Аналіз поеми А.А. Ахматової "Реквієм"

І впало кам'яне слово На мої ще живі груди. Нічого, адже я була готова, Впораюся з цим якось. У мене сьогодні багато справи: Потрібно пам'ять до кінця вбити, Треба, щоб душа скам'яніла, Треба знову навчитися жити. А то... Гаряче шелест літа, Немов свято за моїм вікном. Я давно передчувала цей Світлий день та спорожнілу хату. 1939, Фонтанний Дім

Майже весь «Реквієм» написаний у 1935-1940 рр., розділ «Замість Передмови» та епіграф помічені 1957 та 1961 р. Довгий час твір існував лише в пам'яті Ахматової та її друзів, лише у 1950-х рр. 1950-х. вона наважилася записати його, а перша публікація відбулася 1988 р., через 22 роки після смерті поета.
Саме слово «реквієм» (у записниках Ахматової — латинське Requiem) означає «заупокійна меса» — католицьке богослужіння за померлими, а також жалобний музичний твір. Латинська назва поеми, як і той факт, що в 1930-х — 1940-х роках. Ахматова серйозно займалася вивченням життя і творчості Моцарта, особливо його «Requiem'а», наводить на думку про зв'язок твори Ахматової з музичною формою реквієму. 10 главок + Посвячення та Епілог).
Епіграф та Замість Передмови — своєрідні смислові та музичні ключі твору. Епіграф (рядки з вірша 1961 р. «Так не дарма ми разом бідували...») запроваджує ліричну тему:

Я була тоді з моїм народом,
Там, де мій народ, на жаль, був.

Замість Передмови (1957), підхоплюючи тему "мого народу", переносить нас у "тоді" - тюремну чергу Ленінграда 30-х років. Ахматовський «Реквієм», як і і моцартовський, написаний «на замовлення»; але у ролі «замовника» — «стомільйонний народ». Ліричне та епічне в поемі злито воєдино: розповідаючи про своє горе (арешти сина - Л. Н. Гумільова, чоловіка - Н. Н. Пуніна), Ахматова говорить від імені мільйонів «безіменних»; за її авторським «я» стоїть «ми» всіх тих, чиєю єдиною творчістю було саме життя.
Посвята продовжує тему прозової Передмови. Але змінюється масштаб подій, що описуються:

Перед цим горем гнуться гори,
Не тече велика річка,
Але міцні тюремні затвори,
А за ними каторжні нори...

Перші чотири вірші поеми намічають координати часу і простору. Часу більше немає, він зупинився («не тече велика ріка»); «віє вітер свіжий» і «ласкує захід сонця» — «для когось», але більше не для нас. Рифма «гори — нори» утворює просторову вертикаль: «мимовільні подруги» опинилися між небом («гори») і пекла («нори», де мучать їх рідних та близьких), у земному пеклі.
Мотив «дичалої столиці» та «осатанілих років» Посвяти у Вступі втілюється в образі великої поетичної сили та точності:

І непотрібною завісою бовтався
Біля тюрем своїх Ленінград.

Тут же, у Вступі, з'являється біблійний образ з Апокаліпсису, який супроводжує героїню протягом усього її хресного шляху: «зірки смерті стояли над нами...», «...і швидкою загибеллю загрожує величезна зірка», «...зірка Полярна сяє».
Численне варіювання подібних мотивів, характерне для «Реквієму», нагадує музичні лейтмотиви. У Посвяченні та Вступі намічені ті основні мотиви та образи, які розвиватимуться у поемі далі.
У записниках Ахматової є слова, що характеризують особливу музику цього твору: «... жалобний Requiem, єдиним акомпанементом якого може бути лише Тиша та різкі віддалені удари похоронного дзвону». Але Тиша поеми наповнена звуками: ключів похилий скрегіт, пісня розлуки паровозних гудків, плач дітей, жіноче виття, гуркіт чорних марусь («марусі», «ворон», «воронок» — так називали в народі машини для перевезення заарештованих), хлюпання дверей і виття старої... Крізь ці «пекельні» звуки ледве чутно, але все-таки чути — голос надії, голубине воркування, плескіт води, кадильний дзвін, гаряче шелест літа, слова останніх втіх. З пекла («тюремних каторжних нір») — «ні звуку — а скільки там / Невинних життів закінчується...» Така велика кількість звуків лише посилює трагічну Тишу, яка вибухає лише одного разу — у розділі Розп'яття:

Хор ангелів велику годину прославив,
І небеса розплавились у вогні...

