna galna handling: den kristna religionen anser att livet är det största goda, och självmord är en stor synd. Ur sekulär moral är det också oacceptabelt att ta sitt liv - detta är en passiv form för att lösa livets motsättningar, för en aktiv person kan alltid hitta en väg ut ur de svåraste, till synes olösliga situationerna.

Löjtnant Pirogov

Exempel på frågor för samtal.

Varför följde Pirogov blondinen?

Var hamnade Pirogov efter skönheten, vem visade hon sig vara?

Varför uppvaktar Pirogov en gift dam?

Vad förlöjligas i bilden av Schiller?

Hur slutar Pirogovs historia?

Vad förlöjligas i bilden av Pirogov, och hur gör författaren det?

Vad är meningen med att jämföra bilderna av Piskarev och Pirogov?

Författaren säger om löjtnant Pirogov att officerare som han utgör "någon slags medelklass i samhället i St. Petersburg", och framhäver därmed hjältens typiska karaktär. När man talar om dessa officerare, karaktäriserar författaren naturligtvis Pirogov.

I sin krets betraktas de som bildade människor eftersom de vet hur man underhåller kvinnor, de pratar gärna om litteratur: ”de hyllar Bulgarin, Pushkin och Grech och talar med förakt och kvicka hullingar om A.A. Orlov”, det vill säga, de sätter Pushkin och Bulgarin på ett par, konstaterar författaren ironiskt. De går på teater för att visa upp sig. Deras livsmål är att "förtjäna rang av överste" och uppnå en rik position. De brukar "gifta sig med en köpmansdotter som kan spela piano, med ett hundra tusen eller så i kontanter och ett gäng storhåriga släktingar."

Karakteristisk för Pirogov, författaren talar om sina talanger, i själva verket avslöjar han sådana egenskaper som karriärism, trångsynthet, arrogans, självsäker vulgaritet och önskan att imitera det som är på modet bland en utvald publik.

För Pirogov är kärlek bara ett intressant äventyr, en "affär" som du kan skryta om för dina vänner. Löjtnanten, inte alls generad, ser ganska vulgärt efter hantverkaren Schillers fru och är säker på att "hans artighet och lysande rang ger honom full rätt till hennes uppmärksamhet." Han stör sig inte alls på tankar om livets problem, han strävar efter njutning.

Testet av Pirogovs ära och värdighet var den "sektion" som Schiller utsatte honom för. Han glömde snabbt sin förolämpning och upptäckte en fullständig brist på mänsklig värdighet: "han tillbringade kvällen med nöje och utmärkte sig så mycket i mazurkan att han gladde inte bara damerna, utan även herrarna."

Bilderna av Pirogov och Piskarev är förknippade med motsatta moraliska principer i karaktärernas karaktärer. Den komiska bilden av Pirogov kontrasteras med den tragiska bilden av Piskarev. "Piskarev och Pirogov - vilken kontrast! Båda började på samma dag, vid samma timme, jakten på sina skönheter, och hur olika var konsekvenserna av dessa strävanden för dem båda! Åh, vilken mening döljer sig i denna kontrast! Och vilken effekt denna kontrast ger!" - skrev V.G. Belinsky.

Schiller, plåtslagare

Bilder på tyska hantverkare - plåtslagarmästare Schiller, skomakare Hoffmann, snickare Kunz - kompletterar den sociala bilden av St. Petersburg. Schiller är förkroppsligandet av kommersialismen. Att samla pengar är målet för denna hantverkares liv, därför bestämmer strikt beräkning, begränsa sig själv i allt, undertrycka uppriktiga mänskliga känslor hans beteende. Samtidigt väcker svartsjuka en känsla av värdighet hos Schiller, och han, medan han var berusad, utan att tänka på konsekvenserna i det ögonblicket, tillsammans med sina vänner, piskade Pirogov.

I utkastet var hjältens efternamn Palitrin.

Detta syftar på en målning av konstnären Perugino (1446–1524), Rafaels lärare.

Artikeln publicerades med stöd av onlinebutiken MSK-MODA.ru. Genom att följa länken http://msk-moda.ru/woman/platya kommer du att bekanta dig med ett verkligt fantastiskt (mer än 200 modeller) sortiment av aftonklänningar. Sajtens bekväma sökmotor hjälper dig att välja snygga kläder eller skor efter dina storlekar och preferenser. Följ modetrender med webbplatsen MSK-MODA.ru!

Gogol skrev berättelsen "Nevsky Prospekt" 1833–1834. Verket ingick i författarens cykel "Petersburg Tales". Som i andra berättelser i serien utvecklar Gogol i Nevsky Prospekt problemet med den "lilla mannen", som har blivit en av de viktigaste i den ryska realistiska litteraturen. Berättelsens sammansättning består av tre delar: en verklig beskrivning av Nevsky Prospect, berättelserna om Piskarev och Pirogov, och författarens skildring av ett speciellt metafysiskt utrymme, den mytologiska nivån av uppfattning om Nevsky Prospect.

Huvudkaraktärer

Piskarev- fattig konstnär, drömmare; fascinerades av en brunett som visade sig vara en prostituerad.

Pirogov- löjtnant, "hade många talanger", älskade "allt elegant", han gillade att spendera tid i samhället; uppvaktade tysken Schillers hustru.

Andra karaktärer

Schiller- "en perfekt tysk", "en plåtslagare på Meshchanskaya Street", mannen till en blondin.

Hoffman- "skomakare från Ofitserskaya Street", vän till Schiller.

Blond- Schillers fru.

Brunett- en prostituerad.

"Det finns inget bättre än Nevsky Prospekt." "Nevsky Prospekt är S:t Petersburgs universella kommunikation." Tidigt på morgonen är allén tom. Fram till klockan 12 "fylls det gradvis med människor som har sina egna sysselsättningar, sina egna bekymmer, sina egna irritationsmoment." Efter 12 dyker "lärare från alla nationer" upp här med sina elever.

Närmare klockan två - föräldrar till barn, och sedan människor som har "avslutat ganska viktiga läxor." Här kan du se allt och alla. Klockan 3 är avenyn "helt täckt med tjänstemän i gröna uniformer." Det har varit tomt sedan klockan fyra. "Men så snart skymningen faller på husen och gatorna,<…>då vaknar Nevskij Prospekt till liv igen och börjar röra på sig.”

Löjtnant Pirogov och en vän går längs Nevskij Prospekt. Pirogov gillade en viss blondin, medan hans vän gillade en brunett, så de unga skingras och rusar efter damerna.

Pirogovs vän, konstnären Piskarev, följde brunetten, närmade sig den fyra våningar höga byggnaden och klättrade upp för trappan. De gick in i rummet. När han såg sig omkring insåg Piskarev att han befann sig på en bordell. Den vackra främlingen som fängslade konstnären var 17 år gammal. Men när han hörde flickan prata, "så dum, så vulgär", sprang han iväg.

