Mujeres en la vida de Osip Mandelstam. OE
El año pasado, el 125º aniversario de Osip Mandelstam pasó tranquilamente y desapercibido. Famoso crítico literario, traductor, prosista, ensayista y uno de los poetas más bellos del siglo pasado.
"Nací la noche del segundo al tercero..."
En enero de 1891 nació Osip Mandelstam en Varsovia, la capital de Polonia. Casi de inmediato la familia se mudó a San Petersburgo. Esta es la ciudad de la infancia y juventud del poeta.
A Mandelstam, como lo confirma la biografía del poeta, no le gustaba recordar estos años, comentarlos, así como sus poemas. Como poeta maduró bastante temprano, por lo que su estilo era muy estricto y serio.
Aquí están los fragmentos que se pueden encontrar sobre los años de la infancia:
"Del charco del mal y lo viscoso
Crecí susurrando como una caña,
Y apasionadamente, lánguidamente y cariñosamente
Respirando la vida prohibida."
("Del remolino del mal y lo viscoso...")
En la última línea, Mandelstam describió su pasión por la poesía. La biografía del poeta comienza con una familia confundida sobre fe y nacionalidad. Esto se nota especialmente en el discurso y el estilo del autor. El entorno lingüístico en el que creció el pequeño Osip era un poco extraño. El padre Emilius, un hombre de negocios autodidacta, no tenía ningún sentido del lenguaje. Frases ornamentadas, casi siempre tácitas, extraña falta de lengua: estos fueron los epítetos que Osip usó para describir el discurso de su padre en el libro "El ruido del tiempo".
Madre era todo lo contrario. A pesar de la pobreza de su vocabulario, la concisión y la monotonía de las frases, el dialecto de Flora, profesora de música, su habla rusa era clara, sonora y brillante. De su madre, el poeta recibió un sutil sentido del lenguaje de la cultura rusa, su precisión, musicalidad y grandeza.
No un niño, sino un poeta.
Después de graduarse de la famosa Escuela Tenishev, Mandelstam continuó sus estudios en el extranjero. La (breve) biografía da motivos para reflexionar sobre la importancia de este período: en sus poemas se puede rastrear Europa Occidental hasta su muerte. En tres años, Osip consigue enamorarse de París, estudiar filología románica en una universidad alemana y vivir para su propio placer en el suburbio berlinés de Zehlendorf.
Pero la impresión más vívida que el poeta Mandelstam mostró al mundo fue su encuentro con A. Akhmatova y N. Gumilyov. Se comunicaban semanalmente en tertulias literarias. Muchos años después de la ejecución de Nikolai Gumilev, en una carta a Akhmatova, el poeta escribe que todavía habla con él, porque Gumilev fue el único que realmente lo entendió.
La actitud especial del poeta hacia Anna Ajmátova se siente claramente en sus palabras: “Soy contemporánea de Ajmátova”. Habló de esto públicamente, sin temor al régimen del gobierno actual. Y si recordamos que Ajmátova era una poeta deshonrada y además una mujer, entonces para hacer semejantes declaraciones ¡tendríamos que ser Osip Mandelstam!
Este fue el período de una nueva tendencia en la literatura, creada por A. Akhmatova con N. Gumilev y O. Mandelstam. La biografía del poeta recupera este período de fricciones y controversias. El proceso no fue fácil: Anna Akhmatova siempre fue obstinada, Gumilev era conocido como un déspota y Osip Emilievich estallaba fácilmente por cualquier motivo.
intento de escribir
A principios de 1913, el poeta publicó por su cuenta su primera colección de poemas. Los compañeros de armas rechazaron el nombre "Sink" y aprobaron el nombre acmeísta "Stone". La corriente era famosa por privar al mundo de su estilo brumoso y elegíaco. Todo adquirió claridad, firmeza, fuerza y solidez. Además, esto se aplicaba tanto a los cuerpos materiales como a la cultura espiritual.
Nueva Rusia
Osip Mandelstam, cuya breve biografía prácticamente no toca esta época, no entendió ni aceptó las transformaciones revolucionarias de 1917. Durante este período, después de estudiar en la Facultad de Historia y Filología de la Universidad de San Petersburgo, intenta encontrarse en un nuevo país. Pero todos los intentos terminan en riña, escándalo y, en consecuencia, fracaso. En 1920, la crisis iba en aumento. Durante cinco años Osip no escribió una sola línea.
Nueve años después se publicó el libro “La cuarta prosa”. Este es un pequeño grito en cuanto a páginas, pero un enorme grito de dolor y odio hacia los participantes de MASSOLIT. Además de las declaraciones violentas contra los escritores oportunistas, el libro revela las principales características del temperamento del poeta. Mandelstam se ganó fácilmente enemigos, lanzando valoraciones personales y juicios poco halagadores que no guardaba para sí mismo; era pendenciero, explosivo, inflexible e impulsivo;
El odio mutuo se salió de escala. Muchos odiaban al poeta, pero Mandelstam también odiaba a muchos. La biografía permite rastrear las condiciones extremas en las que vivió el poeta. Y en 1930 tuvo una premonición de muerte.
Durante estos años, el estado comienza a proporcionar apartamentos a los trabajadores culturales. En 1933, Mandelstam también recibió un apartamento. La biografía y la obra se describen brevemente en el caso de Pasternak. Mucho más tarde recordó cómo provocó una explosión de ira en Mandelstam cuando, al marcharse, dijo que ahora había un lugar para escribir poesía. El poeta lanzó maldiciones sobre el apartamento y aconsejó que se lo entregara a “traidores honestos”.
El camino ha sido elegido
El poeta se siente cada vez más fortalecido por la inminente conciencia de la tragedia del destino elegido. En los poemas aparecieron fuerza y patetismo. Consistía en una oposición impotente a la “era de las bestias” del poeta independiente. La fuerza estaba en el sentimiento de estar a la altura del siglo que viene:
"...Será mejor que me metas como un sombrero en tu manga.
Abrigo de piel caliente de las estepas siberianas,
Llévame a la noche donde fluye el Yenisei,
Y el pino llega a la estrella,
Porque no soy lobo de sangre
Y sólo mi igual me matará”.
("Por el valor explosivo de los siglos venideros...")
El círculo del poeta y sus allegados no apreciaron estas líneas predictivas hasta después de un tiempo. Mandelstam ya entonces presintió el exilio siberiano, la muerte y la inmortalidad de sus linajes.
Mandelstam: breve biografía (por fechas)
- 03/01/1891 - nacido.
- 1900-1907 - Estudió en la Escuela Tenishevsky.
- 1908-1910 - estudios en la Sorbona.
- 1913 - publicación de la colección de poemas "Piedra".
- 1919: conoce a su futura esposa.
- 1923 – Se publica la segunda colección de poemas.
- 1934-1937: exiliado a Voronezh.
- 1938: muere en campos del Lejano Oriente.
Mandelstam: biografía, hechos interesantes.
No mucha gente sabe sobre el amor de Osip por Marina Tsvetaeva. Pero se sabe aún menos sobre el fin de su relación y la seria intención del poeta de ingresar en un monasterio.
El traslado a Voronezh se produjo "gracias" a un epigrama sobre el "montañes que gobierna el país". La reacción de Stalin fue, por decirlo suavemente, extraña: “aislar, pero preservar”.
El primer cartel conmemorativo dedicado al poeta se erigió con los propios ahorros del escultor V. Nenazhivin, quien quedó impresionado por los poemas de Mandelstam.
Uno de los destinos más trágicos fue el que preparó el gobierno soviético para un gran poeta como O. Mandelstam. Su biografía se desarrolló de esta manera en gran parte debido al carácter irreconciliable de Osip Emilievich. No podía tolerar las mentiras y no quería inclinarse ante los poderes fácticos. Por tanto, su destino no podría haber sido diferente en esos años, de lo que el propio Mandelstam era consciente. Su biografía, como la obra del gran poeta, nos enseña mucho...
El futuro poeta nació en Varsovia el 3 de enero de 1891. Osip Mandelstam pasó su infancia y juventud en San Petersburgo. Lamentablemente, su autobiografía no fue escrita por él. Sin embargo, sus recuerdos formaron la base del libro "El sonido del tiempo". Puede considerarse en gran medida autobiográfico. Tenga en cuenta que los recuerdos de la infancia y la juventud de Mandelstam son estrictos y comedidos: evitó revelarse, no le gustaba comentar ni sus poemas ni su vida. Osip Emilievich fue un poeta que maduró temprano, o mejor dicho, que vio la luz. El rigor y la seriedad distinguen su estilo artístico.
