Značilnosti Jeseninove ljubezenske lirike. Esej na temo Jeseninove ljubezenske lirike

Ko govorimo o ljubezenski poeziji, najprej pomislimo na nežna, romantična in lahkotna dela Sergeja Jesenina, ki se je v zgodovino ruske literature zapisal kot izjemen lirik.

Biografija pesnika pritegne posebno pozornost. Sergej je bil priljubljen pri ženskah, sam avtor pa je bil neverjetno ljubeč in čustven. Vse svoje izkušnje in skrivnosti ljubezenskih zgodb je delil z listom papirja, na katerem so se pojavile vrstice, ki nobenega bralca niso pustile ravnodušnega.

Pesnik je v zadnjih letih svojega življenja občutil vso globino in lepoto ljubezni, o tem nam govori zbirka del "Perzijski motivi", napisana v letih 1924-1925. Prava mojstrovina v tem ciklu pesmi je izjava ljubezni do orientalskega dekleta v delu "Shagane, ti si moja, Shagane." Jesenin je v tem verzu uspel subtilno in nevsiljivo zapeti o lepoti svoje rodne dežele, s čudovitim tujcem deliti svoje misli o rodni deželi in dekletu, ki ga tam čaka. Pesem se bere v enem dahu, napisana lahkotno in preprosto, a hkrati pusti svetel priokus.

Druga pomembna pesem v Jeseninovi ljubezenski liriki je delo "Pismo ženi". To delo se nanaša tudi na besedila pesnikovih zadnjih let, izkazuje neverjetno spoštovanje do žensk in globoko razumevanje napak, ki jih je storil v mladosti. V pismu avtor prosi za odpuščanje žensko, ki jo je nekoč ljubil. Noro in divje življenje je postalo glavni razlog, zakaj razmerje ni uspelo in zdaj pesnik z višine svojih let prosi za odpuščanje in obžaluje, da je izgubil svojo ljubljeno.

Ljubezenska besedila S.A. Jesenina lahko zasledimo v več ciklih njegovega dela: urbanem ciklu "Moskovska krčma", ciklih "Ljubezen huligana" in "Perzijski motivi".

Čistost, nežnost, iskrenost - tako je mogoče označiti Jeseninovo ljubezen. Ta občutek dojema kot ponovno rojstvo, prebujenje vsega lepega v človeku, kot smrt vseh negativnih lastnosti. To je želja iz teme v svetlobo pod vplivom tega čarobnega občutka. To ponovno rojstvo vidimo v številnih njegovih pesmih, še posebej jasno in jasno pa je bilo izraženo v pesmi »Zajel sinji ogenj« ...

Prvič sem pel o ljubezni,
Prvič nočem narediti škandala ...

Jesenin poudarja, da prvič ljubi toliko, da mu je njegova ljubljena zelo draga in potrebna. Pravi, da "zavrača delati škandale", in to je velik korak za pesnika, ki se je pred rusko "viharjem" poskušal skriti v škandalih in gostilnah. Očitno je Yesenin razumel, da je ljubezen močnejša od katere koli stiske, da lahko reši človeka in ga zaščiti pred skrbmi z nežno, a močno roko. Pesnik ne skriva, da » je požrešen po ženskah in napitkih", vendar obljubi svoji ljubljeni, da bo odšel " piti in plesati" Odnehal bo, da bo ona, Isadora, poleg njega, da bo živela v sedanjosti in ne v preteklosti.

Ves sem bil kot zanemarjen vrt,
Bil je pohlepen po ženskah in napitkih,
Nehala sem peti in plesati
In izgubite življenje, ne da bi se ozrli nazaj.
... In tako, da ne ljubi preteklosti,
Nisi mogel oditi zaradi nekoga drugega.

Ljubezen do Avguste Miklaševske je bila tako močna, da Jesenin obljublja, da bo prenehal pisati poezijo, in to je velik korak za pesnika; pripravljen je žrtvovati najdragocenejše - literarno ustvarjalnost.

Za vedno bi pozabil gostilne
In nehal sem pisati poezijo,
Samo dotakni se svoje tanke roke
In tvoji lasje so barve jeseni.

Jeseninova ljubezen do Duncana je brezmejna in tako nežna, da lahko zaznamo celo pridih lahkotnega, a opojnega parfuma. Začutimo lahkotno sled arome zahvaljujoč asonanci, ki jo uporablja Jesenin:

Ko bi se le lahko dotaknil tanke roke ...

V prvi kitici se mi je zdelo, da se je nekje v bližini razbil kozarec. To je mogoče slišati zaradi eksplicitne aliteracije:

Prvič sem pel o ljubezni
Prvič nočem narediti škandala.