Efter midnatt, när Piskarev skulle gå och lägga sig, knackade plötsligt en fotman i ett rikt liv på hans dörr. Gästen berättade att damen, som besökt konstnären för några timmar sedan, hade skickat en vagn efter honom. Fotmannen förde Piskarev till bollen. Bland de lyxigt klädda människorna lägger konstnären märke till en vacker främling. Hon försökte berätta för Piskarev att hon faktiskt inte tillhörde "den där avskyvärda klassen av skapelser" och ville avslöja någon hemlighet, men de avbröts. Plötsligt vaknade konstnären i sitt rum och insåg att det bara var en dröm.

Från det ögonblicket blev Piskarev besatt av den vackra främlingen och försökte se henne i sina drömmar om och om igen. Den unge mannen började ta opium. Han drömde om främlingen nästan varje dag i sina drömmar såg han henne som sin hustru. Till slut bestämde sig konstnären för att faktiskt gifta sig med flickan.

Piskarev "klädde sig försiktigt upp" och gick till bordellen. Den unge mannen möttes av "sitt ideal, hans mystiska bild." Efter att ha samlat sitt mod började Piskarev "föreställa sig hennes fruktansvärda situation." Konstnären sa att även om han var fattig var han redo att arbeta: han skulle måla bilder, hon skulle brodera eller göra annat hantverk. Flickan avbröt honom oväntat och sa att hon inte var en tvätterska eller sömmerska för att utföra sådant arbete. Piskarev "rusade ut, efter att ha tappat sina känslor och tankar." Den unge mannen låste in sig på sitt rum och släppte inte in någon. När de bröt ner dörren hittade de honom död – han begick självmord genom att skära halsen av honom. "Så stackars Piskarev dog, ett offer för galen passion."

Pirogov, som jagade blondinen, följde henne ut på Meshchanskaya Street - "en gata med tobak och små butiker, tyska hantverkare och Chukhon-nymfer," gick upp för trappan och gick in i ett stort rum. Mekanikerns verktyg och järnspån tydde på att detta var en hantverkarlägenhet. Främlingen gick in genom sidodörren, Pirogov bakom henne. Det satt berusade män i rummet: plåtslagarmästaren Schiller och hans vän skomakaren Hoffmann. Hoffmann skulle skära av Schillers näsa, eftersom han inte behövde en näsa, som "var värd tre pund tobak i månaden." Pirogovs plötsliga uppkomst avbröt denna process. Den indignerade Schiller drev bort löjtnanten.

Nästa dag gick Pirogov in i Schillers verkstad. Han möttes av samma blondin. Pirogov sa att han vill beställa sporrar. Blondinen ringde sin man - det visade sig vara Schiller själv. Tysken, som inte ville bli involverad i löjtnanten, nämnde ett högt pris och långa villkor, men Pirogov insisterade fortfarande på att han ville beställa från Schiller.

Pirogov började ofta besöka tysken och frågade skenbart när sporrarna skulle vara klara, men i själva verket för att uppvakta Schillers fru. När sporrarna var klara beställde löjtnanten en ram till dolken. Pirogovs uppvaktning av blondinen upprörde den flegmatiske Schiller, han försökte ta reda på hur man skulle bli av med löjtnanten. Pirogov, bland officerarna, hade redan skröt om en affär med en vacker tysk kvinna.

En gång kom Pirogov till en tysk kvinna när Schiller inte var hemma. Men så snart löjtnanten började kyssa kvinnans fot, återvände tysken och med honom hans vänner - Hoffmann och Kunz. De var alla berusade och attackerade omedelbart Pirogov. Efter det som hände ville löjtnanten genast gå och klaga på tyskarna till generalen, men han gick in i ett konditori och "kom ut i ett mindre argt tillstånd." Vid 9-tiden hade löjtnanten helt lugnat ner sig och gick till kvällen, där han utmärkte sig i mazurkan.

"Åh, tro inte på Nevskij Prospekt!" ”Han ljuger hela tiden, den här Nevskij Prospekt, men mest av allt när natten faller på honom i en koncentrerad massa<…>och när demonen själv tänder lamporna bara för att visa allt som inte är i sin verkliga form."

Slutsats

I berättelsen "Nevsky Prospect" använder Gogol den litterära dualitetsanordningen, som främst används när man skildrar Nevsky Prospect: den existerar samtidigt i två världar: den verkliga och den surrealistiska, romantiska. Skildringen av de två huvudkaraktärerna, Piskarev och Pirogov, liksom berättelserna som händer dem, är också ambivalent. Pirogov närmar sig livet enkelt, ytligt, han tenderar inte att drömma och idealisera. Piskarev lever i sina drömmars värld, drömda händelser blir för honom som om de var en del av det som verkligen hände.

Testa historien

Kontrollera din memorering av sammanfattningsinnehållet med testet:

Återberättande betyg

Genomsnittligt betyg: 4.5. Totalt antal mottagna betyg: 2067.

Analys av begreppet skönhet i berättelsen "Nevsky Prospekt"

2.1 St. Petersburg som en bild av skönhet i berättelsen "Nevsky Prospekt"

S:t Petersburg har alltid inspirerat och uppmuntrat författare. Pushkin beundrade hans skönhet; "Jag älskar dig Peters skapelse", liksom många författare på den tiden. Bilden av St. Petersburg är tvetydig, den framstår vanligtvis som majestätisk, vacker, men kall och ibland grym. Det var i S:t Petersburg som många framstående personer i Ryssland ville åka. Det var S:t Petersburg som var koncentrationen av enastående talanger och sinnen.

Vad tycker Gogol om staden?

Berättelsen börjar med en beskrivning av Nevsky Prospect: ”Det finns inget bättre än Nevsky Prospect, åtminstone i St. Petersburg; för honom är han allt. Varför lyser inte denna gata - skönheten i vår huvudstad! Jag vet att inte en av dess bleka och byråkratiska invånare skulle byta Nevsky Prospect för alla fördelar. Inte bara de som är tjugofem år gamla, har en vacker mustasch och en underbart skräddarsydd klänning, utan även de som har vita hår som ploppar ut på hakan och vars huvud är lent som ett silverfat, är förtjusta i Nevsky Prospect. Och damerna! Åh, damer tycker om Nevsky Prospect ännu mer. Och vem gillar inte det? Så fort du kliver in på Nevskij Prospekt luktar det redan festligheter. Även om du hade något nödvändigt, nödvändigt arbete att göra, kommer du förmodligen att glömma allt arbete när du väl kommer till det. Här är det enda stället där människor dyker upp inte av nödtvång, där nöden och det merkantila intresset som omfattar hela S:t Petersburg inte har drivit dem. Det verkar som att en person som träffas på Nevsky Prospect är mindre självisk än i Morskaya, Gorokhovaya, Liteinaya, Meshchanskaya och andra gator, där girighet och egenintresse och behov uttrycks i de som går och flyger i vagnar och droshky. Nevsky Prospekt är S:t Petersburgs universella kommunikation. Här kan en invånare i S:t Petersburg- eller Viborgsdelen, som inte har besökt sin vän på Peski eller vid Moskvas utpost på flera år, vara säker på att han säkert kommer att träffa honom. Ingen adresskalender eller referensplats kommer att leverera så tillförlitliga nyheter som Nevsky Prospekt. Allsmäktige Nevsky Prospekt! Den enda underhållningen för de fattiga under St. Petersburg-festligheterna! Hur rena dess trottoarer är sopat, och, gud, hur många fötter har lämnat sina spår på den! Och den klumpiga smutsiga stöveln av en pensionerad soldat, under vars tyngd själva graniten tycks spricka, och miniatyren, lätt som rök, skon av en ung dam, vänder huvudet mot butikens glänsande fönster, som en solros till solen, och den skramlande sabeln hos en hoppfull fänrik, ledande där är en skarp repa på den - allt tar ut på den styrkans eller svaghetens kraft. Vilken snabb fantasmagoria som äger rum på den på bara en dag! Hur många förändringar kommer han att uthärda på en dag!” [N.V.Gogol. Berättelser. M - 1949. P.3]

