Srovnání Kateřiny a Larisy v Ostrovského "bouřce" a "věnu". Srovnávací analýza her „Bouřka“ a „Věno“ (dále jen G

Mezi „Grozou“ a „Věnem“ je dvacet let. Během této doby se změnila země, změnil se spisovatel. Všechny tyto změny lze vysledovat na příkladu hry "Thunderstorm" a dramatu "Věno".

Obchodníci ve „Věnu“ už nejsou ignoranti a tyranští představitelé „temného království“, ale tvrdí, že jsou vzdělaní, čtou zahraniční noviny, oblečení v evropském stylu.

Hlavní postavy dvou her A.N. Ostrovskij se výrazně liší svým sociálním postavením, ale ve svých tragických osudech jsou si velmi podobní. Kateřina v Bouřce je manželkou bohatého, ale slabého obchodníka, který je zcela pod vlivem despotické matky. Larisa ve filmu Věno je krásná neprovdaná dívka, která brzy ztratila otce a byla vychována svou matkou, chudou ženou, velmi energickou, která na rozdíl od Kateřiny tchyně nemá sklony k tyranii. Kanec se stará o štěstí jejího syna Tikhona, jak mu rozumí. Harita Ignatievna Ogudalová je stejně horlivá pro štěstí své dcery Larisy, opět ve svém vlastním chápání. Výsledkem je, že Kateřina spěchá do Volhy a umírá rukou nešťastného ženicha Laris. V obou případech je hrdinkám souzeno zemřít, přestože jim příbuzní a přátelé zřejmě přejí jen to dobré.

Hlavní postavy, Kateřina a Larisa, jsou často navzájem srovnávány. Oba usilovali o svobodu, oba ji na tomto světě nedostali, oba byli čisté a světlé povahy, milovali nehodné, se vší podstatou projevovali protest proti „temnému království“ (podle mého názoru zapadá i společnost „Bez věna“ tato definice).

Kateřina Kabanová žije v malém městě na Volze, kde je život stále převážně patriarchální. A akce "Thunderstorm" se odehrává před reformou z roku 1861, která měla obrovský dopad na život ruských provincií. Larisa Ogudalova je obyvatelkou velkého města, které se také nachází na Volze, ale patriarchální povaha rodinných vztahů je již dávno ztracena. Volha spojuje hrdinky, pro obě řeka symbolizuje svobodu a smrt: Kateřinu i Larisu dostihne smrt na řece. Ale tady jsou rozdíly: město Briakhimov není odděleno od zbytku světa, jako Kalinov, není vyloučeno z historického času, je otevřené, lidé do něj přicházejí a odcházejí (v Grozu je řeka Volha vnímána , především jako hranice a ve Věnu “ se stává prostředkem komunikace se světem).

Akce "Věno" se odehrává na konci 70. let 19. století, na konci druhého desetiletí po osvobození rolníků. Kapitalismus zažívá boom. Bývalí obchodníci se mění v milionářské podnikatele. Rodina Ogudalovů není bohatá, ale díky vytrvalosti Kharity Ignatievny se seznamuje s vlivnými a bohatými lidmi. Matka Larisu inspiruje, že i když nemá věno, měla by si vzít bohatého ženicha. A Larisa o tom nepochybuje a doufá, že se láska i bohatství spojí v osobě jejího budoucího vyvoleného. Pro Kateřinu byla volba již dávno učiněna a vydávala se za nemilovaného, slabého, ale bohatého Tikhona. Larisa si zvykla na zábavný život volžského „světla“ – večírky, hudbu, tance. Ona sama má schopnost - Larisa zpívá dobře. Kateřinu si v takovém prostředí prostě nelze představit. Je mnohem těsněji spjata s přírodou, s lidovou vírou, skutečně náboženskou. Larisa také vzpomíná na Boha v těžké chvíli, a poté, co souhlasila, že se provdá za drobného úředníka Karandysheva, sní o tom, že s ním odejde do vesnice, daleko od pokušení města a bývalých bohatých známých. Nicméně obecně je to člověk jiné doby a prostředí než Kateřina. Larisa má jemnější psychologický sklad, jemněji se cítí krásná než hrdinka "Thunderstorm". Ale to ji také činí ještě bezbrannější vůči jakýmkoli nepříznivým vnějším okolnostem.

Kupci z Grozy se teprve stávají buržoazními, to se projevuje tím, že jejich tradiční patriarchální vztahy zastarávají, nastoluje se podvod a pokrytectví (Kabanikha, Varvara), které jsou Kateřině tak odporné.

