Texten till låten V.V

Majakovskij är en av de mest komplexa och kontroversiella personerna i rysk litteratur på 1900-talet. Å ena sidan - en begåvad poet, vars talang erkändes av nästan alla samtida (även om många av dem hade olika åsikter om litteratur och konst). Å andra sidan är han en desperat anhängare och propagandist av socialismen, en man som sjöng om den destruktiva revolutionen 1917 och dess ledare, en anhängare av de mest radikala handlingar, både i litteraturen och i livet.
Denna inkonsekvens finns också i Majakovskijs verk. Under socialismens år betonades, i propagandasyfte, den politiska komponenten i hans poesi, medan den lyriska början, och ännu mer protestanteckningarna (till exempel i inledningen till dikten "Out loud") fördunklades.
Men tiderna har förändrats. Socialismen gick i glömska, och inte ideologin, men universella mänskliga problem, ämnen nära och begripliga för alla människor, kom i förgrunden. Och bland dem, naturligtvis, kärlek.
Majakovskij ägnade ett överraskande antal dikter åt kärlek. Mycket mer än vad man kunde förvänta sig av "epokens språkrör", "röstledaren". Majakovskij tillägnade många dikter till kvinnorna han älskade. Det här är Lilya Brik och Veronika Polonskaya och Tatyana Yakovleva.
Tatyana Yakovleva var en emigrant. Majakovskij träffade henne i Paris och blev omedelbart kär. Historien om deras förhållande var full av möten, avsked, lycka, lidande. Inhemska problem, Lily Briks svartsjuka, behovet av att söka visum - allt detta utmattade Majakovskij. Han kunde dock inte göra något med halvor. Han kompromissade aldrig med någonting, varken privat eller offentligt. Det var så han arbetade, hur han levde. Och han älskade så mycket.
Det var känslan för Tatyana Yakovleva som fungerade som drivkraften för skapandet av dikten "Brev till kamrat Kostrov från Paris om kärlekens väsen." Det är dock anmärkningsvärt att Mayakovsky inte begränsar sina uppgifter till en kärleksförklaring till sin utvalda. För honom är dikten ett tillfälle att tänka på kärlek i allmänhet, att försöka förstå vilken typ av känsla det är, att skilja sann kärlek från en avstängning, från en falsk för en riktig känsla. Diktens genre är ett meddelande (brev), som är ganska traditionellt för kärlekstexter. Men till vem är brevet adresserat? Hela paradoxen är att adressaten inte är den älskade poeten, utan redaktören för tidningen Komsomolskaya Pravda och tidningen Young Guard, Kostrov. Brevet är med andra ord adresserat till tidningen, det vill säga till de breda massorna av människor som kommer att läsa denna tidning. Den faktiska adressaten visar sig alltså vara fiktiv, införd i verkets figurativa struktur endast för att bevara den traditionella formen av ett poetiskt budskap, för att ge det som sägs karaktären av personlig kommunikation, en lyrisk monolog.
Majakovskij vänder sig till hela mångmiljonpubliken och bekräftar kärlekens universella räckvidd, denna känslas enorma omfattning. Detta är en kamp och en sammandrabbning av elementen:
Orkan,
brand,
vatten
kom upp i ett sorl...
Enligt Majakovskij är kärlek när "hjärtats trötta motor sätts i arbete."
På marken
lyser upp mot himlen...
På den blå himlen
stjärnor -
åt helvete.
Kärlek kan flytta berg, utföra mirakel. Men Mayakovsky placerar mycket tydligt accenterna. Kärlek genererar en uppsving av styrka, ingjuter i en person önskan att skapa. Det är värdefullt främst för att det lyfter en person, gör honom bättre. Hon får honom att sträva efter kunskap, bli snällare.
Kärlek
inte i det
att koka svalare
inte i det
som bränner kol,
men i det
det som reser sig bakom bröstbergen
ovan
djungelhår.
Majakovskij kontrasterar en sådan allomfattande känsla (som han anser vara sann kärlek) till en falsk känsla, "ett förbigående par känslor", "skräp". Sann kärlek, menar poeten, "mäts inte av ett bröllop". Denna känsla fångar hela människan när han "hogger ved med sin kraft utan ansträngning mitt i natten", det är när de är avundsjuka utan anledning, "för Copernicus", och inte "för en granne".
Kärlek, enligt Majakovskij, är en sådan känsla där "mängden av visioner och idéer är fulla till locket" och där till och med "björnar växer vingar". Det överskottet av styrka, den livsfullhetens upplevelser som en person full av kärlek upplever, är källan till poetisk kreativitet, den främsta motiverande impulsen.
Och så
med vissa
penny matsal,
När
kokade ner det
från svalget
upp till stjärnorna
upp ordet
gyllene komet.
Denna känsla hjälper en person att inte bara känna ett överskott av styrka, utan också att bli kvalitativt annorlunda: det vill säga att börja tänka inte bara på sig själv, utan också att sträva efter att andra människor ska leva lika ljust. Poeten är redo att "höja och leda och locka, som försvagas av ögat." Samtidigt anser Majakovskij inte att detta är en känsla utöver det vanliga, partiet med exceptionella personligheter. Detta är en "mänsklig, enkel" kärlek som alla är kapabla till - du behöver bara ha modet och önskan att vara en riktig person. Egentligen är detta innebörden av Majakovskijs vädjan till en bred publik.
Så, i dikten "Brev till kamrat Kostrov från Paris om kärlekens väsen", talar Mayakovsky i huvudsak om en ny person, stark andligt och moraliskt, kapabel till alltförtärande, självuppoffrande kärlek. Poeten kontrasterar skarpt mellan "sanna" och "falska" känslor, och betonar att sann kärlek aldrig är självisk. Det är överskottet av krafter som ger en person denna känsla som får honom att skapa, skapa, bygga.
Majakovskijs texter var ett viktigt steg i utvecklingen av rysk litteratur under 1900-talet, dess styrka, oratoriska kraft, men samtidigt innerliga lyrik, hade en enorm inverkan på all efterföljande poesi.