Gogols Petersburg är inte bara en huvudstad, det är en majestätisk metropol med magnifika palats och gator och Neva.

Naturligtvis är skönheten i staden förtrollande, eftersom den tredje delen av berättelsen ägnas åt beskrivningen av staden, och i synnerhet Nevsky Prospect. Vi kan hålla med O. Fomin [O. Hemlig symbolism i Nevsky Prospekt. Traditionell skiss // Bronsålderns elektroniska version. http://www.vekovka.h1.ru/bv/bv23/23fomin.htm] att den "kompositionella uppdelningen", det narrativa tyget i "Nevsky Prospekt" delas in i tre delar. Den första delen är den faktiska beskrivningen av Nevsky Prospect, den andra är historien om Piskarevs olyckliga kärlek till en vacker främling, och slutligen, den tredje är "släpningen" av löjtnant Pirogov för en dum tysk kvinna. Dessutom tycks den första delen delas upp i en prolog och en epilog, där ”författarens bild” och det beryktade landskapet ges.

När vi säger "landskap" i förhållande till beskrivningen av livet på Nevskij Prospekt, erkänner vi fortfarande en viss felaktighet. Landskapet här utvecklas på något sätt till ett "porträtt". Nevskij Prospekt för Gogol är en levande varelse, väsentligen fientlig mot människan, men inte heller utan en viss ambivalens. Om i Goethe Mephistopheles, som önskar ondska till en person, ger honom gott (vilket för övrigt delvis är kopplat till den medeltida komiska tolkningen av djävulen), så kan vi i Gogol observera den motsatta "substitutionen": Nevsky Prospect, medan öppet positivt, är förtäckt negativ. De element som S:t Petersburgs "kosmopsykologi" bygger på är vatten och sten (jord)."

Ja, Petersburg är en levande karaktär, en majestätisk, vacker men bedräglig karaktär. Dess skönhet driver många människor till vansinne. De fick utstå förnedring och fattigdom; staden tycktes suga in människor i ett träsk av lögner, vulgaritet, dumhet, prålig lyx, bakom vilken extrem fattigdom ofta gömdes.

Således är skönheten i St. Petersburg vilseledande och illusorisk. All fåfänga är glitter, allt är overkligt: ​​"Tusentals varianter av hattar, klänningar, halsdukar, färgglada, ljusa, som ibland tillgivits deras ägare kvarstår i två hela dagar, kommer att förblinda alla på Nevsky Prospect. Det verkar som om ett helt hav av nattfjärilar plötsligt har rest sig från stjälkarna och är upprörda i ett lysande moln över de svarta skalbaggarna. Här kommer du att möta sådana midjor som du aldrig ens har drömt om: tunna, smala midjor, inte tjockare än flaskhalsen, när du möter dem kommer du respektfullt att kliva åt sidan för att inte på något sätt slarvigt trycka med en oartig armbåge ; skygghet och rädsla kommer att ta ditt hjärta i besittning, så att inte ens din oförsiktiga andning på något sätt bryter det vackraste natur- och konstverket. Och vilken typ av damärmar du kommer att se på Nevsky Prospekt! Åh, vad härligt! De liknar något två ballonger, så att damen plötsligt skulle stiga upp i luften om mannen inte stödde henne; för det är lika lätt och behagligt att lyfta upp en dam i luften som ett glas fyllt med champagne förs till munnen. Ingenstans bugar människor så ädelt och naturligt när de möter varandra som på Nevskij Prospekt. Här möter du det enda leendet, ett leende som är konstens höjdpunkt, ibland sådant att du kan smälta av njutning, ibland så att du plötsligt ser dig själv lägre än gräset och sänker huvudet, ibland så att du känner dig längre än Amiralitet Spitz och höj den. Här hittar du människor som pratar om en konsert eller vädret med extraordinär adel och självkänsla. Här kommer du att möta tusen obegripliga karaktärer och fenomen.” [N.V.Gogol. Berättelser. M - 1949. P.4] Denna beskrivning har en ironisk undertext. Lyx, lögn och fåfänga visas.

Nevskys skönhet är förvrängd, man kan hålla med Fomin, som skrev följande:

”Vattenångor och dimma förvränger och förvränger verkligheten. Elementet vatten, som säkert förknippas med månsymbolik, ger upphov till oneiriska fantasmer som bevarar deras döda. "New Left" (i det här fallet, med "vänster" menar vi inte så mycket en politisk inriktning som en initial metafysisk attityd) filosofen Gaston Bachelard noterar: "...litterärt självmord är genomsyrat av fantastisk lätthet av dödens fantasi bringar ordning på dödsbilderna Vatten är lika mycket levande nymfers fosterland som de döda. Vatten är ett element som tar emot och föder spöken. De mest kända "spökstäderna" är London och St. Petersburg. Vatten i "Nevsky Prospekt" är "lägre vatten", substansen i den lägre astrala världen, världen av mångfald av känslor och illusioner, medan jorden är bärare av trögheten hos det rationalistiskt definierade och tristess ("det är tråkigt att leva i världen, mina herrar!”). Nevsky Prospect fungerar som en bärare av det fantastiska. Och Gogols fantastiska, som regel, är fientligt inställd till människan. Senare utvecklas Gogol för att ta bort mediet av det fantastiska (Yu. Mann) och "Nevsky Prospekt" fångar bara mellanstadiet av denna övergång. Det fantastiska är ondska, "illusoriskt", nattligt, vattenlevande och tragiskt. Det vardagliga är mänskligt, "riktigt", vardagligt, jordiskt och komiskt. Denna opposition utesluter det gudomliga som sådant. Infernaliska krafter och människan står i kontrast.