Larisa je také obětí podvodu a pokrytectví, ale má jiné životní hodnoty, které jsou pro Kateřinu nemyslitelné, jejichž zdrojem je především vzdělání. Larisa získala evropeizovanou výchovu a vzdělání. Hledá vznešeně krásnou lásku, elegantně krásný život. K tomu nakonec potřebuje bohatství. A není v tom síla charakteru, celistvost přírody. Zdálo by se, že vzdělaná a kultivovaná Larisa měla na rozdíl od Kateřiny vyjádřit alespoň nějaký protest. Ale je slabá ve všech směrech. Slabá nejen proto, aby se zabila, když se všechno zhroutilo a všechno se stalo nechutným, ale dokonce i proto, aby se nějak vzepřela normám života, které jsou kolem ní v plném proudu a jsou jí hluboce cizí. Larisa sama duší i tělem se ukazuje jako výraz klamu okolního života, prázdnoty, duchovního chladu, skrývajícího se za velkolepou vnější brilancí.

I podstata konfliktu v dramatech je jiná. V The Thunderstorm dochází ke střetu mezi drobnými tyrany a jejich oběťmi. Hra má velmi silné motivy nesvobody, dusna, potlačení, uzavřeného prostoru. Kateřina, zvyklá žít „jako pták v divočině“, snící o létání, se po svatbě nemůže podřídit zákonům světa, ve kterém se ocitla. Její situace je skutečně tragická: svobodný projev citů - láska k Borisovi - se dostává do rozporu s její skutečnou religiozitou, její vnitřní neschopností žít v hříchu. Vrcholem hry je Kateřino veřejné přiznání, které se odehrává za hřmění blížící se bouřky.

Událostí, která jako úder hromu otřese celým městem, je smrt Kateřiny. Tradičně je to diváky dramatu vnímáno jako protest proti krutým zákonům života, jako vítězství hrdinky nad silou, která ji drtí.

V "Věno" na první pohled je opak pravdou. Larisa není ostře proti hrdinům, kteří ji obklopují, je obdivována, je zbožňována. O nějakém potlačování a despotismu nemůže být řeč. Mimořádně silný je ale ve hře ještě jeden motiv, který v The Thunderstorm nebyl – motiv peněz. Je to on, kdo tvoří konflikt dramatu. Larisa je věno a to určuje její pozici ve hře. Všechny postavy kolem ní - Knurov, Voževatov, Paratov, Karandyshev - mluví pouze o penězích, zisku, zisku, prodeji a nákupu. V tomto světě se předmětem obchodu stává i cit člověka. Tento střet peněžních, materiálních zájmů s city hrdinky vede k tragickému konci.

Ano, a postoj ke smrti mezi hrdinkami je velmi odlišný, Larisina vůle je mnohem slabší než u Kateřiny. Kateřina vidí ve smrti příležitost splynout s přírodou a zbavit se utrpení, když se pro ni dům jejího manžela stal hrobem: „Kam teď? Jdi domů? Ne, je mi úplně jedno, že je to doma, že je to až do hrobu. Ano, to jde domů, to jde do hrobu!... to jde do hrobu! V hrobě je lépe... Pod stromečkem je hrobeček... jak pěkné!.. Sluníčko ho hřeje, smáčí deštěm... na jaře na něm poroste tráva, tak měkká... ptáčci přiletí ke stromu, budou zpívat, vyvedou děti, rozkvetou květiny: žlutá, červená, modrá ... všemožné (myslí) všemožné ... “

Poté, co se Larisa konečně zhroutila naděje na svatbu s Paratovem a Knurov ji upřímně pozval, aby se stala bohatou živenou ženou, přemýšlí o tom, že se jako Kateřina vrhne do Volhy. Na to však nemá dost odhodlání: „Lariso. Zrovna jsem se díval dolů skrz mříže, točila se mi hlava a málem jsem upadl. A když spadneš, tak se říká... jistá smrt. (Přemýšlí.) Bylo by dobré spěchat! Ne, proč spěchat!.. Postav se k mřížím a dívej se dolů, zatočí se ti hlava a upadneš... Ano, je to lepší... bezvědomí, žádná bolest... nebudeš nic cítit! (Přistoupí k mřížím a podívá se dolů. Sehne se, pevně uchopí mříže a pak zděšeně uteče.) Oh, oh! Jak děsivé! (Skoro spadne, popadne altán.) Jaká závrať! Padám, padám, oh! (Sedne si ke stolu poblíž pavilonu.) Ach, ne... (Skrze slzy.) Rozloučit se se životem není vůbec tak snadné, jak jsem si myslel. Tady je a nejsou žádné síly! Tady jsem, jak nešťastný! Ale jsou lidé, pro které je to snadné ... “.