Розп'яття - смисловий та емоційний центр твору; для Матері Ісуса, з якою ототожнює себе лірична героїня Ахматової, як і для її сина, настала «велика година»:

Магдалина билася і плакала,
Учень коханий камінь,
А туди, де мовчки Мати стояла,
Так ніхто подивитись і не наважився.

Магдалина і улюблений учень як би втілюють собою ті етапи хресного шляху, які вже пройдені Матір'ю: Магдалина — бунтівне страждання, коли лірична героїня «вила під кремлівськими вежами» і «кидалася в ноги кату», Іоанн — тихе заціпеніння людини, яка намагається », що збожеволів від горя і кличе смерть.
Страшна крижана зірка, що супроводжувала героїню, у X главі зникає - «небеса розплавилися у вогні». Мовчання Матері, на яку «так ніхто поглянути і не посмів», дозволяється плачем-реквіємом, але не лише за своїм сином, а й за всіма, «мільйонами вбитих задешево, / Протоптавши стежку в порожнечі» (О.Е.Мандельштам). У цьому зараз її борг.
Епілог, що замикає поему, «перемикає час» на сьогодення, повертаючи нас до мелодії та загального змісту Передмови та Посвяти: знову з'являється образ тюремної черги «під червоною засліплою стіною» (в 1-й частині).
Голос ліричної героїні міцнішає, друга частина Епілога звучить як урочистий хорал, що супроводжується ударами похоронного дзвону:

Знову поминальний наблизився годину.
Я бачу, я чую, я відчуваю вас.

«Реквієм» став пам'ятником у слові сучасникам Ахматової — і мертвим, і живим. Всіх їх вона оплакала своєю «ридаючою лірою». Особисту, ліричну тему Ахматова завершує епічно. Згоду на урочистість щодо спорудження пам'ятника їй самій у цій країні вона дає лише за однієї умови: що це буде Пам'ятник Поету біля Тюремної Стіни:

Тому, що й у смерті блаженної боюсь
Забути гуркіт чорних марусь.
Забути, як осоромлена хлюпала двері
І вила стара, як поранений звір.

"Реквієм" можна без перебільшення назвати поетичним подвигом Ахматової, високим зразком справжньої громадянської поезії.
Людську та поетичну позицію Ахматової критик Б. Сарнов назвав «мужнім стоїцизмом». Її доля є прикладом смиренного і вдячного прийняття життя, з усіма його радощами і прикрощами. «Царське слово» Ахматової гармонійно поєднало тутешнє з нетутешнім:

І голос вічності кличе
З непереборністю нетутешньої,
І над квітучою черешнею
Сяйво легкий місяць ллє.
І здається такою неважкою,
Белея в смарагдовій,
Дорога, не скажу, куди...
Там серед стволів ще світліше,
І все схоже на алею
У царсько сільського ставка.

В основі поеми «Реквієм» Анни Ахматової лежить особиста трагедія поетеси. Аналіз твору показує, що написано воно під впливом пережитого в період, коли Ахматова, простоюючи у тюремних чергах, намагалася дізнатися про долю свого сина Лева Гумільова. А він тричі заарештовувався владою у страшні роки репресій.

Писалася поема у час, починаючи з 1935 року. Довго цей твір зберігався у пам'яті А.Ахматової, читала лише друзям. А в 1950 році поетеса зважилася записати його, але опублікувалося воно тільки в 1988 році.

За жанром «Реквієм» замислювався як ліричний цикл, а пізніше вже був названий поемою.

Композиція твору складна. Складається з таких частин: Епіграф, Замість передмови, Посвята, Вступ, десять розділів. Окремі розділи мають назву: «Вирок» (VII), «До смерті» (VIII), «Розп'яття» (X) та «Епілог».