Creemos que la vida y obra de un poeta como Mandelstam deberían examinarse en detalle. Una breve biografía de esta persona no es apropiada. La personalidad de Osip Emilievich es muy interesante y su obra merece el estudio más detenido. Como ha demostrado el tiempo, uno de los más grandes poetas rusos del siglo XX fue Mandelstam. La breve biografía presentada en los libros de texto escolares es claramente insuficiente para una comprensión profunda de su vida y obra.
El origen del futuro poeta.
Más bien, lo poco que se puede encontrar en los recuerdos de Mandelstam sobre su infancia y la atmósfera que lo rodeaba está pintado en tonos lúgubres. Según el poeta, su familia era “difícil y confusa”. En palabras, en el discurso, esto se manifestó con especial fuerza. Al menos eso creía el propio Mandelstam. La familia era única. Notemos que la familia judía Mandelstam era antigua. Desde el siglo VIII, desde la época de la Ilustración judía, ha dado fama mundial a médicos, físicos, rabinos, historiadores literarios y traductores de la Biblia.
Emilii Veniaminovich Mandelstam, el padre de Osip, era un hombre de negocios y autodidacta. Estaba completamente desprovisto de cualquier sentido del lenguaje. Mandelstam en su libro "El ruido del tiempo" señaló que no tenía absolutamente ningún lenguaje, sólo había "falta de lenguaje" y "trabada en la lengua". El discurso de Flora Osipovna, la madre del futuro poeta y profesor de música, fue diferente. Mandelstam notó que su vocabulario era "comprimido" y "pobre", las frases eran monótonas, pero resonantes y claras, "un gran habla rusa". De su madre heredó Osip, además de la musicalidad y la predisposición a las enfermedades cardíacas, la precisión del habla y un mayor sentido de su lengua materna.
Formación en la Escuela Comercial Tenishevsky
Mandelstam estudió en la Escuela Comercial Tenishevsky de 1900 a 1907. Fue considerada una de las mejores entre las instituciones educativas privadas de nuestro país. Hubo un tiempo en que estudiaron allí V. Zhirmunsky y V. Nabokov. El ambiente que reinaba aquí era intelectual-ascético. En esta institución educativa se cultivaron los ideales del deber cívico y la libertad política. En los años 1905-1907 de la primera revolución rusa, Mandelstam no pudo evitar caer en el radicalismo político. Su biografía generalmente está estrechamente relacionada con los acontecimientos de la época. La catástrofe de la guerra con Japón y los tiempos revolucionarios lo inspiraron a crear sus primeros experimentos poéticos, que pueden considerarse estudiantiles. Mandelstam percibió lo que estaba sucediendo como una vigorosa metamorfosis universal, renovando los elementos.
Viajar al extranjero
Recibió su diploma universitario el 15 de mayo de 1907. Después de esto, el poeta intentó unirse a la organización militar de los socialrevolucionarios en Finlandia, pero debido a su juventud no fue aceptado allí. Los padres, preocupados por el futuro de su hijo, se apresuraron a enviarlo fuera de peligro para que estudiara en el extranjero, donde Mandelstam viajó tres veces. La primera vez que vivió en París fue desde octubre de 1907 hasta el verano de 1908. Luego, el futuro poeta se fue a Alemania, donde estudió filología románica en la Universidad de Heidelberg (desde el otoño de 1909 hasta la primavera de 1910). Desde el 21 de julio de 1910 hasta mediados de octubre vivió en Zehlendorf, un suburbio de Berlín. Hasta sus últimas obras, los poemas de Mandelstam reflejan su relación con Europa occidental.
Encuentro con A. Akhmatova y N. Gumilev, creación del acmeísmo
El encuentro con Anna Akhmatova y Nikolai Gumilyov determinó el desarrollo de Osip Emilievich como poeta. Gumilyov regresó de la expedición abisinia a San Petersburgo en 1911. Pronto los tres empezaron a verse a menudo en veladas literarias. Muchos años después del trágico acontecimiento, la ejecución de Gumilyov en 1921, Osip Emilievich le escribió a Akhmatova que sólo Nikolai Gumilyov logró comprender sus poemas y que todavía habla con él y mantiene diálogos. La forma en que Mandelstam trató a Ajmátova se evidencia en su frase: “Soy contemporáneo de Ajmátova”. Sólo Osip Mandelstam (su foto con Anna Andreevna se presenta arriba) pudo decir esto públicamente durante el régimen estalinista, cuando Ajmátova era una poetisa deshonrada.
Los tres (Mandelshtam, Akhmatova y Gumilyov) se convirtieron en los creadores del acmeísmo y los representantes más destacados de este nuevo movimiento en la literatura. Los biógrafos señalan que al principio surgieron fricciones entre ellos, ya que Mandelstam era irascible, Gumilyov era despótico y Ajmátova era caprichosa.
Primera colección de poemas
En 1913, Mandelstam creó su primera colección de poemas. En ese momento, su biografía y obra ya estaban marcadas por muchos eventos importantes, e incluso entonces había experiencia de vida más que suficiente. El poeta publicó esta colección por su cuenta. Al principio quería llamar a su libro "Sink", pero luego eligió otro título: "Stone", que estaba bastante en el espíritu del acmeísmo. Sus representantes querían abrir el mundo de nuevo, darle a todo un nombre claro y valiente, desprovisto de un estilo vago y elegíaco, como, por ejemplo, los simbolistas. La piedra es un material natural sólido y duradero, eterno en manos de un maestro. Para Osip Emilievich, es el principal material de construcción de la cultura espiritual, y no sólo material.
Osip Mandelstam se convirtió al cristianismo en 1911, realizando una “transición a la cultura europea”. Y aunque fue bautizado en (en Vyborg el 14 de mayo), los poemas de su primera colección captaron su pasión por el tema católico. Mandelstam quedó cautivado por el patetismo de la idea de organización universal en el catolicismo romano. Bajo el gobierno de Roma, la unidad del mundo cristiano de Occidente nace de un coro de pueblos diferentes entre sí. Además, la “fortaleza” de la catedral está formada por piedras, su “pesadez maligna” y su “laberinto espontáneo”.
Actitud ante la revolución.
En el período de 1911 a 1917, Mandelstam estudió en la Universidad de San Petersburgo, en el departamento romano-germánico. Su biografía en este momento estuvo marcada por la aparición de la primera colección. Su actitud ante la revolución iniciada en 1917 fue compleja. Cualquier intento de Osip Emilievich de encontrar un lugar en la nueva Rusia terminó en escándalo y fracaso.
Compilación Tristia
Los poemas de Mandelstam del período de la revolución y la guerra componen la nueva colección Tristia. Este "libro de los dolores" se publicó por primera vez en 1922 sin la participación del autor, y luego, en 1923, bajo el título "El Segundo Libro" se volvió a publicar en Moscú. Está cimentado por el tema del tiempo, el fluir de la historia, que se dirige hacia su destrucción. Hasta los últimos días, este tema será transversal en la obra del poeta. Esta colección está marcada por una nueva cualidad del héroe lírico de Mandelstam. Para él ya no existe tiempo personal que no esté involucrado en el fluir general del tiempo. La voz del héroe lírico sólo se puede escuchar como un eco del rugido de la época. Lo que sucede en la gran historia lo percibe como el colapso y la construcción de un “templo” de su propia personalidad.
La colección Tristia también reflejó un cambio significativo en el estilo del poeta. La textura figurativa se mueve cada vez más hacia significados cifrados y “oscuros”, cambios semánticos y movimientos lingüísticos irracionales.
Deambulando por Rusia
Osip Mandelstam a principios de los años 20. Vagó principalmente por la parte sur de Rusia. Visitó Kiev, donde conoció a su futura esposa N. Ya Khazina (en la foto de arriba), pasó algún tiempo con Voloshin en Koktebel y luego fue a Feodosia, donde la contrainteligencia de Wrangel lo arrestó bajo sospecha de espionaje. Luego, después de su liberación, fue a Batumi y fue marcado por un nuevo arresto, esta vez por parte de la guardia costera menchevique. Osip Emilievich fue rescatado de prisión por T. Tabidze y N. Mitsishvili, poetas georgianos. Al final, Osip Mandelstam, extremadamente exhausto, regresó a Petrogrado. Su biografía continúa con el hecho de que vivió durante algún tiempo en la Casa de las Artes, luego se fue nuevamente al sur y luego se instaló en Moscú.
Sin embargo, a mediados de la década de 1920, no quedaba ni rastro del antiguo equilibrio de esperanzas y ansiedades para comprender lo que estaba sucediendo. La consecuencia de esto es la poética modificada de Mandelstam. La “oscuridad” ahora pesa cada vez más sobre la claridad. En 1925 hubo un breve estallido de creatividad, que se asoció con la pasión de Olga Vaksel. Después de esto, el poeta guarda silencio durante 5 largos años.