Autorovy poznámky zde vyjadřují zmatenost hlavní postavy "Věna", její touhu po sebevraždě a její neschopnost ji spáchat. Larisa se buď přiblíží k útesu, nebo se od něj vzdálí. Stále doufá, že nějaká síla jí pomůže zemřít, jednající proti její vůli. Larisa sní o tom, že zanechá život čistý, bez hříchu, včetně hříchu sebevraždy. A zjevně jí chybí odhodlání vzít si život. Další věc je Katherine. Uvědomí si, že je hříšná, protože podvedla svého manžela, i když byla nemilovaná, i když kvůli skutečné, opravdové lásce. Její sebevražda je jednak odčiněním hříchu (i když z pohledu křesťanství jiným hříchem, ale pro Kateřinu na této okolnosti již nezáleží), tak opětovným shledáním s přírodním světem - ptáky, stromy a vysvobozením z pozemského hrob - dům nenáviděných Kanců. Kateřina před svou smrtí vůbec neodpouští své tchyni, která ji zabila. Larisa v plném souladu s křesťanskými ideály prohlašuje, že miluje všechny - Paratova, Knurova, Voževatova, Karandyševa - kteří dobrovolně či nedobrovolně přispěli k její smrti. Kateřinina víra je vášnivější a méně kanonická, v některých ohledech blízká pohanskému zbožštění přírodních živlů. Larisina víra je klidnější, poněkud knižní, i když neméně upřímná. Hrdinka "Thunderstorm" je osoba se silnou vůlí. Je schopna tak rozhodného činu, jako je sebevražda. Hrdince „Věna“ chybí vůle spáchat sebevraždu. Na pomoc jí přijde případ v osobě Karandysheva, který svým výstřelem odřízl Larisu život.

Svoboda a láska – to je to hlavní, co v postavě Kateřiny bylo. Věřila v Boha svobodně, ne pod nátlakem. Z vlastní vůle se provinila a potrestala se. Sebevražda pro věřícího je navíc ještě hroznějším hříchem, ale Kateřina do toho šla. Impuls ke svobodě, k vůli se v ní ukázal být silnější než strach z posmrtných muk, ale s největší pravděpodobností zapůsobila její naděje na Boží milosrdenství, neboť Kateřinin Bůh je nepochybně ztělesněním laskavosti a odpuštění.

Kateřina je opravdu tragická hrdinka. Neměla ponětí, aby protestovala proti světu a řádu, ve kterém žila. Neměla žádný konflikt se světem, s okolím. Příčinou její smrti byl vnitřní konflikt jejího srdce. Svět ruského patriarchálního života v Kateřině sám explodoval zevnitř, protože ho začala opouštět svoboda, tzn. sám život.

A Larisa, mladá dívka s čistou duší, která umí milovat a touží po vzájemných opravdových citech, čelí světu byznysmenů, kde vládne pouze kapitál. V tomto světě je osud věna odsouzen k tragédii. Stejně jako Kateřina patří Larisa k ženám s „horkým srdcem“. Je také obdařena hudební, poetickou duší. Larisin svět obsahuje jak cikánskou píseň, tak ruskou romanci. Zasněná, umělecky nadaná povaha, nevšímá si nedostatků na lidech, vidí své okolí očima hrdinky románu a často jedná v souladu s tradicemi chování takové hrdinky (touha dohnat se svým milovaným, láska a odloučení, pokušení láskou, útěk ze zasnoubení). Larisa se jakoby vznáší nad světem obyvatel, ne bez důvodu je její jméno v řečtině racek.

Majitel lodi, bohatý džentlmen Sergej Sergejevič, se Larise jeví jako ideál muže. Dokáže se upřímně nechat unést, je potěšen krásou, originalitou, uměleckým darem Larisy. Ale jeho duchovní impulsy jsou krátkodobé, vždy zabere obchodní kalkul: „Já... nic nemiluji; Najdu zisk, takže prodám všechno, cokoliv. V souladu s tímto pravidlem dělá Paratov totéž s lodí "Swallow" as Larisou. Kvůli chvilkové blaženosti přesvědčí Larisu, aby šla přes Volhu, odkud pro ni vedou dvě cesty: buď „raduj se“, nebo „matko, hledej mě ve Volze“. Paratov nemá v úmyslu vyměnit svou miliontou nevěstu za Larisu Dmitrievnu. Na konci hry má Larisa zjevení. Sergej Sergejevič jí připomíná, že „zběsilost vášně brzy pomine, řetězy a zdravý rozum zůstávají,“ a radí jí, aby se vrátila k ženichovi. Ale pro Larisu je to nemožné: „Pokud svého manžela nemiluji, musím alespoň respektovat; ale jak si mám vážit člověka, který lhostejně snáší posměch a všemožné urážky!“ Hrdinka hry se snaží spěchat do Volhy, ale nemá sílu tento záměr uskutečnit. Zoufalá se rozhodne vrhnout na svého neúspěšného snoubence a na celý svět vlastních zájmů a zisku jakousi výzvu: „jsi-li věc, pak existuje jen jedna útěcha – být drahý, velmi drahý.“ Vynese tvrdou větu do světa, kde jsou ženy považovány za legraci. "Nikdo se nikdy nepokoušel nahlédnout do mé duše, neviděl jsem od nikoho soucit, neslyšel jsem vřelé, srdečné slovo ... Ale je chladné žít takhle."