Zasliši se žvenket razbitega kozarca, ki postane poosebitev pesnikove pripravljenosti, da se spremeni zavoljo ljubljene ženske.
Križna rima daje celotni pesmi lahkotnost, izraznost in melodijo.

Nežna hoja, rahlo stokanje,
Ko bi le vedel s svojim vztrajnim srcem, J.
Kako zna huligan ljubiti, M.
Kako zna biti podrejen.

Jesenina, da pokaže, da zna biti ne samo huligan. Toda tudi romantik, uporablja anaforo.

Jesenin s pomočjo figurativnih in izraznih sredstev, uporabljenih v pesmi - tropov, povečuje estetski učinek na bralca in poudarja sijaj jezika. epiteti ( modri ogenj, zanemarjen vrt, zlatorjav tolmun, vztrajno srce, pokorni nasilnež, tuje daljave) v Jeseninovem besedilu ne obstajajo sami, zaradi oblike, ampak zato, da bi bolj popolno in globlje razkrili misel, da bi pokazali, kaj mu Isadora na splošno pomeni. Po mojem mnenju je imel Jesenin eno najljubšo trop - personifikacijo, s pomočjo katere oživi ves svet in ga obdari z dušo. V pesmi »Modri ​​ogenj je pometel« poosebitev »modrega ognja, pometenega« v podobi ognja Jesenin prikazuje svoje nemirno srce, ki ne najde miru zase.

Z uporabo trizložne verzne velikosti, anapesta, Jesenin v pesmi izraža zapletena, a močna čustva.

Modri ​​ogenj je švigal okoli
_ _ / _ _ / _ _ /
Pozabljeni sorodniki.
_ _ / _ _ / _ _ / _

Ljubezen, sposobna spremeniti svet, ni premagala Jeseninovega hrepenenja po ženskah in vinu. Skupno življenje z Isadoro je postalo meja, čez katero se je Jesenin začel še bolj burno zabavati. Obljube ni držal. Hkrati je razumel, da ljubezen do njega ni več tako močan občutek, izgubila je svojo moč in postala le "čutni trepet".

V pesmi z dne 13. decembra 1925 »Mogoče je prepozno, morda je prezgodaj ...« Jesenin sam bralcu priznava, da je postal kot Don Juan, in ga izziva:

Kaj se je zgodilo? Kaj se mi je zgodilo?
Vsak dan sem na drugih kolenih...
... Sprejmi izziv, Don Juan.

Jesenin se vsak dan bolj zaničuje zaradi svojega divjega življenja.

Vsak dan izgubim usmiljenje do sebe,
Ne da bi se sprijaznil z grenkobo izdaje ...
... Drži me, moj prezir,
Vedno sem bil zaznamovan s tabo...

A hkrati se je zaničeval, jasno je spoznal, da ga je ljubezen uničila. Menil je, da mu je pesem vzela pogum, rekel, da bo zapel "bolj nežen in čudovit", če ne "Drage roke - par labodov".
Jesenin je v svojih kratkih 30 letih doživel toliko resničnih občutkov, kot jih ni mogel doživeti v daljšem obdobju. Zato je do konca življenja njegovo srce, ki je poznalo toliko žalosti in sreče, postalo »zlati blok«

Če ljubiš svojo dušo do dna
Srce bo postalo blok zlata ...

Jeseninova ljubezenska lirika je delček njegove bogate literarne dediščine. Omeniti velja, da je celo Jesenin sam opozoril, da ljubezen do žensk ni bila glavna tema njegovega dela. Jesenin je svojo glavno temo videl kot ljubezen, vendar ljubezen do domovine in domovine.

Delo S. A. Jesenina je neločljivo povezano s temo ljubezni; zdi se, da brez tega visokega občutka ne obstaja. Pesnikova duša si ne more pomagati, da ne bi ljubila, občudovala in gorela od strasti. Vdihuje ljubezen, jo živi, ​​kar se odraža v besedilih.

Pesnikova prva ljubezen se rodi v njegovi domovini, v »deželi brezovega kalca«. Pesmi iz tega obdobja (začetek desetih let 20. stoletja) so po razpoloženju podobne ljudskim pesmim, polne rustikalne melodičnosti in spevnosti. V njih se jasno slišijo folklorni motivi (»Posnemanje pesmi«, 1910). Ljudske pravljice, izreki in uganke so že od malih nog potonile v dušo S. A. Jesenina. Zato njegove prve pesmi odlikuje polnost barv, zvokov in vonjav. V njegovih pesmih - mehko zelenje polj, škrlatna svetloba zore, beli dim ptičje češnje, modri pesek neba.