Para Mandelstam, la segunda mitad de la década de 1920 fue un período de crisis. En ese momento, el poeta guardó silencio y no publicó nuevos poemas. En cinco años no apareció ni una sola obra de Mandelstam.
Apelar a la prosa
En 1929, Mandelstam decidió dedicarse a la prosa. Escribió el libro "La cuarta prosa". No es de gran volumen, pero expresa plenamente el desprecio de Mandelstam por los escritores oportunistas que eran miembros de MASSOLIT. Durante mucho tiempo este dolor se acumuló en el alma del poeta. "La Cuarta Prosa" expresó el carácter de Mandelstam: pendenciero, explosivo, impulsivo. A Osip Emilievich le resultó muy fácil hacerse enemigos; no ocultó sus juicios y valoraciones. Gracias a esto, Mandelstam siempre, casi todos los años posrevolucionarios, se vio obligado a existir en condiciones extremas. Estaba esperando una muerte inminente en la década de 1930. No había muchos admiradores del talento de Mandelstam y de sus amigos, pero aun así existían.
Vida
La actitud hacia la vida cotidiana revela en gran medida la imagen de una persona como Osip Mandelstam. La biografía, los datos interesantes sobre él y la obra del poeta están relacionados con su actitud especial hacia él. Osip Emilievich no estaba adaptado a la vida sedentaria, a la vida cotidiana. Para él, el concepto de casa fortificada, que era muy importante, por ejemplo para M. Bulgakov, no tenía significado. El mundo entero era para él su hogar y, al mismo tiempo, Mandelstam no tenía hogar en este mundo.
Recordando a Osip Emilievich a principios de la década de 1920, cuando recibió una habitación en la Casa de las Artes de Petrogrado (como muchos otros escritores y poetas), K.I. Chukovsky notó que allí no había nada que perteneciera a Mandelstam, excepto cigarrillos. Cuando el poeta finalmente consiguió un apartamento (en 1933), B. Pasternak, que lo visitó, dijo al salir que ahora podía escribir poesía: había un apartamento. Osip Emilievich se puso furioso por esto. O. E. Mandelstam, cuya biografía está marcada por muchos episodios de intransigencia, maldijo su apartamento e incluso se ofreció a devolvérselo a aquellos a quienes aparentemente estaba destinado: artistas, traidores honestos. Fue el horror de darse cuenta del precio que se exigía por ello.
Trabaja en Moskovsky Komsomolets
¿Te preguntas cómo continuó la vida de un poeta como Mandelstam? La biografía por fecha se acercó suavemente a la década de 1930 en su vida y obra. N. Bujarin, el mecenas de Osip Emilievich en los círculos de poder, lo contrató a finales de los años 1920 y 1930 para trabajar como corrector de pruebas para el periódico Moskovsky Komsomolets. Esto proporcionó al poeta y a su esposa al menos unos medios mínimos de subsistencia. Pero Mandelstam se negó a aceptar las “reglas del juego” de los escritores soviéticos que servían al régimen. Su extrema impetuosidad y emocionalidad complicaron enormemente las relaciones de Mandelstam con sus colegas. Se encontró en el centro de un escándalo: el poeta fue acusado de plagio de traducción. Para proteger a Osip Emilievich de las consecuencias de este escándalo, en 1930 Bujarin organizó un viaje del poeta a Armenia, que le causó una gran impresión y se reflejó también en su obra. En los nuevos poemas se puede escuchar con mayor claridad el miedo desesperado y la última y valiente desesperación. Si Mandelstam en prosa intentó escapar de la tormenta que se cernía sobre él, ahora finalmente ha aceptado su parte.
Conciencia de la tragedia del propio destino.
La conciencia de la tragedia de su propio destino y la elección que hizo probablemente fortalecieron a Mandelstam e impartieron un patetismo majestuoso y trágico a sus nuevas obras. Consiste en confrontar la personalidad de un poeta libre con la “era de las bestias”. Mandelstam no se siente una víctima patética, una persona insignificante frente a él. Se siente igual a él. En el poema de 1931 “Por el valor explosivo de los siglos venideros”, que en su círculo natal fue llamado “El lobo”, Mandelstam predijo su futuro exilio a Siberia, su propia muerte y su inmortalidad poética. Este poeta entendió muchas cosas antes que otros.
Un poema desafortunado sobre Stalin
Yakovlevna, la viuda de Osip Emilievich, dejó dos libros de memorias sobre su marido, que cuentan la hazaña sacrificial de este poeta. La sinceridad de Mandelstam a menudo rayaba en el suicidio. Por ejemplo, en noviembre de 1933 escribió un poema marcadamente satírico sobre Stalin, que leyó a muchos de sus conocidos, incluido B. Pasternak. Boris Leonidovich se alarmó por la suerte del poeta y declaró que su poema no era un hecho literario, sino nada más que un "acto de suicidio", que no podía aprobar. Pasternak le aconsejó que no leyera más esta obra. Sin embargo, Mandelstam no podía permanecer en silencio. La biografía, los hechos interesantes que acabamos de citar, a partir de este momento se vuelve verdaderamente trágico.
La sentencia para Mandelstam, sorprendentemente, fue bastante indulgente. En aquella época, la gente también moría por “delitos” mucho menos importantes. La resolución de Stalin decía simplemente: "Aislar, pero preservar". Mandelstam fue enviado al exilio en el pueblo norteño de Cherdyn. Aquí Osip Emilievich, que padecía una enfermedad mental, incluso quiso suicidarse. Los amigos ayudaron nuevamente. N. Bujarin, que ya estaba perdiendo influencia, escribió por última vez al camarada Stalin que los poetas siempre tienen razón, que la historia está de su lado. Después de esto, Osip Emilievich fue trasladado a Voronezh, a condiciones menos duras.
Por supuesto, su destino estaba echado. Sin embargo, en 1933, castigarlo severamente significaba anunciar un poema sobre Stalin y así, como si estuviera ajustando cuentas personales con el poeta. Y esto, por supuesto, sería indigno de Stalin, el “padre de las naciones”. Joseph Vissarionovich sabía esperar. Entendió que todo tiene su tiempo. En este caso, esperaba el gran terror de 1937, en el que Mandelstam estaba destinado, junto con cientos de miles de otras personas, a morir sin saberlo.
Años de vida en Voronezh.
Voronezh protegió a Osip Emilievich, pero lo protegió con hostilidad. Sin embargo, Osip Emilievich Mandelstam no dejó de luchar contra la desesperación que se acercaba cada vez más a él. Su biografía durante estos años estuvo marcada por muchas dificultades. No tenía medios de subsistencia, la gente evitaba encontrarse con él y su destino futuro no estaba claro. Mandelstam sintió con todo su ser cómo la “bestia de la edad” lo estaba alcanzando. Y Ajmátova, que lo visitó en el exilio, testificó que en su habitación “el miedo y la musa estaban de turno alternativamente”. Los poemas fluían imparablemente, exigían una salida. Los autores de memorias testifican que Mandelstam corrió una vez a un teléfono público y comenzó a leer sus nuevos trabajos al investigador a quien estaba asignado en ese momento. Dijo que no había nadie más para leer. Los nervios del poeta quedaron al descubierto; derramó su dolor en poesía.
En Voronezh, de 1935 a 1937, se crearon tres "cuadernos de Voronezh". Durante mucho tiempo las obras de este ciclo no fueron publicadas. No podían llamarse políticos, pero incluso los poemas “neutrales” eran percibidos como un desafío, ya que representaban la Poesía, imparable e incontrolable. Y para las autoridades no es menos peligroso, ya que, en palabras de I. Brodsky, "sacude todo el modo de vida", y no sólo el sistema político.
Regreso a la capital
Muchos poemas de este período, así como las obras de Mandelstam de la década de 1930 en general, están imbuidos de un sentimiento de muerte inminente. El exilio de Vorónezh expiró en mayo de 1937. Osip Emilievich pasó un año más en las cercanías de Moscú. Quería obtener permiso para permanecer en la capital. Sin embargo, los editores de la revista se negaron categóricamente no sólo a publicar sus poemas, sino también a hablar con él. El poeta estaba rogando. Amigos y conocidos lo ayudaron en ese momento: B. Pasternak, V. Shklovsky, V. Kataev, aunque ellos mismos lo pasaron mal. Anna Akhmatova escribió más tarde alrededor de 1938 que era una época “apocalíptica”.
Arresto, exilio y muerte
Nos queda muy poco por decir sobre un poeta como Osip Mandelstam. Su breve biografía está marcada por un nuevo arresto, que tuvo lugar el 2 de mayo de 1938. Fue condenado a cinco años de trabajos forzados. El poeta fue enviado al Lejano Oriente. Nunca regresó de allí. El 27 de diciembre de 1938, cerca de Vladivostok, en el campo Second River, murió el poeta.