Po výstřelu prohlásí „to jsem já sama“, hrdinka se nejen snaží zbavit Karandyševa vinu; Larisa si uvědomila, že za to, co se stalo, může i ona. Když přijala smrt jako požehnání, vymanila se ze světa obchodníků, morálně se nad ně povznesla a navždy se oddělila od tohoto světa. Tím přiznává svou vinu. Ale Kateřina je ještě hříšnější než Larisa, protože spáchá sebevraždu. Ale to je právě její tragédie: pochopí, uvědomí si, že zhřešila, činí pokání a pak znovu hřeší. V pochopení každé hrdinky jejího hříchu spočívá jejich hlavní rozdíl.

Ve skutečnosti jsou postavy Kateřiny a Larisy spíše antipody. Larisa nemá to hlavní, co má Kateřina - integritu charakteru, schopnost rozhodného jednání.

Ale mezi těmito Ostrovského hrdinkami je mnoho společného: je to touha po útěku a touha po vůli, svobodě; jejich protest proti „temnému království“. Jejich hlavní rozdíl je ale ve vyjádření tohoto protestu. Kateřina je mnohem silnější povahy než Larisa. A tragédie Kateřiny je mnohem hlubší než tragédie Larisy.

V nejlepších hrách A.N. Ostrovského, nejzajímavější jsou ženské postavy, ve kterých je se všemi individuálními odlišnostmi podobnost. Kateřinu Kabanovou z dramatu "Thunderstorm" a Larisu Ogudalovou z "Věna" spojuje jejich zkáza v prostředí, ze kterého vyšly.

V atmosféře lží a násilí, která v The Thunderstorm panuje, působí přirozeně jen Kateřina, ale její upřímnost ostatní nepotřebují. Skutečná tragédie hrdinky spočívá v tom, že je na tomto světě beznadějně sama. Vznešená a poetická duše Kateřiny, ptáčka duše, nemá ve městě Kalinov místo.

Kateřina – pevná, odhodlaná, rozhodná a zároveň měkká, uctivá povaha – umírá nejen kvůli srážce s „temným královstvím“ drobných tyranů, ale také proto, že když dala průchod svým citům, porušila její morální povinnost - ani ne tak vůči manželovi, ale vůči sobě. Její náročnost na sebe je bezmezná a netoleruje kompromisy. Tragédie Kateřiny je tragédií svědomí, dramatem ženy, která se zamilovala, ale nedokázala žít ve lži, přinášet utrpení lidem i sobě.

Kateřina neumí lhát a klamat. "Žít ve světě a trpět" nemůže. Kam jít? Nikde. A nemůžeš utéct sám před sebou. Nikdo neodsuzoval Kateřinu nemilosrdněji než ona sama. Pokání hrdinky ji dovedlo k smrti. Co jiného jí zbývalo? Sebevražda se stala vysvobozením z pozemských muk, které se jí zdály horší než pekelné...

Věno vyšlo devatenáct let po Bouři, v roce 1879. Za tu dobu se v Rusku hodně změnilo. Zdálo by se, že město Brjakhimov není v žádném případě srovnatelné s patriarchálním Kalinovem. Ospalé ticho volžské provincie nyní nenarušují burlakové písně, ale pronikavé hvizdy parníků.

Nevědomé obchodníky nahradili průmyslníci a obchodníci, kteří řídili firmy a obchodní domy a cestovali do Paříže na výstavu. Ale, bohužel, v civilizovaném světě na první pohled vládne krutost, lež, vypočítavost, nespravedlnost. Nejvyšší hodnotou jsou zde peníze, nikoli osobnost člověka.

Ve světě nákupu a prodeje žije, miluje a trpí úžasný člověk s „vřelým srdcem“ - Larisa Ogudalova. Originalita, vznešená struktura duše ji činí spřízněnou s Kateřinou. Larisa nemá věno, a tak si ji Paratov, do kterého se důvěřivě a nezištně zamilovala, nemůže vzít. Nejde ale jen o věno. Paratov v této hře také vystupuje jako předmět vyjednávání: když promarnil své jmění, je prodán bohaté nevěstě. Není schopen nést odpovědnost za osud jiného člověka (totiž to znamená pravá láska). Paratov celý život hledal pocity, které mu přinášejí potěšení. Oklame Larisu, poslouchá svůj vlastní rozmar, aniž by přemýšlel o budoucím osudu této dívky.

Pro Karandyševa je manželství s Larisou nezbytné jako prostředek sebepotvrzení, pomsta za zraněnou pýchu. kdo to je? Drobný úředník, obešel ho štěstěna. "Jsem zábavný člověk," říká o sobě. Ale proč, když zná bolest uražené důstojnosti, uráží a ponižuje Larisu? Karandyševa k ní přitahuje pouze touha dokázat, že není horší než Paratov, Knurov, Vozhevatov. A Larisa to dobře chápe.