I Nevskij Prospekt är det illusoriska (för alla dess negativa konnotationer) vackert. Detta härrör från den ursprungliga romantiska attityden. Men rädslan för det illusoriska och Pirogovs triumf över Piskarev är en inokulering mot romantiken, dess övervinnande. Karaktärernas eufoniskt likartade efternamn indikerar deras säkra släktskap. Piskarev och Pirogov är "gudomliga tvillingar", som oändligt utbyter element av traditionella arketypiska funktioner. Det här är en värld där gott inte existerar (både i den humanistiska och ortodoxa förståelsen av ordet).” [Fomin O. Hemlig symbolik i Nevskij Prospekt. Traditionell skiss // Bronsålderns elektroniska version. http://www.vekovka.h1.ru/bv/bv23/23fomin.htm]

Skönhet är vilseledande, skönhet är illusorisk, den attraherar och förstör människor, den förstör berättelsens huvudperson. Det visar sig att bara skurkar som Pirogov kan överleva i denna storhet. I de sista raderna av berättelsen säger Gogol att man inte kan lita på Nevskijs skönhet: "Åh, tro inte på den här Nevsky Prospect! Jag lindar mig alltid hårt i min kappa när jag går längs den och försöker att inte titta på alla föremål jag möter. Allt är ett bedrägeri, allt är en dröm, allt är inte som det verkar! Tror du att den här herren, som går omkring i en välskräddad frack, är väldigt rik? Ingenting hände: han består helt och hållet av sin frack. Föreställer du dig att dessa två tjocka män, som stannar framför en kyrka under uppbyggnad, bedömer dess arkitektur? Inte alls: de pratar om hur konstigt två kråkor satt mitt emot varandra. Tror du att den här entusiast, viftande med armarna, pratar om hur hans fru kastade en boll genom fönstret mot en för honom helt främmande officer? Inte alls, han pratar om Lafayette. Du tror att dessa damer... men lita minst av allt på damerna. Titta mindre i skyltfönster: prydnadssakerna som visas i dem är vackra, men de luktar fruktansvärt mycket sedlar. Men gud förbjude dig att titta under dammössan! Oavsett hur skönhetens kappa fladdrar i fjärran, kommer jag aldrig att följa henne för att vara nyfiken. Längre, för guds skull, längre bort från lyktan! och snabbt, så fort som möjligt, gå förbi. Det kommer att vara en välsignelse om du kommer undan med att han häller sin stinkande olja över hela din smarta frack. Men förutom lyktan andas allt bedrägeri. Han ljuger när som helst, denna Nevskij Prospekt, men mest av allt när natten faller som en förtätad massa över honom och skiljer husens vita och gulfärgade väggar åt, när hela staden förvandlas till åska och briljans, faller myriader av vagnar från broarna, postiljonerna skriker och hoppar på hästar och när demonen själv tänder lamporna bara för att visa att allt inte är i sin verkliga form." [N.V.Gogol. Berättelser. M - 1949. P.3]

Således kan vi säga att begreppet skönhet i bilden av Nevsky Prospect är unikt. Skönhet räddar inte, utan förstör. Skönhet, som ska bära positiva motiv, bär på lögner och bedrägeri. I allmänhet är Nevsky Prospekt bara ett vackert ansikte av en märklig, fantastisk, halvgalen stad.

S:t Petersburg som en symbol för Rysslands makt och dess oförsvagade glans sjöngs av poeter från 1700- och första hälften av 1800-talet. Milstolpen i utvecklingen och genomförandet av temat S:t Petersburg var Alexander Sergeevich Pushkins arbete. Den enorma, mångfaldiga symboliska bilden av den ryska huvudstaden han skapade kom kraftfullt in i rysk litteratur. Aldrig tidigare har Gogols tanke så genomträngande och skoningslöst avslöjat det moderna Rysslands verklighet. Hela cykeln av berättelser var som ett rop av indignation mot alla dem som vulgariserade henne, avhumaniserade henne och gjorde henne outhärdlig. Pushkins förståelse av S:t Petersburg-temat bestämde dess förkroppsligande i verk av stora författare på 1800- och 1900-talen. Den första som i sina verk förkroppsligade de konstnärliga upptäckterna av Pushkin i den historiska, sociala och filosofiska tolkningen av temat S:t Petersburg var Nikolai Vasilyevich Gogol. Före Pusjkin var verk om S:t Petersburg beskrivande till sin natur. Pushkin, en realist, skapade bilden av det moderna S:t Petersburg och förklarade dess existens, dess förflutna och nutid som huvudstad i det ryska imperiet från historiska och sociala, politiska och filosofiska positioner. I det första kapitlet av romanen "Eugene Onegin" målade Pushkin, kanske för första gången, så detaljerat och med sådan kärlek bilden av St. Petersburg som var honom kär och nära. Med snabba drag skissade han ett porträtt av huvudstadens centrum. Nevsky Prospect, Summer Garden, Palace Embankment, Neva, teatrar, vita nätter Charmen med "Onegin" Petersburg uppnås både av den djupt lyriska tonaliteten i beskrivningarna och av de ljusa, pastellgenomskinliga färgerna i stadens porträtt. Men det viktigaste i bilden av S:t Petersburg i det första kapitlet av romanen är den historiskt korrekt förmedlade atmosfären i det offentliga livet i slutet av 1810-talet, atmosfären av hopp, förväntan på förändring, frihet och hög andlighet. Bilden av den norra huvudstaden som skapades av Pushkin i det första kapitlet av romanen är Decembrist Petersburg, Petersburg av hög andlighet, en stad som hjälper den nya generationen som genererats av det stora befrielsekriget att osjälviskt söka vägar till frihet för Ryssland, till dess frälsning från slaveri.

Den kanske mest Pushkin-liknande historien är Gogols berättelse "Nevsky Prospekt". Poetiken i Gogols berättelse, som ger läsaren nyckeln till att förstå dess djupa innehåll, är speciellt fokuserad i titeln. Den centrala gatan, som symboliserar staden Petrov, gjordes till en hjälte. Nevsky Prospekt gjorde det möjligt att exakt måla det sociala porträttet av huvudstaden i den byråkratiska staten. Åtgärder äger antingen rum eller börjar på allén. Det är denna princip – som avslöjar idén om konflikt mellan människa och stad och socialt motstridiga relationer mellan invånarna i huvudstaden – som först skapades av Pushkin i sin poetiska St. Petersburg-berättelse "The Bronze Horseman". Gogol var känslig för Pushkins upptäckter och hade en verkligt mirakulös förmåga att förstå och reda ut sanningens "hemliga musik", som han extraherade från den poetiska skildringen av det vanliga. Gogol betonade också funktionen av stort utrymme i berättelsen "Nevsky Prospekt". Detta berodde på författarens förståelse för byråkrati. Tjänstemän är enligt Gogol nationens och folkets huvudfiende. Den är skyldig till alla katastrofer i Ryssland. Det är särskilt farligt i huvudstaden

2. Petersburg i Gogols liv

"Nevsky Prospekt" är baserad på Gogols intryck av livet i Sankt Petersburg. Författaren vände sig till storstaden, och en enorm, fruktansvärd värld öppnade sig för honom, som förstör en person, dödar honom, förvandlar honom till en sak. Belinsky skrev: "Pjäser som Nevskij Prospekt kunde ha skrivits inte bara av en person med enorm talang och en lysande syn på saker och ting, utan också av en person som samtidigt känner S:t Petersburg från första hand."