Esperamos que le guste seguir conociendo a un gran poeta como Mandelstam. Biografía, fotografía, trayectoria creativa: todo esto da una idea de él. Sin embargo, sólo recurriendo a las obras de Mandelstam se puede comprender a este hombre y sentir la fuerza de su personalidad.
El poeta Osip Emilievich Mandelstam ocupa hoy un lugar destacado entre los más grandes representantes del Parnaso ruso. Sin embargo, el importante papel de la obra de Mandelstam en la historia de la literatura rusa no siempre se presenta adecuadamente en las clases de secundaria. Quizás porque la fuerza de la inercia en la enseñanza de la literatura en la escuela es grande y los ecos de la crítica literaria soviética siguen vivos; quizás el estilo “oscuro” del poeta provoque desconfianza; Parece difícil imaginar un panorama de su universo poético.
“Nací del segundo al tres / enero del noventa y uno / Un año poco fiable - y los siglos / me rodean de fuego...” Según el nuevo estilo, Mandelstam nació el 15 de enero de 1891 y murió en 1938 en un campo de tránsito cerca de Vladivostok.
La primera infancia del poeta transcurrió en Varsovia. Su padre, comerciante del primer gremio, era guantero; y la imagen de la casa como un agujero oscuro y estrecho, saturado con el olor del cuero curtido, se convertirá en la primera piedra en los cimientos de la obra de Mandelstam.
En 1894 la familia se mudó a Pavlovsk y en 1897 a San Petersburgo. El futuro poeta tiene 7 años y está asombrado por la arquitectura de San Petersburgo y la melodía del habla rusa. Incluso entonces, tal vez, nazca un sueño sobre la armonía del mundo, y es necesario sentirlo y transmitirlo: "A partir de una pesadez desagradable, algún día crearé algo hermoso..."
Vaya, a Mandelstam le encanta la música, escucha a Tchaikovsky y Rubinstein en Pavlovsk: “En ese momento me enamoré de Tchaikovsky con una dolorosa tensión nerviosa... Capté las partes anchas, suaves y puramente de violín de Tchaikovsky desde detrás de la valla espinosa y más Más de una vez me rasgó el vestido y me rascó las manos, abriéndose paso gratuitamente hasta el caparazón de la orquesta” (“El ruido del tiempo”, 1925).
De su madre, una maravillosa pianista, el poeta heredó un sentido de armonía interior. Con el tiempo, el poeta siempre construirá su relación con la vida de acuerdo con su propio diapasón interior de verdad.
Ahora tenemos acceso a una grabación de audio de varios poemas leídos por el autor. Los contemporáneos se sorprendieron de cómo cantaba, recitaba poesía y atraía a sus oyentes con él. Los poemas de Mandelstam deben percibirse como se escucha la música clásica: sumergiéndose, siguiéndola.
Actualmente, se han musicalizado más de 50 poemas de Mandelstam. Las canciones basadas en los poemas del poeta son interpretadas por T. Gverdtsiteli, A. Lugacheva, A. Buynov, A. Kortnev, I. Churikova, Zh Bichevskaya y otros, composiciones para canto coral y vocal acompañado de violín. flauta, fagot, violonchelos, arpas, etc. Los poemas de Mandelstam musicalizados se escuchan en las películas "Moscow Saga" y "The Man in My Head".
Mandelstam estudió en la Escuela Tenishevsky, una institución de educación secundaria. En los últimos años de sus estudios en la escuela, Mandelstam pronunció discursos inspirados ante los trabajadores del Partido Socialista Revolucionario. Preocupados por el futuro de su hijo, sus padres lo envían a estudiar al extranjero...
En 1907-1908, Mandelstam estudió en la Universidad de la Sorbona, donde escuchó, en particular, las conferencias de A. Bergson, un filósofo francés que tuvo una influencia significativa en él. Henri Bergson imaginó la vida como un “impulso vital” cósmico, un flujo.
"La realidad es un crecimiento continuo, una creatividad infinitamente continua". El intelecto (mente), según el filósofo, es capaz de conocer sólo la esencia externa y superficial de los fenómenos; la intuición penetra en las profundidades.
Bergson también influyó en la comprensión del tiempo por parte del poeta. Para Mandelstam, el tiempo está indisolublemente ligado a la sensación de movimiento, al crecimiento espiritual y la mejora de una persona.
En 1909, Mandelstam pasó dos semestres en la Universidad de Heidelberg, estudiando lenguas romances y filosofía: “Merezhkovsky, de paso por Heidelberg, no quiso escuchar ni una sola línea de mi poesía”, le escribe a Voloshin. En 1910, el poeta regresó a Rusia. En el mismo año 1910, tuvo lugar la primera publicación de sus poemas en la revista "Apollo" de N. Gumilyov.
O. Mandelstam fue bautizado en julio de 1911 en la ciudad de Vyborg por convicción interior. Este acto espiritual fue importante para Mandelstam como forma de ingresar a la cultura europea.
Osip Emilievich se distinguió por una sorprendente falta de voluntad para organizar racionalmente su vida. No coordinó sus acciones con la posibilidad de beneficio personal.
Para él, la única medida de lo que se debía y lo que no se debía en el mundo era lo que Ajmátova llamaba el sentimiento de "profunda rectitud interior". Así, por ejemplo, después de haber escrito en 1933 los poemas suicidas, como dijo Pasternak ". Vivimos sin sentir el país debajo de nosotros...”, el poeta los leía a amigos y conocidos. “Los primeros oyentes de estos poemas se horrorizaron y rogaron a O.M. olvídalos."
El poeta no pudo evitar comprender lo que estaba pasando. Esto significa que para él era más importante salvar su propia vida, para que la palabra fuera escuchada, para que la verdad rompiera la mentira. Y cuando, durante la época de hambruna, que duró la mayor parte de su vida, ya que el estado soviético no honraba al poeta con un salario, Mandelstam de repente recibió una cierta cantidad, él, sin ahorrar reservas, compró chocolates y todo tipo de cosas. y... trató a sus amigos y a los hijos de sus vecinos, regocijándose de su alegría.
La boca del niño mastica la paja,
Sonriendo, masticando
Echaré la cabeza hacia atrás como un dandy
Y veré el jilguero.
El tema principal de la poesía de Mandelstam es la experiencia de construir la personalidad. “Cualquier momento de crecimiento tiene su propio significado espiritual; una personalidad sólo tiene plenitud de existencia cuando se expande en cada etapa, agotando todas las posibilidades que ofrece la edad”, escribió la esposa del poeta, N.Ya. Mandelstam.
Cada libro de poesía de un poeta tiene un pensamiento principal, su propio rayo poético. “Primeros poemas (“Piedra”): ansiedad juvenil en busca de un lugar en la vida; “Tristia” – mayoría de edad y una premonición de desastre, una cultura moribunda y la búsqueda de la salvación; libro 1921-1925 - un mundo extraño; “Nuevos poemas”: una afirmación del valor intrínseco de la vida, el desapego en un mundo donde se ha abandonado el pasado y todos los valores acumulados a lo largo de los siglos, una nueva incomprensión de la soledad como un enfrentamiento con las fuerzas del mal que han abandonado. el pasado, los valores acumulados a lo largo de los siglos “Poemas de Voronezh” - la vida se acepta tal como es, en toda su vanidad y encanto... “Piedra” (1908-1915)
Mandelstam visitó varias veces la “torre” de Vyacheslav Ivanov, pero no era simbolista. La misteriosa reticencia de sus primeros poemas es expresión de la entrada en la vida de un joven lleno de dudas: “¿Soy realmente real / y realmente vendrá la muerte?” S. Averintsev escribe
“Es muy difícil encontrar en cualquier otro lugar de la poesía mundial una combinación de la psicología inmadura de un joven, casi un adolescente, con una madurez tan perfecta de observación intelectual y descripción poética de esta psicología particular:
Del estanque del mal y lo viscoso.
Crecí como una caña, susurrando,
Y apasionadamente, lánguidamente y cariñosamente
Respirando la vida prohibida.
y niknu, desapercibido para nadie,
A un refugio frío y pantanoso,
Saludado con un susurro de bienvenida.
Minutos cortos de otoño.
Me alegro del cruel insulto,
Y en la vida como un sueño,
En secreto envidio a todos
Y secretamente enamorado de todos.