„Přátelství“ Voževatova, „věrnost“ Knurova, „láska“ Paratov a Karandyshev - vše se ukáže jako falešné. Před Larisou, hluboce cítící, přemýšlející, ale zredukovaná na stav věci, svítá jen jediné východisko - smrt. Proto je rozuzlení „věna“ přirozené.

Takže obě Ostrovského hrdinky jsou zabity krutostí a vulgárností okolního života, apostazí vyvolených srdce. Kateřina i Larisa hledají v životě lásku, ale nenacházejí ji. Jejich odchod je protestem proti společnosti, ve které není místo pro upřímné city.

Mezi „Grozou“ a „Věnem“ je dvacet let. Během této doby se změnila země, změnil se spisovatel. Všechny tyto změny lze vysledovat na příkladu hry "Thunderstorm" a dramatu "Věno".

Obchodníci ve „Věnu“ už nejsou ignoranti a tyranští představitelé „temného království“, ale tvrdí, že jsou vzdělaní, čtou zahraniční noviny, oblečení v evropském stylu.

Ve skutečnosti jsou postavy Kateřiny a Larisy spíše antipody. Larisa nemá to hlavní, co má Kateřina - integritu charakteru, schopnost rozhodného jednání.

1. Úvod.

Po přečtení her A. N. Ostrovského „Bouřka“ a „Věno“ jsem se rozhodl je mezi sebou porovnat jako jediná dramatická díla tohoto autora, která byla napsána v různých dobách, avšak s mnoha podobnostmi. Srovnání těchto her napovídá i to, že v obou se před námi odehrává drama výjimečné ženské povahy, které vede k tragickému rozuzlení. A konečně je také důležité, že v obou hraje důležitou roli obraz města Volha, ve kterém se děj odehrává.

2. Podobnosti a rozdíly.

2.1. Obě dotyčné hry patří do žánru dramatu, ačkoli přesný žánr Bouře zůstává v ruské literatuře kontroverzní záležitostí. Tato hra kombinuje rysy tragédie i dramatu (tedy „tragiky všedního dne“). Tragický žánr se vyznačuje neřešitelným konfliktem mezi osobními aspiracemi hrdiny a zákony života, který je oběma hrám vlastní.

2.2. V době psaní článku je „Bouřka“ hlavním dílem Ostrovského předreformní dramaturgie, „Věno“ absorbuje mnoho motivů dramatikovy poreformní tvorby. Rozdíl mezi epochami zobrazenými v těchto hrách vedl k naprosté odlišnosti uměleckého světa; „Věno“ je drama buržoazní doby – nové doby, kdy se přetrhávají vazby s tisíciletou lidovou tradicí, doby, která člověka osvobodila nejen od základů morálky, ale i studu, cti, svědomí – a to rozhodujícím způsobem ovlivňuje jeho problémy. Kultura lidí v Grozu je inspirována morálními hodnotami pravoslaví. Obyvatelé města Kalinov stále žijí podle „Domostroy“, život je stále z velké části patriarchální.

2.3. Ostrovskij, narozený v Zamoskvorechye, dobře zná život a zvyky obchodníků a ve své práci zkoumá různé postavy tohoto okruhu. Jeho hry jsou hustě zalidněny obchodníky a úředníky, jejich dětmi a manželkami. Dramaturga zajímají jakékoliv maličkosti, od popisu kostýmu a zařízení domu až po osobitost projevu každé postavy. Ostrovskij byl ve ztvárnění postav zcela originální.

2.4. Zejména se autorce podle mého názoru daří ženské typy - "horká srdce".
Dvě dramata A.N. věnovaný stejnému problému – postavení žen v ruské společnosti. Tyto ženy jsou samozřejmě mimořádné osobnosti. Chci se pozastavit nad ženskými hrdinkami.