Åren av livet i S:t Petersburg gick. Staden förvånade honom med bilder av djupa sociala motsättningar och tragiska sociala kontraster. Bakom huvudstadens yttre prakt urskiljde författaren allt tydligare bläckfiskstadens själlöshet och rovdjurslöshet, och förstörde de levande själarna hos små, fattiga människor, invånare i vindar och källare. Och nu presenterades huvudstaden inte längre som en slank, stram massa, utan som en hög av ”hus staplade på varandra, dånande gator, sjudande kommersialism, denna fula hög av mode, parader, tjänstemän, vilda norra nätter, prakt och låg färglöshet”2. Det var just detta Petersburg som blev huvudpersonen i Nikolai Vasilyevich Gogols Petersburg Stories, vars cykel inkluderar historien "Nevsky Prospekt", som först publicerades i "Arabesques" 1835.

Efter att ha valt berättelsen "Nevsky Prospekt" som föremål för vår studie, kommer vi att försöka spåra hur Gogol lyckas kombinera humor och satir i utvecklingen av huvudtemat.

Vad är skillnaden mellan humor och satir? Mellan humor och satir finns en hel rad nyanser av skratt - skämt, hån, ironi, sarkasm. Humor är ett vänligt skratt, om än inte tandlöst, men mjukare. Satir är ett förkastande, avslöjande skratt som kan orsaka större anstöt än enkel humor.

Gogol är en författare vars humoristiska talang hade ett så starkt inflytande på all litteratur att den gav den en helt ny riktning. Han skapar humoristiskt innehåll genom att placera ord bredvid varandra som inte är lexikalt kombinerade. "Du ser något och förväntar dig något som matchar ordet - och det plötsligt."

3. Nevsky Prospekt - ämnet för konstnärlig studie av N.V. Gogol.

"Det finns inget bättre än Nevsky Prospect, åtminstone i St. Petersburg" - historien börjar med dessa glädjeord.

Från de första orden antar läsaren att Gogol galet beundrar S:t Petersburg och dess huvudgata, men detta är ett bedrägeri. Precis som S:t Petersburg i sin storstadsmässiga betydelse är höjt över Ryssland, är Nevskij Prospekt höjt över själva S:t Petersburg. Nikolai Vasilyevich Gogol målar denna skönhet av den kulturella huvudstadens huvudgata som ett scenområde där det, i enlighet med sekvensen, finns festglada, och samtidigt inaktiva personer.

Nevsky Prospekt är "S:t Petersburgs universella kommunikation", som förbinder alla med alla. "Här är den enda plats där människor visas inte av nödvändighet, där de inte har drivits av nödvändighet och det merkantila intresset som omfattar hela S:t Petersburg", är hur Gogol inledningsvis beskriver Nevskij Prospekt. Men ju längre man läser, desto mer inser man att detta är en myt. Denna idé förstärks av författarens ironi. "Hur rena trottoarerna är sopade, och gud, hur många fötter har lämnat sina spår på den!" Endast den "klumpiga smutsiga stöveln av en pensionerad soldat" kan förstöra lycksalig renhet. Trottoaren, som en oskyldig skapelse av mänskliga händer, utsätts för fruktansvärda tester varje minut: "miniatyrljuset, som rök, sko från en ung dam och den skramlande sabeln från en hoppfull fänrik, som gör en skarp repa på det - allt tar på sig styrkan eller svaghetens kraft.” Den rastlösa och mångfacetterade processionen längs Nevsky Prospect från gryning till mörker är en sorts karnevalståg med den enda viktiga skillnaden att karnevalen stör människor av olika rang, och huvudgatans huvudgata upprätthåller skiljeväggar och avstånd mellan dem.

Den uppmätta tidscirkulationen motsvarar den ordnade (ceremoniella och officiella) cirkulationen av människor. Nevsky Prospekt visas av Gogol vid olika tider på dagen (på morgonen, från klockan tolv, från klockan tre till middag). För personer som dyker upp under de tidiga morgontimmarna och för vilka Nevsky Prospect inte representerar ett mål, fungerar det "bara som ett medel." Vid denna tidpunkt är S:t Petersburgs huvudgata "fylld av gamla kvinnor i trasiga klänningar och kappor", tiggare, "ryska män som rusar till jobbet, färgade med lime", de som inte har tid för festligheter och som "har sina sina egna sysselsättningar, sina egna bekymmer, sina egna irritationsmoment.”

3. 1 Hur Gogol såg Nevskij Prospekt under de tidiga morgontimmarna.

På morgonen, före lunch, sover ädla Petersburg fortfarande, trots att de fattiga och arbetande människorna ("de nödvändiga människorna") redan börjar arbeta. Tack vare kombinationen av oförenliga ord: "ädel borste; flyger igår som en fluga med choklad" - det blir tydligt att Gogol skrattar åt adelsmännen och deras tomma problem, och vanliga fattiga, enligt Gogols förståelse, är "de nödvändiga människorna." Han säger inte att adelsmän inte är ett nödvändigt folk, men läsaren förstår redan självständigt vad författaren vill berätta för honom. Samtidigt talar Gogol, som tillgriper överdrift, frätande om "ryska bönder": "i stövlar färgade med kalk, som inte ens Katarinakanalen, känd för sin renhet, inte skulle kunna tvätta." N.V. Gogol kallar allmogen ryska, men adelsmännen och det höga samhället kallas inte ryska. Skyll allt på mode! Mode för allt franskt. Hela Ryssland var besatt av Europa, och ryska traditioner bevarades endast i enkla familjer. Och i en tid när det "ryska folket" dyker upp på gatan, blir det oanständigt för damer att gå längs gatan, för där, ironiserar författaren lätt, det "ryska folket" gillar att uttrycka sig i så hårda uttryck, som de förmodligen ”kommer inte att höra ens på teatern ”Men är unga damers öron så ambitiösa? "I den här tiden, oavsett vad du tar på dig, kommer ingen att märka," ingen uppmärksammar någon.

2. Ironi som en av de främsta konstnärliga teknikerna för att skildra livet på Nevsky Prospect under dagen.

Men vid tolvtiden ändras bilden, och de som var där på morgonen försvinner. De ersätts av handledare med sina husdjur. Vid den här tiden blev Nevsky Prospekt en pedagogisk sådan. Vilka vetenskaper kan du lära dig här? Och återigen är Gogol ironisk och visar något helt annat: lärare med anständig respektabilitet förklarar för sina elever vad skyltarna på butiker är till för, och guvernanter lär oroliga flickor hur mycket högre de ska hålla sina axlar. De lämnar scenen vid två.