Ljubezenska besedila zavzemajo pomembno mesto v poeziji S. A. Jesenina. Njegove pesmi odsevajo pesnikova različna doživetja - veselje ob srečanju z ljubljeno, melanholija ob ločitvi, žalost, obup. Toda tema ljubezni v njegovih pesmih je tesno prepletena z glavno Jeseninovo temo - temo ljubezni do domovine. Njegova ljubezen do ženske se razkriva skozi ljubezen do rodne zemlje. Z neverjetno sposobnostjo oživlja naravo očetove dežele:

Zelena pričeska,

Dekliške prsi.

Oh, tanka breza,

Zakaj si pogledal v ribnik?

Breza, njegova najljubša podoba, postane deklica breza z zelenim robom, s katerim se igra veter; javor na eni nogi; rowan gori s svojimi plodovi; trepetlike, ki gledajo v rožnato vodo; rž z labodjim vratom in številne druge neverjetne metafore in podobe ustvarjajo svoj poseben svet v delih S. A. Jesenina - svet žive in poduhovljene narave, v katerem je sam živel.

Poezija ljubezni, ki se zliva s poezijo narave, črpa iz nje čednost spomladanskih cvetov, čutnost poletne vročine.

Pesnikova ljubljena je utelešenje lepote okoliškega sveta, lepote domače vaške pokrajine. Pred nami se pojavi »s šopom las ... ovsenimi kosmiči«, »s škrlatnim jagodnim sokom na koži«, njeno »gibko postavo in ramena« pa si je izmislila narava sama. Tako S. A. Jesenin opisuje svojo ljubljeno v pesmi "Ne hodi, ne zmečkaj se v škrlatnem grmovju ...", napisani leta 1916.

V pesmi »Zelena se skriva ...« se deklica pojavi pred nami v pesnikovi najljubši podobi - v podobi tanke breze, ki je »pogledala v ribnik«. Sama breza nam pripoveduje, kako je pastir »v zvezdnati noči« »objemal njena gola kolena ... in točil solze« ter se od nje poslovil »do novih žerjavov«.

V zgodnjih dvajsetih letih je prišlo do močne spremembe v pesnikovem razpoloženju v pesmih o ljubezni. Jesenin, ki je bil priča dogodkom revolucije, ko je videl spremembe v državi, je globoko začutil notranje razpoloženje ljudi. Odražalo se je v ciklu pesmi "Moskovska krčma", kjer rustikalno pesemsko liriko nadomesti izrazit oster ritem. Pesnik, ki skupaj z ljudmi doživlja težke spremembe v Rusiji, ne more določiti svojega mesta v življenju in globoko trpi zaradi zavesti duhovne dvojnosti. Od revolucije je pričakoval izpolnitev sanj o »kmečkem raju«, svobodnem, sitem, srečnem življenju na zemlji. Toda v resnici je prišlo do propada podeželske »Modre Rusije«. S. A. Jesenin je čutil, da se ruši harmonija z naravo. V enem od svojih pisem iz tega časa je zapisal: »Kar se me dotakne ... je samo žalost zaradi minljive drage, drage živali in neomajne moči mrtve, mehanske ... Žalosten sem zdaj, ko gre zgodovina. skozi težko dobo ubijanja posameznika kot živega bitja, ker gre povsem ne tisti socializem, o katerem sem razmišljal.” To težko razpoloženje se izraža tudi v ljubezenskih besedilih. Tu ne bomo več našli besed o vzvišeni ljubezni, ni občudovanja narave, ki je bilo vedno prisotno v zgodnjih pesmih. Pesnik zapušča »rodna polja« »brez vrnitve«. "Ja! Zdaj je odločeno. Ni povratka ...« piše leta 1922. Občutki so poteptani, trenutne želje stopijo na plano: »Ko ... luna sije ... Bog ve kako,« gre »po uličici v znano krčmo.« Ni lepote rožnatega sončnega zahoda, obstajata le "hrup in ropot v tem strašnem brlogu."

Odnos do ženske se dramatično spremeni: ni več vitka deklica iz breze, ampak »zanič« prostitutka, ki je bila »ljubljena« in »umazana«. Je umazana, neumna in namesto ljubezni povzroča le sovraštvo. To pesnikovo razpoloženje je izraženo v pesmi »Izpuščaj, harmonika. Dolgčas ... Dolgčas ...,« zapisano leta 1923. Vendar pa so takšne slike nazoren izraz depresivnega stanja pesnikovega notranjega sveta. Huda »kafanska« ljubezen je obupan poetični krik o uničujoči krčmarski strasti. In vendar se skozi boleče duhovno razpoloženje pesniških del prebija liričnost, ki je lastna S. A. Jeseninu, iskrenost izbruhne na strani pesmi, ki še bolj poudarjajo globoko tragičnost pesnikovega duševnega stanja: Draga, jočem , oprosti ... oprosti ...