У поемі йдеться від імені ліричного героя. Це «двійник» поетеси, авторський прийом вираження думок та почуттів.

Головна ідея твору – вираження масштабів народного горя. Епіграфом А.Ахматова бере цитату зі свого ж вірша «Так не дарма ми разом бідували». Словами епіграфа виражена народність трагедії, причетність до неї кожної людини. І далі в поемі продовжується ця тема, але масштаб її досягає величезних розмірів.

Ганна Ахматова до створення трагічного ефекту використовує майже всі віршовані розміри, різний ритм, і навіть різна кількість стоп у рядках. Цей її особистий прийом допомагає гостро відчути події поеми.

Автор використовує різні шляхи, які допомагають осмислити переживання людей. Це епітети: Русь «невинна», туга «смертельна», столиця «дича», піт «смертний», страждання «скам'янілий», локони «срібні». Багато метафор: «обличчя опадають», «літають тижні», «перед цим горем гнуться гори», «пісню розлуки паровозні співали гудки». Зустрічаються і антитези: «хто звір, хто людина», «І впало кам'яне серце на мої ще живі груди». Є порівняння: «І стара вила, як поранений звір».

У поемі є і символи: сам образ Ленінграда - спостерігач горя, образ Ісуса і Магдалини - ототожнення з стражданнями всіх матерів.

Після аналізу «Реквієму», ознайомтеся з іншими творами:

• «Мужність», аналіз вірша Ахматової
• «Стиснула руки під темною вуаллю...», аналіз вірша Ахматової
• «Сіркаокий король», аналіз вірша Ахматової
• "Двадцять перше. Ніч. Понеділок», аналіз вірша Ахматової
• «Сад», аналіз вірша Анни Ахматової

Всебічне вивчення поеми «Реквієм» Ахматової, аналіз композиції, художніх засобів, осмислення назви допомагають відчути глибокі ідеї віршованого твору.

Незважаючи на невеликий обсяг, кожен рядок значний за змістом і силою почуттів. Читач неспроможна байдуже сприймати відбиті у поемі події.

Історія створення «Реквієм» А. Ахматової

В основу сюжету покладено особисту драма Анни Ахматової. Її син тричі піддавався жорстокій процедурі арешту. 1949 року його було засуджено до розстрілу. Згодом смертну кару замінили на посилання.

Анна Андріївна Ахматова (1889 - 1966)

Вперше Лева Гумільова ув'язнили у 1935 році. Цього року датуються найбільш значні частини «Реквієму». Протягом п'яти років поетеса працювала над циклом віршів про російських жінок, які переживають нелегкий час, страждають через своїх позбавлених волі чоловіків.

На початку 60-х Анна Ахматова поєднує розрізнені твори в єдине ціле, даючи поемі назву «Requiem».

Чому поема називається «Реквієм»

У католицизмі реквіємом названо релігійний обряд, що здійснюється за померлими, та його жалобний музичний супровід. У рукописах назва поеми написано латинськими літерами, що може вказувати на зв'язок із музичними творами.

Так «Requiem» Вольфганга Моцарта, творчістю якого у 30-ті та 40-ті роки цікавилася Ахматова, складається з 12 частин. У поемі Анни Андріївни 10 розділів, Посвячення та Епілог.

Жанр, напрямок та розмір

«Реквієм» можна віднести до нової течії літератури, акмеїзму, протистоїть символізму і проголошує чіткість і точність слова, прямоту стилю та ясність образів.

Перед літературними новаторами стояла мета ушляхетнити людину за допомогою мистецтва. Ахматова, як і всі акмеїсти, прагнула поетичних змін пересічних і часом непривабливих явищ життя.

Твір «Requiem» повністю відповідає новаторському течії акмеїзму з його класичною строгістю стилю та бажанням передати звірства та безчинства поетичною мовою.

Жанр "Реквієму" - поема.Але багато літературознавців що неспроможні однозначно визначити жанрову приналежність твори через подібності з віршованим циклом. Віднести «Реквієм» до поеми допомагає єдність ідеї, лірична основа, які поєднують окремі фрагменти.