Esto no es decadencia: todos los niños en todo momento han sentido, sienten y sentirán algo parecido. El dolor de la adaptación a la vida de los adultos y, lo más importante, la intermitencia de la vida mental que se siente de manera especialmente aguda, los cambios desequilibrados entre el deleite y el desaliento, entre la sensualidad y el disgusto, entre el anhelo por el "mi tú" aún no encontrado y una extraña frialdad. "Todo esto para un niño no es una enfermedad, sino la norma, pero se percibe como una enfermedad y por eso se guarda en silencio".
El héroe lírico de la primera colección de poesía de Mandelstam, “Stone”, llega al mundo, su tarea es comprenderse a sí mismo... El leitmotiv de la colección es escucharse a uno mismo. "¿Quién soy?" - el tema principal de la adolescencia. Se me ha dado un cuerpo: ¿qué debo hacer con él, tan uno y tan mío?
El poeta transmite psicológicamente con precisión el tormento de desarrollar la autoconciencia:
...Será mi turno-
Puedo sentir la envergadura.
Sí, pero ¿adónde irá?
¿Los pensamientos son una flecha viviente?
Durante este período, los sentimientos se vuelven especialmente agudos. Las invasiones alienígenas a veces provocan un fuerte rechazo:
entonces ella es real
¡Conexión con el mundo misterioso!
¡Qué dolorosa melancolía!
¡Qué desastre!
“El mundo de un adolescente está lleno de estados de ánimo ideales que lo llevan más allá de los límites de la vida cotidiana y de las relaciones reales con otras personas”:
odio la luz
Estrellas monótonas.
Hola mi viejo delirio -
¡Se levantan las torres de lancetas!
En la primera parte de "Stone" reina el silencio. En el segundo aparecen sonidos y ruidos y comienza el proceso de “hablar” del héroe lírico. El mundo circundante, que emerge a través del "velo brumoso" de la percepción del héroe (muchos epítetos con el significado de "gris, brumoso"), resulta brillante y saturado de colores vivos. La gama de fenómenos que caen bajo el alcance de la atención del autor es cada vez más amplia.
El poeta se esfuerza por atravesar todas las capas culturales, épocas, para acercar el mundo de la cultura antigua, europea y rusa para encontrar el eje de apoyo sobre el que descansa la vida humana. El mandamiento más elevado del acmeísmo, que formó la base de la poesía de Mandelstam, es este: "Ama la existencia de una cosa más que la cosa misma, y tu existencia más que a ti mismo".
... Pocos viven para la eternidad,
Pero si te preocupa el momento...
¡Tu suerte es terrible y tu casa es frágil!
"Tristia" (1916-1920)
En los últimos poemas de “Stone” (1913-1915) y en la colección “Tristia” (1916-1920), Mandelstam se da cuenta del objetivo de entrar en la cultura europea como un igual, incorporándola y traduciéndola en poesía. Para preservar para siempre lo mejor que había en ella.
Emparejar y preservar los tiempos, transmitiendo su conexión interna, armonía y grandeza, fue el significado y propósito de la vida del poeta. K. Mochulsky, que ayudó a Mandelstam a prepararse para el examen de griego, recuerda: “Llegó a clase monstruosamente tarde, completamente conmocionado por los secretos de la gramática griega que le fueron revelados. Agitó los brazos, corrió por la habitación y cantó declinaciones y conjugaciones. Leer a Homero se convirtió en un acontecimiento fabuloso; Los adverbios, los enclíticos y los pronombres lo perseguían en sus sueños y entablaba misteriosas relaciones personales con ellos.
Convirtió la gramática en poesía y argumentó que Homero es cuanto más feo, más bello. Tenía mucho miedo de que reprobara el examen, pero por algún milagro lo aprobó. Mandelstam no aprendió griego, pero lo adivinó. Posteriormente, escribió brillantes poemas sobre el Vellocino de Oro y las andanzas de Odiseo:
Y dejando el barco, habiendo trabajado duro
Hay un lienzo en los mares,
Odiseo regresó, espacio
y lleno de tiempo.
Hay más “helenismo” en estas dos líneas que en toda la poesía “antigua” del erudito Vyacheslav Ivanov”.
Mandelstam se acostumbró a cada época cultural con la que entró en contacto. Aprendió italiano para poder leer a Dante en el original y comprender la profundidad de sus obras.
La colección “Tristia” es una visión de la vida a través del amor a una mujer, a través de reflexiones sobre la vida y la muerte, a través de la religión y la creatividad, a través de la historia y la modernidad.
Los principales epítetos de color del libro son el dorado y el negro. Para Mandelstam, el oro es el color de la bondad de la paz, la unidad y la integridad. "Dorado" suele ser redondo: una bola dorada, un sol dorado, un vientre dorado de una tortuga, una lira). El negro es el color de la muerte y la decadencia, el caos. En general, la paleta de colores de “Tristia” es la más rica de todas las colecciones de poesía de Mandelstam. Aquí también puedes encontrar colores como azul, blanco, transparente (cristal), verde (esmeralda), amarillo, carmesí, naranja (ámbar, óxido, cobre), rojo, carmesí, cereza, gris, marrón. Mandelstam amplía la gama del bien y del mal hasta sus límites máximos.
"Poemas 1921-1925"
Las obras de esta colección transmiten la actitud de un hombre de treinta años, dispuesto a encarnarse en el mundo. A esta edad, una persona comprende que la felicidad es obra de sus propias manos y le alegra traer beneficio al mundo. Mandelstam se siente lleno de fuerzas creativas y en Rusia hay una era de terror rojo y hambruna.
¿Qué sintió Mandelstam acerca de la revolución? Como una época convulsa en la historia de Rusia. Osip Emilievich no creía en la felicidad rápida universal, no consideraba la libertad un regalo. El poema "El crepúsculo de la libertad" está dedicado a los acontecimientos de 1918, donde "las golondrinas estaban atadas en las regiones en lucha - y ahora / El sol no es visible...".
El crepúsculo es el presagio de la noche. Aunque el poeta no imaginó del todo el futuro, profetizó la decadencia de la libertad: quien tiene corazón debe escuchar el momento en que su barco se hunde.
En 1921, N. Gumilyov recibió un disparo y ese mismo año, A. Blok murió a la edad de 40 años. La terrible hambruna que azotó la región del Volga en 1921-1922 pondría fin a las relaciones de S. Yesenin con el régimen soviético y, en 1925, el “último poeta del pueblo” ya no existiría.
No se puede respirar y el firmamento está infestado de gusanos,
Y ni una sola estrella dice...
Mandelstam no tiene ninguna conexión con este nuevo mundo salvaje. Después de la emigración, los arrestos y las ejecuciones, el poeta se encuentra frente a un público diferente: las masas proletarias:
Carro enorme sin arnés
Sobresale por todo el universo,
Caos antiguo del pajar
Le hará cosquillas, le irritará.
No hacemos crujir nuestra balanza,
Cantamos contra la corriente del mundo.
Construimos la lira como si tuviéramos prisa.
Cubierto de vellón peludo.
"¿De qué hablar? ¿Sobre qué cantar? - el tema principal de este período. Para darle al mundo la fuerza de tu alma, necesitas saber: lo que das tiene demanda. Sin embargo, los valores culturales y espirituales del pasado no son aceptados por la mayor parte de los ciudadanos de la joven república soviética.
Y el poeta no encuentra en la realidad circundante la idea que da origen a la canción. La historia era para el poeta un tesoro de valores espirituales, que prometía oportunidades inagotables de crecimiento interior, y la modernidad respondió a su devoto hijo con un rugido animal:
Mi edad, mi bestia, ¿quién puede?
Mira dentro de tus pupilas
Y con su sangre pegará
¿Dos siglos de vértebras?
La sangre del constructor brota
Garganta de las cosas terrenales,
La columna vertebral sólo tiembla
En el umbral de nuevos días...
Siglo, 1922
En el tiempo y el espacio, donde no hay lugar para la creatividad, el poeta se asfixia:
El tiempo me corta como una moneda
Y realmente me extraño a mí mismo.
Este autorreconocimiento suena en un momento de la vida en el que una persona siente con especial intensidad sus capacidades creativas. "¡Me perdí!" – y no porque no trabajé duro para encontrarme a mí mismo.
Pero de repente el tiempo retrocedió: un giro enorme, torpe y chirriante del volante... Y me alegraría, pero no puedo entregarme a ti, porque tú... no lo aceptarás.
¿Quién soy? No es un albañil heterosexual
Ni techador ni constructor naval.
Soy un doble traficante, con doble alma.
Soy amigo de la noche, soy un hostigador del día.
"Los años veinte fueron quizás la época más difícil en la vida de O. Mandelstam", escribe N.Ya. Nunca antes ni después, aunque la vida se volvió mucho más terrible, Mandelstam habló con tanta amargura de su posición en el mundo.