2.4.1. Především je to Kateřina ze hry "Bouřka". Je náboženská a romantická zároveň. Její duše touží po štěstí, osvobozuje se. Kateřina je dcera obchodníka, provdaná bez lásky k Tikhonovi, ocitá se v atmosféře krutosti. V tomto prostředí se rodinné povinnosti neplní ze srdce, ale „z otroctví“ a Kateřina je na celý život spojena s hloupým a úzkoprsým manželem, se zlou a hádavou tchyní.
Její romantické pudy ale najdou východisko, Kateřina se vášnivě zamiluje do mladého muže Borise, který vyniká slušnými způsoby a jistým vzděláním. V hrdince bojují dva principy: upřímný cit, láska a vědomí povinnosti vdané ženy. Tento vnitřní boj způsobí, že Kateřina usiluje o osobní svobodu. Kateřina sama svého manžela podvedla, lituje před ním, ale vyčerpaná domáckou atmosférou dává přednost smrti před návratem ke své rodině. Čestná, upřímná a zásadová, není schopná klamu a lži, vynalézavosti a oportunismu.
Několikrát mluví o své touze létat. Ostrovský tím zdůrazňuje romantickou vznešenost Kateřiny duše. Chtěla by se stát ptákem létajícím, kam chce: „Proč lidé nelétají! .. Proč lidé nelétají jako ptáci? Víš, někdy si připadám jako pták. Když stojíte na hoře, láká vás létat. Takhle bych utekla, zvedla ruce a letěla, - říká Varvarě, Tikhonově sestře, - jak jsem byla hravá! A vy jste úplně uschli... “Drsná realita vrací hrdinku do světa Kabanovů a divočiny. Zde musíte lhát, tiše dělat, co chcete, navenek dodržovat pravidla slušnosti. Barbara, která v domě vyrostla, tuto vědu dokonale ovládala. Barbara je pravým opakem Kateřiny. Není pověrčivá, nebojí se bouřek, nepovažuje za nutné striktně dodržovat zavedené zvyky. Kateřina je takovým chováním znechucená.
Její život se proto v nelítostném světě, kde vládne Divočina a Kanec, ukáže jako nesnesitelný, nemožný a končí tak tragicky. Katerinin protest proti Kabanikha je bojem světla, čistého, lidského proti temnotě lží a krutosti „temného království“. Kateřina má velmi zvláštní povahu: je bohabojná a vzpurná zároveň. Pro ni to není sebevražda, ale osvobození od útrap života, beznaděje.

2.4.2. Jiná situace je v dramatu "Věno". Hlavní hrdinka Larisa není prostá dívka z měšťáckého prostředí, je to dívka vzdělaná, kultivovaná, myslící. Dostalo se jí ušlechtilé výchovy a na rozdíl od Kateřiny vyrůstala v podmínkách, kde jsou slabí ponižováni, kde přežívají ti nejsilnější. V její postavě není žádná integrita, která je v Kateřině. Larisa se proto nesnaží a nemůže uskutečnit své sny a touhy. Je utlačována chudobou a ponižováním postavení. Larisa nepřijímá svět, ve kterém žije. Chce se z toho za každou cenu dostat.
Pro matku Larisy, která zůstala jako vdova se třemi dcerami, není okázalá elegance a noblesa rodinného života normálním stavem, ale ozdobou pro domlouvání výhodných sňatků pro své dcery. Pro ni jsou lichotky a mazanost hlavními principy komunikace s bohatými lidmi, kteří navštěvují dům. Larisa je nejmladší dcera, poslední, která v domě zůstala, a její matka se jí musí zbavit, aniž by předstírala velké štěstí. To vše staví vynikající dívku do obtížné pozice. Kolem Larisy je pestrý a pochybný dav obdivovatelů a uchazečů o ruku, mezi nimiž je mnoho „všech druhů chátry“. Život v jejím domě je jako „bazar“ nebo „cikánský tábor“. Hrdinka je nucena nejen snášet faleš, které ji obklopují, mazanost, pokrytectví, ale také se jich účastnit.
Larisa se stává obětí vznešeného lesku, neodolatelnosti Sergeje Sergejeviče Paratova. Vidí v něm „ideál muže“, muže, kterého nelze neposlouchat, kterému nelze nevěřit. Larisa nevidí bezvýznamnost a malichernost jeho povahy. Poté, co ztratila naději na štěstí u Sergeje Sergejeviče, je Larisa připravena vzít si každého, kdo ji odvede z domu, který vypadá jako pouť. Karandyševa nemiluje, ani si ho neváží, ale doufá v něj. Ale v tomto světě není žádná šlechta. Larisa si to brzy uvědomila. "Jsem věc," říká Karandyshevovi. Larisa si to uvědomuje a chce se prodat za vyšší cenu. Hrdinka je překonána vnitřními rozpory. Stydí se za své myšlenky, chce čistý a poctivý život, ale nevidí tam cestu. Chce zemřít a nemá sílu, takže Larisa Karandysheva bere výstřel jako požehnání, zbavuje se útlaku neřešitelných problémů. Smrt hrdinky je důstojným odchodem z jejího života.