Leta 1923 se je pesnik vrnil z dolgega potovanja v tujino, ki je igralo pomembno vlogo v njegovem delu. Razočaran je nad buržoazno-demokratičnimi načeli zahodnega sveta in razočaran nad preteklimi ideali. S. A. Jesenin je prepričan, »kako lepa in bogata je Rusija. Zdi se, da takšne države še ni in je ne more biti.” Ne piše pesmi o tujih vtisih, nič ga ne navdihuje za ustvarjanje zunaj rodne zemlje. Njegova besedila vsebujejo motiv žalosti, obžalovanja izgubljene mladosti, izgubljenih let, izgubljene energije in časa v gostilnah med potepuhi in prostitutkami. Zdaj je pesnik spet "pel o ljubezni" in se odrekel škandalu. V pesmi »Sinji ogenj je preplavil ...« piše: Nehalo mi je piti in plesati in izgubljati življenje, ne da bi se ozrl nazaj. Lirični junak je spet ovit v »modri ogenj«, vžgejo ga »nežen korak, lahkotna postava« in seveda lasje »barve jeseni«. Ljubezen kot odrešujoča sila vodi pesnika v preporod, v željo po življenju in ustvarjanju. V pesmi »Draga, sediva k tebi ...« piše:

To je jesensko zlato

Ta pramen belkastih las -

Vse se je kazalo kot odrešitev

Nemirne grablje.

V pesmi »Kurbin sin«, napisani leta 1924, se S. A. Jesenin spominja pozabljene »deklice v belem« in njegova duša ponovno oživi: Bolečina duše je znova privrela na površje. S to bolečino se zdi, da sem mlajša ... V spominu oživijo misli o bistri, čisti vaški mladosti. Toda razuzdano krčmarsko življenje je že pustilo pečat na pesnikovi usodi in ni več mogoče vrniti »prejšnje pesmi«: Da, všeč mi je bilo dekle v belem, Zdaj pa jo ljubim v modrem. V istem obdobju je Yesenin ustvaril cikel pesmi "Perzijski motivi", med katerimi je najbolj znana "Shagane, ti si moja, Shagane!" Govori o tem, kako želi pesnik, ki je daleč od svoje domovine, svoji ljubljeni ženski povedati o neprimerljivi lepoti rjazanskega prostranstva, ki je njegovo življenje napolnilo s svetlimi, nepozabnimi vtisi:

... Pripravljen sem vam povedati polje,

O valoviti rži pod luno ...

Ne glede na to, kako lep je Shiraz,

Ni boljšega od prostranstev Ryazana ...

Tako kot celoten cikel pesmi je napolnjena z romantičnim razpoloženjem in lahkotno žalostjo:

Tam na severu tudi dekle,

Mogoče misli name...

"Očitno je bilo tako od nekdaj ..." - ta pesem, napisana leta 1925, izliva žalost neizpolnjenih upov na srečo "do tridesetega leta." Lirični junak je bil pripravljen goreti z "rožnatim ognjem", "goreti" skupaj s svojo ljubljeno. In čeprav je svoje srce »s smehom« predala drugemu, je ta ljubezen, neuslišana in tragična, »pripeljala neumnega pesnika ... do čutne poezije«. Ker je lirski junak zavrnjen, ostane zvest svojemu prejšnjemu občutku. Ponovno najde zvestega glasnika - to je "dragi Jim":

Prišla bo, jamčim vam.

In brez mene, v njenem strmečem pogledu,

Zame, nežno oblizni njeno roko

Za vse, kar sem bil in nisem bil kriv.

Pesmi S. A. Jesenina nas s svojimi dramatičnimi liričnimi doživetji navdušujejo še mnogo let po nastanku. To je posledica dejstva, da Jeseninova lirika, tragična in vzvišeno romantična, vzbuja v bralcu občutke, ki so vsem blizu in razumljivi.

"Anna Snegina" (1925)

Pesem Sergeja Aleksandroviča Jesenina "Anna Snegina" je v mnogih pogledih končno delo, v katerem je pesnikova osebna usoda povezana z usodo ljudi. Pesem je tesno povezana z Jeseninovo liriko in je absorbirala številne njene motive in podobe.

Osrednji, organizacijski začetek pesmi je govor samega Jesenina, glas avtorja, osebnost avtorja, njegov odnos do sveta prežema celotno delo. Omeniti velja, da avtor svojih pogledov, svojega odnosa do sveta ne vsiljuje drugim junakom, le združuje jih v pesmi.

Pesnik je svoje delo opredelil kot lirsko-epsko. Njegova glavna tema je osebna. Zato se vsi epski dogodki razkrivajo skozi usodo, občutke pesnika in glavnega junaka.