Men under dagen kommer Nevskij Prospekt, som författaren noterar, att blända alla åskådare med de bästa verken av "natur och konst." Vid det här laget, efter att ha avslutat sina hushållssysslor, går damer med sina vänner och anställda vid den utländska högskolan, kännetecknade av ädelheten i sina kunskaper och vanor, ut på en promenad. Gogol skrattar åt adelsmännens vanor, åt deras dumhet och begränsningar. Genom små detaljer förmedlar författaren till läsaren sin inställning till dessa människor. Gogol använder metonymins teknik: "en ung dams lätta sko som rök", "en dandy klänning med den bästa bävern", en man "som bär utmärkta polisonger", en dam "som bär ett par vackra ögon." Dessa människor kan tyckas konstiga för oss för när de säger "viktig läxa" menar de att prata med läkaren om vädret och en liten finne på näsan. De är inte utrustade med speciell intelligens, och deras barns och hästars hälsa ligger på samma sida av skalan. Gogol, skrattande åt dem, anmärkte ironiskt: "Ödet har försett dem med den välsignade titeln tjänstemän på deras egen order, vilka underbara ställningar och tjänster det finns! Hur de höjer och gläder själen! Men ändå! Jag tjänade inte och är berövad nöjet att se den subtila behandlingen av mina överordnade.” Denna rena byråkratiska allmänhet förvånade med sin extraordinära adel och anständighet. Det visar den mest attraktiva ytan av människor och saker. Och inget annat än denna ytliga attraktionskraft. Därför, i den brokiga fantasmagorian av växlande bilder, upplysta av dagsljus, blandas bara dandy frackrockar och polisonger, mustascher och klänningar, ärmar och midjor, vackra ögon och hattar, ben, leenden och slipsar in. Allt detta är en "utställning". sätta på offentlig visning, som döljer den sanna essensen av människor och ting, gömd under miniatyr mångfalden av slöjan kastas över allt. Människorna i denna "utställning" spelar ingen roll. Gogol lämnas inte med en känsla av förlöjligande och ironi: "Allt är fullt av anständighet." Det är inte utan anledning som författaren livar upp mustaschen och polisongerna med tekniken synekdok. Det är viktigt för honom att visa att yttre skönhet och ytlig anständighet bara är en färgstark mask. Beskrivningen inte av människorna själva, utan av enskilda delar av kläderna skjuter helt enkelt ut från historiens allmänna bakgrund. Ja, och tidigare var Nevsky Prospekt färgstark och ljus, men detaljerna i att beskriva människor genom kläder ger en så bländande och slående bild att utan denna detalj skulle den sanna essensen av en person inte avslöjas helt. Gogol jämför en kvinna med ett hav av nattfjärilar som har rest sig över de svarta skalbaggarna, och ärmarna på hennes klänningar "ser ut som två ballonger." Och hur författaren ironiserar över ett leende och noterar: "ett leende är konstens höjdpunkt." Hon kan göra vad hon vill mot en person. Hur är det med människor? Hur konstigt de beter sig: "när de träffar dig kommer de säkert att titta på dina stövlar." Gogol vet inte vilka dessa människor är. Han vågar till och med antyda att dessa är skomakare, men lurar återigen läsaren genom att säga att dessa personer "mest tjänstgör på olika avdelningar." Allt är ett bedrägeri och ett spel.

Men klockan tre slår till och folkmassan tunnas ut. Gatan är fylld av tjänstemän i gröna uniformer.

Vid fyratiden är Nevskij Prospekt tom och "det är osannolikt att du kommer att träffa ens en tjänsteman på den, kanske någon sömmerska från en butik, någon gästande excentriker för vilken alla timmar är lika, någon engelsman, någon artellarbetare - ingen annars kommer ni att träffas på Nevskij Prospekt.” Men om du träffar dem (oavsett hur många det är) som varken har rang eller timmar tilldelade det, betyder det att du inte kommer att träffa någon alls.

3. 3 Nevsky Prospekt i skymningen.

Först i skymningen, när ögonen kan luras, men inte förblindas av vare sig dagens glans eller nattens mörker eller glans, uppenbarar sig storstadslivets underbuk, dess mörka och hemliga djup. När det börjar skymma går unga kollegiala registratorer, provins- och kollegiesekreterare omkring väldigt länge, till skillnad från sina gamla kollegor som sitter hemma, eftersom "detta är gifta människor": på 1800-talet ansågs äktenskapet vara en etikett , en gift person förlorade sin frihet, blev en domesticerad mästare som inte hade någon egen uppfattning. Uppseendeväckande adel och anständighet ger vika för ful verklighet - oföränderliga passioner och smutsiga laster. Även om det inte återspeglas i utseendet på rika människor, är denna elakhet och smuts fläckar på deras själar. Dagens attraktiva och roliga fantasmagoria ger vika, i slutändan, för nattens dystra fantasmagoria.

När du läser beskrivningen av Nevsky Prospekt och människorna som förändras på den, föreställer du dig inte att en hel kedja av händelser kommer att byggas härnäst. Gogol ritar två berättelser, två öden, helt olika varandra. Det finns två hjältar i berättelsen - löjtnant Pirogov och konstnären Piskarev. De träffas en gång på Nevskij Prospekt. Gogol kontrasterar ständigt två världar med varandra: ädlarnas (eller medelklassens) värld och de fattiga - Pirogovs och Piskarevs värld. Efter mötet på Nevskij gick alla sin egen väg.

4. Kompositionellt och ideologiskt - den konstnärliga rollen för novellerna om löjtnant Pirogovs och konstnären Piskarevs öden.

Först om den första historien och om Piskarev. Han är en typisk konstnär med en hemlig värld inom sig och en sårbar själ. Han har ett ideal - skönhet. Han är passionerat kär i skönhet. Piskarev är en drömmare, en romantiker, hans bästa drömmar smälter samman med bilden av en främling. Hans själ var öppen för det vackra och sublima. Ingenting jordiskt hindrade honom från att ägna sig åt kreativitetens glädje. En entusiastisk drömmare var han osjälviskt hängiven sin konst. Det kan jämföras med Lensky (A. S. Pushkins roman "Eugene Onegin"). De levde båda i drömmar och kunde inte se på världen genom en realists ögon. Konstnären, efter att ha lagt märke till en av de "underbara varelserna" på Nevsky Prospekt, följer henne. Chockad av flickans utseende skapade han en idealbild i sin fantasi, som blev ett föremål för dyrkan för honom. Charmig, vacker, hon är som en vision direkt ur en målning av en stor mästare. En blick eller ett leende av skönheten väckte motstridiga tankar, drömmar och förhoppningar i hjältens huvud, men skönheten visar sig vara en invånare i en "äcklig håla". Piskarev, som en drömmare som lever utanför verkligheten, motsätter sig huvudgatan med dess sekulära folkmassa. Han passar inte in i den tid och samhällets ramar som omger honom. Konstnären Piskarev var ett offer, som Gogol uttryckte det, för "den eviga konflikten mellan drömmar och verklighet." Denne unge man "tillhörde den klass, som utgör ett ganska märkligt fenomen bland oss ​​och tillhör lika mycket medborgarna i S:t Petersburg som den person som uppenbarar sig för oss i en dröm tillhör den väsentliga världen." Gogol ifrågasätter det faktum att en konstnär kan leva i det dystra, gråa, släta och bleka Petersburg. Han menar att det här inte är en lämplig plats för kreativitet. Han ser Italien som en räddningsplats. Piskarev, i författarens ögon, var "blyg, blyg, men i sin själ bar han gnistor av känsla, redo att förvandlas till låga vid rätt tillfälle." Och denna gnista flammade upp när vår artist såg en mystisk främling på Nevskij. Tyvärr var hans känslor inte avsedda att brinna länge. Det var obesvarad kärlek som brände honom från insidan och dödade honom. Efter detta möte störtade den olyckliga konstnären in i en värld av illusioner och drömmar. Det värsta som kan hända en ung man hände honom - han tappade lusten att skapa och smaken för livet. Han levde inte, utan fanns. Han var inte längre intresserad av kreativitet. Målningen övergavs. När jag vaknade på morgonen, väntade jag på natten, åt inte och lämnade inte rummet. I sömnen blev alla hans drömmar verklighet. Han förstod inte längre att världen han levde i bara var hans fantasi, men han ville inte återvända till den hårda verkligheten. Och så en dag kom han inte tillbaka. Hans liv avbröts innan det ens började. På dagen för hans begravning fanns det ingen, och ingen grät över honom, förutom "soldatvakten, och det var för att han drack en extra flaska vodka."