V. Majakovskij
Brev till kamrat Kostrov från Paris om kärlekens väsen.

Förlåt mig, kamrat Kostrov,
med inneboende andlig bredd,
den delen av paris släppte strofer
Jag slösar bort texter.
Föreställ dig: en skönhet kommer in i hallen,
inramade i pälsar och pärlor.
Jag tog den här skönheten och sa:
- rätt eller fel?
Jag, kamrat, är från Ryssland,
Jag är känd i mitt land
Jag har sett snyggare tjejer
Jag har sett smalare tjejer.
Flickor älskar poeter.
Jag är smart och vokal
Jag talar tänder
bara gå med på att lyssna.
Fånga mig inte på skräpet
på ett förbigående par sinnen.
Jag är för alltid sårad av kärlek -
Jag rör mig knappt.
Jag mäter inte kärlek med ett bröllop:
blev av kärlek - simmade iväg.
För mig, kamrat, i högsta grad
bryr sig inte om kupoler.
Varför gå in på detaljer
sluta skämt,
Tja, skönhet, jag är inte tjugo, -
trettio....med hästsvans.
Kärlek handlar inte om att koka svalare
inte i brinnande kol,
utan i det som reser sig bakom bröstbergen
över håret - djungeln.
Att älska betyder: djupt in på gården
springa in till tornens natt,
skiner med en yxa, hugger ved,
lekfullt med sin styrka.
Att älska är från lakan, sliten sömnlöshet,
gå loss, avundsjuk på Copernicus,
honom, och inte Marya Ivannas make,
betraktar honom som en rival.
För oss är kärlek inte ett paradis utan en håla,
kärleken surrar för oss
som är tillbaka på jobbet
hjärta vystysty motor.
Du har brutit tråden till Moskva.
År är avstånd.
Hur skulle du förklara
är detta tillstånd?
På ljusens jord - upp till himlen....
På stjärnornas blå himmel - åt helvete.
Om jag inte vore poet
Jag skulle bli astrolog.
Höjer områdets buller,
vagnar rör sig
Jag går, jag skriver dikter
i en anteckningsbok.
Bilar rusar nerför gatan
inte kastas till marken.
Smarta människor förstår:
mannen är i extas.
Massor av visioner och idéer
full till locket.
Det skulle finnas björnar
vingar skulle växa.
Och här med en liten matsal,
när kokade det
från svalget till stjärnorna stiger ordet
gyllene komet.
Himlens svans sprids med en tredjedel,
hans fjäderdräkt lyser och brinner,
så att två älskare tittar på stjärnorna
från deras lila lusthus.
Att lyfta och leda och dra,
som har försvagat sina ögon.
Att skära av fiendens huvud från hans axlar
stjärt glänsande sabel.
Själv tills den sista knackningen i bröstet,
som en dejt, ledig,
Jag lyssnar: kärlek kommer surra -
mänskligt, enkelt.
Orkan, eld, vatten närmar sig i ett sorl.
Vem kommer att orka?
Kan du? Prova...
1928 Majakovskij
Brev till kamrat Kostrov från Paris om kärlekens natur.