Že naslov pesmi nakazuje, da je vse temeljno skoncentrirano v Ani Snegini in v odnosih, ki pesnika povezujejo z njo. Že večkrat je bilo ugotovljeno, da ime junakinje zveni še posebej poetično in polisemantično. Snegina - simbol čistosti belega snega - odmeva spomladansko cvetenje ptičje češnje, bele kot sneg in zato simbol za vedno izgubljene mladosti. Obstaja tudi veliko podob, znanih iz Jeseninovega besedila: "dekle v belem", "tanka breza", "snežna" ptičja češnja. Toda vse znano je združeno v podobi glavnega junaka.

Dejstvo, da se je Anna Snegina znašla daleč od svoje domovine, je žalosten vzorec za mnoge Ruse tistega časa. In Jeseninova zasluga je, da je bil prvi, ki je to pokazal. Ločitev od Ane v liričnem kontekstu pesmi je pesnikova ločitev od mladosti, ločitev od najčistejšega in najsvetejšega, kar se zgodi človeku ob zori življenja. A vse človeško lepo, svetlo in sveto živi v junaku, ostane z njim za vedno kot spomin, kot »živo življenje«.

Tematika domovine in tematika časa sta v pesmi tesno povezani. In v kronološkem smislu je osnova pesmi naslednja: glavni del (štiri poglavja) je rjazanska dežela leta 1917; v tem poglavju je skica usode enega od kotičkov velike podeželske Rusije od revolucije do prvih let miru (dogajanje v pesmi se konča leta 1923). Seveda se za usodo enega od kotičkov ruske zemlje ugiba usoda države in ljudi. Avtor je izbral tista dejstva, ki segajo v pomembnejše zgodovinske dogodke v državi: prvo svetovno vojno, februarsko revolucijo, oktobrsko revolucijo in razredni boj na podeželju. A za nas ni pomembna sama upodobitev epskih dogodkov, temveč pesnikov odnos do njih.

Jesenin ne idealizira ruskega kmečkega ljudstva, vidi njegovo heterogenost, vidi v njem mlinarja in starko, pa voznika z začetka pesmi, pa Prona in Labuteja in kmeta, ki krili roke od dobička ... Pesnik vidi edinstveno osnovo življenja v delovnem kmečkem ljudstvu, katerega usoda je epska osnova pesmi. Žalostna je ta usoda, kar je razvidno iz besed stare mlinarice:

Zdaj nam je tukaj nelagodno.

Vse je cvetelo od znoja.

Vse moške vojne-

Borijo se od vasi do vasi.

Te kmečke vojne so simbolične, saj so prototip velike bratomorne vojne, iz katere je po mnenju mlinarjeve žene Rusija skoraj "izginila ..." Obsodba vojne - imperialistične in bratomorne - je ena glavnih tem. Vojno obsoja celoten potek pesmi, njeni različni liki - mlinar in njegova starka, voznik, dve glavni tragediji življenja Ane Snegine (smrt moža, izselitev). Zavrnitev prelivanja krvi je avtorjevo težko pridobljeno prepričanje in zgodovinsko natančna pesniška ocena dogodkov:

Vojna mi je razjedala dušo.

Za interes nekoga drugega

Streljal sem na telo blizu sebe

In s prsmi se je povzpel na brata.

Spoznal sem, da sem- igrača,

Zadaj so trgovci, veš ...

In šele na koncu pesmi zazveni svetel akord - spomin na najlepše in za vedno, za vedno izginilo. Prepričani smo, da vse najboljše, kar je ostalo za junakom, živi v njegovi duši:

Hodim po zaraščenem vrtu,

Obraza se dotika lila.

Tako sladka do mojih bliskajočih se pogledov

Ponosna ograja.

Nekoč pri tistih vratih tamle

Stara sem bila šestnajst let

In dekle v belem ogrinjalu

Prijazno mi je rekla:

"Ne!" Bili so oddaljeni in dragi!

Ta podoba v meni ni zbledela.

Vsi smo imeli radi v teh letih,

Ampak to pomeni

Tudi oni so nas imeli radi.

Epilog je bil zelo pomemben za Jesenina - pesnika in človeka: navsezadnje mu je vse to pomagalo živeti. Epilog tudi pomeni, da sta preteklost in sedanjost za junaka medsebojno povezani; zdi se, da povezuje čase in poudarja njuno neločljivost od usode rodne zemlje.

Širina zgodovinskega prostora pesmi, njena odprtost življenjskim vtisom, najboljšim gibanjem človeške duše je značilna za zadnjo in glavno pesem "pesniškega srca Rusije" Sergeja Jesenina.

Ljubezen v življenju Sergeja Jesenina.

Tema ljubezni je bila vedno pomembna za pesnike, umetnike in glasbenike. O ljubezni je že dolgo vse povedano in napisano, a kljub temu si vsi ljudje drugače predstavljajo ta svetel občutek. Zato bo tema ljubezni vedno ostala v povpraševanju za ustvarjalne posameznike.