Перед читачем розгортається логічний і послідовно побудований сюжет, що скорочує опис цілу епоху. Оповідання ведеться від першої особи, яка виступає в той самий час як поет і ліричний герой.

Віршований розмір твору не позбавлений своєрідної динаміки, що характеризується переливами ритмів і кількістю стоп, що різниться, в рядках.

Композиція твору

Композиція «Реквієму» відрізняється кільцевою структурою, що складається з прологу, утвореного двома першими розділами, епілогу з двох останніх розділів та основної частини.

Кожна частина має особливий емоційний сенс і несе своє чуттєве навантаження.Поема рясніє ліричними переживаннями, а в пролозі та епілозі спостерігається тяжіння до узагальнень, епосу.

Передмова складається з прозового тексту, що нагадує вирізку з газети. Такий прийом допомагає читачеві поринути в атмосферу описуваної епохи.

У Посвяченні, що йде за Передмовою, продовжено тему прозового вступу з посиленням масштабів описаних подій:

Біографічна тема поеми – взяття під варту сина і моральні муки страждаючої матері – звучить у перших розділах твору. За прологом слідує чотири розділи, які передають скорботні голоси матерів.

У першому вірші, написаному у формі монологу, жінка з народу засмучується про сина, який веде на страту. Ця вічна героїня російської історії в поетичному плачі передає всю глибину скорботи, що розриває душу:

Сюжетним центром поеми служать п'ятий і шостий уривок, присвячені стомленому в ув'язненні синові. Кожен вірш є композиційно закінченим, цілісним художнім твором, об'єднаним загальними сумними мотивами, відчуттям смерті та болем втрат.

В епілозі спливають думи про загибель, припинення життя, результатом якого має стати пам'ятник народним стражданням.

Характеристика головних героїв

Головна лірична героїня поеми – це і автор «Реквієму», і мати, яка переживає за долю сина, та звичайна жінка з народу. Кожен із цих образів унікальний і, плавно перетікаючи, з'єднується в одне обличчя, прообразом якого є сама Анна Ахматова.

Лірична героїня – це жінка з потужною, невичерпною внутрішньою енергією, яка в спробах врятувати єдину дитину «кидалася в ноги кату».

Особистісні переживання героїні змінюються відстороненістю в оцінках поведінки, наведеної у розпач матері: «Ця жінка хвора, ця жінка одна».

Автор збоку дивиться на все, що відбувається довкола. Важко уявити, як будучи в минулому «насмешницей і улюбленицею всіх друзів», героїня перетворилася на тінь, що закликає смерть. Побачення із сином викликає бурю емоцій у душі матері, але відчай змінюється надією, бажанням боротися остаточно.

Образ сина розкривається у творі негаразд повно і багатогранно, але порівняння його з Христом підкреслює невинність і святість героя. Він постає смиренним мучеником, який намагається втішити і підтримати матір.

Інші головні герої поеми – це збірні жіночі образи, які переживають долю близьких чоловіків. Вони нудьгують у невідомості, переносять лютий холод і пекучу спеку в очікуванні коротких побачень. Автор уособлює їх з Богоматір'ю, яка лагідно переносить негаразди.

Теми поеми «Реквієм»

Центральна тема твору – тема пам'яті, повернення до спогадів минулого, збереження пережитого, відчутного та побаченого. І це не лише пам'ять однієї людини, а й народна пам'ять людей, об'єднаних спільним горем:

Плач матерів за синами впродовж теми пам'яті звучить у віршах, починаючи з Вступу. Потім виникає мотив смерті, що породжується очікуванням страти, неминучістю невідворотного кінця. Перед читачем постає образ матері, яку уособлює Богоматір, яка пережила страшну загибель сина.

Тема Батьківщини, що страждає, невід'ємно пов'язана з долями свого народу, розкривається Ахматовою в «Реквіємі»:

Адже Батьківщина та сама мати, яка переживає за своїх синів, несправедливо звинувачених і полеглих жертвами жорстоких репресій.

І крізь усі прикрості блищить тема любові, що перемагає зло та життєві негаразди. Жіноче самозабутнє кохання здатне подолати будь-які перешкоди у боротьбі з системою.