Förlåt mig, kamrat Campfires,
med sin inneboende andliga bredd,
den delen av Paris släppte strofer
texten jag slösat bort.
Föreställ dig en vacker del av hallen,
päls och pärlor kantade.
Jag tog upp den här skönheten och sa:
- Rätt sagt eller fel?
Kamrater, jag - från Ryssland,
känd i sitt land I
Jag har sett fler vackra flickor,
Jag har sett tjejer smalare.
Luba flickor poeter.
Jag är smart och högljudd,
palaver-
lyssna bara för att hålla med.
Fånga mig inte på saker
på förbipasserande par sinnen.
Tja, jag älskar någonsin sårade
knappt dra.
Jag älskar mäter inte bröllopet:
blev av kärlek - simmade.
Jag, kamrat, i högsta grad
sover på kupolen.
gå in på detaljer,
släng skämt-ka,
Jag, min skönhet, inte tjugo-
.... trettio någonting.
Kärlek är inte att koka kall,
inte den selevinkeln
och det kommer runt hörnet bröst
över håret - djungeln.
Kärlek - det betyder: i djupet av gården
skjuta in natten innan och torn,
glänsande yxa, hugga ved,
kraften i hans lekfullt.
Kärlek är ett lakan, sömnlöshet sliten,
stall, avundsjuk på Copernicus,
det, inte Maria Ivanovs make,
Med tanke på hans rival.
Vi älskar är inte paradiset ja bås
vi älskar surr om faktum
som återigen togs i drift
hjärta Venue motor.
Du bröt tråden till Moskva.
År - avstånd .
Hur vill du förklara
detta tillstånd?
Ljus på marken - till himlen ....
På stjärnornas blå himmel - åt helvete.
Om jag inte var en poet,
Jag skulle vilja astrolog.
Höjer bullerområdet,
besättningar rör sig,
Jag går, jag skriver dikter
i ditt anteckningshäfte.
Racerbilar på gatan
och att inte falla till marken.
Förstår smart:
människor - i extas.
Värd visioner och idéer
full att täcka.
Det skulle finnas björnar
skulle ha växt vingar.
Och för vad - den där penny matsalen,
när det dokipelo
från strupen till stjärnorna stiger från golvet
zolotorozhdennoy komet.
Tillplattad svanshimlen med en tredjedel
lyser och lyser upp hans fjädrar,
två älskare att titta på stjärnorna
de är till och med av syrenbersån.
Att höja och underhålla, och attrahera,
som försvagade ögat.
Att fila ner det förbannade huvudet från hans axlar
svansad glödande svärd.
sig till sista knackningen i bröstet,
när det gäller datumet, står stilla,
lyssna: älskar zagudit-
Människan kommer att bli förlåten.
Orkan, eld, vatten hägrar i sorl.
Vem kommer att orka?
Kan du? Prova...
1928

"Brev till kamrat Kostrov från Paris om kärlekens väsen"

Dikten "Brev till kamrat Kostrov från Paris om kärlekens väsen" är en av de mest kända kärlekstexterna av V. Majakovskij. Den är adresserad till Taras Kostrov (A.S. Martynovsky), kritiker och publicist, redaktör för Komsomolskaya Pravda och Young Guard.