V pesmih nadarjenega pesnika Sergeja Jesenina je ljubezenska tema prisotna že v njegovih najzgodnejših delih. Sprva so bile to pesmi, ki so bile poetično stilizirane in folklorne. Na primer, to je pesem iz leta 1909 "Imitacija pesmi"

Ta verz je podoben lirski pesmi, ki jo je sestavilo rusko ljudstvo. V tem ustvarjalnem obdobju pesnikovega pesniškega življenja so tudi druga lirična dela, ki jih je posvetil Anna Sardanovskaya– sestri njegovega prijatelja iz otroštva, in sicer: "Zakaj kličeš ...", "Ptičja češnja sipa sneg ...", "Škrlatna svetloba zore je tkana na jezeru ...". Pesnikova duša je polna ljubezni in veselja, z nežnimi sanjami o zmenku.

Tedaj se bodo v lirskih pesmih o ljubezni pojavili motivi, ki združujejo poezijo narave in ljubezensko poezijo. Ti motivi izražajo vso duhovnost tega vzvišenega občutka, pa tudi njegovo nedolžnost. Na primer v delu "Zeleni lasje ...", ki je bil posvečen Kashini L.I., vitko dekle primerjajo z brezo, njene pletenice pa z vejicami, počesanimi z luninim grebenom. Ta »breza« pripoveduje zgodbo o pastirici, ki jo ponoči obišče.

Morala bi biti knjiga na čeden način "Pesmi o ljubezni", vendar cikla teh pesmi ni nikoli napisal sam.
Druga vrsta ljubezenskega občutka je predstavljena v ciklu "Moskovska gostilna". V zgodnjih dvajsetih letih se je v pesnikovi duši pojavila kriza zaradi kolebanja med carsko in sovjetsko Rusijo ter občutka lastne nekoristnosti. Jesenin se je tolažil s pijančevanjem in divjim življenjem. Zdelo se je, da nikoli ne bo doživel vzvišene ljubezni. V službi »Pismo ženi« pesnik pravi, da se je želel »uničiti v pijani omami«.

Ljubezen začel obravnavati kot nekaj vzvišenega, toda kot vrtinec, ki se zateguje, ljubezen imenuje "okužba" in "kuga".

Pesnik je razočaran nad srčnimi zadevami, zato piše vrstice, polne cinizma, vulgarnosti in nesramnosti, žensko imenujejo "uničljiva psica" in vse ženske "trop ​​psov".

V tem obdobju je Jesenin prvič v svojih delih osorno govoril z žensko. A še vedno junak njegovega pesniškega cikla "Moskovska gostilna"»Na koncu ga prosi za odpuščanje. Skuša se potolažiti z ljubeznijo in z njeno pomočjo zaceliti rane svoje duše.

Jesenin je posvetil cikel svojih pesmi "Ljubezen nasilneža" Miklaševska Avgusta. Ta nova ljubezen je ozdravila Sergejevo ranjeno in prazno dušo. Jesenin postane navdihnjen s tem občutkom, znova je navdihnjen, piše čudovite pesmi in spet verjame v ta svetel, idealen, vzvišen in čudovit občutek ljubezni.

V službi "Modri ​​ogenj je začel pometati ..." avtor priznava, da prvič poje o ljubezni in "zavrača škandal."
Zdaj je smisel njegovega življenja občudovati svojo ljubljeno, pogledati v njene čudovite zlato-rjave oči, se dotakniti njene roke in las. Junak dokazuje, da je nasilnež sposoben tudi ljubezni in se zna pokoriti. Ljubezen in njegova ljubljena sta postala smisel celotnega življenja tega junaka, za svojo ljubljeno je pripravljen iti na konec sveta. Linijo ljubezni lahko zasledimo tudi v pesniškem delu "Tako preprost si kot vsi drugi." Tu ljubljeno žensko junak dela vidi kot strogo ikono Matere božje.
Leta 1924 je Jesenin odšel v Batumi. Tam je srečal Talyan-Tertaryan Shagane. To poznanstvo je navdihnilo Jesenina, da je napisal "Perzijski motivi". On piše pesmi »Rekel si, da Saadi ...«, »Ti si Shagane, moj Shagane ...«, »Danes sem vprašal menjalnico ...«.

Prenašajo "Perzijski motivi" Jeseninova nostalgija. V tem liričnem ciklu sta ljubezen do ženske in ljubezen do domovine neločljivi. Junak cikla je zaljubljen in se počuti srečnega, vendar se spomni, da je v njeni domovini ostalo še eno dekle, ki je videti kot ta ljubljeni, verjetno se ga spominja.