Den här historien kunde inte låta bli att beröra läsarens själ; den är fylld av lyrik, dramatik och bittra besvikelser. Det var synd att inse att balen där Piskarev befann sig och där han återigen träffade den mystiske främlingen visade sig vara en dröm. Alla drömmar och förhoppningar hos den unga konstnären, och även författaren, kollapsade omedelbart. Gogol verkar medvetet ge hopp om det bästa och omedelbart ta bort det. Han, som ödet, leker med sin hjälte. Gogols inställning till Piskarev är ambivalent. Å ena sidan är han djupt sympatisk för karaktären hos denna ädla drömmare, som indignerat avvisar den moderna världens falska och vulgära grundvalar. Men å andra sidan kan författaren inte låta bli att känna grundlösheten i sin hjältes romantiska ideal. Gogol såg Piskarevs svaghet och otroheten i hans livsposition.

Det satiriska, anklagande innehållet i berättelsen kommer särskilt starkt till uttryck i den andra novellen, tillägnad Pirogov. Pirogov är en typisk representant för medelklassen. Han är en officer som har förtjänat denna rang genom många års arbete. Han var nöjd med sin rang, hade många talanger: "han reciterade dikter från "Dmitry Donskoy" och "Wee from Wit", hade sin egen konst att blåsa rökringar och visste hur man berättar skämt mycket trevligt. Begränsad och självsäker, framgångsrik, framgångsrik, alltid på ett utmärkt humör, Pirogov var helt främmande för någon form av moralisk plåga. Till skillnad från Piskarev var löjtnanten helt nedsänkt i Sankt Petersburgs samhälle och var en del av det. Han var en vanlig deltagare i "utställningen". Pirogovs öde blev helt annorlunda. Efter att ha följt en ung tysk kvinna upptäcker han hennes bostadsort. Han skäms inte ens över att hon är gift med en tysk hantverkare. Flickan avvisar de fräcka framstegen från sin nya bekantskap, men detta hindrar honom inte, eftersom den här mannen inte är van vid avslag. Och Pirogov får sin vilja igenom, varefter han blir slagen av två tyskar (hans man och hans vän), men han anser sig inte vara skyldig. Först var löjtnanten indignerad, ville klaga och sedan, som författaren sarkastiskt konstaterar, åt han två smördekor i konditoriet, lugnade sig och utmärkte sig till och med i mazurkan samma kväll.

Löjtnant Pirogov väcker ingen sympati. Varför tycka synd om honom? Han är lika vidrig och låg som de flesta representanter för sin klass, som bara lever för underhållning, baler och flyktiga romaner. Hans öde styrs inte av illvillig satir, han är själv boven i den situation som hände honom. Författaren skapade en mycket ljus människotyp, som blev ett känt namn för många aspekter av den samtida sociala existensen. Hans berättelse framkallar mer skratt och indignation än medkänsla. Hela Pirogovs väsen är obetydlig och dum. Han är en narcissistisk egoist som för sitt infall praktiskt taget förstörde någon annans familj och samtidigt inte kände någon ånger. Hans samvete var tyst. Han själv känner sig löjlig och rolig av den här historien som hände honom. För honom är detta bara underhållning, en möjlighet att diversifiera sitt liv, och han är lyckligt redo att kasta sig ut i något nytt äventyr igen. Bilden av Pirogov är en av Gogols bästa konstnärliga skapelser. När det gäller generaliseringens styrka och djup är han kanske i nivå med Khlestakov och Chichikov.

Det finns en uppfattning om att båda berättelserna kan uppfattas som två oberoende berättelser. Kanske Gogol bestämde sig för att väva två separata berättelser till en? Utåt finns det likheter: båda hjältarna hamnade på Nevsky Prospekt, och båda lät sig ryckas (även om var och en av dem förstår kärlek på sitt eget sätt). Bara en av dem tröstade sig snabbt med pajer i ett konditori, medan den andra begick självmord. Piskarev och Pirogov är två motsatta hjältar. De är endast förbundna med en promenad längs Nevsky.

Observera att Gogol använder principen om ett talande efternamn. Piskarev representeras av en liten fisk som lever i ett enormt hav, bland annat till skillnad från honom. Han märks inte heller för någon, nästan ingen känner honom. Det kan liknas vid en liten fisk – en kolv. Gogol kontrasterar namnen på Schiller ("en ganska bra skomakare") och Hoffmann med namnen på den romantiska författaren Schiller och science fiction-författaren Hoffmann. Pirogov, som författaren själv noterar, lever helt upp till sitt namn. Han dödar sin sorg genom att äta ett par pajer. Belinsky kommer att säga om honom: "Pirogov! – utbrast han. - Heliga! Ja, det här är en hel skönhet, ett helt folk, en hel nation! "

"Nevsky Prospekt" förbinder det inkompatibla - löjtnant Pirogov och konstnären Piskarev. Två mänskliga karaktärer. Två öden, två helt olika syn på verkligheten - Gogol kolliderar med allt detta i sin berättelse. Karaktärerna ger en levande uppfattning om komplexiteten i livet i St. Petersburg, om vaksamheten och skärpan i författarens konstnärliga vision. Gogol leder läsaren till slutsatsen: vilken märklig stad Petersburg är, där ärlig, oskyddad talang går under och arrogant, självgod vulgaritet frodas!