En sus primeros poemas, llenos de melancolía y anhelo juvenil, la anticipación de la victoria futura y la conciencia de su propia fuerza nunca lo abandonaron: "Siento la envergadura del ala", y en los años veinte hablaba de enfermedades, insuficiencias y en definitiva inferioridad. De los poemas se desprende claramente dónde vio su insuficiencia y su enfermedad: así se percibieron las primeras dudas en la revolución: “¿a quién más matarás, a quién más glorificarás, qué mentira inventarás?”
El poeta en la realidad moderna resulta ser un traidor... a los intereses de la clase trabajadora. Emigrar: esta opción no se considera. Vivir en Rusia, con su gente: Mandelstam, sin dudarlo, toma esta decisión, al igual que su amiga y compañera de armas A. Akhmatova. Esto significa que tendremos que encontrar un nuevo lenguaje para expresar la idea interna, aprender a hablar el lenguaje de las fuerzas elementales inarticuladas:
Mandelstam está tratando de encontrar lo que lo une a los propietarios de calles y plazas de hoy, de abrirse paso en su alma a través de lo no social, lo humano, lo cercano a todos.
Escribe un poema sobre la Revolución Francesa...
La lengua de un adoquín me es más clara que la de una paloma,
Aquí las piedras son palomas, las casas son como palomares,
Y la historia de las herraduras fluye como un arroyo brillante.
Por las aceras sonoras de las bisabuelas de las ciudades.
Aquí hay multitudes de niños, eventos de mendigos,
Bandadas asustadas de gorriones parisinos.
Rápidamente picotearon granos de migajas de plomo.
La abuela frigia esparció guisantes,
Y una cesta de mimbre vive en mi memoria,
Y una grosella olvidada flota en el aire
Y casas estrechas: una hilera de dientes de leche.
Sobre las encías de los ancianos se alzan como gemelos.
Aquí los meses recibieron apodos, como gatitos,
Y a los mansos cachorros de león se les dio leche y sangre;
Y cuando crezcan, tal vez dos años.
¡Una gran cabeza descansaba sobre sus hombros!
Los cabezudos allí levantaron la mano.
Y jugaron con un juramento en la arena como una manzana.
Me cuesta decir: no vi nada,
Pero aún así diré: recuerdo uno,
Levantó su pata como una rosa de fuego,
Y, como un niño, les mostró a todos la astilla.
No le hicieron caso: los cocheros se rieron,
Y los niños mordían manzanas con un organillo;
Colocaron carteles y pusieron trampas,
Y cantaron canciones y asaron castañas,
Y la calle luminosa, como un claro recto,
Los caballos volaban desde la densa vegetación.
París, 1923
A través de un tema revolucionario cercano a la Rusia soviética, a través de la imagen de un cachorro de león que pide comprensión y simpatía, Mandelstam intenta abrirse paso hacia su nuevo lector. Su discurso poético es sumamente específico. Hablando del gentil cachorro de león, expresó su dolor...
Mandelstam nunca se permitirá volver a hacer esto. Su autoestima resistirá la violencia y el poeta llegará a la conclusión de que rogar “piedad y misericordia” es indigno.
¡Oh vida de arcilla! ¡Oh moribundos del siglo!
Me temo que solo él te entenderá
¿En quién está la sonrisa impotente de una persona?
Quien se ha perdido.
Qué dolor - buscar una palabra perdida,
Levantar los párpados doloridos
Y con cal en la sangre, para una tribu extranjera.
Recoge hierbas nocturnas.
1 de enero de 1924
El flujo poético, que últimamente estaba tan lleno, se está secando, los poemas no llegan. En 1925, se publicó la prosa autobiográfica de Mandelstam con el revelador título “El ruido del tiempo”. En el invierno de 1929-1930 dictó la “Cuarta Prosa” a su esposa. "La Cuarta Prosa" atestigua la liberación definitiva del poeta de las ilusiones sobre los procesos que tienen lugar en el país.
Ya no había ninguna esperanza de poder encajar de alguna manera en ellos, de ser comprendido, de poder llegar al lector. La conciencia de esto no trajo, al igual que el deprimente desorden cotidiano y la falta de dinero. Pero a pesar de esto, se intensificó el sentimiento de libertad interior que siempre vivió en Mandelstam, que nunca quiso comprometer, porque para él esto equivaldría a la muerte creativa.
Según N.Ya. Mandelstam, “La cuarta prosa” abrió el camino a la poesía”. El poeta sintió que recobraba la voz perdida. “Regresó a Mandelstam cuando se inspiró para romper la tapa de cristal y liberarse. No hay poemas bajo una campana de cristal: no hay aire... Y esto sucedió sólo cinco años después, gracias a un viaje a Armenia en la primavera de 1930, con el que Mandelstam había soñado durante mucho tiempo. El poeta logró romper con la realidad soviética, tocar la belleza bíblica del mundo, tanto con su oído poético como con su oído poético.
su voz volvió.
"Nuevos Poemas" (1930-1934).
En la primera parte de "Nuevos poemas", el poeta prueba cuidadosamente su voz, como después de una larga y grave enfermedad, cuando una persona vuelve a aprender todo. En la primera parte de “Nuevos poemas”, el poeta intenta combinar el humanismo y la espiritualidad de épocas anteriores con la actualidad. ¡Pero esto no es oportunismo!
Habiendo elegido entre el miedo y la libertad a favor de la libertad interior, está dispuesto a mantenerse al día, pero no adaptándose a él, sino manteniendo un sentido de autoestima. Si en 1924 escribió: “No, nunca he sido contemporáneo de nadie...”, ahora soy un hombre de la época de las costureras moscovitas. Mira cómo se me hincha la chaqueta... El poeta cree: debe ser honesto consigo mismo y con el futuro y decir la verdad a sus contemporáneos.
Entro con una antorcha encendida
A la mentira de seis dedos en la cabaña...
¡En poemas de 1930-1934!
Por primera vez se escuchan valoraciones directas e indirectas de amigo, verdugo, gobernante, maestro, tonto. Ahora Mandelstam no escucha al mundo, como en "Stone", no lo adivina como en "Tpzpa", no sufre junto con el gobernante de la época ("qué dolor - buscar una palabra perdida, levantar dolor de párpados”), como a principios de la década de 1920, pero se siente con derecho a hablar en voz alta.
Regresé a mi ciudad, familiar hasta las lágrimas,
A las venas, a las glándulas inflamadas de los niños.
Has vuelto aquí, así que trágalo rápido.
Aceite de pescado de las linternas del río Leningrado,
Reconoce pronto el día de diciembre,
Donde la yema se mezcla con el siniestro alquitrán.
¡Petersburgo! ¡No quiero morir todavía!
Tienes mis números de teléfono.
¡Petersburgo! todavía tengo direcciones
Vivo en las escaleras negras, y al templo.
Me golpea una campana arrancada de carne,
Y toda la noche espero a mis queridos invitados,
Moviendo los grilletes de las cadenas de las puertas.
Leningrado, 1931
Del mismo período se remonta el poema "Vivimos sin sentir el país debajo de nosotros...", escrito en el otoño de 1933, por el cual el poeta fue arrestado en mayo de 1934.
No era el miedo por la vida lo que atormentaba al poeta en prisión. En febrero de 1934, le dijo tranquilamente a Ajmátova: "Estoy listo para la muerte". Lo peor para Mandelstam es la humillación de la dignidad humana. El poeta pasó poco más de un mes en Lubyanka. El veredicto de Stalin resultó ser inesperadamente indulgente: "Aislar, pero preservar". Pero cuando Nadezhda Yakovlevna
A la esposa del poeta le permitieron una primera cita, tenía un aspecto terrible: “demacrado, exhausto, con los ojos inyectados en sangre, una mirada medio loca... en prisión enfermó de psicosis traumática y estuvo casi loco”.
De las memorias de la esposa del poeta: “A pesar de su apariencia loca, O.M. Inmediatamente me di cuenta de que llevaba el abrigo de otra persona. ¿Cuyo? Mamá... ¿Cuándo llegó? Nombré el día. “¿Entonces estuviste en casa todo el tiempo?” No entendí de inmediato por qué estaba tan interesado en este estúpido abrigo, pero ahora quedó claro: le dijeron que a mí también me arrestaron. La técnica es común: sirve para deprimir la psique del detenido”. Más tarde, Mandelstam no pudo contarle ni siquiera a su esposa qué le hicieron exactamente en Lubyanka.
La primera noche en Cherdyn, donde estaba exiliado, Mandelstam intentó suicidarse. De las memorias de su esposa: “En su locura, O.M. Esperaba “prevenir la muerte”, escapar, escapar y morir, pero no a manos de quienes dispararon... El pensamiento de este último desenlace nos consoló y consoló toda nuestra vida.