Svetel občutek je junaka vodil na jug. A to ne more zasenčiti njegove ljubezni do domovine in močnega hrepenenja po njej.

Pesmi zadnjega ustvarjalnega obdobja pesnikovega življenja izražajo prezir do lažnih ljubezenskih čustev in sovražnost do ženske prevare. Jesenin je v svojih pesmih obsojal lažnive ženske. Sanjal je o vzvišenem, svetlem, iskrenem občutku. Takšen je na primer verz »Listje pada, listje pada ...«. V njej je junak utrujen od svoje težke usode in si želi le nežne ljubezni.
Pesmi o ljubezni izražajo vse odtenke čustev lirskega junaka. Ta dela odražajo tudi biografijo samega avtorja. V Jeseninovih pesmih bo vsakdo našel svojo predstavo o ljubezni.

S. A. Jesenin je znan kot pesnik, ki je opeval lepoto ruske narave in ljubezen do ženske. Kot nihče drug, tema ljubezni zveni zelo svetlo, očarljivo in v večini primerov žalostno. Posebnost ljubezni je v tem, da kaže dve plati čustev: srečo in posledično žalost in razočaranje. Ljubeznivi pesnik je pesmi posvetil številnim ženskam, vsaka je bila zanj unikatna, zato vsaka pesem zveni posebno.

Predmeti ljubezenskih pesmi

Posebnosti Jeseninove ljubezenske lirike ni mogoče razumeti, ne da bi spoznali ženske, ki jim je pesnik posvetil svoje pesmi. Jesenin ni slovel le kot razuzdani huligan, ampak tudi kot Don Juan, ki je imel veliko žensk. Seveda pesniška narava ne more živeti brez ljubezni in to je bil Jesenin. V svojih pesmih je priznal, da ga nobena ženska ne ljubi, in tudi on je bil večkrat zaljubljen. Eden prvih pesnikovih svetlih hobijev je bila Anna Sardanovskaya. Takrat se je 15-letni Seryozha zaljubil in sanjal, da se bo, ko bo dopolnil določeno starost, poročil z njo. O Annini hiši je pesnik rekel: "Nizka hiša z modrimi polkni, nikoli te ne bom pozabil."

Treba je povedati, da iz pesnikovih besedil ni bilo vedno mogoče natančno ugotoviti, katera ženska je postala naslovnica. Na primer, junakinja pesmi "Anna Snegina" ima tri prototipe hkrati: Anna Sardanovskaya, Lydia Kashina, Olga Sno. Jesenin je imel zelo žive spomine na svoje prve korake na literarnem področju, povezane z imenom slednjega. Pesnik je obiskal salon tega pisatelja, kjer je sodeloval v razpravah in argumentih, postopoma se je navadil na metropolitansko življenje pisateljev.

Ne moremo si kaj, da ne bi rekli nekaj o pesnikovi ženi. Njena podoba je postala pomembna ne le pri ustvarjanju ljubezenskih pesmi. Njej je bila posvečena tudi pesem »Inonia«. Jeseninova pesem "Pismo od matere" pravi o Zinaidi: "Svojo ženo sem zlahka dal drugemu." Reich je lirična junakinja pesmi »Psu Kačalovu«.

Morda najbolj osupljiv in protisloven občutek v pesnikovem življenju je njegova ljubezen do Še vedno ne morejo vsi razumeti, kaj je pritegnilo zelo mladega, svetlolasega čednega moškega k že zreli ženski Isadori. Rezultat razmerja s slavno plesalko je bil cikel krčme.« »Iskal sem srečo v tej ženski, a sem po naključju našel smrt,« vzklikne pesnik.

Analiza poezije

Že v prvih verzih se razkrije glavna značilnost Jeseninove ljubezenske lirike: ljubezen do vsakega človeka je tragedija. Primer je pesem "Tanyusha je bila dobra." Lahkoten slog poudarja drzno mlado življenje, vendar je njegov konec v nasprotju z zvokom verza. Tanyusha se ubije zaradi nesrečne ljubezni. Seveda so pesnikova zgodnja besedila najprej hvalnica domovini. Večina del tega obdobja je posvečena Rusiji, podeželju in živalim. Toda v kasnejših letih se je Jesenin spoznal kot pravi pevec ljubezni.

Pesmi 20. let

Presenetljivo je, da je tema ljubezni postala ena glavnih ravno v obdobju, ko se je pesnik začel imenovati huligan. V ciklu pesmi »Ljubezen huligana« je jasno slišati motive minljivosti ljubezni, njene krhkosti, hkrati pa je občutek opisan kot zelo svetel trenutek v življenju, za katerega je človek pripravljen narediti vse. Jesenin v nekaterih besedilih uporablja vulgaren, nesramen jezik, včasih celo nespodoben. Kljub temu so polne čutenja, globoke bolečine, v njih je slišati jok ljubezni željne duše, izgubljene in zapletene v vsakdanjost (»Harmonic Rash«, »Sing, Sing«).