2.5. Hry A. Ostrovského jsou plné různých symbolů. Především jsou to symboly spojené s přírodním světem: les, bouřka, řeka, pták, let. Velmi důležitou roli hrají ve hrách i jména postav, nejčastěji jména antického původu: starořecká a římská.
2.5.1. Ženská jména v Ostrovského hrách jsou velmi bizarní, ale jméno hlavní postavy téměř vždy extrémně přesně charakterizuje její roli v zápletce a osudu. Larisa - "racek" v řečtině, Kateřina - "čistý". Larisa je obětí Paratovových pirátských obchodních obchodů: prodává "ptáky" - "Vlaštovku" (parník) a poté Larisu - racka. Kateřina je obětí své čistoty, své zbožnosti, nesnesla rozštěpení své duše, protože milovala - ne svého manžela, a sama se za to tvrdě potrestala. Je zajímavé, že Kharita a Marfa (v „Věnu“ a v „Bouřce“) jsou obě Ignatievny, to znamená „nevědomé“ nebo vědecky „ignorující“. Stojí jakoby stranou od tragédie Larisy a Kateřiny, i když obě samozřejmě nesou (ne přímo, ale nepřímo) vinu za smrt své dcery a snachy.
2.5.2. Paratov je průvod i pirát. Samozřejmě také zřejmé srovnání Paratova s „rohatou“ šelmou, to znamená silnou, dravou, silnou a nemilosrdnou. Jeho dravé chování ve hře nejlépe vystihuje toto příjmení.
Jména Dikoy a Kabanova netřeba komentovat. Ano, a Tikhon - Kabanov, bez ohledu na to, jak je "tichý". Takže Kateřina spěchá v tomto temném lese mezi stvořeními podobnými zvířatům. Vybrala si Borise téměř nevědomě, jediný rozdíl mezi ním a Tikhonem je jeho jméno (Boris je bulharsky „bojovník“).
Divoké, svévolné postavy, kromě Divokých, ve hře zastupuje Barbara (je pohanka, „barbarka“, ne křesťanka a podle toho se chová).
Kuligin kromě známých asociací s Kulibiny vzbuzuje také dojem něčeho malého, bezbranného: v této strašlivé bažině je jespák – ptáček a nic víc. Chválí Kalinova jako jespák svou bažinu.
Larisa v "Věno" není obklopena "zvířaty". Mokiy - „rouhač“, Vasilij – „král“, Julius je samozřejmě Julius Caesar, a dokonce i Kapitonych, to znamená, že žije s hlavou (kaput – hlava), nebo se možná snaží být tou hlavní.
A nakonec Kharita - matka tří dcer - je spojována s Kharity, bohyněmi mládí a krásy, které byly tři, ale také je ničí (vzpomeňte si na strašný osud dalších dvou sester - jedna se provdala za podvodníka , druhého ubodal kavkazský manžel).

3. Závěry

3.1. „Bouřka“ a „Věno“ jsou nejlepší Ostrovského hry, ukazující čtenáři a divákovi dosud neznámý svět kupecké třídy s jejími vášněmi i bolestmi, smutky i radosti. Tento svět vstoupil na jeviště ruského divadla a ukázal plnou hloubku a rozmanitost povah, nespoutaných a bohatých na vášně, malicherných a krutých, laskavých a ušlechtilých, ale slabých, neschopných se o sebe postarat.
Ženské obrazy vytvořené dramatikem zaujaly své právoplatné místo v klasické ruské literatuře.

3.2. Kateřina a Larisa mají rozdílnou výchovu, různé postavy, rozdílný věk, ale spojuje je touha milovat a být milován, najít porozumění, jedním slovem stát se šťastnými. A každý jde k tomuto cíli a překonává překážky vytvořené základy společnosti. Pro Kateřinu peníze stále nehrají roli, je připravena jít za Borisem pěšky, pokud bude souhlasit, že ji vezme s sebou. Larisa je otrávena leskem zlata, nechce vegetovat se svým ubohým a chudým manželem.
Kateřina se nemůže spojit se svým milovaným a nachází cestu ven ve smrti.
Larisina situace je složitější. Byla zklamaná osobou, kterou milovala, a přestala věřit v existenci lásky a štěstí. Larisa si uvědomuje, že je obklopena lží a podvodem, a vidí dvě východiska ze současné situace: buď hledání materiálních hodnot, nebo smrt. A za daných okolností si vybere první. Autor ji ale nechce vidět jako obyčejnou závislou ženu a zemře.

3.3. Charaktery hlavních hrdinů jsou si velmi podobné. Jsou to povahy žijící s myslí srdce, snící o štěstí a lásce, idealizující si svět. Hra „Věno“ ale vznikla v jiné společensko-politické situaci než „Bouřka“. Naděje na nápravu společnosti a lidského rodu vzbuzují u dramatika upřímné pochybnosti, proto se finále těchto her výrazně liší. Pokud si po smrti Kateřiny svět „temného království“ uvědomí svou vinu a Tikhon se vzdorně obrátí ke své matce a obviní ji ze smrti své ženy, pak vražda Larisy Ogudalové nezpůsobí takový ohlas. Autor záměrně zdůrazňuje lhostejnost ostatních; scéna smrti hrdinky je vyjádřena zpěvem cikánského sboru.

3.4. Odhalení významu jmen a příjmení v Ostrovského hrách pomáhá pochopit děj i hlavní obrazy. I když příjmení a jména nelze v tomto případě nazvat „mluvením“, protože je to rys her klasicismu, mluví v širokém - symbolickém - smyslu slova.

byly napsány s odstupem téměř dvaceti let. Během tohoto období se změnil vzhled života. Ale hlavní lidské problémy zůstaly. Chcete-li podrobně analyzovat každou z nich, musíte se na tato Ostrovského díla podívat samostatně.