Теми, які розкриваються в поемі «Реквієм»:

• пам'яті;
• матері;
• Батьківщини;
• страждання народу;
• часу;
• кохання.

Аналіз кожного розділу «Реквієм» А. Ахматової

Вірші, що становлять твір «Реквієм», написані в період з 1935 по 1940 рік. Надруковано поему в Росії через два десятиліття після смерті Анни Андріївни, 1988 року.

Відкривають оповідання прозові рядки «Замість передмови», які пояснюють весь задум.

Читач опиняється у ленінградській тюремній черзі 30-х років, де всі перебувають у заціпенінні та говорять «пошепки».

І на запитання жінки з «блакитними губами»:

— А ви це можете описати?

Поет каже:

Написані у передмові рядки віршованого епіграфа пояснюють зміст «Реквієму», написаного народною мовою та зверненого до народу. Поет говорить про свою причетність до лих країни:

Тема Передмови продовжується у поетичному Посвяченні. Масштабність того, що відбувається, посилюється, природа та навколишня історична дійсність підкреслюють відчайдушний стан людей та відособленість від безтурботного життя:

Болісно очікування рішення суду, від якого залежатиме подальша доля рідної людини.

Але сумні почуття відчувають не тільки люди, а й батьківщина, Росія, що відгукується на страждання:

Тут же з'являється біблійний образ, вісник Апокаліпсису:

У вступній частині Реквієму намічаються найважливіші мотиви і основні образи, які розвиваються у наступних розділах поеми. З'являється лірична героїня, що спостерігає як сина відводять «на світанку». Миттєво приходить самотність:

Описуються біографічні подробиці життя Ахматової, часові рамки, безмежна ніжність та любов до сина:

У сьомому розділі "Вирок" простими словами описуються нелюдські переживання, спроби усвідомити і змиритися з жахливою дійсністю.

Але прийняти і винести те, що сталося неможливо, тому восьмий розділ носить назву «До смерті». Засмучена героїня не бачить іншого виходу, як відхід із життя. Вона прагне забуття і закликає смерть:

У дев'ятому розділі розповідається про останнє побачення у в'язниці і божевілля:

Наступна частина «Розп'яття» служить смисловим та емоційним центром поеми. Тут проводиться паралель із стражданнями Богоматері, яка втратила сина Ісуса. З Марією ототожнює Ахматова себе та всіх нещасних матерів:

В епілозі, що складається з двох частин і несе сильне смислове навантаження, автор звертається до людей. У першому короткому віршованому фрагменті Ганна Андріївна спрямовує свої слова всім, хто пережив подібні почуття. Вона молиться за всіх, що стояли з нею у тюремних чергах:

У другій частині йдеться про поезію, роль поетів та їх призначення. Поетеса говорить про себе як про виразника голосів стомільйонного народу:

А пам'ятник собі вона бачить біля тюремних стін, де стільки пережито, відчуто та оплакано:

Висновок

«Реквієм» - це особливий поетичний твір Анни Ахматової, що виходить за рамки контексту повсякденного сприйняття життя та історії. Героєм поеми є народ, а автор лише частина цієї маси людей. Віршовані рядки поет написав простою зрозумілою мовою. Вони просякнуті любов'ю до батьківщини та її мешканців.

Анни Андріївни давно немає на світі, а її творчість, як і раніше, актуальна і цікава читачеві. Її вірші потрібно відчути, вони мають сильну дію на людей, змушуючи співпереживати героям.

Проаналізуємо найбільший твір 20 століття.

В'язниця Хрести

Поема «Реквієм» Ахматової — пам'ятник жертвам сталінського терору. Про жах сталінського терору! Ми знаємо тепер багато спогадів очевидців, творів, літератури, кінематографа. А у тридцяті роки минулого століття про них говорили пошепки. Ганні Ахматової — видатному російському поетові (саме так, вона ніколи не називала себе поетесою) довелося сповна пройти шляхом випробувань того часу.