Analiza pesmi "Modri ​​ogenj je zajel"

To besedilo jasno kaže tako značilnost Jeseninove ljubezenske lirike, kot je uporaba živih metafor in epitetov. Pesnik izraža obžalovanje, da je veliko časa porabil za pijančevanje in škandale, pri tem pa pozabil na tisto, kar je v življenju najpomembnejše. Jesenin izreče naslednjo misel: celo poeziji bi se odpovedal, če bi se le lahko dotaknil nežne roke in las »v jesenski barvi«. Morda nihče od pesnikov ne bi mogel tako ganljivo opisati občutkov drznega huligana. Pesem prikazuje vse pomembne lastnosti Jeseninove ljubezenske lirike (esej na to temo mora nujno vsebovati njegovo analizo), med katerimi je ena vitalnost. Najprej je to posledica avtobiografije. Vsak opisani občutek je doživel pesnik sam.

"Drugi naj te pijejo"

Pesem je polna plemenite žalosti po preteklosti. Avtor izraža sočutje do vsega, kar se je zgodilo prej, in do vsega, kar se nikoli ni zgodilo. Posebnost Jeseninove ljubezenske lirike je, da je ljubezen vedno žalostna. Pesnik se osredotoča na dejstvo, da se v človekovem življenju vse dogaja drugače kot v sanjah. To je posledica človeške neumnosti, želje po malenkostnih vrednotah in malomarnosti. V tem besedilu se pesnik svoji lirski junakinji izpove: samo ona mu je lahko prava prijateljica in žena, a oba nista varčevala drug za drugega.

Cikel "Perzijski motivi"

To je pravi biser ljubezenske poezije. Lep orientalski slog, posebna muzikalnost in žive podobe - to so značilnosti Jeseninove ljubezenske lirike v tem ciklu. Eno najbolj osupljivih del je "Ti si moj Shagane, Shagane." Nenavaden je zaradi svoje sestave. Prve vrstice verza zvenijo kot refren in se ponovijo v zadnji kitici. Toda glavna značilnost je, da je vsaka kitica zgrajena po principu obročne kompozicije.

To besedilo najbolj jasno uteleša značilnosti Jeseninove ljubezenske lirike. Esej o literaturi, napisan na to temo, mora vsekakor vključevati premislek o umetniških izraznih sredstvih, saj je pesnik tukaj dosegel osupljivo lepoto ravno zaradi nenavadnih govornih obratov. Kako čudno in hkrati močno zveni vrstica "Pripravljen sem vam povedati polje". Obilje epitet omogoča avtorju, da izrazi ljubezen do rodne domovine in hrepenenje po njej.

"Danes sem vprašal menjalnico ..."

S tem mi je uspelo neposredno izraziti svoj odnos do tako skrivnostnega občutka, kot je ljubezen. Lirski junak od perzijskega menjalca izve, da ljubezni ni mogoče izraziti z nobenimi besedami, temveč le z dotiki, pogledi in poljubi. Spet nenavadna kompozicija. Prva vrstica se ponavlja v vsaki kitici in ustvarja poseben ritem.

Značilnosti Jeseninove ljubezenske lirike (na kratko)

Razmislimo o glavnih značilnostih pesnikovih ljubezenskih pesmi:

1. Ljubezen kot obsedenost, bolezen, opis občutka, ki uničuje človeka - to so značilnosti Jeseninove ljubezenske lirike. In Majakovski, in nekateri drugi pesniki tistega časa. V začetku 20. stoletja je bil ta pogled na ta občutek med pisci zelo aktualen.
2. Občutek ljubezni lahko človeka za trenutek potegne iz vsakdanje rutine, a žal ne traja večno. In po tem ostanejo le prijetni, a hkrati boleči spomini, ki ščipajo v prsih.
3. Uporaba živih pesniških podob (primerjave, metafore in epiteti). Mimogrede, to so značilnosti ljubezenske lirike Jesenina, Bloka, Majakovskega in drugih pesnikov srebrne dobe, ki so iskali nov verz, novo obliko in besedo.

To so značilnosti Jeseninove ljubezenske lirike. Kratek esej mora odražati vse tri točke, podprti pa morajo biti s konkretnimi primeri. To je enostavno narediti, saj se skoraj vsaka pesem tako ali drugače dotika te teme. Kot gradivo za ustvarjanje dela na temo »Značilnosti Jeseninove ljubezenske lirike« (esej ali esej) lahko vzamete tako nepozabna besedila, kot so »Drage roke - par labodov«, »Pismo ženi«, »Psu Kachalovu«. «, »Nikoli nisem bil na Bosporju.«