Me calmó y a menudo, en varios períodos insoportables de nuestras vidas, sugerí a O.M. suicidarse juntos. En O.M. Mis palabras siempre provocaron un fuerte rechazo.
Su principal argumento: “¿Cómo sabes lo que sucederá después?... La vida es un regalo que nadie se atreve a rechazar...”.
Gracias a los esfuerzos de amigos y conocidos y a la ayuda de N. Bujarin, las autoridades permiten que los Mandelstam vivan en Voronezh. Pero no me dan registro ni permiso para trabajar. Les ayudaron lo mejor que pudieron los pocos amigos que quedaban, aquellos que consideraban más importante ayudar a sus vecinos que proteger sus propias vidas. Pero esto no fue suficiente, muy poco.
La vida continuó más allá de la pobreza, de la precariedad o incluso de la verdadera hambruna, viajes secretos a Moscú para obtener al menos algo de ayuda de amigos, falta de derechos y la agotadora expectativa diaria de un nuevo arresto, exilio y ejecución.
“Cuadernos de Vorónezh” (1935-1937).
Los primeros poemas del período Voronezh todavía llevan la huella de la enfermedad mental. Aparecen neologismos (más precisamente, ocasionalismos) que Mandelstam nunca tuvo.
El habla falla, es caótica y pesada. Fue necesario un intento de suicidio para que comenzara el regreso a la vida. En los primeros poemas de Voronezh, la imagen del suelo negro es interesante:
Sobreestimado, demasiado ennegrecido, todo en el pasillo,
Todo en pequeña cruz, todo aire y prisma,
Todos desmoronándose, todos formando un coro, -
¡Trozos mojados de mi tierra y voluntad!
Bueno, hola, suelo negro:
sed valientes, con los ojos abiertos...
Silencio elocuente en el trabajo.
Anteriormente, el trabajo físico no figuraba entre las pautas de vida del poeta; su atención se centraba en las ciudades: San Petersburgo, Roma, París, Florencia, Feodosia, Moscú, etc.
Y “tuvo que pasar por las pruebas más severas, para sentir plenamente la crueldad de la época que le sobrevino, para finalmente llegar, por paradójico que parezca, al sentimiento de su relación de sangre con el mundo natural”:
En el aire ligero las pipas disolvían las perlas del dolor.
La sal se ha comido el color azul, azul del océano chenilla... Su mundo poético incluye nuevos fenómenos, independientes de la política y la historia. Por primera vez aparece el tema de la infancia, la “infancia”.
Cuando un niño sonríe
Con un tenedor de tristeza y dulzura,
Las puntas de su sonrisa, sin bromear,
Se adentran en la anarquía del océano...
Y aunque la vida se vuelve completamente insoportable, Mandelstam trabaja duro. “Aquí, en el exilio de Voronezh, Mandelstam está experimentando, incluso para él, una oleada de inspiración poética que es rara en fuerza... Akhmatova se sorprendió: “Es sorprendente que el espacio, la amplitud y la respiración profunda aparecieran precisamente en los poemas de M. en Vorónezh, cuando no era libre en absoluto”.
Aquí pasan a primer plano los verbos con la semántica "cantar". Natalya Shtempel recuerda que en Voronezh “Osip Emilievich escribió mucho... estaba literalmente en llamas y, paradójicamente, estaba verdaderamente feliz.
El poema que concluye el segundo "Cuaderno de Voronezh" - "Poemas no sobre un soldado famoso" - y los poemas escritos en el invierno de 1937 están conectados por la idea de unidad con el pueblo. Son poemas en defensa de la dignidad humana, contra la tiranía de Stalin.
La muerte no asustó a Mandelstam. Sin embargo, resulta aterrador y humillante convertirse en un “soldado desconocido”, uno de los millones de “asesinados por poco dinero”.
Nació Osip Emilievich Mandelstam. 3 (15) de enero de 1891 en Varsovia en una familia de comerciantes. Un año más tarde la familia se instaló en Pavlovsk, luego en 1897 se muda a vivir a San Petersburgo.
En 1907 Se graduó en la Escuela Tenishev de San Petersburgo, lo que le dio un sólido conocimiento de las humanidades, de aquí comenzó su pasión por la poesía, la música y el teatro (a esto contribuyó el director de la escuela, el poeta simbolista Vl. Gippius). interés). En 1907 Mandelstam se va a París, escucha conferencias en la Sorbona y conoce a N. Gumilyov. El interés por la literatura, la historia y la filosofía lo lleva a la Universidad de Heidelberg, donde asiste a conferencias durante todo el año. Sucede en visitas a San Petersburgo. Desde 1911 Mandelstam estudió en la Universidad de San Petersburgo y estudió lengua y literatura francesa antigua. En 1909 conoció a Vyacheslav Ivanov e Innokenty Annensky y entró en el círculo de poetas cercanos a la revista Apollo, donde sus poemas aparecieron impresos por primera vez ( 1910 , № 9).
Poesía 1909-1911. imbuido de un sentido de la naturaleza ilusoria de lo que está sucediendo, el deseo de escapar al mundo de las impresiones musicales prístinas ("Sólo leo libros para niños", "Silentium", etc.); fueron influenciados por los simbolistas, principalmente franceses. En 1912 Mandelstam llega al acmeísmo. Para los poemas de este período incluidos en la colección “Piedra” ( 1913 ; segunda edición actualizada, 1916 ), se caracterizan por la aceptación de la realidad externa del mundo, la saturación de detalles materiales y el anhelo de formas "arquitectónicas" estrictamente verificadas ("Santa Sofía"). El poeta se inspira en imágenes de la cultura mundial, enriquecidas con asociaciones literarias e históricas (“Dombey y su hijo”, “Europa”, “No he oído las historias de Ossian”, etc.). Mandelstam es inherente a la idea de la gran importancia de la personalidad y la cosmovisión del artista, para quien la poesía “es la conciencia de su propia rectitud” (artículo “Sobre el interlocutor”).
Desde 1916 A partir del poema antimilitarista “The Menagerie”, la poesía de Mandelstam adquiere un carácter más lírico y responde más vívidamente a la realidad moderna. El verso, cada vez más complejo, adquiere movimientos asociativos laterales, lo que dificulta su comprensión. En 1918-1921. Mandelstam trabajó en instituciones culturales y educativas y visitó Crimea y Georgia. En 1922 se muda a Moscú. Durante la lucha intensificada de los grupos literarios, Mandelstam mantiene una posición independiente; esto lleva al aislamiento del nombre de Mandelstam en la literatura. Poesía 1921-1925 Son pocos y están marcados por una aguda conciencia de “renegado”. De esta época se remontan los relatos autobiográficos “El ruido del tiempo” ( 1925 ) y el cuento “Marca egipcia” ( 1928 ) – sobre la crisis espiritual de un intelectual que vivía de la “renta cultural” antes de la revolución.
década de 1920 Fueron para Mandelstam una época de intensa y variada labor literaria. Se han publicado nuevas colecciones de poesía: “Tristia” ( 1922 ), "Segundo Libro" ( 1923 ), "Poemas" ( 1928 ). Continuó publicando artículos sobre literatura: la colección "Sobre la poesía" ( 1928 ). También se publicaron varios libros para niños: “Dos tranvías”, “Primus” ( 1925 ), "Pelotas" ( 1926 ). Mandelstam dedica mucho tiempo al trabajo de traducción. Con fluidez en francés, alemán e inglés, realizó (a menudo para ganar dinero) traducciones de prosa de escritores extranjeros contemporáneos. Trató las traducciones poéticas con especial cuidado, demostrando una gran habilidad. En la década de 1930 Cuando comenzó la persecución abierta del poeta y se hizo cada vez más difícil publicar, la traducción siguió siendo la salida donde el poeta podía salvarse. Durante estos años tradujo decenas de libros. La última obra publicada durante la vida de Mandelstam fue la prosa "Viaje a Armenia" ("Estrella", 1933 , № 5).
Otoño de 1933 escribe el poema “Vivimos sin sentir el país debajo de nosotros...”, para el cual en mayo de 1934 fue detenido. Sólo la defensa de Bujarin conmutó la sentencia: fue enviado a Cherdyn-on-Kama, donde permaneció dos semanas, enfermó y fue hospitalizado. Lo enviaron a Voronezh, donde trabajó en periódicos, revistas y en la radio. Una vez finalizado su exilio, regresa a Moscú, pero tiene prohibido vivir aquí. Vive en Kalinin. Habiendo recibido una entrada a un sanatorio, él y su esposa partieron hacia Samatikha, donde fue arrestado nuevamente. Sentencia: 5 años en campos por actividades contrarrevolucionarias. Fue enviado por etapas al Lejano Oriente. En el campo de tránsito en el Segundo Río (ahora dentro de los límites de Vladivostok) 27 de diciembre de 1938 del año Osip Mandelstam murió en el cuartel de un hospital del campo.