Organisationen av den lyriska handlingen i detta verk är baserad på associationsprincipen, som motsvarar den allmänna konstnärliga världsbilden från den komplexa och kontroversiella eran under det tidiga 1900-talet, då den ena efter den andra de livsordningar och grundvalar som hade utvecklats för århundraden kollapsade. Själva handlingen i dikten är sekundär, underordnad det viktigaste - önskan att uttrycka den lyriska hjältens erfarenheter.

Verket är extremt dynamiskt, förmedlar tillståndet av djup spänning hos den lyriska hjälten. Den innehåller de karakteristiska dragen i poetiken hos V.V. Majakovskij: retoriska frågor, förändring av rytmer, inversioner (omvänd ordföljd). Stark biktstart. Samtidigt är en utmärkande egenskap hos den lyriska hjälten självironi:

rusa
bil
på gatan,
inte kastas till marken.
förstå
smarta tjejer:
Människan -
i extas.

Den lyriska hjälten letar ihärdigt efter en definition av kärlekskänsla. För honom är detta först och främst en stark känslomässig upplevelse som ger en person en kraftfull energikick:

Va kär -
detta betyder:
djupt in på gården
springa in
och till torkens natt,
lyser med en yxa.
hugger ved,
tvinga
hans
lekfullt.

Kärlek till en lyrisk hjälte är inte så mycket lycka som lidande. Känslan är djup och bred. Han förkastar alla konventioner i förhållandet mellan en man och en kvinna (bröllop, bröllop). Det är inte det som avgör styrkan i en kärlekskänsla, som inte är föremål för några sociala lagar och konventioner.

Det är anmärkningsvärt att V.V. Majakovskij söker efter nya figurativa och uttrycksfulla språkmedel. Istället för det traditionellt suggestiva epitetet "svart" eller "mörkt" väljer han ett ovanligt epitet-neologism "rook night", som samtidigt hjälper poeten att individualisera kärleksupplevelsen.

Dikten är skriven i epistelns genre. Ursprungligen riktad till kamrat Kostrov, utvecklas det gradvis till ett samtal med en parisisk skönhet, trimmad i pälsar och pärlor.

I samtidens memoarer om V.V. Mayakovsky, bilden av den parisiska skönheten är fast förknippad med bilden av Tatyana Yakovleva. Förälskelsen hos den proletära poeten, agitatorn, tribunen, ledaren, emigranten och avhopparen såg ut som en minst sagt skandalös historia.

I den poetiska traditionen är en av de centrala bilderna av det romantiska landskapet bilden av en stjärna. V.V. Majakovskij fortsätter samtidigt traditionen med klassiska verk av kärlekstexter och argumenterar med den. I detta verk, liksom i många andra dikter av V.V. Mayakovsky, passar framgångsrikt det urbana landskapet. När allt kommer omkring kan inte ens rörelsen i det areella bruset, uppståndelsen från rörliga vagnar och bilar skymma stjärnorna, höga och majestätiska himlakroppar för den sanne poeten. Det poetiska ordet är enligt författaren också evigt, högt och högtidligt, som dessa stjärnor. Det liknas vid en gyllene komet, som lyser upp himlen för ett drömmande par älskare, avskilt i en syrenberså.

Som ni kan se är landskapet vid V.V. Majakovskij är djupt känd, dynamisk, föremål för lyrisk erfarenhet. I slutändan visar sig enkel mänsklig kärlek vara starkare än en orkan, eld och vatten. Å andra sidan ställs kärleken i paritet med de eviga bilderna av kaos som bryter livets vanliga grundvalar. Som en orkan krossar den allt i sin väg. Kärlek brinner inte i eld och sjunker inte i vatten. Hon är organiskt kopplad till hela livet för den lyriska hjälten, i vilken en specifik romantisk känsla för en vacker flicka utvecklas till kärlek till världen i allmänhet.