Začněme dřívější hrou „Thunderstorm“. Nejmarkantnějším problémem je boj mezi láskou a povinností. Hlavní hrdinka Kateřina byla mezi těmito dvěma pocity doslova rozpolcená. Byla vdaná za Tikhona, ale zároveň ho vůbec nemilovala. Byl prostě jediný z mladých lidí, který nezpůsobil znechucení. Jednou Kateřina uviděla Borise a zamilovala se do něj. Částečně proto, že nevypadal jako muži kolem ní.

Boris pocházel z Moskvy, kde získal vzdělání. Oblékal se evropským způsobem, který se svým vzhledem značně lišil od ostatních. Káťa poprvé pocítila lásku a nevěděla, co dělat. Jako štěstí, Tikhon opustil město na dlouhou dobu. Byl jejím posledním zachráncem před „hříchem“. Kateřina byla hluboce věřící dívka. Neuměla se přetvařovat jako Barbara. Ale jednoho dne city převzaly a Kateřina se v noci setkala s Borisem. Poté ji čas od času zaplavil silný pocit viny a strachu z Boha. Celou situaci ještě zhoršil útlak Kabanikhi – Tikhonovy matky. Před jeho odjezdem donutila Tikhona, aby Kateřině pronesl pár ponižujících slov na rozloučenou. Boris o ní mluví takto: "Ten pokrytec, pane, obléká chudé, ale úplně sežral domácnost."

Na seznamu „doma“ je i její syn. Nemá volební právo a plížit se pod matku. Zároveň chce, aby se Kateřina bála svého muže. Tikhon se samozřejmě chce z této klece vymanit a spěchat k odchodu. Ke Kateřině Kabanikha se chová nedůvěřivě a hrubě ji přeruší. Výjimkou nejsou ani Katyina slova, že Kabanikha je její vlastní matka. Taková směs pocitů, postav a ponížení vede na konci hry okamžitě k tragédii.

Nyní se vraťme o dvacet let dopředu k dramatu "Věno". Neotesané obchodníky vystřídali velkopodnikatelé a zástupci obchodních firem. Jedná se o Paratova, Knurova a Voževatova. Spravují spoustu peněz a mají odpor k tomu, aby převzali kontrolu nad osudem lidí. Hned na prvních stránkách se dozvídáme, že Paratov obrátil hlavu věna Larisy. Odrazil všechny nápadníky a pak odešel neznámým směrem. Ve hře se tak zrodil morální problém.

Larisa ze zoufalství souhlasila, že si vezme kohokoli. Chudák úředník Karandyšev jí okamžitě nabídl ruku a srdce. Byl plný hrdosti, že nyní vlastní tu nejkrásnější dívku. Karandyšev se snažil prodloužit dobu svého předvádění před ostatními. Ale o něco později dorazil již zasnoubený Paratov. Jako věno si vzal zlaté doly a spěchal to oslavit se svými starými přáteli Knurovem a Voževatovem. Když se však Paratov dozvěděl o zasnoubení Larisy, spěchal k ní. Zůstal sám s Larisou, znovu jí otočil hlavu, načež Larisa souhlasila, že půjde s Paratovem a jeho přáteli k Volze. Odešla bez svého snoubence. A matka nakonec vykřikla: Buď se raduj, matko, nebo mě hledej ve Volze. Uplynul den veselých tanců a písniček s cikány na lodi "Vlaštovka". Paratov řekne Larise o svých řetězech a požádá ji, aby šla domů. Larissa je zničená. Ve stejnou chvíli se na druhé palubě odehrávala hra Orlyanka.

Cena - Cesta s Larisou. Hrál Vozhevatov - přítele z dětství a Knurov. Poražený slíbil, že nebude překážet vítězi. Tento „poctivý obchodník“ dal Voževatov. Když prochází kolem Larisy, která trpí a žádá o pomoc, nepomůže jí. Milostný konflikt mezi Larisou, Paratovem, Karandaševem a Knurovem vyřeší tragédie. Larisa umírá po výstřelu Karandysheva, ale nikoho z toho neobviňuje. Nyní je šťastná.

Tyto dvě dívky jsou „paprskem světla v temném království“. Je pro ně těžké přežít v chamtivém světě moci a peněz. Ale nemělo by se předpokládat, že problémy tohoto světa zůstaly v devatenáctém století nebo na stránkách Ostrovského her. Existují dodnes. S největší pravděpodobností vydrží velmi dlouho. O takových problémech musíte vědět, ale nebojte se. A pokud existuje touha něco změnit, pak nejprve musíte začít u sebe.

Kategorie

Oblíbený