El verso de Mandelstam, aparentemente tradicional (en métrica, rima), se distingue por su complejidad semántica y se basa en una gran cultura filológica. La parte sujeta de las palabras a menudo se reemplaza por una parte asociativa, que tiene sus raíces en la vida histórica de la palabra.
La convergencia de palabras con diferentes significados y entonación elevada se remonta tradicionalmente al estilo alto, “ódico”, originado por M.V. Lomonósov. En 1933 Se escribió el libro "Conversación sobre Dante", en el que se describen más plenamente las opiniones de Mandelstam sobre la poesía.
Osip Emilievich Mandelstam es un poeta, ensayista, traductor y crítico literario ruso del siglo XX. La influencia del poeta en la poesía contemporánea y en la obra de las generaciones posteriores es multifacética; los eruditos literarios organizan periódicamente mesas redondas sobre este tema. El propio Osip Emilievich habló sobre su relación con la literatura que lo rodea y admitió que está “flotando sobre la poesía rusa moderna”.
La obra y biografía de Mandelstam como representante de la Edad de Plata se estudia en escuelas y universidades. El conocimiento de los poemas de un poeta se considera un signo de la cultura de una persona al mismo nivel que el conocimiento de la creatividad o.
En Varsovia, el 3 de enero de 1891, nació un niño en una familia judía. Se llamó José, pero luego cambió su nombre a “Osip”. El padre Emil Mandelstam era maestro guantero y comerciante del primer gremio. Esto le dio la ventaja de vivir fuera de Pale. La madre Flora Ovseevna era músico. Tuvo una gran influencia en su hijo. En la edad adulta, Mandelstam percibirá el arte de la poesía como similar a la música.
Después de 6 años, la familia deja Varsovia hacia San Petersburgo. Osip ingresó en la Escuela Tenishev y estudió allí desde 1900 hasta 1907. Esta escuela es llamada la “forja del personal cultural” de principios del siglo XX.
En 1908, Osip fue a París para estudiar en la Sorbona. Allí pasa dos años. Mandelstam conoce y se interesa apasionadamente por la poesía y la épica francesa. Él lee en voz alta y. Y entre viajes a París, asiste a conferencias de poesía de Vyacheslav Ivanov en San Petersburgo, aprendiendo la sabiduría de la versificación.
Durante este período, Mandelstam escribe un conmovedor poema breve "Más tierno que tierno", dedicado a. Esta obra es significativa para la labor del poeta como uno de los pocos representantes de las letras de amor. El poeta rara vez escribía sobre el amor; el propio Mandelstam se quejaba de la “tontería del amor” en su obra.
En 1911, Emil Mandelstam sufrió dificultades económicas, por lo que Osip ya no pudo estudiar en Europa. Para ingresar a la Universidad de San Petersburgo, es bautizado por un pastor protestante. Desde este año hasta 1917 continuó sus estudios de forma intermitente en el departamento romano-germánico de la Facultad de Historia y Filología. No estudia demasiado y nunca recibe un diploma.
A menudo visita la casa de Gumilyov y la conoce. Posteriormente, considera la amistad con ellos uno de los mayores éxitos de la vida. Comienza a publicar en la revista "Apollo" allá por 1910 y continúa en las revistas "Hyperborea" y "New Satyricon".
En 1912 reconoce a Blok y muestra simpatía por los acmeístas, uniéndose a su grupo. Se hace partícipe de las reuniones del "Taller de Poetas".
En 1915, Mandelstam escribió uno de sus poemas más famosos, “Insomnio. Homero. Velas apretadas."
Literatura
El primer libro de Osip Mandelstam se llamó "Stone" y se volvió a publicar en 1913, 1916 y 1923 con contenido diferente. En esta época lleva una vida poética tormentosa, estando en su epicentro. A menudo se podía escuchar a Osip Mandelstam leyendo sus poemas en el cabaret literario y artístico “Stray Dog”. El período de "Stone" se caracteriza por una elección de temas serios, pesados, "severos-Tyutchev", pero por una facilidad de presentación, que recuerda a Verlaine.
Después de la revolución, el poeta ganó popularidad, publicó activamente, colaboró con el periódico "Narkompros" y viajó por todo el país hablando de poesía. Durante la guerra civil, tuvo la oportunidad de escapar con la Guardia Blanca a Turquía, pero prefirió permanecer en la Rusia soviética.
En este momento, Mandelstam escribió los poemas "Teléfono", "Crepúsculo de la libertad", "Porque no pude tomar tus manos..." y otros.
Las lúgubres elegías de su segundo libro, Tristia, de 1922, son fruto de los disturbios provocados por la revolución y la Primera Guerra Mundial. El rostro de la poética del período trisciano es fragmentario y paradójico: es la poética de las asociaciones.
En 1923, Mandelstam escribió una obra en prosa, “El ruido del tiempo”.
En el período de 1924 a 1926, Mandelstam escribió poemas para niños: el ciclo "Primus", el poema "Two Trams Klik and Tram", el libro de poemas "Balls", que incluía los poemas "Galosh", "Royal", “Automóvil” y otros.
De 1925 a 1930, Mandelstam hizo una pausa poética. Se gana la vida principalmente con las traducciones. Escribe prosa. Durante este período, Mandelstam creó el cuento “La marca egipcia”.
En 1928 se publicó la última colección del poeta, "Poemas", y una colección de artículos, "Sobre la poesía".
En 1930 viajó por el Cáucaso, donde el poeta realizó un viaje de negocios a petición de Nikolai Bujarin, miembro del Politburó del Comité Central del Partido Comunista de los Bolcheviques de toda la Unión. En Erivan conoce al científico Boris Kuzin, que tuvo una gran influencia en el poeta. Y, aunque Mandelstam casi nunca publicó en ninguna parte, escribió mucho durante estos años. Se publica su artículo “Viaje a Armenia”.
Al regresar a casa, el poeta escribe el poema "Leningrado", que Mandelstam comienza con la ahora famosa frase "Regresé a mi ciudad, familiar hasta las lágrimas", y en el que declara su amor por su ciudad natal.
En los años 30 se inició el tercer período de la poética de Mandelstam, en el que predominó el arte del cifrado metafórico.
Vida personal
En 1919, en Kiev, Osip Mandelstam se enamora de Nadezhda Yakovlevna Khazina. Nació en 1899 en Saratov en una familia judía que se convirtió a la ortodoxia. En el momento de su encuentro con Mandelstam, Nadezhda tenía una educación excelente. Se conocieron en el café H.L.A.M. Todos hablaban de ellos como claramente una pareja enamorada. El escritor Deitch escribe en sus memorias cómo Nadezhda caminaba con un ramo de nenúfares junto a Osip.
Junto con Mandelstam, Khazina deambula por Rusia, Ucrania y Georgia durante la guerra civil. En 1922 se casan.
Ella no lo abandona ni siquiera durante los años de persecución, siguiéndolo hasta el exilio.
Arrestos y muerte
En 1933, según Mandelstam, se suicidó leyendo en público una obra anti-Stalin. Después de que el poeta fuera testigo de la hambruna de Crimea, Mandelstam escribió el poema "Vivimos sin sentir el país debajo de nosotros", que los oyentes apodaron "Epigrama sobre Stalin". Entre una docena y media de personas, hubo quienes denunciaron al poeta.
Una premonición de futuras represiones fue el poema "Por el valor explosivo de los siglos venideros...", en el que Mandelstam describió el trágico destino del poeta.
La noche del 14 de mayo de 1934 fue arrestado y posteriormente exiliado a Cherdyn, territorio de Perm. Allí, a pesar del apoyo de su mujer, realiza un auténtico intento de suicidio, arrojándose por la ventana. Nadezhda Mandelstam busca formas de salvar a su marido y escribe a todas las autoridades, amigos y conocidos. Se les permite trasladarse a Voronezh. Allí vivieron en completa pobreza hasta 1937. Una vez finalizado el exilio, regresan a Moscú.
Mientras tanto, la “cuestión Mandelshtam” aún no está cerrada. Los poemas del poeta, que los "simpatizantes" calificaron de obscenos y calumniosos, se están discutiendo a nivel del Comisario del Interior del Pueblo y del Sindicato de Escritores. Las nubes se estaban acumulando y en 1938 Mandelstam fue arrestado nuevamente y enviado al Lejano Oriente.
El 27 de diciembre de 1938 falleció el poeta. Murió de tifus y, junto con otros desafortunados, fue enterrado en una fosa común. Se desconoce el lugar de enterramiento de Mandelstam.