Непросто склалося особисте життя Ахматової. Її чоловіка Лева Гумільова розстріляли, а сина їхнього Лева посадили у в'язницю. Довгих сімнадцять місяців провела Ахматова у чергах, доки вирішувалася доля її сина. Там, у тих страшних мовчазних чергах «під червоною сліпою стіною» зародилися вірші із циклу «Реквієм», який згодом вона назвала поемою. У прозовому «Пролозі» до поеми Ахматова розповідає, як одного разу незнайома жінка із тюремної черги запитала поета, чи зможе вона описати все побачене та пережите. І Ахматова дала собі клятву: незважаючи на смертельну небезпеку, вона донесе правду до нащадків. За життя Ахматової твір у Радянському Союзі так і не було надруковано. «Реквієм» побачив світ спочатку за кордоном 1963 року в Мюнхені і лише 1988 року — в Росії.

Хоча основою твори покладено реальні факти із життя автора, зміст поеми не зводиться до сімейної трагедії. Недарма, передаючи рукопис у «Новий світ» Ахматова поставила у твір епіграф із одного зі своїх віршів: Ні, не під чужим небозводом, не під захистом чужих крил - Я тоді була зі своїм народом. Там, де мій народ, на жаль, був.

Поема «Реквієм» звучить від множини.

«Ми» — це народ, це всі ті, які страждали, ці нещасні матері, дружини, дочки, з якими Ахматова стояла в нескінченних чергах, щоби вимолити право на побачення, щоб дізнатися про долю, щоб віднести передачу… Для тих, хто стоїть перед в'язницею світ став мертвим. Від їхнього горя «зникають гори», «кам'яніє річка». Усміхалися в ті часи тільки мерці, тому раділи смерті, яка була милішою за життя. Прекрасний Ленінград, дорогий серцю Ленінград перетворився на «зайву доважку» у в'язниці, тому що в думках, у приватних розмовах пошепки болючими темами були арешти, ув'язнення, Хрести, «в'язнів полки». І безневинна корчилася Русь Під кривавими підборами І під шинами чорних «Марусь».

А над скутою горем і страхом країною мчить крик душі матері, для якої життя без сина втрачає сенс. Світло осяє велика зірка як знак апокаліпсису. Поема складається з низки епізодів, проте вони, ніби мозаїка, створюють виразну картину трагедії «стомільйонного народу», від імені якого Ахматова проголосила свій «Реквієм», зітканий «з бідних, у них підслуханих слів». Цей твір, який став пам'ятником безневинним долям, обірваним тоталітарним сталінським режимом, є водночас свідченням високого подвигу Анни Ахматової — матері, людини, поета в ім'я свого народу.

В основі поеми Анни Андріївни Ахматової «Реквієм» лежить особиста трагедія поетеси. Підсумком пережитих років сталінських репресій став твір, про публікацію якого тривалий час не могло бути й мови. Пропонуємо ознайомитися з аналізом поеми, який буде корисним учням 11класу під час підготовки до уроку з літератури та ЄДІ.

Короткий аналіз

Рік написання- 1938-1940 роки.

Історія створення– Історія написання поеми тісно пов'язана з особистою трагедією поетеси, чий чоловік був розстріляний у період реакції, а сина заарештовано. Твір присвячений усім тим, хто загинув у період репресій лише тому, що наважився думати інакше, ніж того вимагала чинна влада.

Тема– У своєму творі поетеса розкрила багато тем і всі вони рівнозначні. Це тема народної пам'яті, скорботи, материнського страждання, кохання та батьківщини.

Композиція– Перші два розділи поеми утворюють пролог, а останні два – епілог. Наступні за прологом 4 вірші є узагальненням материнського горя, 5 та 6 розділу – кульмінація поеми, найвища точка страждань героїні. Наступні розділи присвячені темі пам'яті.

Жанр– Поема.

Напрям- Акмеїзм.

Історія створення

Перші нариси «Реквієму» належать до 1934 року. Спочатку Анна Андріївна планувала написати цикл поезій, присвячених реакційному періоду. Одними з перших жертв тоталітарного свавілля стали найближчі та рідні люди поетеси - її чоловік, Микола Гумільов, та їхній спільний син, Лев Гумільов. Чоловіка розстріляли як контрреволюціонера, а сина заарештували тільки тому, що носив батьківське «ганебне» прізвище.