I slutet av berättelsen återvänder N.V. Gogol åter till Nevsky Prospect för att riva av dess vackra omslag och uttrycka allt sitt hat mot den kapitalistiska staden med dess korruption och likgiltighet för allt vackert och för människan. Petersburg i berättelsen presenteras som en dubbelstad. Gogol gör mycket ironi om Sankt Petersburg och dess invånare. Han äcklas av de masker som staden har lagt på sig. Författaren vill verkligen slita av dem, men folk är så vana vid dessa masker att de redan har tappat bort sig själva och sin egen essens. Författaren betonar stadens motsättning mellan utseende och väsen ("allt är inte vad det verkar"). I berättelsen flätas det märkliga samman med det vardagliga, det verkliga med det fantastiska, det majestätiska med basen, det vackra med det fula. Samtidigt finns en djupt realistisk vision av St. Petersburg.

5. Ironi och satir som en integrerad del av berättelsen om Nevskij Prospekts liv.

Satiren i berättelsen presenteras i ödets skepnad. Hon skrattar åt Piskarev och tycker inte synd om honom, eftersom han inte är en hjälte i sin tid, och Pirogov är en helt realistisk person (om han kan kallas en person). Han lever efter sin tids regler, och Piskarev är en vanlig excentriker, för vilken ödet inte är så gynnsamt. Den här personen är inte skapad för livet, han vet inte hur han ska överleva.

Humorn i berättelsen är Petersburg. Utåt ljust, ambitiöst, festligt, men inuti grått, smutsigt, tråkigt. Det finns ett korn av ironi i varje beskrivning av en ädel invånare. Det är omöjligt att prata om dem utan att le och håna.

Drama är livet. Alla ser på livet olika. För Piskarev är dramat en besvikelse hos en älskad, och för Pirogov är det att en vacker tysk kvinna vägrar hans framsteg och uppmärksamhet. Och i vems liv fanns det sanna dramat?

När berättelsen nådde censorn blev han arg. Skriv hur skamligt officeren blev piskad - och till och med löjtnanten! - några tyska hantverkare. Detta är en omstörtning av själva grunden! Det råder ingen tvekan om att detta inte kan skrivas ut.

Bekymrad över hans berättelses öde vände sig Gogol till Pushkin för råd. Pushkin svarade med en kort notis: "Jag läste den med stor glädje. Det verkar som att allt kan missas. Det är synd att släppa avsnittet: det verkar för mig att det är nödvändigt för den fulla effekten av kvällsmazurkan. Kanske kommer Gud att bära det! Med Guds välsignelse!". Men Gud kunde inte uthärda det, och Gogol var tvungen att förmedla slutet av berättelsen, bara genomskinligt antyda det straff som drabbade löjtnant Pirogov.

"Ödet spelar oss konstigt, konstiga incidenter händer på Nevskij Prospekt!" – utbrister Gogol mer än en gång i den här historien.

Slutsats

I berättelsen "Nevsky Prospekt" (som faktiskt i andra konstverk) använder N.V. Gogol talangfullt olika komiska tekniker och kombinerar inte mindre talangfullt det dramatiska och det komiska.

Arbetet med ämnet för denna studie gjorde det möjligt att se funktionerna i Gogols konstnärliga stil, vilket berikade författaren till denna studie med ny litterär kunskap och ny erfarenhet av litterär analys.

Två unga män - löjtnant Pirogov och konstnären Piskarev - jagar ensamma damer som går längs Nevskij Prospekt på kvällen. Konstnären följer brunetten och värnar om den mest romantiska förälskelsen i henne. De når Liteinaya och, efter att ha klättrat till översta våningen i en starkt upplyst fyravåningsbyggnad, befinner de sig i ett rum där det finns ytterligare tre kvinnor, vars utseende Piskarev inser med fasa att han har hamnat på en bordell. Hans utvaldes himmelska utseende korrelerar inte på något sätt i hans sinne med varken denna plats eller hennes dumma och vulgära samtal. Piskarev springer ut på gatan i förtvivlan.

När han kom hem kunde han inte lugna sig på länge utan bara slumrade till när en lagfarare i ett rikt liveri knackade på dörren och sa att damen som just hade besökt honom hade skickat en vagn efter honom och bett honom vara kl. hennes hus omedelbart. Den häpna Piskarev förs till balen, där bland de dansande damerna hans utvalde är den vackraste. De börjar prata, men de släpar henne någonstans, Piskarev söker förgäves efter henne i rummen och... vaknar hemma. Det var en dröm!

Från och med nu förlorar han friden, och vill se henne åtminstone i en dröm. Opium låter honom hitta sin älskade i sina drömmar. En dag föreställer han sig sin verkstad, han med en palett i händerna och hon, hans fru, bredvid sig. Varför inte? – tänker han och vaknar. Han kommer att hitta henne och gifta sig med henne! Piskarev har svårt att hitta rätt hus, och – se och häpna! – Det är hon som öppnar dörren för honom och sött meddelar att hon trots klockan två på eftermiddagen precis vaknat, eftersom hon fördes hit helt full först vid sjutiden på morgonen. Piskarev berättar för den sjuttonåriga skönheten om utsvävningens avgrund där hon är nedsänkt, målar bilder av ett lyckligt arbetande familjeliv med honom, men hon vägrar med förakt, hon skrattar åt honom! Piskarev rusar ut, vandrar någonstans och när han kommer hem låser han in sig på sitt rum.

En vecka senare, efter att ha brutit upp dörren, hittar de honom med halsen avskuren med en rakhyvel. Den stackars mannen begravs på Okhtinsky-kyrkogården, och till och med hans vän Pirogov är inte på begravningen, eftersom löjtnanten själv i sin tur hamnade i historien.

Killen är ingen fröken, han förföljer sin blondin och hamnar i lägenheten hos en viss plåtslagare Schiller, som i det ögonblicket, mycket berusad, ber den berusade skomakaren Hoffmann att skära av hans näsa med en skokniv. Löjtnant Pirogov, som hindrade dem från att göra detta, snubblade över elakhet och drog sig tillbaka. Men bara för att återvända nästa morgon för att fortsätta sitt kärleksäventyr med blondinen, som visade sig vara Schillers fru. Han beordrar plåtslagaren att göra sporrar åt sig själv och tar tillfället i akt och fortsätter belägringen, men väcker svartsjuka hos sin man.

På söndagen, när Schiller inte är hemma, kommer Pirogov till sin fru, dansar med henne, kysser henne och just i det ögonblicket dyker Schiller upp med sin vän Hoffmann och snickaren Kunz, även han förresten tysk. Berusade arga hantverkare tar tag i löjtnant Pirogov i armar och ben och gör något så oförskämt och oartigt mot honom att författaren inte kan hitta ord för att beskriva denna handling. Endast Gogols utkast till manuskript, som inte godkänts av censorn vid denna tidpunkt, tillåter oss att avbryta våra gissningar och ta reda på att Pirogov blev piskade! I raseri flyger löjtnanten ut ur huset och lovar åtminstone plåtslagaren piskor och Sibirien. Men på vägen, när han gick till ett konditori, åt ett par pajer och läste en tidning, svalnade Pirogov, och efter att ha utmärkt sig i mazurkan med sina vänner på kvällen blev han helt lugn.