Dikt Mayakovsky Brev till kamrat Kostrov från Paris om kärlekens väsen

I Mayakovskys kreativa arv upptar texter med rätta förstaplatsen. Utan att förringa betydelsen av episka och dramatiska verk bör det erkännas att det var lyrisk poesi som var den genre där Majakovskijs kreativa individualitet kom till tydligast och fullständigast uttryck. Kallad att uttrycka den mänskliga själens känslor och upplevelser, tillät texterna Mayakovsky att aktivt tränga in i verkligheten, uttrycka sina bedömningar av de observerade fenomenen, färglägga verken med den unika färgen på hans poetiska "jag".

Majakovskij uppskattade texter högt som en poetisk genre. Poetlyric för Majakovskij är ett slags propagandist av ett visst spektrum av känslor och känslor. Och hela frågan är vilka känslor och erfarenheter textförfattaren ”agiterar” för, hur levande, konstnärligt övertygande och unika de uttrycks. Idén med Mayakovskys texter kommer att vara ofullständig utan att lära känna hans dikter om kärlek. Förmodligen ingen annanstans visade sig den nyskapande karaktären hos poetens texter med en sådan uttrycksfullhet som i formuleringen av detta "eviga" poesitema. Detta gäller särskilt verken från den sista perioden av hans karriär - två poetiska "brev" - "Brev till kamrat Kostrov från Paris om kärlekens väsen" och "Brev till Tatyana Yakovleva". De skrevs hösten 1928 under Majakovskijs vistelse i Paris, under intryck av att träffa Tatyana Alekseevna Yakovleva, som lämnade Sovjetunionen för Paris för att bo hos sin konstnärsfar.

Taras Kostrov var redaktör för Komsomolskaya Pravda, där Majakovskij samarbetade och som han skickades till Paris med. Detta förklarar valet av adressaten i brevets rubrik. Titeln definierar också temat - "om kärlekens väsen." En sådan formulering av temat parodierar så att säga en filosofisk avhandling. Men förutom detta betonar titeln också den etiska och filosofiska aspekten av ämnet, och dess delvis ironiska klang. Därmed ser vi att poetens allvarliga tankar samexisterar med skämt och ironi; att det sublima kläds i form av lätt humor, det höga "minskas" medvetet. Denna trend är tydlig från de allra första raderna:

Förlåt

Kamrat Kostrov,

Med inneboende

andlig bredd,

Vad är delen

På Paris släppt strofer

Till texterna

Jag slösar bort.

Bilden av poeten som beskrivs här, "slösar bort" poetiska rader på kärlekstexter, utvecklas i efterföljande strofer, där poeten möter en skönhet "insatt i pälsar och pärlor" (hennes prototyp är Tatyana Yakovleva), inleder ett samtal med henne ("Jag är den här skönheten tog och sa: sa han det rätt eller fel?"). Vid denna tidpunkt förvandlas vädjan till Kostrov till en konversation med "skönheten", som bestämmer innehållet i dikten. Början av samtalet är helt klart inte seriös. Poeten erkänner skämtsamt:

Jag talar tänder

Går med på att lyssna.

Detta är inte på något sätt ett återupplivande av poetens bild - "Don Juan och slöjan" - detta är bara ett skämt, självironi, vars syfte är att något minska ljudet av följande rader:

Fånga inte

På skräpet

På förbipasserande

Ett par känslor.

Jag är för alltid

Sårad av kärlek

Jag släpar mig.

Dessa rader ändrar dramatiskt tonen i konversationen. Från ironi går poeten vidare till ett allvarligt samtal om "kärlekens väsen". Från utseendet av en sorglös poet, "talande tänder" till tjejer, finns det inga spår kvar. Före oss är en fortsättning på konversationen om ett ämne som poeten inledde för länge sedan - "om love-hulk", om trohet och beständighet i kärlekskänslor. "Kärleksmassa" motsätter sig "förbipasserande känslorspar" med den enkla formeln "av kärlek - seglat iväg". Sann kärlek - "inte mätt med ett bröllop" - den mäts ojämförligt större och prövas av allt mänskligt liv. Vidare i dikten talar vi om Majakovskijs förståelse av känslan av kärlek, det vill säga om "kärlekens väsen":

Inte i

Att koka svalare

Inte i

Som bränner kol

Det som reser sig bakom bröstbergen

Djungelhår.