Усвідомивши, що пануючий режим нещадний у своїй кровожерливості, Ахматова згодом змінила свій первісний задум і розпочала написання повноцінної поеми. Найпліднішим періодом роботи стали 1938-1940 роки. Поему було завершено, але зі зрозумілих причин не опубліковано. Більше того, Ахматова одразу спалювала рукописи «Реквієму» після того, як прочитувала їх найближчим людям, яким безмежно довіряла.

У 60-ті роки, в період відлиги, «Реквієм» став поступово поширюватися серед публіки, що читає, завдяки самвидаву. 1963 року один із екземплярів поеми потрапив за кордон, де вперше був опублікований у Мюнхені.

Повну версію «Реквієму» було офіційно допущено до друку лише 1987 року, з початком країни Перебудови. Згодом твір Ахматової увійшов до обов'язкової шкільної програми.

Сенс назви поемидосить глибокий: реквієм - це релігійний термін, що означає проведення заупокійної церковної служби за померлою людиною. Свій твір Ахматова присвятила всім в'язням - жертвам режиму, яким була уготована смерть правлячої влади. Це жахливий стогін всіх матерів, дружин і дочок, які проводжають своїх коханих людей на плаху.

Тема

Тема народного стражданнярозкривається поетесою крізь призму своєї, особистої трагедії. Водночас вона проводить паралелі з матерями різних історичних епох, які так само відправляли на смерть своїх ні в чому не винних синів. Сотні тисяч жінок буквально збожеволіли в очікуванні страшного вироку, який назавжди розлучить її з близькою людиною, і цей біль поза часом.

У поемі Ахматова переживає як особисте горе, вона вболіває за своє по батькові, змушене стати ареною для безглуздо жорстоких страт своїх дітей. Батьківщину вона ототожнює з жінкою, яка змушена безпорадно дивитися на муки свого чада.

У поемі чудово розкрито тема безмежного кохання, сильніше за яку немає нічого на світі. Жінки не в змозі допомогти своїм близьким, які опинилися в біді, проте їхня любов і вірність здатні зігріти в період найтяжчих життєвих випробувань.

Основна думка твору- Пам'ять. Автор закликає ніколи не забувати про народне горе і пам'ятати тих невинних людей, які стали жертвами нещадної машини влади. Ця частина історії і викреслювати її з пам'яті майбутніх поколінь - злочин. Пам'ятати і будь-коли допускати повторення страшної трагедії - те, чого вчить Ахматова у своїй поемі.

Композиція

Проводячи у поемі «Реквієм» аналіз твору, слід зазначити особливість його композиційної побудови, що вказує на первісний задум Ахматової – створити цикл закінчених окремих віршів. Як наслідок складається враження, що поема написана стихійно, уривками, окремими частинами.

• Перші два розділи («Посвячення» та «Вступ») є прологом поеми. Завдяки їм читач дізнається, яке місце та час дії твору.
• Наступні 4 вірша є історичні паралелі між гіркою долею матерів усіх часів. Лірична героїня згадує свою молодість, яка не знала жодних проблем, арешт сина, що послідували за ним дні нестерпної самотності.
• У 5 і 6 главах мати мучить передчуттям смерті сина, її лякає невідомість. Це кульмінація поеми, апофеоз страждань героїні.
• 7 глава - страшний вирок, повідомлення про заслання сина до Сибіру.
• 8 вірш - мати в пориві відчаю волає до смерті, вона хоче принести себе в жертву, але вберегти від злої долі своєї дитини.
• 9 розділ - тюремне побачення, що назавжди закарбувалося в пам'яті нещасної жінки.
• 10 розділ - всього в кількох рядках поетеса проводить глибоку паралель страждань свого сина з муками невинного розп'ятого Христа, а свій материнський біль зіставляє з тугою Богородиці.
• В епілозі Ахматова закликає людей не забувати тих страждань, які переніс народ у страшні роки репресій.

Жанр

Літературний жанр твору – поема. Однак «Реквієм» має і характерні риси епосу: наявність прологу, основної частини епілогу, опис кількох історичних епох і проведення паралелі між ними.