Poeten vägrar att betrakta kärlek endast som en fysiologisk känsla. För honom är ojämförligt viktigare "vad som reser sig bakom bröstbergen", vilka känslor kärlek ger upphov till i en persons hjärta. Och Majakovskij ger svaret:

Detta betyder:

Djupt in på gården

Och tills torkens natt,

Glittrande med en yxa

Hugger ved,

Lekfullt.

Överväldigad av kärlek är diktens lyriska hjälte redo, "glänsande med en yxa, att hugga ved", att tävla med Copernicus själv, att skapa, att skriva poesi:

Det är från lakanen

Sömnlöshet sliten,

Bryta sig fri

Avundsjuk på Copernicus,

Inte en man

Maria Ivanna.

Rival.

Kärlekens stora betydelse för Majakovskij är inte att den förser älskare med "paradis för buskar", utan att

Och nu då

Sätt i arbete

Utmattad motor.

Men "Brevet ..." är inte bara begränsat till definitionen av kärlek som en stimulans som får "hjärtats trötta motor" att fungera. Majakovskij går längre och visar sambandet mellan kärlek och kreativitet. När han vänder sig till sin samtalspartner vill poeten förklara för henne "detta tillstånd" - processen för födelsen av ett poetiskt ord. "En poet sårad av kärlek" går på stadens gator, och allt uppfattas av honom genom prismat av hans upphetsade tillstånd ("På ljusens jord - till himlen ... På stjärnornas blå himmel - till helvetet ”). En storstad bullrar omkring... I poetens själ mognar ett poetiskt ord född av kärlek. Och när "det kokade över", dyker det upp - poesins stora ord. Och det "kokar" inte i kontorens tystnad, inte i ensamhet från människor, utan i mitt liv, stadsbrus, rörelse, rörelse, i "penny-matsalen", dit poeten gick:

Och här med en liten matsal,

När det kokade över

Från svalget till stjärnorna stiger ordet

En guldfödd komet.

Efter att ha talat om hur ett poetiskt ord framkallat av en känsla av kärlek föds, ställer Majakovskij frågan om vem detta ord är riktat till. Detta "kokta" ord behövs för att

Så att två älskare

Titta på stjärnorna

Från dem

Arbors lila.

Att höja

Som försvagade ögat.

Så att fienden

Klipp av dina axlar

Svansad

Lysande sabel.

Majakovskij i dikten "Brev till kamrat Kostrov från Paris om kärlekens väsen" ger faktiskt sin vision om vad en ny typ av kärlekstexter borde vara. Med detta verk hävdade han att poesins mål - "att höja, och leda och attrahera" - sträcker sig till kärlekstexter. Dikter om kärlek ska hjälpa dem som är "försvagade av ögat". Och slutligen förklarar poeten, som lyssnar till sitt hjärta, i vilket alltförtärande kärlek är på väg att nynna:

Tills sista knackningen i bröstet,

Som en dejt

på tomgång

Jag lyssnar:

Kärlek kommer surra -

mänsklig,

"Brev till kamrat Kostrov från Paris om kärlekens väsen"

rusa
bil
på gatan,
inte kastas till marken.
förstå
smarta tjejer:
Människan -
i extas.

Den lyriska hjälten letar ihärdigt efter en definition av kärlekskänsla. För honom är detta först och främst en stark känslomässig upplevelse som ger en person en kraftfull energikick:

Va kär -
detta betyder:
djupt in på gården
springa in
och till torkens natt,
lyser med en yxa.
hugger ved,
tvinga
hans
lekfullt.

Dikten är skriven i epistelns genre. Ursprungligen riktad till kamrat Kostrov, utvecklas det gradvis till ett samtal med en parisisk skönhet, trimmad i pälsar och pärlor.

Kategorier

Populär